С выходом Миссии невыполнима 2 да и по сей день в адрес фильма сыпется много критики, многие говорят что эта самая худшая часть из всех, мол она даже и на миссию то не похожа, cлишком отличается от всех остальных фильмов этой франшизы, вообще практически все миссии не похожи друг на друга, каждый фильм отличается от предыдущего за исключением последних двух частей, но Джону Ву я считаю удалось выделить свой фильм, да выделить так, как это ни кому не удавалось.
Джон Ву конечно великий режиссер, настоящий мастер своего дела, кто то говорит что все свои лучшие фильмы Джон снял в Гонконге, ничего подобного Джон Ву не провалил ни одного фильма снятого в Америке, начиная с Трудной мишени и заканчивая Часом расплаты, все фильмы как по мне так удачны, но для себя я выделяю Миссию невыполнима 2 я не только считаю ее лучшей из пяти фильмов, но и лучшим фильмов Джона Ву.
Если охарактеризовать этот фильм в двух словах то я назвал бы это так, красота и мощь, красота практически каждого кадра, даже в каких то мелочах, ни один другой режиссер не обратит на эти мелочи ни какого внимания, но не Джон, тут и красивый прыжок со сколы снятый одним кадром и сцена с взрывающимися очками, эффектно вылетающий голубь после взрыва, вообще таких мелочей в фильме много и как же они шикарно сняты, такого точно не увидишь в последующих частях миссии, не говоря уж о драках, перестрелках и погонях тут все просто на высшем уровне, в стиле Джона Ву. Мощь фильма заключается в музыке, Джон не только поменял концепцию первого фильма и сделал из триллера экшн, он изменил главную музыкальную тему фильма добавив в нее нотки рока и получилось очень сильно, опять же ни в одной другой серии такого не услышишь, помимо заглавной темы здесь еще и просто мощнейшая музыка Ханса Циммера, величайшего композитора.
И так что мы получаем в итоге, шикарную по красоте картинку, отменный экшн и потрясающею музыку. Лучшая на мой взгляд миссия из всех и один из моих любимых фильмов и заслуга в этом невероятно талантливого режиссера Джона Ву.
Каждый из фильмов серии 'Миссии' это отдельно взятая история. Меняются страны, спецзадания, команда, злодеи, длина волос Тома, главные героини, режиссеры, сами фильмы... Не меняется лишь пару вещей. А именно, наличие главного реализатора, вдохновителя и героя - Тома Круза. Заглавная тема (хотя и ее изменяют с каждым разом). И любовь к маскам, ставшими символом не только фильмов о Фантомасе, но и коронной фишкой 'самой миссии'.
Как я уже говорил, меняются режиссеры и страны, а значит меняется картинка того, что мы видим. Этот факт позволяет различать каждый из фильмов еще больше, что на мой взгляд очень даже хорошо. Касаемо этого раза, то на смену ночной и городской зеленой Европе пришла желтая Австралия, частично Испанья и Штаты. На фоне жаркой, желтой, солнечной Австралии и будет все вертеться да кружиться. Живописные пустыни, неповторимые пейзажи гор, Сидней с его небоскребами и знаменитым оперным театром, самое величие океан...
Что уж тут сказать... Красота... и! Изюминка! Лично для меня эта часть в отличие от всех остальных выделяется и называется... жёлтой!
Но поехали дальше!
Очередное новое задание для Итана Ханта сопряжено с любовью, а тут, как говорится, ставки резко возрастают. Абсолютно не в одном геройском фильме главному герою не становилось легче от того, что его любимую похищают. Оно, в принципе, и логично. Вопрос для нас, зрителей, заключается лишь в том, сколько страданий и лишений придется ГГ пройти во имя возлюбленной, чего придется лишиться и останется ли она жива в конце. И, должен сказать, настроение фильма, печальное лицо Нии Холл, не взирая на уже второй просмотр этого фильма, меня безальтернативно склоняло к тому, что дни её сочтены... Несмотря на всю прыткость Ханта.
Для самого Ханта круг задач сводится в первую очередь к одной и самой главной: нейтрализовать вирус 'Химера' и его вакцину 'Беллерофонт', а значит - снова спасти мир. Главным соперником для Итана станет его бывший коллега, вставший на пусть не истинный. Но, отметим, не для каких-то злых и коварных целей, в частности, порабощения мира, а просто-напросто чтобы - разбогатеть. Да, банальные деньги - мотив уже преступника. Видать, оклада суперсекретного шпиона не хватает для беззаботной и светлой жизни... Поэтому приходится ставить под угрозу жизнь планеты...
Давнишние распри между Хантом и Амброзом разгораются с новой силой, ведь поделить два матерых петушка не могут... кого бы вы думали... верно! (простите) Бабу!
Осложняет положение Ханта ознакомленность Амброза со всеми шпионскими штучками из спецотдела и знание логики мысли самого Ханта.
... Но спасет ли всё это Амброза?!..
Разумеется, без драк, мотоциклов, автомобильных погонь, виртуозных прыжков, взрывов и шпионских выкрутасов в сиквеле 'Миссии невыполнима' не обошлось. Но когда у режиссерского руля сам Джон Ву, то всякие сомнения касательно экшен-составляющей отпадают в миг - 'Это ж Джон Ву!' - скажем мы и будем правы. Ну а Джон, в свою очередь, нас не подводит. Не под монастырь, да и вообще в принципе не подводит. Молодец, Джон!
Очень шедевральна музыкальная часть фильма, в частности, ставшая символом фильма композиция от Limp Bizkit, которая врезается в голову и без которой вторая 'миссия' совсем не 'миссия'.
Да и сам фильм неплох. Серьезен, красив, эффектен.
...Но есть пару 'НО'!
Лично для меня подбор актеров оставил неприятный осадок. Видеть рядом со слащавым Крузом не просто подсмугленную даму, но и не самую красивую голливудскую леди - дело, явно, неприятное. Конечно, можно отметить что 'на вкус и цвет товарищей нет...', но, согласитесь, типаж Тэнди Ньютон, как женщины, явно не подходит под марку главной героини, возлюбленной главного героя. Не такую главную леди мы привыкли видеть в подобных фильмах и эффект участия Тэнди в этом фильме сродни эффекту вхождения на престол загорелого Обамы, прости Господи!
Дюгрей Скотт - по виду и поведению мразота ещё та... Но он не слишком яркий и эффектный типаж для главного злодея.
Вызывает вопрос отсутствие Энтони Хопкинса в титрах к фильму. То есть два безликих танцора фламенго в титрах есть, а Хопкинс, с его 5 миллионным гонораром - его нет!
Ну и в плане эстетика я бы добавил в фильм больше натурных пейзажей той же Австралии ибо солидная пальба в лаборатории, испанский особняк и особняк Амброза - не самое интересное зрелище.
Если уж придираться в лучших традициях, то возникают вопросы к бесподобным прыжкам Круза через себя, без тросов, которые, в принципе невозможны; к вису на одной руке на кончиках пальцах - что физически невозможно; к умению знать весь принцип охраны того или иного секретного объекта и входить с помощью пару нажатий клавиш в секретные данные лаборатории.
Но это все конечно... лирика. На то кино и кино, чтобы одарить в концовках нас поцелуями влюбленных и наказывать зло добром...
Хороший, достойный фильм с Крузом... Как впрочем, и все его фильмы...
«Миссия 2», что через четыре года после «Миссия 1», сменила волнительного и путанного интригана Брайана Де Пальму, на экспрессивного и острого китайца Джона Ву. Денег ему дали на 45 миллионов больше. Ву вытравил всю смуту Де Пальмы, и заменил её своими экшн-гиперболами. Никаких виляний и твистов, здесь всё довольно прямолинейно. Итан Хант должен остановить Шона Амброса который купил вирус и вакцину, чтобы распылить вирус, чтобы продать вакцину.
Реализм жестоко убиенный в финале первой «Миссии» не удостоен и попыток его воскрешения ни сюжетных ни визуальных. Физические вычисления Ву, имеют кратные погрешности и временные растяжки. Хант из агента превращается в супергероя, под музыку Ханса Циммера спасающего две главные цели любого супергероя – мир и девушку. Хант делает неплохие попытки полетать с небоскреба, с мотоцикла, делает сальто тут и там, прыгает и скачет так, будто притяжение это его второй враг.
Совершив скачок от квеста к экшену, «Миссия невыполнима 2» Джона Ву, навлекла на себя много гнева, людского и писарского. Ву как всегда снял мегаэффектное кино, надев на Итана Ханта другую маску.
Вторая часть хантианы, с присущей для ее режиссера – Джона Ву искоркой зрелищности, отсылающей в эпоху, когда у киногероев был нескончаемый запас патронов в магазине (автоматов, пистолетов, дробовиков – не важно), является наиболее слабой. Как по сюжету, так и по актерской составляющей. Не говорю про подбор – он, как и в 1996 году – великолепен, а говорю про игру.
На этот раз Итану Ханту будет суждено стать почетным гостем Австралии – страны, где один злодей решит завладеть страшным вирусом «Химера» и его противоядием – вакциной «Беллерофонт». Как и подобает супергерою, привыкшему вставать у хулиганов с большой дороги на пути, Хант вновь сразится со злодеем и спасет не только мир, но и прекрасную юную особу.
Итак, вторая часть «Миссии» снята в стиле Джона Ву. С этим спорить нет смысла. Зрелищные погони на машинах и мотоциклах, нескончаемые перестрелки и, конечно, куда же без них, белые голуби, олицетворяющие судьбоносный момент картины. А еще эффект, когда два героя – злодей и герой, стоят друг другу лицом к лицу с оружием. Долгий момент ожидания и-и-и, начинается рукопашная!
Несомненно, смотреть фильмы этого режиссера интересно, ведь почти все они, как на подбор, захватывающи и интригующи. Вот только «Миссия невыполнима 2» является, как бы это поточнее высказать/написать, является слишком неестественной историей супергероя. Впрочем, с каждым последующим фильмом из этой серии, такого мнения я продолжу придерживаться, но это, как говорится, мои заморочки.
В отличие от первого фильма, в этом все складывается слишком просто: просто удалось завладеть информацией на скачках, просто удалось избавиться от погони в финальных сценах, просто удалось вскарабкаться на гору в конце концов, просто удалось одурачить жирного борова, решившего на вакцине и вирусе хоршенько подзаработать.
Да и сам образ Итана Ханта как-то потускнел в сравнении с щеголеватым Хантом из первого фильма. Наверное, не последнюю в этом роль сыграли отпущенные волосы, оставившие впечатление, что за судьбу мира борется юный мальчуган, еще вчера бряцавший в гараже сопливые песни под гитару.
В остальном же, «Миссия невыполнима 2» - вполне смотрибельный боевик, который можно поглядеть, когда соскучишься.
Не скажу, что этот фильм не понравился. Просто, в сравнении с остальными четырьмя частями – он самый слабенький. В моем приоритете – первый фильм.
Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.
Люблю этот фильм, люблю не только из-за Тома Круза, хотя он тут шикарен, люблю из-за сюжета, люблю из-за интересного противостояния Итана Ханта и Шона Амброуза, за отличную режиссуру Джона Ву, за отличную музыкальную работу Ханса Циммера, подумать только Ханс Циммер спустя 15 лет также бесподобен в своей работе, любовная линия тоже на высоте, никогда особо не обращал внимание на звук, но тут он очень хорош.
Особенно хочется отметить режиссуру Джона Ву, его типичный почерк очень заметен на протяжении всего фильма, местами фильм напоминал Без Лица, особенно в концовке хотя Итан и Шон бились друг против друга.
Несмотря на то, что сюжет типичен, он цепляет, тема про Вирус Химера мне понравилась. Больше всего мне в фильме нравилось, что у Итана очень серьёзный соперник, который умён, хитёр и по сути нечем Итану не уступает, такой же мастер перевоплощений.
Когда пересматривал это кино поверить поначалу не мог, что музыку написал Ханс Циммер, он уже тогда творил настоящие шедевры.
Том Круз, для меня его игра понравилась очень, его противостояние с Шоном самые любимые моменты в этом фильме и конечно же как он познакомился с Найей, они подходили друг другу, очень красиво смотрелись вместе, но наверно самый любимый момент с Итаном- это всё- таки момент ликвидации Хью, даже спустя столько времени смотрится бесподобно.
Дюгрей Скотт, в роли главного антагониста Шона Амброуза впечатляет, они стоили с Итаном друг друга, он настоящий профи, но его больше всего интересует деньги, даже 37 миллионов ему мало, ему нужны ещё и акции. Временами Шон кажется наивным и слабым человеком, которого подводят эмоции, но только лишь временами.
Тэнди Ньютон, в роли воровки была очень хороша, было интересно наблюдать за ней, самые любимые моменты с ней были вместе с Томом.
Энтони Хопкинс оставил очень приятное впечатление, у него нет много игрового времени, на его игру приятно смотреть.
Участие Тома Круза в проекте мечты под названием «Миссия: невыполнима» принесло свои плоды. Его популярность среди зрителей не имела границ, а сам актер воспользовался успехом шпионского боевика с мудростью. Вместо того, чтобы ввязаться в череду предлагаемых ему экшенов с большими бюджетами, он сосредоточился на оттачивании своего драматического мастерства, за что его несомненно стоит уважать. Приняв участие в «Джерри Магуайер», «Магнолии» и «С широко раскрытыми глазами» Том Круз доказал всем, что для него кинематограф в первую очередь является искусством, а бизнес он ставит только лишь на второй план. Тем не менее оставаться в стороне от бойких историй с трюками и спецэффектами он также не собирался, а потому ничуть не удивительно, что спустя четыре года после первого пришествия Итана Ханта на большие экраны состоялось его долгожданное возвращение в проекте «Миссия: невыполнима 2». Ажиотаж публики относительно зарожденной Томом Крузом франшизы был неимоверный. А для того, чтобы она не топталась на месте, приобретая новые особенности, было необходимо совершать рокировку талантливых постановщиков, ведь даже наиболее маститый режиссер имеет свойство повторять пройденный материал, чего Том Круз не хотел. Да и сам Брайан Де Пальма не спешил возвращаться к шпионской тематике, углубившись в фантастические дали карьеры. Таким образом съемочный процесс возглавил некто иной, как Джон Ву, закрепившийся в Голливуде благодаря череде блестящих экшен-триллеров во главе с феноменальным «Без лица». Выбор продюсеров, павший на Ву в коммерческом смысле оказался несомненным выигрышем, ведь вторая часть «Миссии: невыполнимой» без особых проблем превзошла кассовые показатели оригинала, показав, что Том Круз в образе бесстрашного спец агента не остался безразличен публике. А вместе с умением Ву ставить отличный экшен фильм был обречен на успех, несмотря даже на отвратительный сценарий и общий гротескный пафос постановки, которая разительно отличается от начинаний Де Пальмы, который старался в первую очередь снимать напряженный триллер, а не сумасшедший аттракцион, способный поразить даже видавшего виды фантаста. «Миссия: невыполнима 2» стала наиболее спорной частью франшизы. Воспринимать ее однозначно не получится и немудрено после финальных титров ощутить немалое разочарование, пусть даже весь сценарный абсурд и сглаживается красочными эффектами, а также уморительными, иначе и не скажешь, трюками.
Итак, сюжет фильма вращается вокруг смертельного вируса, разработанного гениальным ученым-биологом Некхоровичем (Раде Шербеджия). Если зараженному человеку не ввести антидот в течении двадцати часов, то он умирает без шансов. Кроме того, вирус обладает поразительной стойкостью и способен распространятся на огромной территории. Хитрый Некхорович имел далеко идущие планы на свое творение, желая выгодно продать его нужным людям, а потому не поленился сделать от него вакцину, благодаря которой в один миг можно обрушить на мир ужасающую эпидемию, а в другой спасти человечество, собрав все сливки, предложенные за уничтожение вируса. Однако планы ученого идут под откос, когда им заинтересовался беглый агент Отдела Невыполнимых Миссий, Шон Эмброуз (Дюгрей Скотт), посчитавший что опасная служба никогда не принесет ему необходимые дивиденды. Перехватив Некхоровича, Эмброуз собирается самостоятельно заключить сделку на десятки миллионов, абсолютно не переживая за то, что он в скором времени выпустит на ни в чем не повинных людей. И только давний коллега Эмброуза, Итан Хант (Круз) способен предотвратить катастрофу, от которой не застрахован никто. Но для того, чтобы миссия прошла успешно ему необходимы не только проверенные напарники, а и обворожительная воровка Найя (Тэнди Ньютон), способная проникнуть в логово Эмброуза и выведать все необходимые секреты…
В отличии от оригинального фильма, который хоть и не был идеальным шпионским боевиком, но при этом обладающим осмысленным сюжетом и достоверными характерами персонажей, «Миссия: невыполнима 2» превращается в торжество алогичных поступков, совершенно ненужных визуальных изысков в стиле азиатских боевиков и паталогической глупости по части постановки экшена. Джон Ву посчитал целесообразным максимально отдалиться от работы Брайана Де Пальмы, полностью переориентировав франшизу под свое видение, чего ему ранее не удавалось сделать в полной мере с другими голливудскими работами, включая «Без лица». Продюсеры во главе с Томом Крузом не мешали Ву играть в опасные игры, позволив «Миссии: невыполнимой 2» превратится в откровенный фарс. Многочисленные замедления съемки, в разы увеличенное количество использования восточных единоборств с углублением в невероятную акробатику, невыразительный саундтрек Ханца Циммера, в котором практически не наблюдается любимых мотивов Лало Шифрина – вот чем запоминается фильм, ставший одним из наиболее примечательных боевиков начала 2000-х. И если бы уморительные, карикатурные зарисовки составляли основу повествования фильма, то это было бы небольшой проблемой, с которой можно было бы считаться. Джон Ву и команда сценаристов насытили хронометраж удручающими диалогами, воспринимать которые с серьезным выражением лица никак не получится. Талантливые актеры вынуждены с каменными лицами изливать перед камерой просто невообразимые речи. А когда герои сами не верят в то, что говорят, то зритель тем более не проникнется происходящим, с усталым видом ожидая окончания приключений Итана Ханта, которое все никак не наступает, потому что создатели во что бы то ни стало хотели дотянуть действие до отметки в два часа, не обращая внимания на ошибочность подобной задумки.
Если бы ленту обозначили как-то иначе, нежели «Миссия: невыполнима 2», то велика вероятность того, что ее бы ожидал вполне закономерный провал. В сюжете нет ни одной запоминающейся особенности франшизы, да и сам Том Круз играет словно другого человека, вовсе не Итана Ханта. В его глазах не было того задора, который присутствовал в 1996 году, хотя и видно, что работать в кадре ему все же интересно. К сожалению, эксперимент со сменой стилистики повествования не пошел истории на пользу. В некоторых эпизодах ощущается заимствование идей из недорогих трэш-боевиков, чего в дорогостоящем блокбастере не должно быть, ну или хотя бы абсурд должен обыгрываться с умением, а не копироваться без изменений. В такой ситуации остается наслаждаться лишь присутствием на экране старых знакомых во главе с Томом Крузом и Вингом Реймзом. Порадовал непродолжительным появлением и Энтони Хопкинс, оставляющий по себе куда большую память, чем все ухищрения Джона Ву. Да и Тэнди Ньютон в роли новой девушки Ханта не подкачала, сыграв не просто привлекательную особу, а героиню, которая действует, а не присутствует на съемочной площадке в качестве живой декорации.
В итоге хочу сказать, что «Миссия: невыполнима 2» является пятном на репутации самой популярной франшизы с участием Тома Круза. Стремление показывать своему зрителю что-то новое, непохожее на ранее пройденное, конечно, похвально. Однако во всем должна быть мера. Режиссер Джон Ву ее не нашел, выдав два часа неудобоваримой пафосной клоунады, раздражающей почти в каждом мгновении.
Первая часть франшизы подкупала необычным сюжетом (речь шла о большой Игре), чистопородной славянкой Дапкунайте, щеголяющей в кокошнике, старой мумией Редгрейв и её синеватыми, трупного цвета губками - ах, сколько наслаждения сулил её поцелуй Итану! Ветреная бабка обманула, её лобзания достались кому - то другому. Добавьте сюда бугая Рэймса с пальцами - сардельками, его тупо вытаращенные при виде монитора глазища - сразу понятно, что он - компьютерный гений.
Вторая часть ещё смешнее, гонконгский орнитолог и по совместительству режиссёр Ву добавил в фильм авторского идиотизма, слащавенького пафоса (воровка на страже интересов государства), презрения к земному притяжению (на Итана такие мелочи как гравитация не действуют), много петард, хлопушек, Тома Круза выделывающего такие балетные па, что Волочкова сжевала бы свою пачку от зависти и. .. voile! Кушать подано, садитесь.. и народ схавал с удовольствием! В чём секрет успеха?
Во - первых: выбор актёра на роль главного злодея. Дугрей Скотт - долговязый детина с землистым лицом, натруженные мешки под глазами, пузырящиеся на губах слюни - типичный интеллигент наутро после получки, один из тех типов, что прогорклым голосом просят 'пять - десять рублей, братиш, если не жалко'. А ведь он должен изображать злодея планетарного масштаба! Не получилось, нет той магии зла, величия, инфернальности. Хью (Роксбург) более фактурный злодей, а его заставили шестерить перед Шоном.
Во - вторых: сюжет. О чём это кино? Биотеррористы, вирус, власть фармацевтов - всё это не ново, и неубедительно. Что мы видим на экране? Битву двух эрегированных спецагентов (Хант и Амброуз) за надушенную вагину. Воровка и по - совместительству манерная сучечка Ния с удовольствием наблюдает поединок двух распушённых фазанов. Такие вещи льстят женскому самолюбию. Вместо шпионского триллера получилась приторная любовная история, производственная драма из жизни спецагентов.
В - третьих: перебор с личинами. Герои самозабвенно и с удовольствием бьют друг другу мужественные морды, но у каждого в запасе есть пара масочек, лёгкое движение рукой и образина Скотт превращается в душку Круза - очень удобно и практично. Я всё ждал, что во время постельной сцены Итана и Нии, жадная бабёнка стащит маску, а из - под неё покажется мужицкая харя Винга Рэймса с возмущённым вскриком - ты мне трусы Армани испачкал!
Четвёртое - различные мелкие несостыковки. Нам показывают доктора Градовича красиво увешанного кровавыми соплями (следствие действия Химеры), но у воровок повышенный иммунитет - Ниа всего лишь чуточку взбледнула с лица, других симптомов болезни не заметно, оно и понятно - гирлянда из соплей не очень к лицу такой симпатичной цыпе как Тэнди Ньютон.
Пятое. Российский дубляж. Шарапов (в смысле Конкин) озвучивающий Круза - это очень пикантно, постоянно витала тень Жеглова, его знаменитое 'и знай Амбррроуз, ррассеррдил ты меня всерьёз' здесь было бы очень уместно.
Шестое. Круз. Он такой мужественный, даже когда молчит и смотрит не мигая, суровость прямо распирает матёрого спецагента, при виде такой крутизны злодеи должны сами себе наносить тяжкие телесные, а женские бюстгальтеры должны отстреливаться автоматически как воздушная подушка в автомобиле.
Итог.
Взять эти ингридиенты, взболтать, добавить пару пернатых (в самые ответственные моменты) и пятьсот миллионов у вас в кармане.
Да, к сожалению, это так. Несмотря на успех первого фильма, вторую ленту выпустили не через год, как это часто делается сейчас, выпустили через четыре года. Казалось бы, должен быть проработанный сценарий. Казалось бы.
Сценарий оказался ни к черту. Глупые диалоги и глупые действия. И может быть(такое иногда бывает), что и при таком раскладе кино может состояться. Посмотрим что у нас есть: Том Стальные Яйца Круз на месте, растиражированный нынче Ханс Циммер присутствует, и даже НАИКРУТЕЙШАЯ музыкальная тема не просто осталась наряду с масками, но даже была переработана в рок-композицию такими нехилыми ребятами как Limp Bizkit, получив название «Take A Look Around» и попутно обзаведясь нехитрым текстом(это, конечно, скорее для альбома группы, чем для фильма).
Даже если продолжение не будет следовать атмосфере первого фильма, то главная тема, перекочевавшая из категории «НАИКРУТЕЙШАЯ» в восторженно-нецензурную «MOTHERF*CKING», будет как раз кстати и только подчеркнет то, что в моей рецензии написано между словами «Том» и «Круз» и отразится звоном в ушах зрителей. С этого и начинается фильм: бесстрашный Итан Хант карабкается по скале, получает задание, размещенное на сей раз в очках, и выбрасывает уже взрывающиеся очки в камеру под первые аккорды взрывной Take A Look Around. Идут вступительные титры, и всё так здорово, и ты уже в предвкушении крутости происходящего…
И тут начинается какая-то идиотия и нелепость. Ты задаешься вопросом 'почему?': смотришь в графу «режиссер» и видишь там Джона Ву со своими голубями. Причем, иногда кажется, что голуби помогают ему снимать фильм. Ву чрезмерно увлекается полетом движения и красотой момента, забывая, во-первых, о том, что собой являла первая часть, а во-вторых, что это не тот формат: шпионский фильм, каким бы он ни был — триллером, боевиком, приключениями или чем-нибудь ещё, — не должен быть балетом(ну, если только в жанре комедии это будет кстати). А фильм от начала до конца напоминает именно балет.
(Вообще, порой кажется что Джон Ву всегда снимает один и тот же фильм, только с разными актерами и сценариями, разве что голуби остаются (нет, ну правда, сколько можно?!). Ему надо объединиться с Джейсоном Стетхемом(так привычнее), который всегда играет в одном фильме, и снимать, снимать, снимать… Только представьте: Джейсон Стетхем, балет и голуби. Десятки частей, миллионы фанатов. Идиллия.)
Снова к рецензии. Фильм представляет собой бесконечную череду глупостей и штампов от которых хочется не то что постоянно хвататься руками за голову, хочется не убирать их от головы совсем, потому что как представишь, что вот это вот непонятное порождение миллениума является продолжением столь крутого фильма, становится плохо.
Всё ли действительно настолько ужасно? Пожалуй, всё же нет. Да, франшиза ушла совсем не в ту степь, в которой должна была быть. Да, глупый сценарий, и да, совсем неподходящий для данного фильма режиссер. Но фильм, несмотря на всю свою глупость не является убогим и отвратительным. Его можно воспринимать как глупый боевичок, будто бы снятый где-то в середине девяностых. Без нашумевшего предшественника он бы именно так и воспринимался. Однако это необходимо учитывать и это снижает баллы фильму, так как он только своим появлением занижает планку потенциальной, на тот момент, франшизы.
Среди плюсов здесь есть отличный саундтрек(не циммеровский, а песенный) с особо запомнившимися «Take A Look Around» от Limp`ов, «I Disappear» Метлы и «Alone» группы Buckcherry. И этому саунду подчеркивать бы и подчеркивать крутость происходящего, но на экране не самая удачная комбинация факторов, и этой музыке остается лишь звучать в моем плеере и пятнадцать лет спустя, а фильму так никогда и не удастся попасть на мою кино-полку.
Середнячковая лента, рецензия которой окрашена отрицательным красным цветом за то, что подпортила репутацию столь восхитительной зарождающейся франшизе. Всё познается в сравнении. Иначе никак.
Западно-восточный коктейль или 'Миссия: выполнима' для Джона Ву.
Бытует представление, что вселенная кинематографа крутится вокруг солнца Голливуда. Следует понимать, что оно в корне неверно. Существует как минимум несколько параллельных кино-миров, которые живут по своим законам, правилам и нормам бытия. Одним из них является Гонконг - кинематографическая столица востока. Это не город, не мегаполис и даже не страна. Это именно вселенная, причем опередившая по уровню развития все остальное человечество. До поглощения Китайской империей, Гонконг служил настоящим прибежищем, домом и основной стартовой площадкой для самых свободных, независимых и талантливых режиссеров Азиатского континента. Мы, к сожалению, по многим причинам, УЖЕ (в частности из-за тотальной клишированности и плагиата) неспособны оценить всю мощь и величие художественной интуиции режиссеров Гонконга. Между тем, именно они являлись генераторами основных кинематографических дискурсов конца XX в. Прежде всего, это касалось, естественно, сферы боевиков, но и не только их (вспомним Вонга Кар Вая). Наиболее 'зримые отголоски' этого колоссального влияния мы можем ощутить в картинах с Сигалом, Ван-Даммом или Джеки Чаном. На чем же базируется сама эстетика Гонкогского кинематографа?..
Отчасти, на европейской классике! Что и неудивительно, ведь основной костяк восточной киноиндустрии составляли люди, обучавшиеся в США истории киноискусства и подробно анализировавшие все технические наработки великих мастеров европейской «новой волны», американского вестерна и нуара (например, в фильме Д. Ву 'Светлое Будущее' есть кадры абсолютно идентичные 'Самураю' Мельвиля). Переполненные знаниями, заряженные невероятным энтузиазмом и энергией молодости они вернулись в Гонконг, который (ввиду политической и экономической автономности от остального мира) уже встречал их абсолютной свободой самовыражения. Тогда все и началось..Но ничто не вечно. Китаю, естественно, приглянулась такая лакомая территория как Гонконг и вскоре было объявлено о присоединении города к великой империи. Начался отток. Уехали многие и кому-то это даже пошло на пользу, например, актерам - Джеки Чану, Мишель Йео, Чоу Юнь-Фату. Режиссеры же (Цуи Харк, Ринго Лам) потерпели сокрушительные поражения...Но не все. Были среди них и 'крепкие орешки', желающие доказать всему миру (и самим себе) что их творческой потенции может завидовать любой западный постановщик. К таким и относится Джон Ву.
Первая (и самая главная трудность) с которой ему пришлось столкнуться - тотальная система контроля со стороны студий и продюсеров. Но, с чисто восточной сдержанностью и умудренностью, он, хоть и пережив множество тяжелых лет, в конце концов приспособился, нашел компромисс и (самое главное) стал приносить неплохую прибыль. Конечно, Ву знал, как работать с крупной формой и масштабными съемками, но открытием для него являлись баснословные бюджеты и контакт с Голливудскими звездами первой величины. В конце концов, он влился в жанр 'Голливудского блокбастера' и, на конец девяностых, являлся одним из наиболее влиятельных, авторитетных и знаменитых его представителей.
Выбор именно Джона Ву на роль постановщика продолжения сверхуспешного фильма может показаться странным, но, па факту, он закономерен и строго определен (в том числе, вечными законами бытия). Как известно первую часть срежиссировал Брайан де Пальма, человек воспитанный на эстетике Хичкока, формализме 'Джалло' и американских гангстерских лентах Форда и Хоукса (особо отметим 'Лицо со шрамом). Но ведь ту же самую кинематографическую школу прошел и Джон Ву! Два гения пили из одного святого источника, поэтому, несмотря на практически полную противоположность стилистики и манеры подачи, в продолжении можно заметить легкий дымок какого-то абсурда и ирреальности происходящего. Также следует сказать, что вся франшиза в целом базируется на идее сверх-популярного в США сериала 60-70-х годов (эпохи правления Р. Никсона, времени интриг, махинаций, провокаций и лжи). Создатели, очевидно, лелеяли надежду привнести в чисто американский продукт ноту восточной мудрости и оригинальной стилистики, и, таким образом, может быть, не дать ему умереть. Что ж, они не прогадали...
Не знаю, как бы сложилась судьба франшизы, если бы к ней не приложил руку Джон Ву. Если в первой части сюжет был чрезмерно запутанным, многослойным и величественным, то во второй, история, напротив, страдает чрезмерной упрощенностью. Такое чувство, что, фильм подобно главному герою, висит над пропастью с названием 'Боевик категории Б'. Шаблонность повествования (из которой сам Ву, если бы позволили, мог сделать философскую притчу о дуэли дуализмов в стиле «Наемного убийцы») буквально бросается в глаза. Типичный злодей (Д. Скотт), угрожающий мировой безопасности, привлекательная (но недотягивающая до истинной сексапильности) подружка героя (Т. Ньютон), стандартизованные помощники (В. Реимс) и т.д. Действие же и вовсе развивается согласно основным законам морфологии сказки: добрый герой (при поддержке друзей и чувства справедливости) должен вызволить красавицу из рук злодея, а заодно спасти человечество...Но для Джона Ву нет ничего невозможного. Он умеет застлать взор зрителя такой густой пеленой непробиваемого экшена, что о какой-то дисгармонии нарративных структур тот уже никогда и не вспомнит.
Естественно вся динамика картины строится на основных формообразующих стилистических элементах режиссера. Выявляя саму сущность восточных боевых искусств, Джон Ву делает основной упор на пластичное, идеально выверенное, разнообразное использование физических законов. Герой Тома Круза - Итан Хант, словно умелый танцор держит четкий ритм в смертельном танце с законами природы (уже вводная сцена со скалолазанием без страховки дает о нем полное представление). В отличие от первой части, он становится более обезличенным, приближаясь к чистому 'волению', 'стихийности', концентрации силы. То же самое происходит и с другими действующими лицами, которые словно пешки выстраиваются на шахматной доске в вековечной игре двух сил (духа-тела, воли-физики, добра-зла). Все это типично для восточного боевика (особенно что касается идеальной геометрии и физической диспропорции, выраженной в жанре 'Уся') и азиатской философии в целом, но далеко от западных представлений, в которых основным действующим лицом обычно предстает личность во всей ее глубине и полноте. Фильм начинает хандрить какой-то асинхронностью формы/сюжета (невероятно удачно вписавшейся в концепт картины 'Без лица'), но все-таки, поразительная стилистика и искусная техника подачи материала, компенсирует все прочие огрехи. Сцены перестрелок, погонь и драк выглядят не просто оригинально, но я бы сказал эталонно! По сравнению с фильмами Джона Ву, большинство голливудских боевиков выглядят так, будто страдают дистрофией.
В итоге следует констатировать, что снова подтверждается закон Гегеля о единстве и борьбе противоположностей! Ведь что получается? В кинематографическую столицу Нового света приглашают режиссера старейшей в мире культуры, поручают восточному кино(!)гению, воспитанному на классике, оживить чисто американский теле(!)продукт, продолжить детективную историю с элементами саспенса от Де Пальмы сочным, пышущим яростью и стилем блокбастером. Что ж, Джон Ву сделал что мог, а именно - уберег фильм от провала, противопоставив насквозь клишированному западному сценарию свой высокохудожественный восточный 'большой стиль'.
Мы только что слепили снежок и запустили его в ад!
После успеха «Миссии: невыполнимы», который, скорей всего, был столь же неожиданным для его создателей, как и для рядового зрителя, вопросов в плане снимать или не снимать сиквел даже не возникало. Но кому попало снимать не доверишь, а потому решено было доверить продолжения ушлому китайцу - Джону Ву. Решение достаточно спорное. Ведь Джон Ву специализируется на безостановочных боевиках, где есть взрывы, погони, перестрелки, где законы физики – всего лишь условность, а оружие обладает бесконечным боезапасом. А тут шпионский боевик, который больше оперирует чувствами героев и где постоянно возникает вопрос кому можно доверять. Впрочем, учитывая умения режиссера работать с визуальным стилем, то возможно Джону Ву и удастся состряпать сиквел, который не ударит в грязь лицом?.. Кого я обманываю. Сиквел умудрился растерять всю пленительную харизму оригинального фильма и не предложить ничего взамен. Не верите? В таком случае стоит ознакомится с кинокартиной поближе.
И справедливости ради стоит заметить, что первые минут двадцать фильм подкупает, так как рассказывает пусть и шаблонную историю, но это сделано в столь ярких декорациях, что сложно отвести взгляд. О чем фильм? О, тут все просто: Злые русские ученные разработали вирус гриппа под названием «Химера». Инкубационный период длиться сутки, после чего заболевший начинает напоминать главного героя фильмов ужасов – у него из всех пор сочиться кровь, кожа покрыта язвами и гнойниками, но вместо того, чтобы гонятся за прохожими в тщетной попытке найти у последних мозги, заболевшие умирают в мучениях. Классный вирус, Стивен Кинг одобряет, да. И злой шпион, в исполнение Дюгрея Скотта, в попытке завладеть вирусом уничтожает пассажирский самолет, на котором летел разработчик вируса, а вместе с ним пара десятков пассажиров, среди которых, скорей всего, были дети. И вирус «химеры» главному плохишу раздобыть не удается, но чтобы окончательно вызвать антипатию у зрителя герою Дюгре осталось разве что мучить щенят. В общем у нас есть шаблонный плохой парень, жадный до денег, не считавшийся ни с чьим мнением, кроме своего собственного, а также убивающий десятки людей ради своих целей. Разница лишь в том, что те же бондовские злодеи обладали внутренним стержнем и харизмой, а местный негодяй лишен этой малости и потому, что он есть в фильме, что его там нет – разницы никакой.
Хм, как-то я перескочил от центрального сюжета к главному плохишу, фу таким быть. Исправляюсь. Пока героя Дюгре вынашивает зловещие планы о том, как бы ему заполучить вирус «химеру» и на этом не наварится, герой Тома Круза получает задание остановить жадного ублюдка. Вот только в этот раз Итан Хант не работает на ЦРУ, во всяком случае в контексте фильма не прозвучит упоминание данной разведслужбы, а является «вольным стрелком». Ну а коли так, то ему предстоит собрать группу-поддержки. Этаких чарлидерш, пользы от которых не так чтобы много, скорее мало, но не в одиночку же герою таскать каштаны из огня, верно? И он таковых находит. Первым становится герой Винга Реймза, знакомый нам еще по первому фильму и который в этой картине стал жалкой тенью себя. Вторым - герой Джона Полсона, о котором мне вообще нечего сказать, так как у этого персонажа нет ни характера, ни каких-либо отличительных черт, да и за весь фильм он толком ничего не сделает. Еще один персонаж-пустышка, ага. Четвертого участника герою Круза выбрать не дают… ну что за жизнь! А вместо этого говорят, завербуй-ка талантливую девушку-воровку, а по совместительству и возлюбленную главгада – Найю. И в которую герой Круза влюбляется с первого взгляда.
И знаете, я обычно вполне нормально отношусь к романтическим линиям в кино. Хороший парень спас красотку, между ними промелькнула искра и вот они уже не разлей вода, изредка переругиваются друг с другом, но стоят друг за друга горой, все это безусловно клише, но приятное глазу клише и та же «Мумия» или «Роман с камнем» были бы не так привлекательны если бы в них не была данной сюжетной ветки. Но одно дело, когда романтическая линия обусловлена сюжетом, а совсем другое, когда она прикручена исключительно ради того, чтобы была. И у нас тут именно, что второй вариант. Итан Хант – обаятельный, ловкий, наглый, да и вообще достаточно неординарный герой, который предпочитает думать головой, а не другим местом, благодаря чему в первой части он не поддался на чары своей напарницы. И это выглядело чертовски оригинально. Нет, правда оригинально. В этом же фильме стоило красивой девочке улыбнутся Ханту, как отбросив личину крутого спец-агента, он надевает костюм мартовского кота и бежит следом за прекрасной дамой. В тоже самое время, крутая и независимая Найя, также влюбляется в «супершпиона» хотя совсем недавно встречалась с точно таким же человеком… ну ладно, не точно таким же, но суть вы поняли. И оттого данная история любви не цепляет. Нет химии между героями Тома Круза и Тэнди Ньютон и это паршиво. Паршиво, потому что на их взаимоотношениях строится большая часть фильма. Ну как взаимоотношениях? Он ее любит, она пытается выглядеть независимой, но попадет в переплет и он пытается ее спасти. Все стандартно, буквально до зубного скрежета.
Впрочем, у Джона Ву все еще есть его главный козырь – экшн-сцены. И вы будете смеяться, но вооруженных разборок в фильме почитай что и нет. А те что есть поставлены достаточно слабо (Если не брать финальную погоню, но до нее еще надо досидеть). Том Круз одним ударом вырубает приспешников главного злодея или убивает их даже когда промахивается (Посмотрите внимательно сцену в лаборатории, там герой Круза мазал столь же часто, сколько и попадал, но итог был один и тот же). Что же касается финальной битвы, которые всегда были коньком режиссера, то ее запорол уже сам Дюгрей Скотт, который произносит пафосную речь с видом человека, которого все достало, а когда же герой Круза его самоотверженно дубасит то главный плохиш улыбается, явно предвкушая скорый конец. Спасибо хоть, что он в свое время не примерил на себе личину «Росомахи» вместо Хью Джекмана, я бы этого не пережил.
Итог? Шаблонный сюжет, слабая мотивация героев, не менее слабая актерская игра, не запоминающееся музыкальное сопровождение, малое количество экшн-сцен и их слабая постановка превращают сиквел в очередной проходной боевик, которому попросту нечего предложить зрителю. Ну что тут скажешь? Вторая миссия – невыполненна.
