Кинопоиск

Ирония судьбы, или С легким паром! (ТВ, 1975)

6+

31 декабря Женя случайно попадает в чужую квартиру в Ленинграде. Главное новогоднее кино в России

Рейтинг Кинопоиска 8.2
Оценить фильм

31 декабря пошли друзья в баню попариться, по традиции смыть с себя все плохое, чтобы встретить Новый год чистыми, а «напарились» до такой степени (пивом и водкой), что отправили в Ленинград не того.

Рейтинг фильма

621 133 оценки
IMDb: 8.0015 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в России

Количество положительных оценок: 1.
1 оценка

Если вам понравился этот фильм10

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры1

Знаете ли вы, что…

  • «Какая гадость эта ваша заливная рыба» и «О, тепленькая пошла» — фразы, которых не было в сценарии фильма. Это была импровизация Юрия Яковлева.
  • Эльдар Рязанов сыграл в картине одну из характерных для него эпизодических ролей — пассажира в самолёте, на которого постоянно сваливается спящий Лукашин. По рассказам самого же Рязанова, он был очень расстроен, когда при просмотре снятого эпизода обнаружил, что в кадрах видно, как сквозь его не редкую еще шевелюру проглядывает лысина.
  • Съемки картины проходили в квартире панельного дома, расположенного в Москве по адресу пр. Вернадского, д.125. Дом этот, однако, построен по экспериментальному проекту, реализованному всего в трёх домах на этом проспекте. Съемки интерьера ленинградской квартиры проходили в доме 113. В 2003 году на стене дома 125 по проспекту Вернадского была открыта табличка с изображениями Барбары Брыльской и Андрея Мягкова. Однако эту табличку часто воруют, и ее приходится восстанавливать.

Ошибки в фильме

Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
  • В титрах в начале фильма допущена опечатка: в слове «исключительно» (во фразе «Совершенно нетипичная история, которая могла произойти только и искючительно в новогоднюю ночь») пропущена буква «л».
  • Лукашин улетает в Ленинград из аэропорта Домодедово, хотя в советское время внутренние рейсы северного и западного направлений выполнялись из Шереметьево-1.
  • В Москве с 1958 года существовала 3-я улица Строителей, но в 1963 году её переименовали — теперь это улица Марии Ульяновой, а дом 25 по этой улице — хрущёвская пятиэтажка. В Ленинграде 3-й улицы Строителей не существовало никогда, зато c 1955 по 1962 год существовали сразу две улицы Строителей, одна — в промзоне Красногвардейского района; ныне эта улица носит название Бокситогорская, вторая — в Кировском районе, ныне — улица Маринеско.

Материалы о фильме18

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков1

Рецензии зрителей

Отрицательная рецензия
2 сентября 2014 в 20:28прямая ссылка

Слабые мужчины, несчастные женщины

Я никогда не любила этот фильм. И никогда не понимала народной любви к нему, о которой слышала. Я не считаю этот фильм плохим. Нет, напротив! В нем есть все чтобы стать очень и очень хорошим - актерский состав (о котором в предыдущих рецензиях написано много), режиссер (о котором написано не меньше), раскрытие персонажей (да-да, именно поэтому о характерах персонажей столько разноплановых отзывов), история любви (которая не всем понятна, и это тоже плюс!), юмор (ну как без него на новый год). И именно хорошая актерская игра и отличная режиссерская работа и привели к тому, что я никогда не любила этот фильм. Почему? Это очень и очень грустное кино. Оно пронизано грустью от начала до конца. У меня грусть не ассоциируется никак с праздником. Грустью, потому что все персонажи из фильма глубоко несчастны. Он о грустном мужчине средних лет, до сих пор живущим с мамой, под ее опекой. Он о слабом мужчине средних лет, единственный поступок которого заключался в том, что он, пьяный, случайно улетел в другой город и оказался в чужой квартире. Несчастная учительница Надя, у которой в жизни нет любви и вид то от того у нее такой амебный и равнодушный - она совершенно ничего не чувствует. Несчастный жених Нади Ипполит, который в большей степени мужчина, чем главный герой Евгений, но и у него нет шансов в этой картине стать мужчиной до конца, выгнав пинками незваного гостя из дома невесты. Несчастные подруги Нади - одинокие женщины, единственное, что отличает их от нее - желание любить. Но некого, видимо. Несчастная невеста Евгения, которая его действительно любит, уж не знаю почему, и ждет и ждет его в праздничную ночь. И пока смотришь на них приходит осознание полнейшей безысходности бытия. Все напрасно. Все зря. Лучше не будет. Ирония судьбы - это такая же комедия как пьеса А. П. Чехова 'Чайка' от которой смех сквозь слезы, а потом щемящее чувство тоски в груди. И только повторяешь как заповедь - 'Только бы не как они, только бы не как они...' Итог: снято отлично, актерская игра шикарна, рассказанная же история 'тоска без конца'. Поэтому это не комедия. Поэтому я не люблю этот фильм. Поэтому 5 из 10. 5 из 10
Добавить комментарий
Положительная рецензия
2 декабря 2007 в 16:12прямая ссылка

С любимыми не расставайтесь!

Казалось бы, что можно еще сказать об этом фильме такого, чего никто бы еще не говорил и что было бы интересно кому-то еще, кроме автора? Не знаю. Вот честно говорю – не знаю. Но накопившаяся за долгие годы в душе нежность к этому фильму не дает молчать. Хочется признаться в самой искренней любви к «Иронии…» и сказать теплые слова Эльдару Санычу… Начну, пожалуй, с банальностей… Каждый год 31 декабря Женя Лукашин, хирург и просто хороший человек идет с друзьями в баню. Традиция у них такая. И каждый год 31 декабря вся наша необъятная страна, готовясь к встрече Нового года, включив телевизоры на разных каналах в разных часовых поясах, в который раз смотрит эту историю… Традиция у страны такая. Дамы строгают салатики, мужчины спешат завершить в этом году все дела, кто-то спешно раздает долги, кто-то бежит в магазин, вспомнив, что в холодильнике нет шампанского, кто-то тащит домой последнюю, куцую, с боем отвоеванную елочку… И при этом практически все за редким исключением, если есть такая возможность и если есть поблизости телевизор, поглядывают на экран, где в этот момент троица друзей в простынях проникновенно тянет про то, как «Под крылом самолета о чем-то поет зеленое море тайги…» или наблюдают за тем, как добрая учительница Наденька поливает из чайника уснувшего на ее диване пьяного мужика… Почему это происходит из года в год, день в день? Каждый раз страна, впадая в праздничную эйфорию, снова и снова смотрит свои любимые кадры, повторяет за актерами любимые фразы, подпевает любимые песни… Почему это происходит? В чем такая мощная магия этого фильма? Что в нем такого особенного? Красивые актеры? Ну я бы не сказала… Барбара Брыльски, безусловно, очень мила, обаятельна и симпатична, но все-таки, согласитесь, что она – вовсе не эталон красоты. Андрей Мягков – тоже далеко не мачо из женских грез… Какая-то супер-пупер мощная история? Тоже нет. Ну конечно сюжет оригинальный, ничего не скажешь, но далеко не из тех, что потрясают зрительское воображение размахом и величием… О каких-то мощных спецэффектах вообще говорить не приходится, за давностью лет и ненадобностью… Но чем-то же фильм цепляет за душу… И царапает сердце… И щекочет глаза слезинками… Может этим? «Никого не будет в доме… Кроме сумерек один, желтый день в сквозном проеме незадернутых гардин, незадернутых гардин…» И уже слышишь негромкий мужской голос, поющий эти слова и неспешный перебор гитарных струн… И видишь, как за окном кружатся снежинки… А может этим? «На Тихорецкую состав отправится, Вагончик тронется, перрон останется. Стена кирпичная, часы вокзальные, Платочки белые, платочки белые, платочки белые, платочки белые, платочки белые, глаза печальные…» Текст - зашибись! Но вот сидишь за столом, режешь (в ритме убегающих вагончиков) колбаску тоненькими праздничными кружочками, улыбаешься и напеваешь, повторяя вслед за актрисой эти бессчетные «платочки»… И уже даже не глядя на экран, видишь маленькую непоседу - Ахеджакову в обалденной шубенке и немыслимой шапочке, и сурьезную Талызину – с сиреневым платочком на шее, с бокалом шампанского в руках… А может этим? «Мне нравится, что Вы больны не мной, Мне нравится, что я больна не Вами, Что никогда тяжелый шар земной Не уплывет под нашими ногами…» Женщина, печально улыбаясь, поет удивительные Цветаевские строки… Мужчина во все глаза смотрит на нее, пока еще не понимая разумом, но уже ощущая сердцем, что перед ним приоткрылся целый мир… И предчувствие необъяснимого неосторожного уже витает в воздухе и наполняет душу надеждой… Или это? «По улице моей который год Звучат шаги, мои друзья уходят… Друзей моих медлительный уход Той темноте за окнами угоден…» И, уже не замечая, как это происходит, ты снова вспоминаешь своих друзей. Тех, кто ушел от тебя слишком рано, так нелепо, так бессмысленно… И накатывает грусть оттого, что ты больше никогда их не увидишь, и никогда уже не будет тех беспечных кухонных посиделок и тех вечеров, когда в маленькой комнатке собиралась большая компания, и рассаживались все, кто на кресла, кто на ковре, кто на подоконнике, и зажигались свечи, и пелись любимые песни под состроенные между собой две гитары… Такого уже никогда не будет, потому что ушли двое из наших, ушли совсем, оставив нас недоумевать и обвинять судьбу в жестокости и несправедливости… «Я спросил у ясеня: - Где моя любимая? Ясень не ответил мне, качая головой… Я спросил у тополя:- Где моя любимая? Тополь забросал меня осеннею листвой… Я спросил у осени: Где моя любимая? Осень мне ответила проливным дождем…» И одинокая женщина идет по ночному заснеженному городу, и ей навстречу шагают тусклые фонари, и провожают ее взглядом мосты и соборы… И вьюжит ветер… И стаи продрогших голубей, кружась над головой, хлопают крыльями… И одинокий корабль, устремив голые мачты в небо, стоит на вечном приколе, занесенный снегом… И слезы на глазах… «Хочу у зеркала, где муть и сон туманящий, Я выпытать — куда Вам путь и где пристанище. Я вижу: мачта корабля, и Вы — на палубе... Вы — в дыме поезда... Поля в вечерней жалобе... Вечерние поля в росе, над ними — вороны... Благословляю Вас на все четыре стороны!» Разве можно подобрать точные слова к тому Чуду, которое происходит на экране? Разве найдется хоть один нормальный человек, способный спокойно и цинично рассуждать о недостаточной смысловой нагрузке фильма и композиционных недоработках, когда он видит ЭТО ЧУДО? Хотя, что это я? Найдется и не один! И пинали режиссера не раз и не два за этот фильм. Критики разносили его в пух и прах. Поколения критикующих успели смениться несколько раз. Выросли молодые, еще более наглые да нахрапистые. Им нужно о себе заявить во всё горло. Вот они и треплют почем зря доброе имя Рязанова, охаивая даже самые лучшие его фильмы. А простые люди смотрят фильм, и улыбаются, и переживают, и смеются, и плачут вместе с любимыми Женей и Надей. Да и наплевать на этих критиков с высокой колокольни! Страна как любила «Иронию судьбы…», так и будет любить! И еще: я искренне не понимаю тех людей, которые, обсуждая этот фильм, говорят: «Ну еще первую серию можно посмотреть. Ничего так. Прикольно. А вторая часть – тягомотина». Вот хочется подойти к человеку, заглянуть в глаза, постучать ему по лбу (легонько так, не травмируя) и сказать: «Ипполит, ну какой Вы тупой!!!» Ну разве можно их отделить друг от друга, эти две серии? Ну ведь в этом вся прелесть фильма: в том, что начинаясь как просто забавная нелепая комедия, «Ирония…» превращается в историю взаимоотношений двух людей, двух одиночеств, двух половинок, историю трогательную, печальную, в чем-то тоскливо-щемящую и оставляющую надежду… В этом талант Рязанова – уметь увидеть веселое в печальном и грустное в смешном. И так сыграть на тоненьких струнках человеческой души, что хочется смеяться и плакать одновременно. Вы только вспомните это: Правильный и красивый до скрипа на зубах, элегантный, как рояль, в ботиночках на тонкой подошве, Ипполит Георгиевич, над твердолобостью которого сперва просто искренне веселишься, ревность которого возмущает, и ты поначалу просто забавляешься над его сердитыми фразочками «На-на-на-на-Наденька…», вот этот самый Ипполит вдруг в какой-то миг меняется. И меняется отношение к нему. Совсем неожиданно для зрителя он вдруг стоит пьяный, в пальто, под душем, плетет что-то невнятное «Потрите мне спинку, пожалыста…» И ты уже смотришь на него совсем другими глазами. И видишь несчастного мужчину, который ЛЮБИТ ее… Ну вот так, по своему, но любит. А она с другим. Встречает Новый Год. И этот другой уже бреется его бритвой, ест для него приготовленные салаты, обнимает его женщину. Да и вообще, откуда этого другого принесло на их с Надей несчастье??? Ипполиту больно от этого. Но изменить он уже ничего не может. Эти двое нашли друг друга. А он - еще вчера близкий и нужный, сегодня – уже только третий лишний. Ипполит перестает быть комедийным персонажем. Его герой – драматичен и глубок. И зритель именно сейчас понимает его, и сочувствует, и просто по-человечески жалеет. Слова Ипполита к Жене и Наде – горьки, но они - Его реальность, печальны, но это Его, Ипполитова, драма, Его и только Его правда. И это настолько пронзительно, настолько искренне, что комок в горле. Кто после этого сможет меня убедить в том, что Рязанов – режиссер средней руки? Никто. Ибо это не так. Рязанов – гениальный режиссер! Тонкий, глубокий, сильный, интересный… И добавьте сюда еще сотню превосходных эпитетов, и всё будет мало. Извините за довольно сумбурную речь. Хотелось поделиться мыслями о многом. Хотелось как лучше, а получилось… Ну уж как получилось. Просто я люблю этот фильм и буду любить всегда, как одну из самых дорогих и родных для меня вещей: как мамой связанный пушистый шарф, как фотографии дедушки и бабушки, как своего первого в жизни плюшевого зайца… Это в душе. И это на всю жизнь… Вы помните это? «С любимыми не расставайтесь, Всей кровью прорастайте в них, И каждый раз навек прощайтесь, И каждый раз навек прощайтесь, И каждый раз навек прощайтесь, Когда прощаетесь на миг…» P. S. Какая мы счастливая страна, потому что у нас есть вот такая своя судьба. И такая «Ирония…» И с легким паром вас, люди! И с наступающим Новым годом! Не расставайтесь с любимыми фильмами! Не предавайте их. 10 из 10
Отрицательная рецензия
23 ноября 2014 в 00:36прямая ссылка

Тоска новогодняя

Ни один Новый год не обходится без 'Иронии...'. Однажды, я решила выяснить почему все так любят этот фильм. Честно просмотрела от начала до конца и не нашла ответа. Отношения Гали и Жени напоминают бег по кругу. Я несколько раз была уверенна, что теперь-то уж точно конец, но ничего подробного! Надя, которая сама не знает чего хочет раздражает полным отсутствием логики. Если неприятный тип Ипполит, возможно, нужен был потому, что следуя идиотском стереотипу многих людей: ей пора бы замуж, то что она нашла в Жене? Женя, бесхребетный маменькин сынок, ломающий бедной Гале жизнь, потому что и она тоже подвержена тем же идеям: 'уж замуж невтерпеж'. Его приключение хочется проиллюстрировать типовым советским плакатом о вреде пьянства и подписать: 'Не умеешь - не берись!' И вот, эта парочка встречается и герои начинают тормозить вместе. Тут есть место всему: и типичной женской жалости, и третьему - лишнему (кто тут лишний: Женя, что логично, Ипполит, мешающий новым отношениям, или Надя: а просто так, мужчины сами разберутся - решать уже зрителю), и бестолковой беготне друг за другом и друг от друга. Любви с первого взгляда не случилось: спящий пьяный мужик и женщина, будящая его - немного не та ситуация, чтобы вспыхнула страсть, да? За какие же достоинства они могли полюбить друг друга? Надя хотя бы красивая. Женя рохля и замухрышка. Так же, составляя для себя впечатление о фильме не могу забыть, оставленных за обочинами семейной жизни Галю и Ипполита. Мне неприятны эти персонажи: грымза и хамоватый собственник, но не менее неприятно и то, что их фактически кинули. Возможно, во времена, когда создавался фильм все это было актуально: типажи героев, ситуации, общий антураж. В наши дни, когда нужен человек, на которого можно опереться в любой ситуации - слишком нестабильна жизнь, когда хочется верить, что существуют уверенные в себе независимые женщины, да и сама жизнь, словно движется раза в три быстрее, чем во времена наших бабушек, фильм вызывает раздражение. Ну а в Новый год хочется хотя бы посмотреть на чудо, счастье и романтику, а похождения нетрезвого мужчинки, к которому никак не применимы слова 'сильное мужское плечо' и скучной одинокой женщины вгоняют в тоску и уныние.
Добавить комментарий
Отрицательная рецензия
9 августа 2012 в 17:57прямая ссылка

Быть пьяным модно?

Фильм легенда, фильм который нельзя не любить! Казалось бы все так просто, гениальные актеры, сильная постановка, красивая и довольна необычная история, если бы не одно но. И это 'но' называется - берите пример с любимых героев. Ведь кино всегда оказывает на человека определенное влияние, а уж если зритель симпатизирует главным героям, то просто не может не брать с них пример. Вот например возьмем почти любой советский фильм 60-ых или 70-ых, и сразу же становится понятно, что ни один сюжет той эпохи не обходится без присутствия алкоголя. Как это может сказаться на обществе? Задайте себе этот вопрос. Кино это часть массовой культуры, тоже самое что плакат висящий в метро с голой женщиной, где над ее головой написано 'Занимайся сексом чаще, это полезно'. Ну какой человек не клюнет? Вот так с помощью пропаганды через кино, рекламы, литературы, а сейчас интернета можно легко изменить сознание людей. В фильме мы постоянно наблюдаем пьяных героев. Сначала все нажрались как свиньи в бане, затем пьяный по ошибке попал в другой город как к себе домой, затем этот пьяный начал устраивать в квартире спектакль, затем он трезвеет и его образ подхватывает уже другой герой. Теперь мы видим пьяного и обиженного жизнью Ипполита, который стоит отметить вообще гениальный актер и смотрится в фильме лучше всех. То есть почти ни одна минута фильма не обходится без присутствия в кадре пьяного человека. Откуда у людей в голове сложился стереотип, что в новый год нужно обязательно употреблять алкоголь? Вот по таким фильмам, как Эрония судьбы или с легким паром. Весь парадокс заключается в том, что фильм как бы намеком показывает зрителю 'Если много пить, можно найти свое счастье'. По скольку человек легко впитывает в себя то, что ему навязывают, люди ориентировались на образ жизни героев любимых фильмов. Например сейчас каждая женщина мечтает иметь губы как у Анджелины Джоли, грудь как у Анны Семенович и ноги как у Шерон Стоун. Что в этом плохого спросите вы? А плохого в этом то, что вся эта мерзость подменяет культурные человеческие ценности на фальшивые. Итог: Я убежден что мужчина не обязательно должен быть пьяным в Новый Год, а женщине совершенно не нужно иметь огромную грудь. Берите правильные примеры с правильных людей, в этом фильме правильных людей вы не найдете. 6 из 10
Добавить комментарий
lik2234
Отрицательная рецензия
2 января 2011 в 10:27

Сон золотой?

Эпиграф: 'Ах, обмануть меня не трудно: я сам обманываться рад' (Пушкин). «Господа, если к правде святой мир дорогу найти не сумеет, честь безумцу, который навеет человечеству сон золотой» (Беранже) Фильм 'Ирония судьбы', безусловно, по-своему, талантливое произведение. Мне он, правда, по большому счёту, не нравится. Но я не могу не признать, что очень приятно смотреть любимых артистов, что обаятельна Брыльска, неподражаема Ахеджакова, что на первый раз смешат пусть и примитивные шутки, типа 'зачем вы меня роняете?', что фильм вместе с гениальной музыкой Таривердиева пленяет своей 'домашностью', уводит каждого зрителя с шумных улиц в тихий круг чего-то очень личного, завораживающего, семейного. Но я не хотел бы продолжать вместе со многими петь панегирики. Фильм всё же, по-моему, пошловат. Лично меня (согласен, что для кого-то это может быть и несущественно) раздражают эти бесконечные 'спасибо' и 'извините' Лукашина (очень неумные и неуместные); вообще отдаёт дурным вкусом сельской самодеятельности избитый приём смешить зрителя ситуациями, в которые попадает подвыпивший (это уже оскомину набило); непонятно вообще, чем одна история взаимоотношений (Галя-Женя) не по форме, а по сути, в принципе отличается от другой (Надя - Женя)?; я не понимаю (и не признаю) претензию показать в этом фильме историю «подлинных чувств» в виде нескончаемых «поссорились-помирились» Лукашина и Нади - так и думаешь: когда уже кончатся эти «божественные длинноты»? Нескончаемы и эти возвращения Ипполита с его вспышками ревности; мне не верится, что такая очаровательная молодая женщина, образ которой создает красавица Брыльска, почему-то с безысходностью цепляется за героя Яковлева, как за последний шанс (мне в жизни не приходилось наблюдать подобного - скорее, наоборот); не обошлось без никчемных сетований на низкие зарплаты учителей и врачей (вообще уж неуместные прокламации в лирическом фильме); и напоследок буря в стакане воды: слащавое завершение фильма - приезд Нади из Ленинграда в Москву - никак не могу принять за апофеоз истинной любви: как антитезу занудливым причитаниям в тёплой благоустроенной квартирке двух сытых и накормленных (среди нищей и голодной страны) - мне вспоминаются слова поэта: 'Любовь - это с простынь, бессонницей рваных, срываться, ревнуя к Копернику! Его! - а не мужа марьиванны считая своим соперником!'. Так что в чём-то фильм 'Ирония судьбы' есть обман, своего рода наркотик, который своей пеленой затуманивает нам на короткое время глаза, давая забыться от повседневной действительности. И нам это нравится… Уж, не знаю, хорошо ли это или плохо. Кино, как известно, должно нас брать! Оно должно нас вести! Но в то же время - и не уводить...
Нейтральная рецензия
29 января 2026 в 12:28прямая ссылка
Интересный феномен: фильм, который формально должен вызывать умиление и веру в чудо, при внимательном рассмотрении оставляет чувство лёгкого диссонанса. Проблема не в актёрах (играют прекрасно) и не в диалогах (они остроумны). Проблема — в этическом подтексте. Сценаристы и режиссёр мастерски создали волшебный пузырь: Новый год, бани, песни, Ленинград. Этот пузырь гипнотизирует и заставляет принять правила игры. Но если выйти из-под его гипноза, видишь историю про двух людей, которые не имеют смелости разобраться в своих реальных отношениях (Женя с невестой, Надя с Ипполитом), а вместо этого с восторгом хватаются за мистический «билет на выход», подброшенный судьбой. Их чувство строится не на глубоком узнавании, а на протесте против своих же прошлых решений. Это не любовь с первого взгляда. Это удобный кризис, который позволяет всё начать с чистого листа, не будучи виноватым. Ирония здесь, пожалуй, в другом. Фильм, ставший символом романтики и новогоднего чуда, по сути, довольно циничен. Он говорит: твои обязательства, твоё слово, твой выбор — ничего не стоят, если вмешается «судьба» в виде стопки водки и совпадения адресов. Здоровое же человеческое начало должно как раз отстаивать свой сознательный выбор. А тут герои не отстаивают, а с облегчением от него бегут. Поэтому симпатии к ним не возникает — они не борцы, они беглецы. И антипатии тоже нет — они просто марионетки в руках красивой, но сомнительной идеи о том, что высшая сила лучше знает, как тебе жить.
Положительная рецензия
7 января 2026 в 02:34прямая ссылка

Новогоднее мгновение

Кино на все времена, величайшая работа Эльдара Рязанова, которая стала символом Нового Года. История про 3-ю улицу Строителей, дом 25, квартиру 12 знает уже не одно поколение. Шуточно и забавно герой Андрея Мягкова попадает в Ленинград, встречается с Наденькой и находит свою любовь. Цитаты из фильма пошли в обиход, а люди пародируют целые эпизоды из этой комедии. Вот только история вовсе не такая романтическая, как кажется на первый взгляд. Безусловно, фильм хороший, но ценность он приобрёл со временем, а если рассматривать общий сюжет, то 36-летний мужчина, живущий с мамой, которого дома ждёт невеста Галя, просто попадает случайно в квартиру другой женщины и заводит роман. В 2007 году Тимур Бекмамбетов снял сиквел, показав, как судьба распорядилась с культовыми персонажами, но мы не станем углубляться в эту рекламную кампанию «Билайна», а разберём сюжет оригинала. Евгений Лукашин представляется нам неуверенным маминым сыночком, который в свои года не может сам за себя решать проблемы, вечно следует нравоучениям матери и колеблется в романтических вопросах. Ему ничего не нужно: жилье, питание и уют у него есть. Выпить в баню с друзьями, по ежегодной традиции, его всегда отпускают. Зачем ему женитьба? Он же не Фигаро! Таким образом, после этой важной экспозиции, когда зритель только познакомился с главным героем, ты понимаешь, как легко он поддался чарам амура в городе на Неве. Традиционная выпивка и демонстрация пьянства в картине выступают как критерий комедии, что, к сожалению, породило много стереотипов, но в фильме выступает отправной точкой приключений. Как можно так напиться, чтобы вместе Павлика в самолёт посадить Женю? Здесь играет уже народная выпивка, доводящая до беспамятства. С одной стороны, это смешно, особенно перелёт в самолёте; с другой стороны, это страшно и опасно. Не делайте так! Такая же улица, такой же дом, такая же квартира. Вот вам и советские распорядки. Всё должно быть, как у всех. Поэтому, что в Москве, что в Ленинграде, что, возможно, и в другом крупном мегаполисе, существует совпадение полных адресов. Сейчас у нас в разных городах улицы Ленина, Советская, Калинина и т.д. В советское время перепутать улицы можно было запросто, а когда основа коммунального проживания многоквартирные дома, то и квартира будет с номером 12. Фантастично? Да, но возможно. Представьте себе, если вы возвращаетесь с работы, а у вас дома в кровати лежит пьяный мужчина. Здесь режиссёр и выстраивает комедию и мелодраму, показывая не обычную реакцию Нади, которая должна произойти, а продвигает сюжет. Повествование можно было бы закончить одним звонком, но нас окунают в поток знаменитых фраз, высказываний Лукашина. Смешно и весело сюжет показывает обычное похмелье и реакцию Нади. А вот явление Ипполита добавляет здравый смысл в эту историю. Типичная реакция, увидеть в доме своей невесты мужика и начать с вопросов. Ипполит же ведёт себя как ребёнок, устраивая сцену и настраивая против себя и Надю, и Евгения. Неловкая ситуация, которая в наше время закончилась бы уходом кого-то из мужчин, продолжается до определённого момента. Здесь и только здесь режиссёр делает ставку на Новый Год – праздник, который нельзя встречать в одиночестве. Сразу персонажи приобретают праздничный окрас, прикрывая глупость атмосферой надвигающегося боя курантов. Дальнейшие события уже по ходу сближают Евгения и Надежду. Неловкости, встреча с подругами Нади, звонок в Москву Галине, возвращение Ипполита – мы уже это знаем, но главная деталь была в симпатии, которая вспыхнула между героями. Даже если рассматривать тот факт, что Ипполит стал связующим звеном между Надей и Евгением, то всё равно это не любовь и не сказка о возникшем рыцаре из Москвы – это сломленные судьбы троих человек. Надя, Ипполит и Галя – эти герои стали жертвами выходки Лукашина, а уже последующий романтизм и песни под гитару добавили мелодрамы и создали красивую сказку, которую знает весь мир. Вон Марюс Вайсберг снял американскую версию «Иронию судьбы в Голливуде», а дуэт индийских постановщиков Радхика Рао и Винэй Сапру сделал свою, индийскую версию. История эта популярна, но она разрушает любовь. В этой трагедии, только Лукашин был вестником беды. Он проходит путь от неуверенного простака до самостоятельного и смелого мужчины, при этом разрушая судьбы троих людей. Красиво, но открытый финал позволил зрителям с 1975 года гадать и верить в новогоднее чудо, пока зрителю не показали развязку этой любовной истории в 2007 году. Зато Тимур Бекмамбетов дал больше реализма, показав будущее, которое имело бы место быть. Но тут вопрос к Наде, который зрители и по сей день задают: любила ли она Ипполита по-настоящему? Нахлынувшая страсть, сострадание, забота и праздник. Пожалуй, эти факторы вскружили голову Надежде, показав, какая она загадочная – это женская душа.
Положительная рецензия
6 января 2026 в 20:29прямая ссылка

Образцово-показательное кино

Зачем писать рецензию на фильм, который и так все знают. Затем, что знают уже далеко не все. Да и автор рецензии, например, этот фильм полностью и внимательно не смотрел. Так что это вполне себе честная рецензия на почти первый просмотр. И что ощущается сразу. Огромный культурный пласт, который существовал в стране и который был основой для любых кино- и музыкальных произведений. К созданию кино в советский период допускались люди, которые понимали в этом толк. Они знали язык кино, умели работать с камерами, они приглашали в кино настоящих актеров. Они знали, как надо снимать этих актеров, они умели передавать через камеру эмоции и делать правильные акценты. А еще - они мыслили! Внимание к деталям, продуманность каждого кадра. Пять минут этого фильма дают больше эмоций и пищи для мозга и души, чем современный полный метр. На улице в новогоднюю ночь постоянно идет снег. Ну а как иначе может быть? Это же волшебно. Это уютно. Это Новый год! Насколько домашние и уютные уличные сцены созданы, когда Павел, исполненный Александром Ширвиндтом, идет за Женей (Андрей Мягков), чтобы забрать его в баню. Казалось бы простая сцена: общий план ночного дома с разноцветными огнями, снятый фиксированной камерой. Это не просто так. Эта сцена приглашает зрителя прочувствовать уют новогодних квартир, где люди готовятся к встрече Нового года, где за окном вьюга (здесь находится зритель вместе с камерой), а внутри тепло и хорошо, где люди в окружении близких ждут наступления главного праздника страны. Это контраст, необходимый для усиления эффекта домашнего очага. Песня 'По улице моей который год...'. Казалось бы, что может делать сложная песня в новогодней комедии про какого-то напившегося простофилю. Но в том то и дело, что когда созданием кино занимаются профессионалы, они берут любую броскую и понятную людям форму и наполняют ее высокими и сложными смыслами. Вернемся к песне. С замиранием сердца слушаешь ее слова. Они про жизнь, они очень поэтичны. А насколько изысканный слог в стихах. Здесь нет расчета на простоту, на массового зрителя, нет задачи сделать коммерчески успешное кино и быть понятными низам. Это слова, которые о сложном, о настоящем и это искусство. Впечатляет и вокабуляр песни. А насколько проникновенно и камерно она исполнена. Все ориентировано на прямой диалог со зрителем, как с хорошим товарищем, другом. Этот фильм через песню будто бы стремится стать еще одним гостем в доме у советских людей. И эта тонкая задача не могла бы даже возникнуть в головах и душах пустых людей. При просмотре фильма возникает ощущение, что зрителя подключают к источнику живительной силы. И этот источник питает его душу. Дарит ему свет. Здесь актеры разговаривают бровями и движениями губ, здесь мать Жени (Любовь Доброжанская), сидя на кухне и слушая разговор Жени и его невестки Гали (Ольга Науменко), мимикой лица передает так много материнской грусти, столько там эмоций в одном этом мимическом жесте. В кино даже ботинки летают у Жени в правильном направлении. А как великолепно поставлена и сыграна сцена у двери в 'Ленинградской Жениной квартире'. Как образно точно и смешно показано желание Жени поскорее открыть дверь и попасть в уборную. Сцена прохода Жени домой после возвращения в Москву. Его состояние дополняется вьюгой, бушующей утром в городе. Это состояние символизирует и пустующий новогодний рынок с одиноко развивающимися на ветру украшениями. Это язык кино в руках профессионального и талантливого режиссера. Сейчас такие сложности создателям фильма незнакомы. Они больше заняты оборудованием и 'как сделать кино поярче и погромче'. Финальная сцена фильма. Барбара Брыльска стоит в кадре и, вроде бы, ничего не делает. Но она в кадре живет. Надя счастлива быть рядом с Женей. Вот что льется на зрителей с экрана. Счастье и разрешенность. В фильме правильно расставлены акценты, правильные культурные и моральные посылы. Галя, невеста Жени в начале фильма, намекает Жене, что маму надо бы отправить куда-то на Новый год. И это однозначно трактуется зрителем как отрицательный поступок. Поступок, который не заслуживает уважения. И он формирует негативный образ невесты. Кстати говоря, Женя живет с мамой. Это тоже сейчас в кино не встретишь. А в 'Иронии судьбы' это не только показано, но и символизирует правильность такого состояния дел. Мама - понимающая, сочувствующая, заботящаяся, мудрая женщина. Единственной своей целью она считает заботу о сыне, хоть уже и взрослом, и чтобы ему было хорошо. Это основная роль женщины в мире. И это отражено в кино. В конце фильма Надя обращается к маме Жени с вопросом, который имеет два слоя. Первый - это непосредственно вопрос, а второй - это запрос на одобрение и согласие. И мама говорит: 'Посмотрим'. Что трактуется как приглашение в семью. Тонкие глубокие моменты, затрагивающие многих взрослых людей, в фильме умело встроены в повествование и подаются между делом. Например, тема поздней любви, одиночества, 'последнего шанса'. Это лирика и грусть, встроенные в, казалось бы, новогоднюю комедию про выпивших друзей. А насколько фундаментальны мысли о государстве, жизни и современных тенденциях, показанные в коротком анимационном мультфильме, с которого начинается 'Ирония судьбы'. Это проблема стандартизации, проблема потери идентичности и самобытности, это крик о необходимости сохранить региональный колорит и это о бездушном 'облагораживании' и обновлении, о бюрократии и стремлении к унификации, к простоте. Эта короткая анимация задает зрителю столько вопросов, что он потом может целый год об этом думать. Насколько, в целом, хорошо 'сшит' сюжет. Придраться и найти изъяны можно, но если рассматривать сюжет как инструмент для рассказа истории, то сюжет замечателен. Пожалуй, только переход к романтике между главными героями выглядит слишком быстрым. Хотя, хронометраж фильма и его внутреннее время не позволяли 'тянуть' с этим. И все же зрителю кажется, что у героев все развивается слишком быстро. В общем, 'Ирония судьбы' - это образцово-показательное кино о том, как надо снимать, как много можно вложить в фильм, если к его созданию привлечены настоящие профессионалы. Это не конвейер. Это кино на десятилетия. Посмотреть 'Иронию судьбы' - это обогатиться духовно, получить массу философских вопросов о жизни, насладиться красотой и лирикой промежуточных сцен, а для кого-то - это возможность вернуться в молодость.
Положительная рецензия
31 декабря 2025 в 13:00прямая ссылка
Завтра этой картине исполнится 50 лет. Но я думаю, что никто не будет против (а точнее всем будет наплевать), если я отпраздную её юбилей сегодня, 31 декабря 2025. И посвящу по этому торжественному случаю свою никому не нужную, но дорогую моему лишь сердцу рецензию шедевру кинематографа — фильму под названием «Ирония судьбы» (1976). Даже и не знаю, с чего начать. Хочется сказать так много, что по иронии судьбы не находится никаких подходящих слов. Уверена на 100 процентов, что мои мысли уже высказывались и ничегошеньки нового я не придумаю. Я лишь хочу сказать, как много это кино значит для меня. Это мой самый любимый русский фильм. Я смотрела его с детства и он как будто бы стал частью меня, моего генетического кода. Именно с «Иронии» начался мой интерес к режиссёрским работам Эльдара Рязанова (а у него весьма насыщенная фильмография). Атмосфера картины непередаваема: мне кажется, что смотреть её можно только на Новый Год. Не могу вообразить, чтобы кого-то потянуло смотреть это кино глубоким летом или весной. Неважно, фоном или целенаправленно — все мои знакомые включают «С лёгким паром!» именно 31 декабря (или на каникулах, уже после боя курантов). В «Иронии судьбы» идеально всё — музыка, песни, игра актёров, Москва и Питер середины 1970-х. Несмотря на то, что в общей сложности кино идёт дольше трёх часов, ни одна сцена не кажется лишней. Операторская работа настолько выше всяких похвал, словно над фильмом работали итальянцы или американцы — настолько красив в нём каждый кадр. Это буквально уровень международных кинофестивалей. Андрей Мягков в роли Жени — это безупречное попадание в образ. Он так обаятелен в своей вот этой неуклюжести, но при этом и интеллигентности. Даже удивительно, что изначально Рязанов не верил в его комедийный потенциал, т. к. на момент производства ленты Мягков был известен как сугубо драматический актёр. Но именно от Жени исходит основной юмор фильма, так что с этой задачей Андрей справился просто гениально. А Надя… красива, трогательна, меланхолично-задумчива и вместе с тем удивительно добрая. Увидев в своей квартире спящего незнакомца, она не стала вызывать полицию, а отнеслась к случившемуся с немыслимым пониманием. Несколько раз я ловила себя на мысли, будто Наде даже нравится происходящее и она получает от него подсознательное удовольствие. Образ Нади получился бесконечно глубоким и тщательно созданным. Внешность Барбары Брыльска, пленительный голос Валентины Талызиной и бесподобно вкрадчивый вокал Аллы Борисовны Пугачёвой — отбери хоть один из этих элементов и всё, сразу минус вайб. Обычно столь сложносочинённая комбинация рождает на свет Монстра Франкенштейна и у зрителя ломается мозг, но здесь всё сработало как надо. Химия между Андреем и Барбарой просто сумасшедшая. Они так естественно смеются, глядя друг другу в глаза, их инфантильная влюблённость чувствуется через экран. Это действительно похоже на сказку; на совершенно нереалистичное чудо, которое если и может случиться, то только под Новый Год. И вся эта магия не была бы возможна без музыки блистательного Микаэла Таривердиева. Каждый раз, слыша эти ноты, моя душа покидает жестокую реальность и я проваливаюсь в детство. Такая ламповая, гениальная музыка. Неважно, сколько мне лет — под конец я всегда плачу от переизбытка чувств. Также порадовала Лия Ахеджакова в маленькой роли подруги Нади. Господи, какая необычайная харизма, это что-то на запредельном. Ипполит в исполнении Юрия Яковлева — пожалуй, самый трагический персонаж всего фильма. В отличие от остальных, его личность претерпевает кардинальную трансформацию за новогоднюю ночь. Но даже после этого он не расстаётся с разумом, не позволяя эмоциям возобладать над здравомыслием. Вот такая трагифарсовая сказка для взрослых, которые есть никто иные, как постаревшие дети. Сколько бы лет нам ни было, в глубине души мы по прежнему хотим праздника, сказки, чуда и близости. 10 из 10 Счастливого Нового Года, дорогие кинозрители! Пусть в наступающем 2026 нам всем наконец повезёт в любви!
Положительная рецензия
15 декабря 2025 в 10:22прямая ссылка

Сказка про хрущёвки, мандарины и ту самую любовь.

Слушай, если ты считаешь, что новогоднее чудо, это обязательно Санта, олени и идеальный снег, то ты просто не смотрела «Иронию судьбы, или С легким паром!». Этот фильм наш, родной, советский талисман, который доказывает, самая настоящая магия случается не в сказках, а в очень типичной квартире на Третьей Строителей. Это не просто кино. Это запах мандаринов, холодец и надежда на то, что даже самый занудный Женя Лукашин может оказаться судьбой. Всё начинается с гениальной, и очень советской идеи, строить одинаковые типовые дома по всей стране. И вот тут происходит фатальная ошибка, которая становится основой для самой романтичной истории. Женя Лукашин, московский хирург, милый, но ужасно нерешительный парень, ему 34, а он всё ещё живет с мамой. После традиционной бани с друзьями в Ленинграде, подразумевалось, что он едет в Москву, его по ошибке отправляют... куда? В Ленинград. Он в пьяном угаре ловит такси, едет по улице, которая точно так же называется, поднимается в дом, который точно так же выглядит, вставляет ключ, который идеально подходит, и ложится спать. А потом домой приходит Надя Шевелёва, Барбара Брыльска, наша икона стиля в этом фильме. Надя учительница русского языка, умная, элегантная, но такая же нерешительная, как Женя. И у неё сегодня очень важный вечер, к ней должен приехать её жених, Ипполит, мужчина с крайне серьезным лицом и манией порядка. Чудо Несовершенства, этот фильм учит, что идеальной любви не бывает. У нас есть Женя пьяный, неловкий, почти что бомж в чужой квартире. Есть Надя, почти истеричная, пытающаяся выгнать незнакомца. И есть Ипполит, олицетворение правильности, который просто не может справиться с этим бардаком. Но именно в этом хаосе, под песню «Мне нравится...», рождается что-то настоящее. Атмосфера Доверия, вдумайся, в наш век, когда мы боимся открыть дверь соседу, эти люди проводят вместе целую ночь, ругаются, поют, делятся самым сокровенным. И ты веришь, что это возможно. Потому что Новый год, это время, когда ты позволяешь чуду войти в твою жизнь. Ипполит наше зеркало, любая девушка хоть раз была в отношениях с «Ипполитом», с мужчиной, который любит не тебя, а своё представление о тебе. Ипполит любит порядок, любит Надину квартиру, но он не может принять этот её маленький бунт и эту спонтанность. Женя, хоть и неряха, принимает Надю всю даже ту, которая готова оставить мир на голове ради любви. Стиль и Песни, от элегантного, хоть и немного трагичного, образа Нади до культовых песен, которые ты поешь, даже если не знаешь слов!. Музыка здесь это чистая, концентрированная ностальгия. Сцена, которая пробирает, момент, когда Надя стоит у окна, а Женя поёт «Я спросил у ясеня...». Это осознание того, что любовь могла пройти мимо, но благодаря безумной цепочке событий, она здесь. «Ирония судьбы» это наш ежегодный обряд очищения. Он заставляет тебя верить, что даже если ты совершила глупейший поступок, даже если твой жених бросил тебя, даже если ты оказалась не в том городе, судьба ведёт тебя туда, где ты должна быть. Это фильм о том, что настоящая любовь не приходит по расписанию и не стучится в дверь. Она просто вваливается, пьяная и с чужим ключом.