Перестроечные фильмы очень самобытны. Когда речь заходит о кинокартинах конца 80-х — первой половины 90-х, вспоминаются такие эпохальные вещи, как 'Ты у меня одна'.
История рассказывает о любви. Но это вовсе не слезливая мелодрама с отсутствием глубины и философии. Несмотря на то, что во главе угла стоят чувства, этот фильм затрагивает и социальный аспект. В 90-х было модно мечтать об Америке, русских пытались американизировать. Но главный герой не из таких. Ему хорошо в его 'хрущёвке', рядом с любимой женой и дочерью-разгильдяйкой. Его всё устраивает и он не хочет менять что-либо даже ради супруги.
Сама жена устала от такого существования, ей до одержимости хочется разбогатеть, своими поступками и словами она отталкивает мужа. Оправдать поступок главного героя нельзя, он совершил подлость, но парадокс в том, что если бы не эти скандалы, он был бы верен жене до гробовой доски. Жена, несмотря на отталкивающее поведение, находит в себе силы вовремя остановиться.
Синий Петербург искрится от серебристости снегопада. Исаакиевский собор такой красивый, когда идёт дождь. Полупустые улицы. Запах перемен, который ударял в голову и пугал. Да, это мрачная, волнительная и атмосферная Перестройка.
Сильной, выразительной и очень драматичной выглядит сцена, когда Анна вбегает в подъезд и скидывает дорогую шубу на грязный пол. Насколько чувства дороже шмоток и денег. Она была готова на всё ради него. Роль глубокая и печальная.
Этот фильм можно трактовать по-разному. Люди любят придумывать проблемы, когда всё гладко. Это не принесло жене главного героя счастья, но привнесло временную смуту. Что из этого будет — как знать...
Это была первая мысль после просмотра данного замечательного фильма. В ленте много того, чего режиссер не сказал прямо, а суть можно передать этим народным изречением, которое так любила моя покойная бабушка. Посмотрите на главгероев - да это же те самые люди, которые в были в 'кухонной' оппозиции советской власти, с вожделением слушали 'голос Америки' по ночам, зачитывались Солженицыным, Войновичем, даже сочувствовали фарцовщикам, и, разумеется, голосовали за Ельцина в 1990 году... И что? Внезапно выяснилось, что никому окромя презираемой ими советской власти эти люди были не нужны. А, очнувшись, после падения этой власти вместе с памятником Феликсу Эдмундычу, они обнаружили себя пашущими на 2-3 грошовых работах, в нищете, погрязшими в бытовухе и серой безысходности 90-х. 'Не вписались в рынок', понимаете ли. Вчера они были уважаемыми инженерами, врачами, учителями, строителями, а сегодня они выброшены на обочину жизни и им ничтоже сумняшеся подает милостыню гомосексуалист с выражением брезгливого презрения на лице.
За один только эпизод, где бывший военный, а ныне холуй у ресторана терпит унижения от 'голубого' юноши - можно дать 'Оскар'. Если такое сравнение вообще уместно, потому что для западного непосвященного зрителя этот фильм, вероятнее всего будет непонятен. Да и наш современный зритель может его не понять, ибо попросту не помнит или не застал то 'святое' время. Хотя картина сплошь и рядом соткана из подобного рода жутких и сжимающих сердце вышеописанных сцен, после которых становится обидно и больно за свою страну. Актерский состав - Неелова, Збруев, Марк Горонок, юная звезда, молодой тогда еще Лыков и др. неповторим и гениален. Я не знаю, сколько они получили за этот фильм, вероятно, совсем мало. Но это то самое кино, которое хочется пересматривать, которые ты передашь своим детям. Это кино про 'подумать'. Я не могу назвать фильм мелодрамой в классическом понимании, это скорее социальная драма с элементами мелодрамы. И даже приметы времени вроде мечты об Америке, американском образе жизни и прочих атрибутах 90-х не только не портят картину, но добавляют ей колорита. В то же время я категорически не согласен с мнением критиков и прочих рецензентов, будто бы в фильме американский мир противопоставлен постсоветскому. В сущности Астрахан показал все как оно есть на самом деле: на Западе и сегодня образованный инженер живет если не олигархом, то, по крайней мере зажиточно, в то время как у нас без наличия блатов, связей и крепких локтей возможность хорошо устроиться по жизни за пределами МКАДа крайне мала. Ты в каждом кадре, каждую минуту ощущаешь унизительную, буквально собачью готовность людей к чему угодно, лишь бы вырваться из бытового кошмара. Каждый кадр пропитан разбитыми надеждами, непонимаем того как жить дальше и тем самым 'где же я свернул не туда'.
Каждый думающий интеллигентный человек боится стать 'тимошиным'. Тем более в нашей стране, где и сегодня никто ни за что не отвечает, каждый сам за себя, homo homini lupus est и в целом никто не знает что будет завтра. А тут сразу два тяжелейших конфликта - кризис семейных отношений и кризис бытовой неустроенности. Семья Тимошиных - это бывший СССР в миниатюре - всеобщее смятение, кризис семьи, веры, непонимание что делать дальше и что предпринять:
Союзы распадались, семьи разводились,
Сперва руководили нами, потом сами спились.
Отдельно хочется отметить, что флэшбеки в фильме не несут в себе этого сакраментального 'как молоды мы были' и все такое. Это скорее резкое подведение итогов Перестройки и того положения в котором оказались люди в этой стране. 'Король демократии' оказался голым без единого фигового листочка. А вернее, даже не король, а троянский конь. Никому не важно, что ты умеешь и в чем ты профессионал, главное 'уметь вертеться'. Кто умеет - становится всем. Кто не умеет, будь он даже семи пядей во лбу - оказывается на обочине жизни. Этим фильм отчасти напомнил винрарнейший 'Наутилус' (1990) и 'Перекресток' с Ярмольником из 1998. И только посмотрев этот фильм я окончательно понял, что счастье невозможно купить за деньги. Бросив свою горячо любимую дочь и стареющую, но также любимую жену он не будет счастлив с Анной и крутой западной карьерой. В этом заключается трагизм ситуации - выбор между нормальным существованием и любимыми людьми. Что же до Анны... Тимошин не любил ее, она в его душе так и осталась тем самым подростком, которая попыталась купить Тимошина и закрыть гештальт. Видимо, он это понял сразу, потому оказывал такое сопротивление.
Канвой через фильм проходит мелодия 'Ты у меня одна', которая добавляет неповторимый колорит, и несмотря на всю трагическую подоплеку, оставляет надежду, пусть даже самую крохотную, на лучшее. 'Ты у меня одна' - хорошее, доброе, честное, актуальное и жизненное кино, которое показывает жизнь и людей такими, какие они есть, показывает все то, в чем мы сами себе не сможем признаться; ставит много тяжелых вопросов, на которые каждый должен самостоятельно дать однозначный ответ. Искреннее спасибо Дмитрию Астрахану за такое душевное кино - высший балл.
'Ты у меня одна' и 'Все будет хорошо' Астрахана чем-то схожи с фильмами Себастьяна Аларкона ' Выигрыш одинокого коммерсанта' и 'Испанская актриса для русского министра'.
а еще глядя на вернувшегося к жене Тимошина вспомнились знаменитые рассказы О`Генри - 'Дары волхвов' и 'Во имя искусства', ну и 'Третий ингридиент' тоже как-то близок атмосферой, когда все собирают вскладчину - и беды и радости переживают сообща.
Какие великолепные фильмы случились в 93-95 годы! Еще 'Окно в Париж' Мамина.
Астрахан создает какое-то особое пространство, условное место, вроде некоего латиноамериканского городка Аларкона или даже Грин-таун, штат Иллинойс Брэдбери.
Совершенно невероятные фильмы по атмосфере и энергетике. Вроде никакого пафоса нет, никаких эпических звездных войн и летающих аватаров, но все настолько фантасмагорически нелепо трагедийно и смешно, какие глупости мы говорили когда-то, что поиски и собственное угадывание смыслов, недосказанностей рождают ощущения что это ты только что сам все додумал, а не тебе преподносят заготовленные идеи.
Создали фильм-шедевр. Сюжет прост до гениальности. И опять, я не устаю это повторять, таланты опережают свое время. Особенность постперестроечного времени: все молодые девочки мечтали о заморском женихе. Неважно, кто он. Важно, чтобы он был иностранец. Иностранец-это круто, это богато и т.д. И вот улыбнулось счастье главному герою, появилось и у него шанс. И все близкие люди ему говорят: нагнись и бери! Но он не нагнулся, ибо надо было предавать себя. Продавать себя за доллары, продавать себя женщине, предавать свою любимую жену, семью, Россию. Но он устоял. Молодежь, берите пример с главного героя! Деньги - это еще не все, нужна еще духовность - Родина, семья, любовь.
Фильм, конечно, хороший, но разве он не депрессивен?
Однокомнатная квартира, разделенная шкафом на две половины. 32 инженера, моющих окна, и на работу возьмут только двоих. Дегенераты из квартиры сверху, с которыми разговаривать надо кулаками. Отец героя, развлекающийся тем, что играет в переходе и ходит по вагонам, нет, виртуоз, не спорю, но сам факт...
Мазуркевич в роли алкоголички - не ново, но как всегда страшно. Жена - попросила - не позвонил - ушла и напилась. И разговоры об Америке - просто рай какой-то, все туда хотят, все о ней мечтают, и ведь их понимаешь - жизнь, блин, собачья. На фоне оного счастья вдруг появляется блондинка в золоте и соболях с толстой пачкой купюр. А какой у Збруева был взгляд, когда она отсчитывала валюту, такой, знаете ли, жалкий. А трансвестит у гостиницы (дрался он презабавно)? `Бери, это доллар. Ты умножать умеешь? Ну что ты смотришь? Дурачок какой-то...`
И наравне со всем этим смрадом очаровательные воспоминания о любви и молодости, та же свадьба - просто супер. И ясно, что столько лет прошло, а все любят друг друга. Но Аня, солнышко, нечаянно да подгадила. А когда она попыталась выброситься из окна, мне кажется, дошло до него, как сильно он ей нужен. И мне также кажется, что он передумал и согласен был уже с ней уехать. А пришел домой - там все тот же бедлам. И отец под окном со стаей маргиналов... И вот окунулся туда - ааа, будь что будет. Опустится - сопьется или что-нибудь подобное.
Простая мелодрама перестроечных времён, которая, тем не менее, задевает некие струны в душе, заставляя задумываться о вопросах вечных и не очень. В то время в России снимали не так много фильмов, и в основном - откровенная чернуха. Тем ценнее для тех, кто знаком с историей отечественного кинематографа, этот небольшой - пусть не бриллиант - но все таки полудрагоценный камень в куче песка и щебня, так сказать.
Юный спортсмен Женя (Александр Збруев) влюбляется в смешную и искреннюю Наташу (Марина Неёлова), которая переходит в их класс из другой школы. Наташа отвечает взаимностью... в советские времена, наверно, в каждом учебном заведении были вот такие свои Ромео и Джульетта, чья любовь казалась настолько чистой и настоящей, что даже учителя, невзирая на запрет сексуальных тем, приводили их отношения в пример другим школьникам. И есть девочка Аня Колыванова (Светлана Рябова), сестра Жениного друга, приблизительно тремя годами младше, тайно безысходно влюбленная в Женю. Готовая ради него на любые глупости, рыдающая по ночам в подушку. Наверняка тоже знакомо многим.
Годы идут, Женя и Наташа после окончания школы играют скромную свадьбу, Аня с разбитым сердцем уезжает вслед за братом-дипломатом в Америку. Тем временем в СССР перестройка, и у боксера Жени остается не так много перспектив - либо к бандитам охранником, либо прозябать на заводе с крохотной зарплатой инженера. Наш герой выбирает второе. Бесконечные серые дни, дождь и слякоть, днем работа в конструкторском бюро или что-то вроде, по ночам Евгений подрабатывает грузчиком, чтобы семья хоть как-то сводила концы с концами, чтобы не дойти до нищенства, как отец. Единственная светлая нота в жизни Жени - не угасшая с годами любовь к Наташе, по-прежнему смешной и искренней, всё ради неё и подрастающей дочки.
И тут в Ленинград возвращается Аня - вся такая блистательная бизнес-вумен, сделавшая карьеру в Америке (на самом деле, сейчас ее образ смотрится просто таки смешно - она скорее похожа на гостиничную шлюху, чем на деловую женщину, и в Америке даже восьмидесятых годов так не одевались). И, конечно же, прямиком на тот завод, где работает наш герой. Совместное предприятие организовывать (было модно такое в конце восьмидесятых-начале девяностых). 'Ты обязательно должен с ней встретиться, - настаивает Наташа, - она же сестра твоего брата, она должна тебе хоть как-то помочь с карьерой'.
Но истинные цели Ани далеки от тех, которые она позиционирует открыто. За двадцать лет в Штатах ее любовь к Жене не только не забылась, но и превратилась в некую манию, в идею-фикс. Возможно, всё, чего Анна добилась в жизни, было ради того, чтобы однажды появиться перед объектом своей любви в эдаком недоступном виде, пройти мимо, сверкнув, и исчезнуть (как ей кажется, оставив героя сожалеть о неверно сделанном в юности выборе). Но, как и в детстве, мадам Колыванова по-прежнему готова на всё, чтобы заполучить объект своей безумной страсти - вопреки любой логике.
Несмотря на столь простой (и даже местами наивный, чего стоит попытка Анны выброситься из окна) сюжет, фильм покоряет практически сразу - точным ностальгическим отображением времен минувших, великолепной игрой актеров, моральными дилеммами, достойными героев Шекспира. Наступает момент, когда Евгений встает перед серьезным выбором - купиться на уговоры Колывановой, одарившей его всевозможными подарками, и улететь с ней в Америку, предав свою любовь - или остаться в своем кооперативном шалаше, крохотном, нищем, неустроенном, заставленном ненужными вещами - но навсегда вместе с любовью всей своей жизни.
Есть в этой картине еще одна бесподобная актёрская работа - 'мент' Александр Лыков сыграл накрашенного проститутку-гея у отеля 'Астория', некрасивого, но уверенного в себе, манерного, в дорогущей шубке, 'хозяина жизни'. Роль небольшая, но запоминающаяся однозначно - именно этот тип в конечном итоге помогает Жене сделать тот самый непростой выбор.
Удивительно точно подобраны актеры на роли юных героев - если честно, после первого просмотра почему-то была уверена, что роль Наташи-школьницы играет загримированная под девочку Неёлова.
И, конечно же, заглавная песня, лейтмотив всего фильма.
Чудесный фильм! Сделан с такой душой, с такой внутренней мотивацией, что возникает вопрос: откуда берут силы и черпают вдохновение эти люди, которые дарят нам праздник, дарят нам возможность на мгновение забыть о делах, о тревогах и испытать душевный катарсис ? Наверно современному человеку понять и почувствовать это кино будет непросто, а вот зрители постарше конечно это кино любят и есть за что. За что ? За реальное отражение нашей жизни, за такое отражение, которое будет понятно тем, кто родился и вырос в СССР, кто жил в коммуналках, общагах, хрущёвках или однушках. Жил не один, а целой семьёй. Кто зарабатывал на хлеб насущный, горбатясь на дядю, кто состоял в очереди в кооперативе на квартиру или гараж. И конечно это кино будет близко русскому человеку, который по своей внутренней природе не ищет лёгкий путей, а следует простому правилу: сам запутался, сам выберусь и буду для всех победителем.
Когда он (Евгений Тимошин - Александр Збруев) боксовал на ринге, она была маленькой девочкой. Но несмотря на свой юный возраст, она влюбилась в него. Влюбилась так крепко, что спустя годы приехала за ним из-за границы. Да, наверно у неё были мужчины, но душой она была с ним. Она знала, что он женат, знала, что жену любит, но как ей-то быть со своей безответной любовью ? Она приехала, она здесь и она может обеспечить ему безбедное существование, финансово-материальное состояние благо позволяет ей это сделать. Но нужна ли она ему ? Соблазнится ли Тимошин на дольче виту, об этом лучше всего расскажет Дмитрий Астрахан при непосредственном участии Александра Збруева.
Великолепный актёрский ансамбль. А как играет Светлана Рябова ? Просто запредельно фантастически! А Марина Неёлова ? У неё не такая выразительная роль, но ведь тоже хороша. И конечно сам Збруев. У его персонажа проблем и забот выше крыше, а он счастлив. Почему ? Да потому что любит и любим, несмотря на то, что по словам жена ложе любви скрипит, как не смазанная телега. Вот так-то.
Тем кто не видел это кино, а таких я надеюсь не очень много, я настоятельно рекомендую его посмотреть. Ну, а тем кто видел, думаю не грех будет пересмотреть разок-другой. Оно того стоит! Оно даёт силы и жизнь, укрепляет дух и веру, честное слово!
Об этом фильме я всегда всем рассказываю только одной фразой: 'Это моя любимая мелодрама'. Вообще само понятие 'Качественная мелодрама', и особенно уж 'Качественная российская мелодрама' на первый неискушённый взгляд звучит как оксюморон. И в самом деле, у кого нынче повернётся язык обвинить в предвзятом отношении человека, сказавшего: 'Я не люблю мелодрамы (особенно российские) '? А причина очень простая: как самостоятельный жанр в искусстве с самоцелью в виде любовной интриги, мелодрама много десятилетий назад потеряла художественную ценность. И только те из них любят зрители по сей день, которые были сделаны ради чего угодно, только не ради любовной интриги!
Так вот что касается российского кино, на мой субъективный взгляд, Астраханом сразу же была задана такая высокая планка, достигнуть которой до сих пор не удаётся решительно никому. И даже не стоит пытаться. Как и в любой классической мелодраме, сюжетная интрига фильма - читай аннотацию - кажется примитивной и предсказуемой до безобразия. Но стоит посмотреть фильм и попытаться хотя бы немного осмыслить происходящее - меж диалогами, эпизодами, кадрами отчётливо проступает глубокий и мудрый посыл Создателя.
Ключ к его разгадке - заглавная песня, в честь которой фильм назван. Ключ к его разгадке - сцена у гостиницы с эпизодическим появлением Александа Лыкова. Ключ к его разгадке в образах жены и отца. Ключ к его разгадке в срывающемся на истерику крике самого героя главного в сцене развязки 'Ну не люблю я тебя!!!' Всмотритесь, вслушайтесь повнимательнее, и сразу же станет ясно: это фильм не о семейных проблемах бывшего боксёра, не о любовном треугольнике. Это вообще фильм не о любви. Вернее, он о любви, но не той, которая всегда находится в центре сюжета любой мелодрамы.
В какой вселенной и в какое время живёт герой Александра Збруева? Кто его близкие и родные, что за общество они представляют (символизируют)? А какой мир представляет героиня Светланы Рябовой? Как вообще складывались отношения между двумя этими параллельными мирами в тот исторический период? Ответьте на эти вопросы, и вы поймёте, к чему я клоню.
И вот теперь наконец пришло время обратиться к сюжету - к истории, рассказанной авторами. Риторическим кажется вопрос, почему главный герой в финале делает именно такой выбор, однако даже этот поворот в рамках фильма имеет обоснование. Шумный наглый сосед, которого сыграл молодой Артур Ваха - он-то в фильме зачем, его-то роль какова? На этот вопрос отвечаю сам: эта линия показывает, что все проблемы решаемы! Да и не только она - крохотный эпизод, где главный герой подрабатывает грузчиком в магазине, на эту же самую тему. И вообще. Можно вспомнить фильм 'Интердевочка', можно вспомнить песню 'Гуд бай, Америка' (которая уже была) и даже фильм 'Брат-2' (которого ещё не было).
Именно такой смысл несёт фильм, его название и песня Юрия Визбора как лейтмотив. Только вдумайтесь, какой режиссёрский ход сильный! Песня о любви к женщине в фильме, где в центре сюжетной интриги лежит любовь к женщине, намекает зрителю, что на самом деле картина совсем не об этом.
«Я обменял бы все счастье запада на русский лад быть печальным». (с) Фридрих Ницше
'Что было, то прошло'. Так обычно говорят и сами не ведают как ошибаются. Бесспорно факт как таковой (например смерть друга или влюбленность) имел место быть и сейчас не присутствует как данность, НО! он существует в гораздо более надежной, крепкой и ненарушимой форме - в форме памяти. Словно огромная каменная глыба он стоит безмолвно, не шелохнувшись и кажется ничто не в силах сдвинуть его с места.
Таким фактом на мой взгляд являются 'лихие' девяностые, о которых в целом(не только о любви) и снят фильм. Если верно, что человек познается на войне, то не менее верно, что человеком можно 'стать' лишь в такое переломное время как конец прошлого века...или пере-'стать' им быть. Сколь многие смело и решительно отринули свой человеческий облик ради материальных благ, от которых пресытившись впоследствии не знали куда себя деть (подобно Б. Березовскому). В эпоху тотального безумия нормальный человек кажется безумцем.
Одним из таких людей, не совсем съехавших с катушек и не потерявших веры в нечто (м. б. любовь?) является герой Александра Збруева - Евгений. Он также является героем своеобразного любовного треугольника, две другие вершины которого - соответственно его 'немолодая', 'гулящая' жена и красивая, стройная, богатая и дико в него влюбленная (как известно первая влюбленность самая сильная) девушка из Америки. Согласно разумным основаниям нам следует признать, что вторая предпочтительнее во всех отношениях, она суть олицетворение того неожиданного и близкого счастья (которого многие миллионы так упорно ожидают...), мечта, желание любого мужчины, ради которой мало отдать все, что у тебя есть, включая жизнь. НО! Евгений не может оставить (и даже просто помыслить об этом) свою жену. Может быть из чувства долга или ответственности или...из любви.
Легко увидеть - сколь блестяще выявлена тема воли, желания, столь присущих именно русскому менталитету. Словно на экране, упорно демонстрирующем нищету и отчаяние совковой эры вдруг ожили персонажи русской классики (особенно пропитаны 'иррациональной' волей персонажи Достоевского). И они тем более колоритны по отношению к 'американизированным русским'. Ярче и отчетливее видна душа, 'Я' (нынче почти абсолютно потерянное), Божественное, то нечто, что испокон веков толкало нас вперед, заставляя переживать времена много хуже и ужаснее 90-х, опора русского человека, им самим ранее уважаемая и почитаемая. Нынче, в эпоху счастья, процветания и стабильности она признается за суеверие.
Отдельного упоминания заслуживает дух времени, витающий на экране и пропитавший собой каждый кадр. Должен отметить! Иногда он просто перекрывает собой всю актерскую игру, сюжетные перипетии и пр. Тогда возникает лишь одно желание - углубиться в него, потеряться в нем. Так например, происходит в сцене путешествия по ночному Петербургу, молчаливому и бесстрастному. Или при шествии героя в толпе, покидающей станцию метрополитена (Как неизменный житель этой станции могу утверждать, что она полностью преобразилась...в худшую сторону).
Интересно, что в темную страшную эпоху у людей очевидно сохранялось чувство любви к ближнему (семье), способность переносить тяготы и невзгоды (упреки дочери, тяжелую работу) и даже мужество откровенно признаться в собственных чувствах, зная при этом, что отныне дорога к 'счастью' навсегда закроется и до конца жизни нужно будет нести свой крест. Что ж...Одни сбросили тяжкую ношу. Другие продолжают шествие.
Сколько раз видел этот фильм, но как-то не возникало желания писать отзыв. Теперь, будто что-то переключилось...
Пожалуй, эта картина выступает как апогей ушедшей эпохи, как фонд культурного наследия страны! Так как отображает целый пласт выраженной и не выраженной проблематики. Как и фильмы 'Всё будет хорошо', дилогия 'Брат', 'Вор', ну и некоторые другие культовые отечественные фильмы. Каждый из которых так же затрагивает свою проблему, тянущуюся из 90-х.
В этом же фильме Дмитрий Астрахан умело выражает не только социальные проблемы того времени (сложности семейного быта, малообеспеченности, социального неравенства), но и то, что будет знакомо уже современному зрителю.
Здесь и глубокая психологическая драма о несостоявшейся любви, и несбывшиеся надежды героев и мечты о лучшей жизни за границей... Впрочем это и сейчас многим свойственно, но наверное уже в меньшей степени: )
Фильм западает в душу ещё и потому, что косвенно отображает 'человечность' тех лет, взаимопомощи и принятия себя. Отец в лице Александра Збруева не отступает перед сложностями, не бросает семью даже в обмен на редкий шанс кардинально изменить не только свою жизнь, но и жизнь семьи. Он просто не был к этому готов. В наше время таких людей осталось пожалуй не так много, либо они просто не заявляют о себе на каждом углу.
Всё это часть того, что мы все так или иначе потеряли... Какая-то частичка души так или иначе найдёт отражение в этом фильме и заставит хотя бы раз да пересмотреть его ещё раз. И это хорошо. Значит авторы добились поставленной задачи. Ну а какая это была задача - каждый волен решать сам, после просмотра фильма.; -)
