Второй сезон: Пиратская доля на Гранд Лайн
В чём смысл снимать live-action адаптацию произведения, что чувствует себя комфортно в традиционном двумерном формате и уже имеет обширную фанбазу? По моему мнению, стоит выделить две основные причины для реализации подобной затеи – это когда авторы проекта знают и любят оригинальную историю, а та в свою очередь столь универсальна, что даёт огромное количество материала для годной интерпретации. В случае «One Piece» удачно сложились обе карты. Манга, прославившаяся своей тягой к нарочитому преувеличению базовых приёмов повествования, по итогу не растеряла ни грамма уникальности даже при переносе в живое действие, подарив нам один из самых ярких и запоминающихся сериалов от Netflix. И вот под чутким руководством Эйитиро Оды это шоу вновь доказало, что нет ничего недостижимого, когда создателями движет неиссякаемый творческий запал. Давайте по порядку:
Персонажи:
Мугивары и остальные:
Всё начинается с забавной словесной перепалки главных героев. Остров, маячащий на горизонте, становится предметом спора Соломенных Шляп – стоит ли посещать место, ежегодно привлекающее к себе тысячи пиратов, направляющихся на Гранд Лайн, а вместе с ними и тучу солдат Морского Дозора, или же можно проплыть мимо и не привлекать к себе лишнего внимания? Так как Луффи загорается желанием побывать в Логтауне, Гоинг Мерри немедленно прибывает в порт. Весь второй сезон – это, по сути, испытание для юной и не очень опытной команды, сделавшей себе имя в Ист Блю. Луффи ничуть не растерял своего энтузиазма и непоколебимой воли. И сколь нелепым и игривым ни было его поведение, благодаря ребяческой харизме Иньяки Годоя, всё это ощущается, как должное. Вас подкупает его озорство и находчивость в момент угрозы и искренность в более тихих, размеренных и драматичных сценах. Ророноа Зоро после событий предыдущего сезона обзавёлся собственной сюжетной аркой. Стремление «Охотника на пиратов» обрести статус величайшего мечника в мире подталкивает его к постоянному совершенствованию своего трёхмечевого стиля. Но было бы несправедливо утверждать, будто Зоро интересует, лишь прокачка боевых навыков. Он полноправный член команды и на протяжении всех восьми эпизодов мы видим, как он постепенно сближается с экипажем. Макэню отлично удаётся балансировать между пафосом Зоро перед врагами и его непринуждённостью среди Мугивар. Нами также воспринимается более открытой и раскрепощённой, чем раньше. По ней заметно, что она нашла людей, среди которых она может чувствовать себя в безопасности и быть самой собой. Эмили Радд прекрасно вжилась в образ «Кошки-воровки». Она в точности изобразила её ум, жадность и хитрость, притом позволяя ей оставаться всё той же доброй и милой Нами, кой покорила зрителя в прошлый раз. Усопп Джейкоба Гибсона в плане раскрытия, пожалуй, обошёл всех остальных Мугивар. Его мечта стать «Храбрым воином моря» подкрепляется конкретным примером. Те, кого он встречает на Литл Гарден (без контекста!) вдохновляют его с новой силой двигаться к заветной цели и за этим действительно увлекательно наблюдать. И мой любимчик, как в аниме, так и здесь – «Чёрная Нога» Санджи. В нём помимо элегантности, столько добра и невероятного обаяния, что ему невозможно не сопереживать. Таз Скайлар великолепен и в экшен-сценах, и в эпизодах, где требуется эмоциональная вовлечённость актёра. Нефертари Виви предстаёт перед нами, как проходной второстепенный персонаж и, если не вдаваться в подробности, это впечатление оказывается обманчивым. Словом, Чаритхра Чандран – без сомнений лучшая находка для исполнения той роли, что уготована её героине в дальнейшем. От появления Дорри и Броги веет духом старых добрых фэнтезийных фильмов вроде первых экранизаций «Астерикса и Обеликса» (1999, 2002). Сценаристы не стесняются их упрямства и воинской гордости и посему чрезмерная приверженность двух великанов своим традициям и культуре вызывает, лишь восхищение. Тони Тони Чоппер – персонаж, которого легко было испортить, как с визуальной стороны, так и со стороны общей подачи, однако он выглядит просто потрясающе и стараниями Микаэлы Хувер в озвучке, цепляет во всех аспектах.
Злодеи:
Неповторимый «Звёздный Клоун» Багги и несокрушимая «Железная дубина» Альвида формируют грозный альянс против Луффи. С их несуразными Дьявольскими фруктами и талантливой игрой Джеффа Уорда и Илайи Изорелис Паулино из всего этого получилось уморительное зрелище. Капитана Смокера и Главную корабельную старшину Ташиги вряд ли можно назвать злодеями. Они служат в Морском Дозоре и все их поступки продиктованы следованием собственному кодексу чести. Каллум Керр хорошо передал дисциплинированность и жёсткость «Белого Охотника», а Джулия Ревальд верно уловила уязвимость и одновременно принципиальность Ташиги. Здесь, наконец, дебютирует «Baroque Works» – тайная организация ассасинов. Мы ничего не знаем ни о мотивации, ни о личности её лидера, но нам полноценно представляют Мистера 3 и Мисс Голденвик, Мистера 5 и Мисс Валентайн, Мистера 8, Мистера 9 и Мисс Уэнсдей и они так или иначе оправдывают свою репутацию опаснейших преступников на Гранд Лайн. Меня особенно порадовало с какой ответственностью шоураннеры подошли к отображению характера и способностей каждого агента и их напарниц. И, конечно, нельзя забывать о Мисс Олл Сандей. Лера Абова шикарна в амплуа загадочной и расчётливой наёмницы! «Жестяной» Вапол в манге – скорее комик релиф, нежели стойкий противник, тем не менее Роб Коллетти приложил достаточно усилий, чтобы бывший правитель острова Драм смотрелся в кадре достойно.
Атмосфера:
В «One Piece» никогда нельзя угадать, что нас ждёт на следующем острове. Даже если протагонисты иногда проговаривают некоторые детали, нам всё равно не терпится пристать к берегу и ринуться в очередное приключение! В адаптации сохранили эту атмосферу, показав те же локации, при этом не ударяясь в излишний реализм. Меня поразили декорации и в отдельных моментах бережное следование канону в первом сезоне, однако в продолжении подобную проработку лора вывели на совершенно иной уровень. Места куда заносит Мугивар оформлены в стиле тех же тематических парков, но с гораздо большим размахом. Бои и весь экшен поставлены так, чтобы фанаты ощутили уже знакомые вайбы, а прочие зрители прониклись абсурдностью происходящего. Пёстрые костюмы, странные причёски, необычная манера общения, «дурацкие» ужимки и смешки, я поверил, что любые даже самые смелые идеи могут быть воплощены на экране.
Итог: Когда речь заходит о крупной франшизе, насчитывающей более тысячи глав манги и столько же эпизодов аниме, бывает трудно привлечь к ней молодую аудиторию, ведь не каждый осилит такой объёмный тайтл. «Большой куш» 2023-го уже во второй раз успешно решает данную проблему, в сжатой форме пересказывая тот же сюжет, при этом имея свою художественную ценность и не скатываясь до жалкого придатка к оригиналу.
10 из 10
