Просто взять и испортить — своими унылыми физиономиями, примитивными диалогами, запредельными интерьерами, наконец. Говоря державным языком, это провокация. Говоря обычным — позор.
Теперь в дефиците элементарная правда поступков и чувств. Если попросить рядового зрителя (нерядового, возможно, тоже) назвать лучшую отечественную love story XXI века, он окажется в тупике. Лично мой ответ отныне простой, дважды утвердительный: «Да и да».
Просто смиритесь и поверьте на слово, даже если не собирались в кино: новая «Золушка» может побороться даже с великим советским фильмом Надежды Кошеверовой и Михаила Шапиро, не говоря о менее известном в России классическом диснеевском мультфильме 1950 года, от которого и отталкивались создатели версии 2015 года.
Вердикт прост: фильм далеко не выдающийся, но просмотра заслуживающий. А вот за судьбу «Чужого 5», порученного тому же Бломкампу, как-то заранее тревожно.
По большому счету «Снайпер» — фильм о том, как хороший человек становится убийцей, и о том, что никакого внутреннего противоречия, в которое мы привыкли верить, в этом уравнении нет: всё логично, последовательно и очень страшно. «Снайпер» — картина о разрушительной сущности войны, которая проникает в мозг и тело как неизлечимая бактерия.
«Духless-2» — еще и первый удачный сиквел в новейшей истории нашего кино.
Бездетные зрители, возможно, не в курсе, но проблема информирования детей о смерти куда серьезнее и болезненнее, чем пресловутое сексуальное воспитание. Совместный просмотр «Книги жизни» — лучший способ ее решить; пригодится он и многим взрослым.
Его ритуалы складываются в этой необычной картине в красочный орнамент, который оказывается народной — или якобы народной — легендой, рассказанной оригинально и остроумно, в виде музейной экскурсии для школьников, при участии деревянных кукол.
В целом способность «Оскара» привлекать внимание масс к судьбам людей той или иной ущемленной в правах категории ничего, кроме восхищения, вызвать не может.
Объективные достоинства картины, конечно, налицо. Первое — увлекательная история: хотя книги выдающегося астрофизика лежат в каждом большом книжном магазине России, о его судьбе знают далеко не все. А она, конечно, увлекательна и заслуживает тех уже нескольких фильмов, которые были о ней сделаны.
Не в том, боже упаси, их вина, что пилили чьи-то деньги или выполняли прямой заказ сверху. Кажется, авторы работали честно, от души уверовав в примат содержания над формой, а правильных патриотических идей — над профессией.
Это на самом деле сенсация, и первый украинский фильм за долгие годы, который оказался в зените внимания всего мира.
Ставка сделана сложная: на то, что зритель синхронно с героем уверует в угасшие силы и ушедшие возможности. Но Левинсон говорит на эти важные темы с таким ненатужным обаянием, что и ему, и его герою веришь. Может, просто потому, что это сам Аль Пачино.
Перед нами многофигурный кинороман, требующий от зрителя изрядных усилий — в том числе интеллектуальных; если и хит, то специфический. Режиссера можно поздравить. Он добился именно того, чего хотел, сконцентрировав в едином художественном усилии все свои неоспоримые способности, приватные комплексы и заветные мысли.
Тонкая, умная, оригинальная, совмещающая визуальные коды самых разных эпох и пространств, «Под электрическими облаками» — лента из тех, которые не позволяют кинематографу застаиваться на месте, порождая в зрителе, через любое его сопротивление и лень, волю к рефлексии.
Ясно одно: этот фильм невозможно смотреть, как мы смотрим другие фильмы. В него необходимо всматриваться, иногда вслушиваться и расшифровывать — что в довершение всего почти невозможно сделать с первого раза.
Страшная и поучительная история о дискредитации сексуальных меньшинств, упакованная как английский шпионский триллер, да еще с Бенедиктом Камбербэтчем: чего еще можно желать? Например, чтобы фильм был еще и талантливым — но это, признаем, непозволительная роскошь. А так «Игра в имитацию» — очень полезное кино, пригодное и для «Оскара», и для проката.
Не так просто объяснить, что его заслуги — не только в бесстрашном противостоянии системе, в борьбе с лицемерием, ханжеством, репрессивным законодательством, бедностью, несправедливостью и угнетением меньшинств. Каждый фильм Панахи — маленький, но переворот в области искусства кино.
Это комедия, отсылающая к одному из самых невеселых произведений мировой литературы, «Смерти в Венеции» Томаса Манна, на что намекает уже название.
«Ангелы революции» — самый цельный, последовательный, зрелый и гармоничный из фильмов Федорченко: если по какой-то несчастливой случайности вы до сих пор не знакомы с его цельным и своеобразным кинематографом, начинать следует именно отсюда.
Других спойлеров не будет: впереди крепкий, профессиональный, захватывающий, временами даже нестандартный авантюрный кинороман XXI столетия. И — законный повод для патриотизма, хоть картина и английская.
«Бабадук» ценен своей способностью говорить с каждым, вне зависимости от возраста, состояния психики и культурного бэкграунда.
Какая-то странная ирония в том факте, что лучший детский фильм зимы выходит не на каникулах, а только сейчас. Однако это не должно вам помешать на него сходить — в идеале, конечно, с детьми, нет своих — смело берите чужих, а если никаких нет рядом, не постесняйтесь сами…
«Ограбление по-американски» — фильм такой же рядовой и невыразительный, как его бесцветное название. Экшена кот наплакал, диалоги стандартные, похожие на все на свете. Шаблонный сценарий. Очень скверно играют актеры.
Поразительное кино, которое в идеале надо смотреть только в кинотеатре и только с оригинальным звуком — хотя, конечно, ни монитор компьютера, ни традиционно небрежный дубляж не в состоянии будут его испортить.
