Слишком страшно, чтобы быть правдой, слишком смешно, чтобы всему этому искренне сопереживать. Остается только удивляться, как в наше время, когда пуританские настроения очевидно растут (это все от безнаказанности и цинизма 90-х), Бэю вообще проспонсировали его авторский сюрреалистический боевик.
По уровню загруженности экрана колоритными типами Сиенфрэнс в «Месте» вполне себе может конкурировать с «Магнолией» Пола Томаса Андерсона, с поправкой на более здоровое чувство юмора автора. Конечно, и оператор Шон Бэббит, и все актеры без исключения, появляющиеся на экране, достойны самой теплой похвалы…
При несомненной тупости стилизованных под стандарты жанра экшн диалогов, «Падение Олимпа» воспринимается вполне себе весело. Опыт просмотра сопоставим с наблюдением за условным терактом в сумасшедшем доме, обитатели которого запутались в своей жизни настолько, что могут неожиданно примкнуть к стану стратегического противника.
Вполне возможно Дэнни Бойл хотел бы вернуться к лентам вроде «Менее привычной жизни», когда он с легкостью мог транслировать эйфорические эмоции, рожденные не в целях решения художественных задач, а просто так, от души. Однако сейчас перед Бойлом, фаворитом критиков и общепризнанным режиссером-медиумом, стоят задачи совершенно иного толка. И возможно поэтому он бесконечно надстраивает над увлекательным сюжетом все новые и новые смысловые уровни, которые позволят ему сохранить серьезное лицо демиурга, но при этом решить только одну героическую задачу — подарить первую роль «класса А» своей подруге Розарио Доусон.
Больше всего неприятных вещей можно сказать о сюжете «Одним меньше», где явные проколы и отсутствие мотивировок быстро провоцируют потерю интереса к тому, что далее произойдет в ленте.
Содерберг подарил миру (голливудским студиям, критикам и зрителям) greatest hits собственной карьеры. При этом все хитовые содерберговские темы в ленте вовсе не собраны на манер калейдоскопа и не призывают хлопать в ладоши в момент узнавания. Напротив, «Побочный эффект» — это ладный и очень модный американский триллер на актуальную тему, с великолепными актерами, кое-кто из которых и вовсе играет свои лучшие роли.
Тягомотный 137-минутный фильм кажется самым длинным в карьере Андерсона, и, что важно, основную часть вины за это несет даже не режиссер, который, как мы уже говорили выше, стремится теперь к монументальным формам, а его исполнители, раскачавшие скверный анекдот до масштабов эпоса.
Тревожные эмоции «Техасская резня бензопилой 3D» вызывает только у отпетых киноманов, которые считают трупы и прикидывают, сколько литров фальшивой крови вылили на съемках. Тут им видится сплошной обман и явное надругательство над каноном. Создателям «Бензопилы» на это решительно плевать. Они сделали один из самых эффективных хорроров последнего времени по соотношению «цена-качество», открыли для кино готическую фрик-красотку Александру Даддарио с бледной выпирающей через клетчатую рубашку грудью и глазами хаски, а также сделали внятный финал — для франшизы это немало.
По сути «Киллер Джо» даст фору как русским чернушным фильмам про «волчков» и прочие «сказки про темноту», так и бытовушному европейскому арт-хаусу садистского свойства, хотя у Фридкина заняты явно респектабельные актеры, а для тяготеющего к экспериментам Мэттью Макконахи лента является чуть ли не главной удачей минувшего года. К тому же Мэттью опять фигурирует без трусов, женщинам это понравится.
Великолепно работающие внутренние связи исполнителей, пересыпанные брутальными шутками, есть главное достоинство картины Флейшера, для которого что зомби, что бандиты с накладными носами и живописными бельмами — одинаково приятные объекты, с помощью которых можно поднять зрителям настроение вне решения каких-то нереальных творческих задач.
Маккуори — не немец и не гений, так что он сравнительно ловко выруливает на тему армейской душевности и всеобщей дружбы крутых ветеранов (в том числе, наверное, и маниакального кино). Именно поэтому львиная доля обаяния «Ричера» — это не Круз с его свирепой полуулыбочкой, а Роберт Дювалл в сочной роли деда со стрельбища, который должен открыть секрет, кто же был тем самым снайпером, укокошившим людей на набережной.
По-хорошему, «Джанго» создан для того, чтобы его в лучших традициях советского кинопроката пересматривали десятки раз, открывая все новые горизонты психоделического вестерна и находя в себе силы наблюдать за сценами членовредительства в кадре. Но даже в таком формате у картины слишком много хаотично рассортированных достоинств, чтобы в точности уловить генеральную линию режиссера.
В общем, информации слишком много, чтобы ее учитывать всю и целиком, и явно недостаточно, чтобы «Пьяный округ» превратился в эпос уровня работ Майкла Манна.
Последнее, что приходит в голову по поводу «Грязной кампании», — это то, почему этот ладный, но бессмысленный фильм вообще попал в русский прокат.
При этом Роберт, как и его персонаж-пилот, картиной «Экипаж» наглядно демонстрирует свою некоторую неуместность в современном мире. Вместе с Вашингтоном они играют свою партию как воссоединенные Led Zeppelin: немного устало, но все равно величественно и звонко.
Если Клинт Иствуд научился оперировать труппой актеров только в конце карьеры, то его способный ученик Аффлек делает это мастерски уже сейчас. Причем в управлении матерыми стариками и модными харизматиками Бен делает такие успехи, словно он действительно какой-то всплывший из забвения мастер иллюстрации скупых по эмоциям сюжетов масштабными изобразительными средствами — не будет ничего странного, что из Аффлека может в дальнейшем получиться не только новый Иствуд, но и новый Олтмен, а то и новый Де Пальма.
В основе сочной и почти по ларри-кларковской лучистой картины Ли Дэниелса лежит одноименная книга Пита Декстера, который сам писатель превратил в сценарий. Понятнее, кто убил шерифа, от этого не стало, зато плакатная извращенность буквально каждого персонажа, появляющегося в кадре, стала в «Газетчике» творческим методом.
Начало картины, впрочем, совсем не намекает на то, что впереди два с половиной часа порядочной пытки. Шизофреническая погоня на мотоциклах по крышам стамбульского базара, веселые титры с русалочьими телами и кадрами, намекающими на тест Роршаха, — в теории (да и частично на практике) все это катапультирует зрителя в романтическую вселенную, где мужики с легкостью убегают из казино с миллионами долларов, а у томных светских львиц имеются татуировки секретных борделей Макао.
«Ограбление казино» — это картина очень строгая и формалистская. Даже насилие, которое почти всегда обыгрывается вокруг автомобилей, подано у Доминика с известной отстраненностью. Ему, безусловно, нравится поиск мотиваций у своих персонажей и препарирование американской символики, но куда больше режиссера увлекает необходимость постоянно держать зрителя в напряжении.
С точки зрения размещения в кадре определенных марок виски, автомобилей и рекламы офисного пространства Сити в целом «Духless» кажется работой почти безупречной. Но вот жизнь за пределами выхолощенных деловых интерьеров явно вызывает недоверие.
Похожего по повадкам на Жан-Поля убер-героя во второй части своего нового фильма Джонсон выдернул из шутовской вселенной и поместил в шизомирок, напоминающий сразу о Де Пальме, Шьямалане и Стивене Кинге. Все три упомянутых имени симпатичны по отдельности, но когда на втором часу бодрой картины начинается фактически новый тягучий фильм с надерганными элементами из работ троицы, уже не до разбора компонентов коктейля. Впору бы унести ноги из зала без лишнего раздражения.
И все бы ничего, если бы не два обстоятельства: два с лишним часа в формате «Каникул в Мексике» с неслабыми пытками и кучей проходных диалогов с нытьем сочетаются с тремя главными героями, которые не более выразительны, чем афишная тумба.
Мрачное прочтение истории о самом неприятном и плаксивом (по сути) из всех супергероев мира к третьей серии забуксовало настолько, что спасать положение была призвана наемная бурлеск-артистка Энн Хэтуэй, доставившая на экран немного юмора в духе ленты «Дьявол носит Prada».
Со стороны лиц, заинтересованных в апокалиптического склада кино и философии Кроненберга, картина очень привлекательная: доступное для понимания глумление над человеческими комплексами и мотивировками по нынешним временам встречается редко.
Надо отдать Ченнингу Татума должное: на сцене стриптиз-клуба он закатывает такие танцевальные номера, что множество простых парней с амбициями могут запросто вычеркивать шест и трусики с хоботом из своего возможного будущего. И чем креативнее Татум выглядит на сцене, тем кислее становится сюжет «Супер Майка!».
