История полета, в котором все, что только можно, пошло не так. Фильм, в котором все, что можно, сделано отлично.
Хулиганский ромком, заставляющий поверить, что российская комедия жива.
Динамичный и яркий, остросоциальный и подростково-актуальный, а главное очень по-взрослому честный — таким получился дебют Эдуарда Бордукова, который выступил сценаристом и режиссером картины.
Вообще, логика создателей понятна: лучшее — враг хорошего. Чтобы сделать новую комедию, возьмем самое смешное из старой, подкрутим, надуем-подкачаем и получится смешно и красиво. Но политический юмор — продукт скоропортящийся. Вот и получается концерт Евгения Петросяна, который мало того что крутят в 150-й раз, так еще и снят он был в прошлом веке.
Итого: имеем бодрый «ромком» для однократного употребления, на который можно отлично сходить со своей девушкой. Правда, потом есть риск оказаться поставленным перед вопросом: «А с кем из своих бывших ты до сих пор общаешься?». А такой разговор у малоопытного человека может окончиться изменением статуса на «Свободен».
Получилась неудобоваримая каша. Коньяк с селедкой в молоке. «Какофония», вызывающая расстройство тела физического, духовного и всех астральных оболочек.
Попытка поговорить о привычных вещах новым языком всегда интересна. Пару лет назад Инъярриту придумал снять фильм на близкую тему в жанре мистического реализма. Алена Званцова сделала ставки на романтическую комедию. И получилось хорошо.
Компьютерная и 3D графика настолько хороши, что начинаешь сожалеть, что такой классный дракон (признанный, кстати, технологически наиболее сложным виртуальным персонажем в российском кино за всю историю) достался мелодраме, а не блокбастеру.
В фильме можно заметить и ряд советских реалий, которые словно забыли «подчистить». И несмотря на крепкий актерский состав (а это и Чулпан Хаматова, и Агриппина Стеклова), в целом возникает впечатление, что смотришь пьесу в среднем провинциальном театре.
Некоммуникабельность — сквозная тема фильма, заявленная режиссером еще на ранних этапах работы над картиной. В эпоху глобализации культуры существуют бок о бок, но не находят общего языка. Чтобы доказать это, режиссер ловко работает с культурными и смысловыми противоречиями.
Очевидно, и лента «Наследники» получит заслуженное одобрение как среди профессионалов, так и любителей кино. А если кроме того она заставит нас на досуге хоть немного поинтересоваться родной историей, то большего и желать нельзя.
Людям, выросшим на мультфильме о пингвинятах Ло-ло и Пе-пе, и вынесшим из детства нежные чувства к этим удивительным птицам, фильм смотреть очень осторожно. Такому зрителю может и поплохеть…
В итоге имеем качественную разовую в меру смешную семейную комедию с трогательным финалом и жизнеутверждающим рэпчиком от Бондарчука под титры. Местами даже головокружительную в смысле аэродинамики, так что есть ради чего смотреть фильм именно на большом экране.
Идея вернуть на российские экраны отечественное кино для подростков сама по себе вопросов не вызывает. Но понравится ли им такое кино? Конечно, все может быть, но вряд ли: недостаточно круты персонажи для тех, кто любит крутых героев, недостаточно хитроумны, чтобы потрафить любителям коварных ловушек и манипулирования.
Если первый фильм касался политики в основном в шуточном ключе, то второй «Духless» — это довольно злая политическая сатира, смысл которой можно понять, даже если вы последние года три не смотрели новости.
Однако Месхиев весь фильм с одной и той же интенсивностью раз в 5-10 минут давит на педаль «жалость». Как говорится, «обнять и плакать». До слез не доводит ни разу, но ком в горле стоит. А когда 2 часа стоит ком в горле — начинает подташнивать.
Однако шуток авторам хватило примерно на полфильма: с середины все начинает портиться. Сначала натужной становится игра актеров, потом смех зрителей. А после развязки с заманиваниями и разоблачениями злодеев создается впечатление, что у сценариста совсем закончились идеи, и он решил напоследок закидать нас штампами.
Однако главное положительное впечатление от фильма оставляют, как ни странно, все-таки не звери, а люди. Грабители в исполнении Яна Цапника и Андрея Мерзликина получились отчего-то интересней, глубже и даже смешнее, чем «Мокрые бандиты» Джо Пеши и Дэниэла Стерна.
Одним словом, вся основная аудитория, отплевываясь, уйдет с фильма на 30-й минуте, не дождавшись ограбления, которое произойдет где-то в самом конце. А эстетствующие любители сложных драм обычно на троечные работы времени не тратят.
Полагаю, за несколько лет неспешное сарафанное радио и чуть более шустрая блогосфера донесут весть об этом добром фильме до всех, кому он может понравится, а к тому времени Сергей Дахин обещает экранизировать еще один сценарий Курочкина.
