Титры — очень важный элемент кинопроизводства. Это первое и последнее, что видит зритель в фильме. Они могут задать нужное настроение или даже намекнуть на развитие сюжета. С помощью киноведа Яны Бовбас рассказываем, кто за них отвечает и сделал их отдельным видом искусства, а Кинопоиск собрал об этом видео.
В XX веке дизайн титров стал настоящим искусством, на опыт которого опираются современные художники. Художники титров начинали свою работу в доцифровую эпоху и создавали штучный, уникальный творческий продукт, каждый раз изобретая что-то новое, для того чтобы создать эффектный переход от реальности к кино и вовлечь зрителя в повествование с первых кадров фильма.
Об американском дизайнере Соле Бассе столько сказано, написано и снято, что, кажется, эта фигура не нуждается в представлении. Его работы регулярно оказываются в топах лучших заставок с титрами и лучших постеров к фильмам. На него ссылаются и ему отдают дань уважения многие и многие художники и режиссеры. Благодаря ему начался расцвет эпохи графического дизайна в кино в конце 1950-х годов. И именно он, как никто, умел выразить идею и настроение фильма в емком, динамичном и запоминающемся образе. На протяжении 40 лет он работал вместе со своей женой Илэйн и снял с ней несколько короткометражных фильмов.
Вы наверняка видели: знаменитые открывающие титры к «Психо», «Головокружению» и «На север через северо-запад» Альфреда Хичкока, к «Казино» и «Мысу страха» Мартина Скорсезе, финальные анимационные титры к классическому фильму «Вокруг света за 80 дней».
Что еще посмотреть: менее очевидную работу — титры к «Эпохе невинности» Мартина Скорсезе; выпущенный ограниченным тиражом постер к «Списку Шиндлера»; короткометражный документальный фильм «Почему человек творит?» Сола и Илэйн Басс, взявший «Оскар» в 1969 году.
Первый (и главный) дизайнер заставок с титрами к фильмам о Джеймсе Бонде родился в Нью-Йорке, но большую часть жизни проработал в Великобритании. Биндер начинал свою карьеру в кино с титров к картинам Стэнли Донена, а впоследствии работал даже с Франко Дзеффирелли, Бернардо Бертолуччи, Нагисой Осимой, Роже Вадимом и Рене Клеманом. Но знаменит в первую очередь, конечно, бондианой: это он придумал культовую заставку с видом из ствола пистолета, в которой поочередно снимались все актеры, игравшие Бонда, и приучил зрителя к тому, что после завязки сюжета тот увидит музыкальный, красочный, насыщенный яркими образами клип с титрами, погружающий в новые приключения агента 007. Сейчас благодаря дизайнеру Дэниэлу Клейнману эти заставки все так же следуют канону — меняются лишь темы и технологии (кружочки и квадратики уже не нужно раскрашивать вручную, как в «Докторе Ноу»).
Вы наверняка видели: помимо музыкальных опенингов бондианы, титры к «Шараде» Стэнли Донена или заставку к популярному в 1990-е годы трехсерийному криминальному фильму «Если наступит завтра» по Сидни Шелдону.
Что еще посмотреть: очаровательные титры к фильму «Трава зеленее», после премьеры которого Биндеру предложили работу продюсеры бондианы Гарри Зальцман и Альберт Брокколи; анимационные титры к музыкальной комедии «Дорога в Гонконг» Нормана Панамы.
Пабло Ферро родился на Кубе, его семья переехала в Нью-Йорк, когда он был подростком. Дедушка в детстве советовал ему постоянно быть в движении, чтобы избежать укусов скорпионов, с тех пор Ферро следовал этому принципу как в жизни, так и в творчестве. Он самостоятельно выучился анимации по книгам, дружил с Биллом Титлой из Disney и рисовал комиксы со Стэном Ли, когда тот еще не был редактором Marvel Comics. В кино он пришел благодаря Кубрику, который попросил сначала сделать трейлер для фильма «Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу», а потом и титры к нему. После этого Ферро успел поработать с Хэлом Эшби, Джоном Шлезингером, Гасом Ван Сентом, сняться в трех фильмах Роберта Дауни-старшего и сам снять пару фильмов. Он был во всех смыслах заметной фигурой в графическом дизайне, а его визуальный стиль оказал огромное влияние на многих деятелей кино, телевидения, анимации и рекламы.
Вы наверняка видели: нарисованные от руки титры к «Доктору Стрейнджлаву» Стэнли Кубрика, «Людям в черном» и «Семейке Аддамс» Барри Зонненфельда, а также виртуозные монтажные эксперименты с разделенным экраном в «Афере Томаса Крауна» Нормана Джуисона, причем не только на титрах, но и внутри фильма.
Что еще посмотреть: оригинальный трейлер к «Заводному апельсину» Кубрика; титры к «Психо» Гаса Ван Сента (которые Ферро делал под чутким руководством вдовы Сола Басса), сравнив их с оригиналом.
Иджинио Лардани
Итальянский дизайнер-самоучка, современник и во многом последователь Сола Басса и Мориса Биндера, Лардани, как и многие дизайнеры титров, также делал постеры, монтировал трейлеры к фильмам и работал в рекламе. Он прославился благодаря спагетти-вестернам и успешному сотрудничеству с Серджио Леоне и Эннио Морриконе, а также с Серджио Соллимой, Тонино Валерии и Фердинандо Бальди. Его графические, оптические и анимационные эксперименты называют отдельной ветвью в развитии дизайна кинотитров, и они внесли довольно ощутимый вклад в эстетику B-movie по всему миру.
Вы наверняка видели: силуэты ковбоев, скачущих на лошадях под незабываемый саундтрек Эннио Морриконе в заставках к «долларовой трилогии» Серджио Леоне.
Что еще посмотреть: что-нибудь в других жанрах, например игривые титры к «Казанове 70» Марио Моничелли, где друг с другом флиртуют не герои или их образы, а сами надписи и буквы; диалог шляп — биретты и федоры — в титрах к комедии Луиджи Коменчини «Товарищ Дон Камилло».
Нина Саксон
Далеко не единственное, но одно из важнейших женских имен в истории дизайна кинотитров. Нина Саксон собиралась стать психологом, поступила в Калифорнийский университет, но записалась на факультативные занятия по кино и анимации и осталась в кино навсегда. Она начинала как аниматор спецэффектов, работала над первыми тремя эпизодами «Звездных войн», «Штаммом „Андромеда“» и «Троном». А потом основала собственную компанию и стала делать титры, чутко реагируя на изменения в индустрии: с приходом эры блокбастеров названия фильмов превращались в узнаваемые логотипы, а все остальные надписи располагались на первых кадрах фильма, которые, конечно, выбирались не случайно, а иногда снимались специально под титры. Нина Саксон блестяще справлялась и с тем, и с другим. Психологическое образование ей, кстати, тоже пригодилось в общении с продюсерами и режиссерами.
Вы наверняка видели: броский сияющий заголовок фильма «Назад в будущее»; полет белого перышка в открывающей сцене с титрами «Форреста Гампа»; титры к «Побегу из Лос-Анджелеса» Джона Карпентера.
Что еще посмотреть: заставку к фильму «Оставайтесь с нами», в которой телевизор со шнуром в виде дьявольского хвоста пожирает надписи; меланхоличные титры под стук колес поезда к «Гленгарри Глен Росс»; снятые вместе со знаменитым оператором Эммануэлем Любецки импрессионистские титры к «Прогулке в облаках».
Уэйн Фицджеральд
Один из самых маститых и титулованных дизайнеров в американском кино, обладатель трех премий «Эмми», преподаватель Калифорнийского университета и Американского института киноискусства. Список фильмов, над которыми работал Уэйн Фицджеральд, впечатляет даже не столько тем, какой он гигантский, сколько количеством по-настоящему культовых и любимых многими лент. Поэтому вероятность того, что вы не видели ни одной работы Фицджеральда, действительно ничтожно мала. За 55 лет через его руки прошли, кажется, все жанры и направления американского кинематографа — от фильмов-нуаров и картин Нового Голливуда до семейных комедий и подростковых сериалов. Среди прочего он сотрудничал с Фрэнсисом Фордом Копполой, Робертом Редфордом, Романом Поланским, Уорреном Битти и Джоном Хьюзом.
Вы наверняка видели: титры к «Выпускнику» Майка Николса под саундтрек Simon & Garfunkel; фотографии времен Великой депрессии на титрах к «Бонни и Клайду» Артура Пенна в сочетании с надписями, которые окрашиваются в красный цвет и не предвещают ничего хорошего; более поздние работы — титры к хитам «Вспомнить всё» и «Основной инстинкт».
Что еще посмотреть: интригующие титры к «Ужину с убийством» Роберта Мура, где актеры перечислены в «дьявольском порядке», и титры, в которых сам Фицджеральд не значится, — к комедии «Телефон пополам» Майкла Гордона.
Дэн Перри
Еще один автор культовых и узнаваемых титров к фильмам. Дэн Перри рисовал и оформлял надписи с детства, причем занимался этим повсеместно: он делал вывески для баров и магазинов, плакаты для школьных мероприятий, газету во время службы на флоте. Перри был еще мальчиком, когда Сол Басс переизобретал подход к кинотитрам, он восхищался им, мечтал с ним познакомиться и в итоге стал его учеником. Первая самостоятельная работа, которая принесла ему успех, — титры к хоррору «Изгоняющий дьявола» Уильяма Фридкина. Фильм стал хитом, а Дэна Перри стали приглашать в крупные проекты, среди которых девять фильмов Мартина Скорсезе, «Звездные войны», «Дни жатвы», «Суспирия» Гуаданьино и «Бессонница» Нолана. Перри предпочитает работать вручную и очень тщательно подбирает уникальное дизайнерское решение для каждого фильма, не стремясь к узнаваемости собственного почерка. Наверное, поэтому его работы столь разнообразны.
Вы наверняка видели: не раз спародированные улетающие в даль титры к «Звездным войнам», атмосферную заставку к «Таксисту» и устрашающую — к «Кошмару на улице Вязов».
Что еще посмотреть: снятую одним дублем сцену с титрами к «Игроку» Роберта Олтмена; фильм «Возвращение домой» Хэла Эшби, где Перри ненавязчиво, но изящно работает с начальными и финальными титрами, закольцовывая повествование.
Художник, фотограф и иллюстратор из Аргентины Хуан Гатти всю жизнь ищет баланс между китчем и изысканной утонченностью. Он работал с панк-группами и модными домами, занимался дизайном обложек пластинок и флаконов духов, придумывал принты для Kenzo, был арт-директором Vogue Italia и приглашенным фотографом для календаря Pirelli. В молодости Гатти отсидел несколько месяцев в аргентинской тюрьме за оскорбление национального флага (вышел на балкон в нижнем белье, когда под окнами проходила патриотическая акция), в 1970-е перебрался в Нью-Йорк, а затем в Мадрид, где влился в Мовиду, познакомился с Педро Альмодоваром и стал главным художником и графическим дизайнером его фильмов. Их сотрудничество началось с «Женщин на грани нервного срыва» и продолжается вот уже 35 лет.
Вы наверняка видели: яркие поп-артовые титры к фильмам Альмодовара.
Что еще посмотреть: титры к «Коммуналке» Алекса де ла Иглесиа, отсылающие к работам Сола Басса и Мориса Биндера; сюрреалистичные иллюстрации из цикла «Естественные науки», а также постер к фильму «Кожа, в которой я живу» Альмодовара, выполненный в том же стиле.
Ричард и Роберт Гринберги
Братья Гринберг основали собственную компанию R/Greenberg Associates (сейчас это крупное международное рекламное агентство R/GA) в период бурного развития цифровых технологий и превратили дизайн кинотитров в индустрию. Эффектно стартовав с заставкой к «Супермену» Ричарда Доннера и продолжив «Чужим» Ридли Скотта, они зарекомендовали себя как инноваторы, которые держат руку на пульсе и удачно сочетают в своей работе талант и передовые технологии. За внешней простотой и лаконичностью их дизайна всегда стояла какая-то идея, каждый проект был осмысленным и соответствовал духу фильма. Это было особенно важно, когда создание титров в целом стало более доступным, дешевым и обратимым процессом, а на их эстетику сильно влияла потребительская культура. Именно из R/GA вышли многие выдающиеся дизайнеры современности, такие как, например, Кайл Купер.
Вы наверняка видели: светящиеся титры к «Супермену», которые выглядят как компьютерная анимация, но не являются ею; леденящую кровь заставку к «Чужому»; заголовок-логотип «Охотников за привидениями»; титры к «Проколу» и «Неприкасаемым» Брайана де Пальмы.
Что еще посмотреть: студенческую короткометражку Ричарда Гринберга «Стоп» и динамичные титры к «Грязным танцам».
Представитель более молодого поколения дизайнеров, основатель компаний Imaginary Forces и Prologue Films, двукратный лауреат премии «Эмми», Кайл Купер учился в Йельской школе искусств у Пола Рэнда и написал магистерскую диссертацию под влиянием идей не кого-нибудь, а самого Сергея Эйзенштейна. В 1990-х он возродил потухший было интерес к оформлению титров и стал живым классиком благодаря созданию культовой заставки к триллеру «Семь» Дэвида Финчера. Довольно большая часть его проектов — это титры к триллерам и хоррорам (так и хочется связать это с тем фактом, что он родился в Салеме в пятницу, 13-го, но мы не будем этого делать). Однако в его портфолио множество и других знаковых работ — от супергеройских блокбастеров до сериалов. Едва ли не каждая заставка Купера — это настоящий мини-фильм, который при этом никогда не стоит особняком, а всегда неразрывно связан с главным произведением стилистически, эмоционально и содержательно.
Вы наверняка видели: титры к «Миссия: невыполнима», «Годзилле», «Рассвету мертвецов», «Невероятному Халку» и фильмам о Человеке-пауке.
Что еще посмотреть: титры к спортивной драме «Уимблдон» Ричарда Лонкрэйна, в которых надписи появляются в левой и правой частях экрана в ритме ударов теннисного мяча, а также видеорассказ Кайла Купера о Соле Бассе, чьим большим поклонником он является и с кем иногда сравнивают его самого.