И все же главное здесь — именно разговоры посетителей, в основном по причине широких актерских масс и просто известных персон в ролях (Алена Долецкая, Василий Уткин, Авдотья Смирнова, Василий Бархатов, Анна Михалкова, Алиса Хазанова, Оксана Фандера и др.) и видимого удовольствия, которое они от происходящего получают.
«Порочная страсть» — не только фильм об очень богатом человеке в кризисной ситуации, за действиями которого чрезвычайно любопытно наблюдать. Превосходно выступающие на заднем плане Брит Марлинг, Нэйт Паркер и, конечно же, Тим Рот тут тоже неспроста.
Лоуч снял комедию, смотришь которую со смехом, но по итогам просмотра чувства, невзирая на умопомрачительные детали, породистых исполнителей (не все из которых профессиональные актеры) и хеппи-энд, возникают смешанные.
«Жить» Василия Сигарева с Яной Трояновой в одной из главных ролей. Рекомендовать его надо, но зрителю стоит набраться смелости.
Пьеса, которую они играют, тоже не про мать Терезу, потому искренности тут гораздо больше, чем может показаться после их порой наигранных, тщательно заученных реплик о власти, свободе, предательстве и смерти.
Глагол «нравиться» тут совершенно неприемлем. Но четкость авторского взгляда поразительная. Зайдль снимает очень четко и откровенно, но не потому, что ему никого тут не жалко, а потому, что у него широко открыты глаза, идеально честный взгляд, такой честный, что порой зубы сводит.
В Каннах альманах участвовал в конкурсе «Особый взгляд», призов не получил, а международная критика в среднем была сочувственная, но очень разочарованная. Хотя это слишком сурово, посмотреть тут точно есть на что, свой шарм определенно имеется.
Это в любом случае нетривиальное кино. Никуда не делась способность Солондза ловко заплести свою историю в какую-то немыслимую косичку — будут авария, кома, инвалидность, тайная беременность… Вроде в целом ясно, к чему все идет, но решительно непонятно, что произойдет в следующую минуту.
Из всех киноверсий Бэтмена нолановская трилогия в целом выглядит самым мрачным и драматичным вариантом. В итоге завершил историю своего Бэтмена Кристофер Нолан, кажется лучшим из возможных финалов для всей трилогии.
Аллен удачно поймал это ощущение итальянской столицы как большого и сочного бардака — и Рима реального, и Рима кинематографического.
Можно упрекать «Последнюю сказку Риты» в том, что это не кинематограф, а видеоарт, но ведь в любом случае умопомрачительно красиво и непросто.
Большая часть «Орды» при этом держит в напряжении сразу, с первых кадров, захватывает своим великолепным ритмом, зрелищностью, визуальным образом. Техническое совершенство, декорация, созданная неподалеку от раскопок на месте реальной столицы, костюмы, грим, музыка.
Авторы фильма очень умело и энергично заполнили кино тем, что принято назвать гламуром, придумали интригу, но не сумели вдохнуть в свой фильм жизнь. Именно поэтому «Духless» выглядит как эрзац, подделка.
Режиссер «Гавра» — Аки Каурисмяки, известный своей гражданской позицией. Вот и «Гавр» не только жемчужина с точки зрения кино, но и позиции.
В «Голоде» он блестяще показал сам процесс умирания, буквально проследив за тем, как из человека постепенно, тонким ручейком вытекает жизнь. В «Стыде» же он наблюдал за распадом духа, за поступательным умиранием воли. По сути, эти фильмы — дилогия. Оба они о тяжести самоконтроля, о борьбе духа и тела, о том, превалирует ли разум над всем остальным в нашей жизни.
Все происходит уже совсем рядом с XX столетием, веком нового оружия и глобальных войн, совсем других историй. Холмс выглядит персонажем уже не позапрошлого, но еще и не прошлого века, кем-то, кто барахтается между эпохами. Выглядит это забавно или нелепо (зависит от отношения к творчеству Ричи).
Да, есть проблема грима, сделавшего героя мертвенно-страшным… Но в любом случае еще страшнее Высоцкий вышел драматургически. Он не только выглядит не вполне живым, но и не живет в сюжете, парит где-то, отдельно от всех остальных, действие происходит словно за его спиной, даже камера его как-то избегает.
Фильм получил приз за дебют на Берлинском кинофестивале, стал сенсацией «Санденса». Но все это не главное, а главное — пожилой, толстый, неопрятный Брендан Глисон, улыбающийся тут так, что замирает сердце.
Бывает кино про парня и автомобиль такое, как «Трансформеры», то есть проект шумный, дорогой и страшно сентиментальный. А бывает такое, как «Драйв», где нет особого шума, даже полицейские сирены звучат глуховато.
По содержанию «Время» кажется крепкой традицией. Герои начинают бунтовать после романтической встречи, придающей им сил. На вершине тоталитарного мира есть симпатичные люди, а «внизу» встречаются те, кого система устраивает. Погони, стрельба, идеологические споры, финал в стиле «борьба будет продолжаться».
Есть интрига и даже пара погонь, не столько эффектных, сколько нелепых. Все приправлено то великолепными пейзажами, красными машинами и белоснежными одеждами богачей, то видами помоек, джунглей и гневных лиц местной бедноты. Это и романтическая история о любви, и приключения журналистов, которые в отсутствие сбежавшего главного редактора (Ричард Дженкинс в парике) хотят выпустить антикоррупционный номер газеты на выручку от петушиных боев. «Ромовый дневник» — это нечто наивное, еще не вполне предосудительное, эдакий «Томпсон-лайт».
Ровно половину фильма он мастерски вводит зрителя в состояние ярости, а вторую половину утоляет зрительское же желание мести. В общем, у него как-то очень убедительно выходит, что не замечать и молчать не стоит, что имеет смысл пригрозить очередному подонку, даже если в руках есть всего лишь авторучка.
Жизнь вдруг врывается в фильм, когда в кадре на три минуты в образе гадалки (или экстрасенса, или еще кого-то из прикладных мистиков) появляется Рената Литвинова… тут уже понятно, что вот она — нелепая, жуликоватая, но жизнь.
Ничего нового или оригинального Малик зрителю не сообщает. Все это не просто порой напоминает визуальную лекцию под симфоническую музыку (перечисление задействованного из музыкальной классики может занять довольно много места). Но кто-то даже отмечал, что порой видеоряд Малик словно подверстывает под музыку.
Ленту зачем-то включили в конкурс Каннского фестиваля 2010 года (где она вполне заслуженно ничего не получила). Не учитывая этот неловкий эпизод, то есть не ожидая ничего такого фестивального, можно насладиться фильмом как нормальной шпионской драмой. Правда, драматическая составляющая тут существенно важнее шпионской.
