Кинопоиск

Легенда о пианисте (1998)

La leggenda del pianista sull'oceano18+

Выросший на корабле сирота становится виртуозным пианистом. Драма с Тимом Ротом и музыкой Эннио Морриконе

Рейтинг Кинопоиска 8.2
Оценить фильм

О фильме

Год производства
1998
Страна
Италия
Жанр
драма, мелодрама, музыка
Слоган
«An epic story of a man who could do anything... except be ordinary»
Режиссер
Джузеппе Торнаторе
Сценарий
Алессандро Барикко, Джузеппе Торнаторе
Продюсер
Марко Кименц, Лаура Фаттори, Лаура Сюзанна Рюдеберг, ...
Оператор
Лайош Кольтаи
Композитор
Эннио Морриконе
Художник
Франческо Фриджери, Маурицио Милленотти, Бруно Чезари, ...
Монтаж
Массимо Квалья
Бюджет
$9 000 000
Сборы в США
$167 435
Сборы в мире
+ $20 511 281 = $20 678 716сборы
Зрители
Италия772.8 тыс , Германия94.7 тыс , Швейцария64.5 тыс , ...
Премьера в России
19 июля 2001, «West»
Премьера в мире
28 октября 1998, ...
Ре-релиз (РФ)
13 мая 2021, «ПилотКино»
Релиз на DVD
23 января 2003, «West Video»
Возраст
18+
Рейтинг MPAA
PG-13детям до 13 лет просмотр не желателен
Время
2 ч

В главных ролях

50 актеров
golden_globes1

Золотой глобус1

  • 2000Победитель
  • Лучший саундтрек
Все награды
golden_globes1

В первый день XX века на пароходе «Вирджиния» в коробке из-под лимонов был найден младенец. Мальчик рос и проводил свою жизнь на громадном океанском лайнере, курсировавшем между Америкой и Европой, и он ни разу не сходил на берег.

Загадочным образом научившись играть на рояле, Дэнни Будманн Т.Д. Лемон 1900-й стал настоящим виртуозом и развлекал публику, играя в ресторанном оркестре. С ним связаны удивительные истории, а его жизнь превратилась в легенду.

Рейтинг фильма

Рейтинг Кинопоиска 8.2
128 121 оценка
IMDb: 8.0073 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 23. Количество отрицательных оценок: 17.
Рейтинг Кинопоиска 58%
40 оценок6.3

В России

Количество положительных оценок: 3.
Рейтинг Кинопоиска 100%
3 оценки

Если вам понравился этот фильм10

Знаете похожие фильмы?
Форрест Гамп. 1994, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.9
Загадочная история Бенджамина Баттона. 2008, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.1
Титаник. 1997, мелодрама
Рейтинг Кинопоиска 8.4
Пианист. 2002, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.5
Рэй. 2004, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.1
Август Раш. 2007, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.0
Одержимость. 2013, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.4
Амадей. 1984, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.2
Блеск. 1996, биография
Рейтинг Кинопоиска 7.8
Пианино. 1992, драма
Рейтинг Кинопоиска 7.8

Трейлеры и тизеры7

Трейлер 4K-реставрации (русский язык)15 марта 2021
Трейлер 4K-реставрации15 марта 2021
Американский трейлер (русский язык)25 ноября 2013
7всегоПоказать все

Знаете ли вы, что…

  • Фильм снят по мотивам романа Алессандро Барикко «1900. Легенда о пианисте» (Novecento, 1994).
  • Часть съемок проходила в городе Одессе (Украина), в военной гавани на судне «Лесозаводск», который снабдили внушительной трубой и задекорировали под корабль начала 20-го века, а также на Потемкинской лестнице, сидя на которой один из героев играет на трубе. Некоторые съемки проводили в открытом море, а так как «Лесозаводск» стоял на причале без двигателей, его буксировало спасательное судно. Однажды, во время съемки поднялся шторм и съемочной группе, вместе с массовкой (всего более 200 человек), пришлось ночевать на корабле в море, а так как судно для этого не было готово, людям пришлось не сладко.
  • Хронометраж итальянской версии фильма составляет 170 минут, что на 50 минут продолжительнее, чем международная версия.

Ошибки в фильме

Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
  • Можно заметить, что линии разлома единственной записанной пластинки, показанной в начале фильма в магазине, абсолютно не совпадают с теми, что получились бы при склеивании кусков, на которые он ее разломал.

Материалы о фильме2

27 октября 202026
20 декабря 201710

Билеты в кино

Билеты
Рейтинг Кинопоиска 6.5
Смешарики сквозь вселенные
Александр Устюгов, Людмила Артемьева, Николай Добрынин
Смешарики сквозь вселенные
2026, фантастика
Последний богатырь. Колобок. 2026, комедия
Рейтинг Кинопоиска 3.0
Билеты
Крушение рейса. 2026, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 5.6
Билеты
Майкл. 2026, биография
Рейтинг Кинопоиска 7.8
Билеты
Во власти страха. 2026, боевик
Билеты
Последний рубеж. 2026, боевик
Рейтинг Кинопоиска 5.6
Билеты
Демонолог. 2026, ужасы
Билеты
Ешь. Молись. Худей. 2025, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 5.7
Билеты
На деревню дедушке 2. 2026, комедия
Рейтинг Кинопоиска 7.0
Билеты
Обсессия. 2025, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 7.1
Билеты
Холоп 3. 2026, комедия
Рейтинг Кинопоиска 7.2
Билеты
Зловещие мертвецы: Пекло. 2026, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 6.7
Билеты
40 свиданий, 40 ночей. 2026, мелодрама
Рейтинг Кинопоиска 6.5
Билеты
Ограбить Лондон. 2025, боевик
Рейтинг Кинопоиска 6.2
Билеты
Шёпот сердца. 1995, аниме
Рейтинг Кинопоиска 8.3
Билеты
Закулисье реальности. 2026, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 6.5
Билеты
Непокой. 2025, мультфильм
Рейтинг Кинопоиска 7.1
Билеты
Время сиять. 2026, спорт
Билеты
Капкан времени. 2026, фантастика
Билеты
Самурай и пленник. 2026, детектив
Билеты
393всегоПоказать все

Рецензии кинокритиков3

Анастасия РомановаКинотексты
Фильм Торнаторе - это сказка, прекрасный обман, наваждение. Режиссёр настолько легко и естественно погружает зрителя в ирреальный мир, что трудно в конечном итоге остаться равнодушным, ведь эта легенда - как в реальности, так и на экране нашла подход даже к самым чёрствым сердцам.
Антон ФомочкинSRSLY
Зачем стремиться в неизведанное и неизвестное, покидая отчий дом? Герой «Легенды» принимает непопулярное решение, он движется против драматургических законов, демонстративно отказываясь пройти большой путь. Да и зачем? Что ждет впереди?
Катя ТархановаFilm.ru / Empire
Смысл в том, что у гения в ныне действующей цивилизации, в "новом веке" больше нет пристанища. Быть не может. Гений и современность – две вещи несовместные.

Рецензии зрителей

adico
21 рецензия
Положительная рецензия
6 июня 2006 в 20:13прямая ссылка
Воистину великий фильм! Заметила такую закономерность: есть фильмы, которые в мировом прокате окупают свой бюджет в несколько раз, но есть и такие, которые с треском проваливаются. Тут же рождается вопрос «Почему?». Может быть, просто потому, что фильмы, не имеющие успех в мире, вовсе не предназначены для МИРА, для массового просмотра и помешательства? Может быть, потому, что эти фильмы рассчитаны на души и сердца людей, которые наслаждаются каждым повторным просмотром, так как любой эпизод такого фильма способен принести лишь наслаждение тому, что у нас где-то глубоко внутри, тому, чему мы редко даем свободу, той части нашего тела, которая способна чувствовать, и непросто чувствовать, а чувствовать глубоко, ТАК, что иной раз ком подступает к горлу, градом высыпают слезы, но не такие слезы, что когда-то проливали наши мамы при просмотре индийского фильма, а другие, из разряда чуда, волшебной чистоты… В таких фильмах никто не бьет кулаком какого-нибудь отморозка с револьвером в руке, в таких фильмах нет рек крови, нет грубой и пустой речи, в таких фильмах нет грязи, которую нередко пытаются выдать за любовь. Здесь настоящая любовь, чистая, как горный родник, здесь настоящие чувства, построенные не на слове «брать», а на слове «отдавать». Здесь есть все, что в прямом или переносном смысле показывает нам наш мир, здесь есть и то, чего нам так не хватает, чего, возможно, и не может быть… Именно эти фильмы доставляют настоящее наслаждение, являются отдыхом для того, о чем мы нередко забываем, - для души… И к разряду таких вот, «душевных» фильмов я бы отнесла фильм «Легенда о пианисте». Фильм, к которому тянется рука и тянется в такие моменты, в те редкие мгновения, когда нашим телом управляет все то хорошее, что в нас есть, что мы выпускаем на свободу, сбросив оковы с сердца, в моменты ЧИСТЫХ ЧУВСТВ и СВОБОДЫ ДУШИ!
Добавить комментарий
dobrynya nikitcich
262 рецензии
Отрицательная рецензия
12 января 2010 в 19:28прямая ссылка

Гениями не рождаются - ими становятся

Легенда - очень громкое слово для обозначения повествования о пианисте по имени 1900. Это рассказ о в общем-то просто хорошем музыканте, творившем отнюдь не шедевры, с немного странной жизненной философией. С самого начала сюжет 'Легенды о пианисте' вызывает скептическую усмешку: как, скажите, КАК ребенок, никогда прежде не видевший рояля (да что там говорить, не знавший о существовании нотной грамоты и музыки вообще), мог сесть и с наскока заиграть виртуознее многих профессионалов? 'Ну это же сказка', - скажете вы. Да, пусть сказка, но это выглядит не как чудо, а как самый настоящий абсурд. Затем, во время немыслимой сцены катания на рояле Макс произносит слово 'мама', на что 1900 отвечает: 'О, вы разбираетесь в лошадях?'. То есть получается, что мужик в 27 лет так и не понял значения слова 'мама'? Отдельно хочется сказать о сцене музыкальной дуэли. То, что играл 1900 в победном для себя раунде назвать музыкой язык не поворачивается - это набор звуков, которые герой Тима Рота извлекал из рояля с таким видом, будто хотел размолотить клавиатуру. Причем на лице его было такое выражение, словно процесс игры на рояле стоил ему неимоверных физических усилий (хотя, если долбить по клавишам с такой силой, это неудивительно). При этом толпа застыла с глупо-восторженными лицами, открыв рты и выпучив глаза. Ох, как же это все фальшиво! Вообще, 1900 - странный тип со своеобразной жизненной философией. 'Моя музыка не будет жить без меня' - позвольте, разве все не наоборот? Разве истинная гениальность произведения не проявляется как раз в том, что оно переживает своего создателя на многие десятилетия? Значит, музыка 1900 была вовсе не шедевральна - просто талантливые импровизации, не больше. Может именно поэтому он и не хотел сходить на сушу? Знал, что на земле он будет одним из сотен таких же, как он: талантливых, но не выдающихся. А на корабле ему была обеспечена слава: родившийся и выросший на 'Вирджинии' гений-самоучка, единственный в своем роде. Получается, 1900 просто струсил. Кроме главного героя в фильме не запоминается ничего: ни другие персонажи (кроме, разве что, его друга-размазни Макса), ни диалоги, ни музыка (что самое парадоксальное, учитывая тот факт, что фильм о музыканте). 'Легенда о пианисте' безусловно сказочная история. Но чему учат подобные сказки? Тому, что можно не делая ничего стать гением? Или что можно, наплевав на других музыкантов, самовольно вставлять свои импровизации в концерт? Быть может, я чего-то не понимаю, но мне бы точно не хотелось играть с 1900 в одном оркестре. 7 из 10
Добавить комментарий
Murlyka
114 рецензий
Положительная рецензия
6 июля 2007 в 23:09прямая ссылка
Фильм удивительный, странный, притянувший меня и не отпустивший от экрана до финальных титров. Да и потом еще сидишь какое-то время, уставясь в черный экран, по которому движутся молчаливые строчки имен... Фильм из тех, что не забудешь... Я в этом уверена. 1900 год... Океан... Огромный трансконтинентальный лайнер 'Вирджиния', дефилирующий из Европы в Америку, туда и обратно, туда и обратно, много лет совершающий один и тот же путь... Лайнер, везущий бедных людей, мечтающих найти счастье в новых землях, и людей богатых, просто праздно развлекающихся и наслаждающихся своим богатством... Естественно, есть на корабле обслуживающий персонал. Те, кто подает в ресторане еду и питье, те, кто убирает и готовит, те, кто в кочегарке кидает в топки уголь, чтобы вся эта огромная махина могла совершать свой путь... И есть музыканты, каждый вечер услаждающие слух изысканной публики своей музыкой. И есть он. Пианист. Дэнни Будманн Т.Д. Лемон 1900-й. (Столь необычное имя дал ему его приемный отец, чуднейший добрейший негр-кочегар.) О Пианисте ходят слухи и сочиняются легенды о его волшебной музыке. Люди стремятся попасть на лайнер только ради того, чтобы услышать его импровизации... Он- человек странный, живет на этом корабле всю свою жизнь, ни разу (!)не сошел на берег, он- человек без паспорта и гражданства. Его Родина- 'Вирджиния'. Границы его существования в реальности ограничены поручнями корабля и безграничны в его фантазии... Ему хорошо и уютно в своем мире, мире музыки. Он не знает нот, он не зубрит пассажи. Музыка просто живет в нем. Он музыкой дышит, ее ритмами бьется его сердце, ее каплями и реками текут его мысли и чувства. Музыка- это он сам. Это его счастье и его трагедия. Его мечты и разочарования... Музыка фильма завораживает! Она звучит в каждом кадре фильма, ею пронизано все! Музыка Морриконе- узнаваема и шикарна... Морриконе- Гений, и этим все сказано... Пианист - роль сложная и неоднозначная. И актер для этой роли выбран замечательный- Тим Рот. Это его бенефис. На нем держится весь фильм. Ему веришь, сочувствуешь, им восхищаешься! Человек не от мира сего, со взглядом, устремленным в неизвестность, с нестандартными поступками и эпатажными, на чужой взгляд, выходками. Тим Рот теперь (и я думаю еще очень долго) будет ассоциироваться у меня только с этим чудаковатым Музыкантом. Роль, как будто специально была создана прямо для него. Никакого другого актера в этой роли я себе не представляю. Прюитт Тейлор Винс сыграл его единственного друга, музыканта-трубача. Лицо этого актера всем наверняка окажется знакомым по второстепенным ролям, а вот его имя, я, лично, раньше и не слышала... Отличный актер! Создал замечательный и трогательный персонаж, пытающийся вырвать своего друга из его замкнутого мира. Эпизоды, покорившие меня- это, во-первых, конечно, катание-вальсирование вместе с роялем по залу во время штормовой качки..И при этом музицирование, и распитие гостевого шампанского и парадный выезд на рояле через огромный витраж в коридор... Это было безумно! Красиво! Невероятно! Еще один эпизод, заставивший просто ахнуть, - это его музыкальные характеристики случайных людей. Вот зашел в зал паренек, неуверенно оглядываясь, постоянно одергивая не по размеру взятый смокинг. И мы слышим его мелодию, высокую, робкую, отрывистую, как перебежки мышки от норки к сыру... Еще раз повторюсь, ибо здесь это не грех,: музыка в фильме- потрясающая, восхитительная, точно попадающая в наши эмоции и мысли. Ну и апогей фильма: джазовая дуэль. Это что-то! Появился на корабле такой весь здоровый суперский афроамериканский мэн, весь при белом костюме, ну весь из себя, понты, ясный перец... Да и на деле- далеко не хухры-мухры, а основатель стиля 'Джаз'. Не больше, не меньше... И вот наш щупленький и неказистый с виду Пианист дал ему такого жару. А фраза нашего героя: 'Ну ты, козел, сам напросился...', когда тот совсем хамить начал, -это просто улет! Я вот такого, честно, от него в тот момент не ожидала... Это просто необходимо видеть и слышать! Так спокойно, негромко и уверенно сказал. А потом просто взял и порвал этого мэна, как тузик грелку. И потом красиво так прикурил от раскаленной струны рояля... Это было нечто! Финал фильма -печален... И, пожалуй, отмечу единственный минус фильма,- финал немного затянут. Мне так показалось. Но так как я люблю даже затянутые фильмы, то для меня это даже не минус, а так...мелочь... В-общем, я говорить могу еще много, но это все надо видеть! Кто любит серьезные красивые печальные фильмы с потрясающей музыкой, то найдите эту картину. Посмотрите. Не пожалеете! За Тима Рота. За Морриконе. За подаренные лично мне незабываемые минуты удовольствия от просмотра. За музыку, которая вечна: 10 из 10
Добавить комментарий
stugov
12 рецензий
Отрицательная рецензия
30 октября 2009 в 15:13прямая ссылка

Над вымыслом слезами обольюсь

Неудача. Досада. Разочарование. Даже в сказке должно быть объяснение чуда. Свое, сказочное. Допустим, Иванушка стал козленочком не спроста, а потому, что попил не той водички. Этот фильм - сказка без объяснений. Феерия фантазии, в которой нет никакой логики, ни реальной, ни сказочной. Как можно стать блестящим пианистом - композитором, импровизатором, не обучаясь музыке? Просто сел ребенок за рояль и заиграл как зрелый Моцарт. Но даже Моцарта еще как учили. Сказка? Тогда давайте введем доброго волшебника. Который превратит кочегарку в детскую спаленку, рабочих в нянек, а бедного подкидыша в виртуоза. Почему же волшебника нет? В 'Золушке' все было понятно: вот тыква, а вот золотая карета, здесь - нет. Отсюда и досада. И еще: досадный рассказчик. Сказку лучше рассказывать с юмором, с доброй лукавинкой. Здесь рассказчик очень влажный он наплыва чувств: он то пускает слезу, то, пардон, сикает кипятком от главного героя и его игры. Не надо. Пусть зритель восторгается. Пусть у нас замирает сердце и наворачиваются слезы. Пусть у нас возникают наши чувства. Не надо их нагнетать и подстегивать. А когда происходящее предваряет и комментирует рассказчик, возникает явный перебор. Словно вы пошли в кино с глуповатым приятелем, который уже смотрел фильм и по ходу дела делится своими впечатлениями. Или как в дешевых юморных передачах, когда при каждой тупой шутке за кадром слышны взрывы коллективного смеха. Что остается? Профессиональная работа оператора. Приятная музыка. Странный Тим Рот в странной роли - вытянуть ее невозможно, хотя актер талантливый. Тут уж такая основа, такой сценарий, что почти с самого начала приходится сказать: не верю! 4 из 10
Добавить комментарий
Оля Бах
174 рецензии
Отрицательная рецензия
19 марта 2011 в 17:07прямая ссылка

Это было число. Теперь это имя…

'1900: Легенда о пианисте' Алессандро Барикко - одна из моих любимых книг. Она удивительна. Этот монолог, от которого невозможно оторваться, не прочтя до конца, полный трагизма, красоты и любви к музыке. Фильм, увы и ах, не оправдал моих ожиданий. 'Я бы сказал вам, что этого пианиста никогда не было, и я бы не соврал'. Денни Будмен Т. Д. Лемон 1900-й родился на корабле, вырос на корабле, умер вместе с кораблем. Фактически официально он никогда и не жил на земле. И это не только потому, что у него не было документов. Он мог быть таким только на море. Он, безусловно, гений, потому как не учился играть на рояле, но тем не менее его музыка завораживала и приводила в восторг. Да, он так и не сошел на берег. Он остался легендой, потому как все происходящее, начиная с имени, достаточно необычно. Это и не могло стать реальностью, иначе он не был бы Денни Будменом Т. Д. Лемоном 1900-м. 'Моей музыки не будет без меня'. Как показалось лично мне, после просмотра нескольких фильмов Джузеппе Торнаторе, он весьма средний режиссер. Этот фильм это еще раз подтверждает. Такая прекрасная история. Конечно, она таит в себе опасность все испортить. Что в итоге и получилось в данном случае. Я, честно сказать, не понимаю, почему в фильме все построено на эффекте комизма. Ничего смешного в этом произведении нет. Это же трагедия. Здесь столько всего ненужного для основной сюжетной линии, которая постоянно прерывается к тому же. Фильм затянут. При чем здесь старики, люди, взрывающие 'Вирджинию', все эти звукозаписывающие студии, эта девушка. Сплошное нагромождение неясностей, которые здесь не при чем. Одна из сильнейших сцен - дуэль 1900-го и Джерри Ролла Мортона вообще смазана и откровенно плохо сыграна и тем и другим. Эннио Морриконе написал абсолютно типичную музыку. В ней нет ничего особенного. Такую музыку 1900-й играть не мог, потому как его музыка была произведением искусства и была уникальна тем, что она звучала только в его голове, её никогда не было на бумаге. Тим Рот не подходит на роль главного героя, да простят меня его поклонники. Здесь должен быть актер, умеющий передать весь шик, гений этого человека, его необыкновенную силу и слабость одновременно, странность его поведения не как придурство, а как то, что он никогда не знал, что может быть по-другому. Актер должен передавать не виртуозность игры на рояле, а вложить в эту игру всю душу, всего себя. У Тима Рота удивительно пустой взгляд. Он не прочитал искренне ни одного монолога. Все потерялось, в его словах не осталось смысла. Эта роль, по идее, должна быть большой актерской победой. Но не в этот раз. Ему стоит играть портье, мелких грабителей и предателей. А великий музыкант-легенда - совсем не его амплуа. Главный недостаток - в фильме нет души. Он не плохой, он никакой. Да, технические съемки, вроде тех, что поездка на рояле во время шторма, сняты безукоризненно. Но в самом фильме нет ничего, что хоть на некоторую часть соответствовало книге по эмоциональному накалу. 'Ничего не закончено, пока у тебя есть хорошая история, и есть кому её рассказать'. Так говорил 1900-й. К сожалению, этот фильм ни о нем. Радует одно: есть книга, которую можно перечитывать неограниченное количество раз, потому как она прекрасно написана. Открыть книгу и представить своего пианиста, который стоит на палубе корабля и смотрит на землю, такую бесконечную, как и та музыка, что он играет. Хочется верить, что найдется режиссер и актер, которые вложат в это дело свою душу и отношение к этой светлой и такой грустной истории про гениального музыканта, который бывал везде и нигде, который играл свою музыку и отправлял к черту все правила, который никогда не сходил на землю и остался легендой... 2 из 10
Добавить комментарий
Szotarak
114 рецензий
Положительная рецензия
1 сентября 2024 в 12:18прямая ссылка

Пианист на волнах времени

«Легенда о пианисте» Джузеппе Торнаторе — это фильм, который, не кичась громкими заявлениями, погружает зрителя в удивительно атмосферный мир, полный меланхолии, музыки и философских размышлений о жизни и искусстве. Картина, при всей своей простоте, оставляет после себя многослойное впечатление, которое раскрывается постепенно, словно мелодия, звучащая в сердце. Фильм основан на моноспектакле Алессандро Барикко «Новеченто» и повествует об удивительном персонаже, пианисте, который родился и прожил всю свою жизнь на океанском лайнере. Уже сама эта завязка задаёт тон повествованию, в котором реальность и метафора переплетаются в единое целое. В центре истории — человек, который добровольно отказывается от привычных нам всем земных радостей ради жизни, полной музыки и созерцания. Этот отказ от материального мира, от реальности как таковой, становится темой, пронизывающей весь фильм. Одним из самых сильных аспектов фильма является его визуальная и музыкальная составляющие. Торнаторе мастерски использует операторскую работу, чтобы передать величие и замкнутость корабельного мира. Лайнер становится своеобразной метафорой жизни, ограниченной рамками, но при этом полной внутреннего богатства. Камера скользит по его палубам, коридорам, музыкальным залам, создавая ощущение замкнутого, но в то же время бескрайнего пространства — пространства, где жизнь течет своим чередом, под звуки рояля. Музыка Эннио Морриконе, ставшая неотъемлемой частью фильма, заслуживает особого упоминания. Саундтрек не просто сопровождает действие, а буквально живет вместе с персонажами, отражая их внутренний мир, их радости и печали. Морриконе удаётся создать музыкальные темы, которые, оставаясь в памяти, заставляют вернуться к фильму вновь и вновь. Музыка здесь становится не просто фоном, а полноценным героем, воплощающим собой то, что невозможно выразить словами. Тим Рот в роли пианиста также заслуживает отдельной похвалы. Его игра удивительно тонка и многослойна. Он передает всю сложность и одновременно простоту своего героя, человека, который видит мир через призму музыки. Рот создает образ, в котором сочетается детская наивность и мудрость старца, человек, который знает больше, чем говорит, который чувствует больше, чем показывает. Его взгляд, его движения рук по клавишам рояля — всё это передает то, что нельзя выразить словами. Это не просто игра, это погружение в образ, в котором растворяется сам актёр. Однако, несмотря на все свои достоинства, фильм всё же не лишён некоторых недостатков. Местами история может показаться чересчур затянутой, особенно в тех эпизодах, где акцент делается на размышлениях героя о жизни и музыке. Эти моменты, хотя и важны для общей концепции, могут показаться излишне медитативными, что может отвлечь менее терпеливого зрителя. Но, с другой стороны, именно эти паузы создают ту самую атмосферу, которая делает фильм таким особенным. «Легенда о пианисте» — это фильм, который требует от зрителя определённого настроя. Он не стремится к быстрым развязкам или к бурным эмоциям. Это кино, которое живёт в своём ритме, как и его главный герой. Оно больше похоже на медленную, протяжную мелодию, которая звучит где-то на краю сознания и постепенно завоёвывает всё внимание. Это фильм для тех, кто готов погрузиться в атмосферу, послушать музыку и задуматься о том, что значит быть художником, что значит быть человеком, чья жизнь не вписывается в привычные рамки. В итоге, «Легенда о пианисте» — это кино не для всех, но для тех, кто готов открыть своё сердце для этой истории, оно станет настоящим открытием. Здесь нет громких заявлений или очевидных посланий, но есть что-то гораздо большее — ощущение жизни, запечатлённой в музыке, жизни, которая течёт своим чередом, независимо от того, видим мы её или нет. И именно это делает фильм таким особенным и незабываемым.
Добавить комментарий
wolandr - 2032
Нейтральная рецензия
17 ноября 2022 в 09:54

полировка до блеска

Выпуск оцифрованной и отреставрированной версии «Легенды о пианисте» очень удачно подчеркнул все то, за что Торнаторе любят и то, за что его высмеивают. Краски стали еще ярче и насыщеннее, почти невероятные ракурсы стали убедительнее благодаря технологиям сверхвысокой четкости. Видеоглянец потянул за собой все остальное. И без того эмоционально- буйная картина стала просто экзальтированной. Это мир эмоций на грани клиники, когда все переживается чрезмерно чувственно, когда рацио отдыхает. В свое время такой стиль сначала принес невероятный успех Клоду Лелюшу, а потом его же сделал посмешищем. Все последние экзерсисы, которые он сам называл « концертом для кинокамеры с оркестром», вызывали оторопь у публики. Если любовное наваждение в «Мужчине и женщине» напоминало зрителю о позабытых или затаившихся эмоциях, которые берут реванш с избытком, то истории коллаборационизма, предательства, измен, рассказанные с перехлестом чувств, если и вызывали у зрителей какие-то эмоции, то в лучшем случае, ощущение неловкости от того, что ты это видишь. Торнаторе подкупил всех «Новым кинотеатром «Парадизо». Оммаж уходящему веку кино, признание в любви самому массовому искусству 20-го века. Искусству, обреченному уступить трон чему-то новому в веке 21-м. Избыточная сентиментальность фильма никого не смутила. Поколение кинозрителей было еще в численном большинстве по сравнению с поколением интернета. Телевидение, которое объявлялось могильщиком киноискусства, таковым не стало. Большинство землян совершенно спокойно совмещали любовь к киноэкрану и «ящику» без намека на конфронтацию. Но эта эпоха стремительно уходила. Для миллиардов людей уход старых кинотеатров был символом уходящей молодости. Жизнь убегала сквозь пальцы. На фоне сдержанности чувств, которые стали правилом хорошего тона, Торнаторе устроил настоящий плач с рыданиями. И всех этим взял в плен. Чего же держаться, если жить осталось всего-ничего, а все то, что было мило сердцу превращалось в тлен и пепел? «Легенда о пианисте» эту линию продолжила. Только вопрос поставлен шире: не кино уходит в прошлое. Исчезает музыка, которая создавалась не ради тиражей и гонораров, одежды « от кутюр» стремительно вытеснялись « прет-о-порте», высокие чувства и мысли пикировали на грешную землю « уровня потребления». Мифическую историю гениального музыканта, родившегося на корабле и не сделавшего ни одного шага по суше за всю жизнь, он рассказывает с таким переизбытком романтики и чувства, при котором до падучей один шаг. В принципе, такой метод можно было бы смело назвать махровой пошлостью, если бы не тщательность отделки. Вот пример. Гений фортепьяно играет для пассажиров третьего класса. Трюм. Толпа. Теснота. Над всем этим убого-вещным миром звучит неземной красоты мелодия. Уже пошлость. Дальше- больше. Клавиши, пальцы, общий план толпы, детали: молодая крестьянка кормит младенца грудью, посреди толпы брадобрей намылил щеки небогатому клиенту, пассажир класса второго (а может, и первого) наслаждается музыкой, держа у носа надушенный платок. Уровень набора образов - курсовая работа студента киновуза средних курсов. Пушкин-Курица-Яблоко. И капитан Очевидность. Но, отважно прибегая к самым массовым и расхожим клише, Торнаторе их воплощает с какой-то гениальной тщательностью. Ни одно лицо не приблизительно. Ни на ком нет отпечатка актера массовки, который приехал на киностудию на своем автомобиле, переоделся и ждет ланч-бокса. Каждый лик выверен, грим сливается с образом, в выражении лиц и глаз нет ни намека на то, что всех этих актеров волнуют проблемы современности. Все и всё оттуда, из начала неведомого 20-го века. Тиму Роту было сложнее всего. Ему надо было играть не человека - миф, легенду, музыку океана. Психологизм в качестве ключа никуда не годился. У мифа нет психологии. И именно те эпизоды, где требуется психологическая наполненность и оправданность, выглядят наиболее сомнительно. Вот, живя по законам симфонизма, пианист в бурю разъезжает на рояле по музыкальному салону весь во власти музыки. Абсолютный бред. Но ему веришь. Лицо, манеры, жесты, пластика, мимика, голос Рота надмирны. Он из тех сфер, где шторм - праздник, буря - фестиваль. Вот в иллюминаторах, как в медальонах прорисовывается облик прекрасной пассажирки третьего класса. Великая музыкальная красота повстречалась с красотой женственности. Замечательно. Но великий миф не может мяться, теребя в руках записанную пластинку, не решаясь отдать подарок Девушке-видению. Даже вселенский ливень в океане не спасает ситуацию. Человек-музыка, родившийся ни от кого, получивший талант от Бога, не может слишком по-человечески комплексовать, переживать и мучиться. Изысканный, поверхностный, изящный, приблизительный, пошлый и блестящий фильм «Легенда о пианисте» с реставрацией стал еще пошлее и еще очаровательнее.
Jullan_Fair
83 рецензии
Положительная рецензия
14 июля 2021 в 09:24прямая ссылка

Колыбель океана

Этот фильм хочется назвать волшебным, сказочным, фантастическим, ирреальным. И всё это будет не совсем верно, хотя... слово 'ирреальный' подходит лучше всего. История ирреальна, как сама музыка, как океан, как человеческая жизнь - такая загадочная и сложная, берущаяся из ниоткуда и уходящая в неизвестность. Очень хорош приём 'ненадёжного рассказчика' - трубача Макса. Он рассказывает историю своего друга торговцу антиквариатом, рассказывает её же - возможно, лишь в своём воображении - руководителю подрывных работ на корабле, но мы не можем с уверенностью сказать, что все его воспоминания истинны или что он не приукрасил чего-нибудь, или попросту не выдумал. Он и сам признаётся: иногда мне кажется, что такого пианиста никогда не было на свете. Такого пианиста, как Новеченто (пожалуй, буду называть его так), - самородка, родившегося, выросшего на корабле и виртуозно исполняющего собственные импровизации. Как я поняла, он всегда исполнял только импровизации, сочетая музыкальные стили и перемешивая их самым невообразимым способом. Он не имел музыкального образования. Возможно, даже не знал нот. Он прекрасно знал лишь клавиатуру рояля и извлекал из неё самые разные и всегда новые сочетания. Обстановка фильма чем-то напоминала мне 'Титаник' Кэмерона: шикарный лайнер посреди океана, третий класс и первый класс, герой, попадающий на корабль благодаря везению (а также мастерскому владению своей трубой). Точно так же океан предстаёт непостижимым пространством и противопоставляется суше. И даже статуя Свободы фигурирует в обоих фильмах, олицетворяя и там, и там начало новой жизни. Но есть и разница: 'Титаник' был историей о людях, о множестве людей, которых мы видим в разные моменты, пусть даже мельком, и проникаемся их судьбами. В 'Легенде о пианисте' есть только один центральный персонаж, и всё прочее общество, моряки, бедняки и знатные господа, все они - только фон. Они непостоянны, они приходят на корабль и уходят с него на сушу. Но Новеченто остаётся. Он будто привязан к кораблю. Он будто врос в него корнями. В фильме много фантастических допущений - например, вальсирование с роялем по концертному залу, причём эпизод этот одновременно гротескный и комичный. Или, например, вспыхнувшая от разогретого рояля сигарета. Нельзя понять, что делал Новеченто на корабле в войну, чем питался, каким образом оставался незамеченным. Несколько фантастична и сцена видения Девушки в иллюминаторе с явно искажённой перспективой. Всё это создаёт ту самую неповторимую атмосферу ирреальности. Между тем, линию Девушки я бы назвала действительно волшебной. Она, а ранее её отец - персонажи практически единственной зримой истории о жителях берега. Они пришли на корабль, как и другие, и должны уйти в своё время. И рассказ отца о голосе океана, побудившем его поверить в жизнь, и адрес, выкрикнутый дочерью, - свидетели того, что на суше есть жизнь, что это не бесплодная страшная пустыня, что... в любой момент можно сойти на неё и найти себя. И Новеченто, ведомый чувством к Девушке, уже почти готов сделать это. Он стоит на трапе, земля прямо перед ним. А Сан-Франциско огромен, и в нём тысячи дорог. Миллионы дорог... Фильм закончился, а мы так и не знаем толком - был ли этот удивительный пианист? Что Макс придумал и что происходило на самом деле? Во всяком случае, пластинка была вещественной, вполне осязаемой. Но и только. Красивый фильм, летящий на одном дыхании, по-итальянски цветистый, фантасмагоричный, в чём-то комичный и непредсказуемый. Тим Рот блестяще сыграл персонажа не от мира сего, способного быть до невозможности наивным, но и проницательным, и циничным. Это легенда, и ничего нельзя сказать наверняка. Неопровержим лишь голос океана, говорящий, что жизнь - прекрасна.
Добавить комментарий
jay133
59 рецензий
Нейтральная рецензия
16 апреля 2021 в 20:34прямая ссылка
Честно сказать, у меня остались немного смешанные чувства после просмотра фильма. Начну, пожалуй, с положительного: режиссура, операторская работа, актёрская игра, декорации и, самое главное, музыка - всё это абсолютно прекрасно исполнено с любовью и мастерством. На метафорическом уровне фильм интересный и не пустой - при желании можно и подумать о чём-то личном, но на основном уровне основной сюжет лично для меня не складывается. Сразу скажу, что мне придётся что-то заспойлерить, чтобы высказать свои мысли, поэтому считайте, что я вас предупреждал) Если не воспринимать фильм, как притчу, то идея о том, что 1900 просто сел за пианино и начал играть абсолютно абсурдна. Можно, конечно, сразу рассматривать это, как дар человеку свыше за то, что он многого лишён, но в дальнейшем вопрос дара и того, как 1900 должен был им распорядиться, не поднимается, ну или эту мысль автор переложил на плечи зрителя, чтобы тот сам придумывал себе смыслы, что не так уж и плохо, но тем не менее, лично для меня всё это выглядело как большая дыра в сюжете, которая оправдывается тем, что это сказка и красивая история. В 90е и даже в 00е вообще существовал тренд в кино на красивые истории ради красивых историй, лично мне вспоминаются сразу фильмы 'Куда приводят мечты' и 'Август Раш', в котором, кстати, тоже был одарённый просто так мальчик-музыкант. Лично мне такие истории всегда казались слишком сладкими по сути, но отравляющими не метафоричный сюжет фильма. И, глядя на многие рецензии на этот фильм, я понимаю, что я не одинок в своих мыслях ведь добавь хотя бы небольшую историю о том, как, или почему мальчик научился играть, фильм бы смотрелся сегодня значительно бодрее. В целом как я и написал с самого начала - фильм отличный по исполнению и не скучный, изобилует прекрасными, красивыми сценами, шикарной музыкальной дуэлью, но из-за некоторых сценарных ходов, смотрится слишком сказочно, даже для выдуманной истории. Кстати о дуэли - многие в рецензиях почему-то не понимают почему 1900 в конце играет такую какафонию, хотя очевидно что он просто высмеивает желание оппонента самоутвердиться, вместо того, чтобы просто играть музыку. Очень сильная сцена и вообще музыкальное сопровождение фильма выдающееся.
Добавить комментарий
Gorman995
538 рецензий
Положительная рецензия
5 мая 2020 в 23:58прямая ссылка
Не так много в жизни каждого человека историй, которые можно пронести через всю жизнь и даже под самый конец сказать: «да, это было чумовое время». Историй не много, но они есть и «Легенда о пианисте» попадает в их число. Это не просто корабельная байка, а по-настоящему философская притча о жизни сироты, ни разу не ступавшего на сушу. И тут сразу можно провести параллели, придумывать метафоры и другие красивые обороты. Но Джузеппе Торнаторе (не без помощи Морриконе) заменяет художественный образ бесконечно льющейся музыкой, океаном и случайными попутчиками героя Тима Рота (в числе которых оказываются политики, джазовые легенды и даже сам Альберт Эйнштейн). Всё это похоже на длинную и бесконечно душевную историю у костра, которую рассказывает умелый сказитель. И в фильме всё идёт по тому же сценарию - трубач в лице Прюитта Винса разыскивает после войны своего давнего друга пианиста. Стечение обстоятельств приводит музыканта к тому, что встречающиеся на его пути люди становятся невольными участниками удивительной истории настоящего гения. «Легенда...», преимущественно, диалоговое кино (даже можно сказать музыкальное) и тут сразу стоит осечься тем, кто собирается насладиться двухчасовым фильмом в ожидании динамичности. Нет, та самая динамика обязательно будет, но выражается она в антураже, прекрасных звуках и уже упомянутой душевности. Итальянцы в этом вообще мастаки. Ну а в дождливый день и под чашечку горячего (чего-нибудь), данную картину сам бог велел. В конце концов, кино не умрёт, пока есть такие истории как у Барико и такие режиссеры, как Торнаторе, которые её обличат в искусство. 8 из 10
Добавить комментарий
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...