Кто-то попеняет «Сыну» на порой чрезмерно неспешный темп повествования, но этот недостаток полностью перекрывается хорошими актерскими работами и исключительным чувством стиля, с которым подается материал.
Авторам легиона однообразных товарищей по жанру тут точно есть чему поучиться (в том числе — подбирать саундтрек, с которым тут все в порядке). Хотя, располагая таким мощным литературным источником, было бы просто стыдно подойти к делу с меньшей основательностью.
«Оно» 1990-го было недурной попыткой изложить изобилующую важными подробностями большую книгу с минимальными потерями за три часа.
Сожалеть тут стоит только о том, что новый «Твин Пикс» продлился всего восемнадцать часов. А не, допустим, восемьсот восемнадцать. Представьте себе, какую лихую макабрическую «Санта-Барбару» смог бы закрутить Линч, располагай он такими силами и возможностями.
Скромный хоррорец, который из клише и палок решил состряпать такой же скромный режиссер Эндрю С. Эрин. А потом подумал и решил обойтись без палок.
При бюджете в пять миллионов долларов авторы «Оно приходит ночью» создали произведение, по своим эстетическим параметрам превосходящее любых жанровых конкурентов. Не говоря уже о параметрах содержательных.
Произвести впечатление эта каша из ахинеи и банальностей, приправленная несколькими пасхалками для фанатов Джеймса Вана, включая модный в этом сезоне колокольчик, может разве что на совсем непуганых.
Заявка на лучшую экранизацию книг Кинга этого года сделана, и будем надеяться, что надежды хотя бы на этот раз будут оправданы.
«Темная башня» датского режиссера Николая Арселя — это даже не самостоятельная «картина по мотивам», это — простая как три копейки шаблонная подростковая фантастика, самым наглым образом спекулирующая на чаяниях миллионов читателей.
Все это было бы совсем хорошо, если бы, быть может, не чрезмерно оптимистичная концовка, выглядящая в полном хищников ледяном аду чужеродно и неестественно, частично выветривая атмосферу безнадежного экзистенциального кошмара.
Попытки авторов All Eyez On Me с разных сторон осветить историю жизни крайне противоречивой фигуры проваливаются одна за другой.
Надежда на то, что «Карточный домик» в пятом сезоне реабилитируется за третий и четвертый, оказалась ложной. После блестящих двух тринадцатисериек главный телевизионный политический триллер современности движется исключительно по нисходящей
Сохраняя свой неспешный темп и уникальную грустно-ироничную атмосферу, спин-офф незаметно эволюционировал, уйдя от аферистской драмедии в сторону сурового южного триллера, при этом не забывая в подробностях — порой с дотошностью — раскрывать судьбы героев, радовать исключительно стильной — да что там: просто эстетской — подачей материала и небывалым прежде чувством меры
В «Желтой жаре» вообще все предельно аскетично, сухо, по-спартански жестоко. В том числе — по отношению к зрителю. Такой суровый турецкий реализм. Смотри — или усни.
Пока другой новаторский телешедевр — «Фарго» — медленно, но верно разрушает систему изнутри, подрывая ее гуманными просветительскими методами, бескомпромиссный Линч атакует ее атомными бомбами.
Многие мечтали о том, чтобы усилиями шоураннера «Ганнибала» Брайана Фуллера культовый роман Нила Геймана обрел достойную экранизацию, но вместо этого получили мыльную трэш-оперу.
«Бахубали» — прекрасная (пусть и одноразовая) замена для любителя красочных блокбастеров, пресыщенного технически куда более совершенными, но зачастую содержательно (и главное — эмоционально) нищими голливудскими поделками.
Они просто бессовестно топят зрителя в засахаренных розовых соплях, пытаясь придать этому процессу видимость осмысленности при помощи вульгарного, жеванного-пережеванного недопсихологизма.
Смотреть и всерьез критиковать «Я любить тебя буду, можно?» как полноценный художественный фильм без чувства неловкости попросту невозможно, посему оставим этот обезоруживающе наивный эксперимент на суд самых непритязательных и чистых помыслами романтиков
Ладно бы бредовый сюжет был единственным недостатком новой картины Джонатана Мостоу, снявшего когда-то «Терминатора 3». Нет, никакущей историей, для которой характеристика «вторичная» была бы огромным комплиментом, все беды этой халтурной пародии на бессоновского «Леона» далеко не исчерпываются.
Даже гуманный полуторачасовой хронометраж не спасает — досмотреть эту тягомотину удается с большим трудом.
Нельзя не усмотреть печальной иронии в том, что болезненная и контрпродуктивная рефлексия мастера, как это теперь принято называть, «широких и жирных мазков» воспринимается и ценится в мире как самый репрезентабельный срез не только русской культуры, но и российского общества.
Есть достаточно оснований рассчитывать на то, что вязкий туман мрачной мелодрамы, окутавший «Карточный домик» в прошлом сезоне, в этом хотя бы отчасти рассеется и уступит место старому доброму политическому триллеру.
Затянутая до чертиков и ничем не заканчивающаяся 120-минутная мыльная опера, окончательно обезображенная бредовой сказочной мишурой.
Остроумно прописанные персонажи обеспечивают по-настоящему смешное и едкое введение в фантастичный гоголевско-пушкинский мирок заштатного русского монастыря XIX века, а затем с таким же успехом иллюстрируют его пронзительную трансформацию.