Анна Меликян, которая после «Русалки» долго не снимала, вернулась в прошлом году со «Звездой» и уже через год сняла «Про любовь», сделанный явно на пике режиссерской формы и энергии: владение профессией, азарт, накопленная эмоция — это кино, снятое с горящим глазом.
В результате у режиссера Романа Прыгунова получился фильм, который скорее хочется сравнивать с «Тремя днями Кондора» и «Левиафаном» (а вот так), чем с нудным бытописанием русского гламура нулевых.
Кончаловский в отличие от одного своего родственника, сообщавшего в МЧС о смерти русской деревни по таксофону, сторонится надрыва. Интонация его фильма — спокойная, мудрая и лиричная, хотя безысходности в ней от этого не меньше.
Блистательный образец старческого кино, которое отказывается молодиться и по факту выигрывает.
Это комедия из жизни нью-йоркских эмигрантов, очень раскованная и хулиганская, такая «Иностранка» образца десятых годов.
… Другой вопрос, что если в первой половине картины все это работает, то ближе к концу язык ее начинает казаться утомительным и однообразным, а реплики героев — из намеренно остраненных, просто искуственными.
А по сути все это — суррогатная смелость, суррогатная боль души за страну и — что даже хуже — уррогатное кино. Только многозначительность — настоящая.
Режиссер Нигина Сайфуллаева — это такой наш начинающий Бертолуччи. Пару лет назад тут, на Кинотавре, показывали ее короткий метр «Шиповник», отличную картину о девочке, желании, белых носочках и взрослении. Картина «Как меня зовут» существует на той же, напоминающей об «Ускользающей красоте» и явно близкой режиссеру территории, но сделана она еще тоньше и увереннее.
«Левиафан» — логичный, но от того не менее поразительный шаг в этом Звягинцевском поступательном движении. Четвертый его фильм — пока что самое прямое и жесткое высказывание о сегодняшней России в кино.
В следующей своей работе Хазанавичус решил зайти на новую территорию — политизированной мелодрамы о чеченской войне — и, что называется, сел в галошу.
Помнится, в романе «Мастер и Маргарита» иностранец в валютном магазине резонно говорил: «Кароши люблю, плохой — нет». Так вот тончайшее, огромной кинематографической культуры кино братьев Дарденн на самом деле об этом. «Кароши люблю, плохой — нет». И извините, но, кажется, это будет их третья «Пальма».
В Каннах показали режиссерский дебют Райана Гослинга «Lost River» — фильм небесталанный, но вторичный настолько, что делается как-то неловко.
Мастерски снятый документальный фильм о противостоянии, падении железного занавеса, взаимной враждебности и хоккеистах-виртуозах — пленниках холодной войны.
Майк Ли вместе с выдающимся оператором Диком Поупом просто помещают своего приземленного, кряхтящего героя в такое пространство, в котором оказывается каждый, кто, например, бродил по залу тернеровских картин в галерее Тейт. Пространство робкой, совершенной красоты.
Каннский кинофестиваль открылся упоительно дурной «Принцессой Монако», в которой Грейс Келли (Николь Кидман) страдает, принц Ренье нервничает, Мария Каллас поет, Онассис выпивает, принц Ренье форсит, а Альфред Хичкок спит.
«Гравитация» — это одновременно увлекательный аттракцион, идеальный симулятор космоса и путешествие на встречу к самому себе, размышление о рождении человечества, о самоощущении современного человека в огромном распахнутом мире.
На самом деле представить себе что-нибудь более далекое от Сэлинджера и тем более от его тайны, чем этот подробный фильм, сложно.
«Лок» — герметичная драма с самоограничениями: действие не выходит за пределы машины… При этом Харди оказывается достаточно мощным артистом, чтобы полтора часа удерживать интерес зрителя — не в последнюю очередь благодаря своему затейливо написанному персонажу.
«Неизвестный известный» — пока что самое увлекательное кино в венецианском конкурсе: о политике, долгой жизни в публичном пространстве, уроках, ошибках и их цене. И не в последнюю очередь о том, что любая уважающая себя власть обязана отвечать на вопросы прессы, а любая уважающая себя пресса — их задавать и не мухлевать с ответом.
Глейзер старательно затирает любые эмоциональные ниточки, которые можно было бы провести к экрану: трансформация персонажа начинается слишком поздно, а в остальное время «Under the Skin» такой же холодный, как и его латексная героиня.
Долго топтаться на провалах любимых людей — сомнительное удовольствие, поэтому короткий пост печали: новый фильм Терри Гиллиама «Теорема Зеро» совсем беспомощный.
Фильм балансирует между «Талантливым мистером Рипли» и «Психо», но смотрится гораздо лучше в моменты, когда склоняется к первому.
Вторичное, вялое и просто очень не талантливое кино первый час мучает своего неосторожного зрителя бытовыми подробностями жизни явно не совсем здоровой греческой семьи, прежде чем переходит, наконец, к главному…
«Филомена» — сильное и гармоничное кино, которое как минимум должно обеспечить сыгравшей заглавную роль Джуди Денч «Оскар».
Фильм замечательно снят операторски, Хоакин Феникс, как водится, великий, а ракурс, в котором Грей предлагает посмотреть на Америку — небанальный и очень для режиссера личный. Но драматургически это картина тяжеловесная и ее увы с натяжкой можно назвать чем-то большим, чем любопытной костюмной мелодрамой.
