Судя по всему, кинговская книга об ужасе женского полового созревания ни на какие оригинальные мысли Кимберли Пирс не навела, и предпринятое ею обновление сводится к легкому косметическому ремонту, в результате которого инфернальная история, рассказанная Брайаном Де Пальмой для взрослых, стала больше походить на стандартные триллеры из жизни старшеклассников.
Умеренно пафосная (с неизбежными рассуждениями типа «даже если мы проиграем, то заставим уважать себя»), умеренно смешная, умеренно банальная, «Команда мечты» запоминается в основном финальной рекламой сардинок, максимально наглядно иллюстрирующей сплоченность мужского коллектива.
Кроме этого налета скабрезности жигуновская экранизация отличается некоторым пренебрежением к диалогам из романа — даже когда кинематографисты берут оригинальные реплики, они словно специально стараются исковеркать их хотя бы по мельчайшим пустякам.
Во многом получившийся в «Распутине» клюквенный результат можно было предугадать, и складывается впечатление, что наиболее адекватные из участников проекта об этом результате догадывались если не на стадии прочтения сценария, но с первых съемочных дней, и почти у всей российской честной компании на лицах прочитывается некое подмигивание.
Кимберли Пирс не то что переделала, переосмыслила или еще как-то «перепридумала» классический триллер, а скорее «перетянула» его, как антикварный кожаный диван — новеньким пахучим винилом… Правда, не факт, что это сделает новую «Кэрри» более привлекательной даже для тинэйджера, который не сможет или не захочет сравнить ее с куда более мощной старой версией.
Актрисы делают из двух клише — растерянной пубертатной глупышки и нагловатой богемной интеллектуалки — живых и очень обаятельных людей, за чувствами которых интересно наблюдать. Ради этого можно и потерпеть обычные абделлатифовские орнаментальные длинноты…
Визуально тейлоровский Асгард, населенный богами, возможно, и выглядит более впечатляюще, чем у Кеннета Браны, которому больше удавались сцены в реальном мире. Однако все равно сюжет с борьбой за власть на фоне «схождения» девяти миров, которые выстраиваются по одной оси, топчется по кругу с той же неизбежной предсказуемостью, с какой летающий молот Тора возвращается к нему в руку, словно бумеранг.
При этом сам фильм, наоборот, в отличие от непримиримого автора первоисточника учит скорее толерантности и готовности к диалогу и содержит одну простенькую гуманистическую мысль — что врага не обязательно сразу мочить, а сначала можно попробовать поговорить, вдруг он поймет по-хорошему.
Исправлять французские ошибки позвали в качестве «доктора» Ираклия Квирикадзе, перемонтировавшего фильм, заставившего Распутина говорить голосом Сергея Гармаша, придумавшего закадрового рассказчика и подложившего под картинку музыку Энри Лолашвили. Вряд ли и даже после квирикадзевской хирургической операции «Распутин» произведет сильный художественный эффект, но любители посмотреть на популярных актеров в красивых исторических костюмах найдут чем поживиться.
Одна из основных претензий противников осуществленной Александром Велединским экранизации состоит в том, что 40-летний Константин Хабенский — не самый удачный выбор на роль 28-летнего героя книги, однако, перебирая в уме российских актеров помоложе, трудно представить, кто из них смог бы так очеловечить и «утеплить» ивановского героя, клоуна и шута горохового, в книге иногда способного раздражать своими бесконечными прибаутками типа «жег глаголом — прозвали балаболом».
Вообще, всем в этом фильме свойственна некая нелогичность и немотивированность поступков, но это, увы, не тот случай, когда абсурд и безумие развлекают тебя и заинтересовывают — это скорее довольно занудное и малозажигательное безумие, такое же скучное, как обе героини фильма…
«Советник» — это не экранизация, а дебют самого Кормака Маккарти в качестве кинодраматурга, и в этом формате с особым блеском раскрывается его талант диалогиста. Одна из особенностей фильма, чем дальше, тем больше вызывающих к нему симпатию, заключается в том, что все персонажи то и дело троллят друг друга…
Тем не менее мыслит режиссер, может быть, уже не так оригинально, как в прежние времена, но в правильном направлении: даже затупившийся и поржавевший мачете все равно убивает, пусть даже чуть дольше и мучительнее.
В визуальном плане «Пятая власть» так же мало цепляет, как в содержательном. В глазах рябит от букв, цифр и html-кодов, под какое-то истеричное техно на саундтреке по экрану скачут титры с названиями городов, по которым перемещаются неуловимые викиликовцы…
В этом, наверное, и заключается основной замысел «Горько!» — показать, что по принципу «за столом никто у нас не лишний» такой абсурдный ритуал, как свадьба, тем не менее представляет собой модель гражданского общества в миниатюре и вмещает в себя все и всех: весь спектр эмоций, весь репертуар дичайших выходок, все стилистические варианты безвкусицы и весь паноптикум эксцентричных персонажей в пограничном состоянии.
Карло же Карлеи, напротив, хотел, чтобы все выглядело максимально прилично: велел пошить соответствующие эпохе костюмчики и организовал шикарные натурные съемки в настоящей Вероне, однако побоялся, как бы шекспировский язык во всем его первозданном великолепии не оказался тяжеловат для не приученной к чтению целевой аудитории, и поэтому персонажи фильма изъясняются на каком-то суржике…
Если судить по тому, как выглядят в «Плане побега» Сильвестр Сталлоне и Арнольд Шварценеггер, они, помимо того, что кумиры миллионов, в общем-то и мужики неплохие, и далеко не такие безмозглые горы мышц, какими, что уж греха таить, считали их в 1980-е приверженцы высоколобого кинематографа.
Однако если сам процесс гонки в фильме Рона Ховарда можно рассмотреть во всех мыслимых ракурсах, включая жмущую на газ ногу гонщика, то с человеческим содержанием дело обстоит не так блестяще.
Для фильма о времени «Бойфренд из будущего» демонстрирует как раз довольно небрежное и недисциплинированное обращение с хронометражом — в 130-минутной картине иногда многовато времени тратится на лишнюю лирику, а вещи сущностные и принципиальные порой приходится тараторить скороговоркой.
Бывшие Рокки и Терминатор, мечтавшие поработать вместе аж с середины 1980-х, но никак не находившие хороший сценарий или не сходившиеся из-за своих напряженных графиков, недавно уже успешно трясли стариной в «Неудержимых», хотя у Арнольда Шварценеггера там была небольшая роль. В «Плане побега» ему предстоит развернуться в полный рост, и трудно позавидовать человеку, который по долгу службы вынужден противостоять сокрушительному тандему двух ветеранов…
В «Ведьмах из Сугаррамурди» большой испанский оригинал Алекс де ла Иглесиа снова проявляет свое редкое умение сочетать экшн, хоррор и юмор.
Перевод и озвучка Дмитрия Пучкова с его молодецкими репликами типа «Офигенно на природах, доложу я вам!» добавляют «Убойному уикенду» хотя бы немного той энергии, которой картина сама по себе недобирает, особенно если все-таки сравнивать ее с более разнузданными «Убойными каникулами».
Теперь же понтовая выделка не может замаскировать вторичное качество сюжетной овчинки, тем более что и режиссерских понтов как-то поубавилось по сравнению, скажем, с действительно дерзкой идеей разделить экран на четыре части.. .
Кроме целых двух, одинаково драматических и обреченных, любовных линий, в «Сталинграде» имеется все, что публика вправе ожидать от дорогого, технически прогрессивного военного блокбастера, ориентирующегося на самые кассовые зарубежные аналоги…
«Бойфренд» напоминает не столько слезливую «Жену путешественника во времени» с аналогичным сюжетом и с той же актрисой, сколько «Назад в будущее» Роберта Земекиса с его жесткой связью между изменениями, внесенными в прошлое, и обликом будущего.
