«Душа» — это настоящий гимн жизни и тем возможностям, которые она открывает для каждого из нас.
Связав воедино мелодраматический сюжет о разлуке двух сестер с фем-проблематикой, Айнуз показал, насколько сложно было жить на южноамериканском континенте в двадцатом столетии.
Изысканная постановка создателя «Зодиака» и «Социальной сети» — ностальгический взгляд в прошлое, через которое можно отчётливее увидеть настоящее.
Хулиганская лента на стыке художественного кино и арт-представления, яркая и эпатирующая.
«Неоновый демон» — это не только прекрасная иллюстрация современного мира высокой моды, но и переосмысление известного сюжета о Красной Шапочке и Сером Волке.
Самоубийственная миссия экипажа «Высшего общества» — демонстрация внешне лишенного смысла пути человечества. А сам фильм — попытка нащупать фундаментальную истину, скрытую за простыми желаниями и потребностями, животными инстинктами и естественными порывами.
Пусть вы не найдёте в номерах Бауш близкую к идеальной красоту классического танца, в них есть и страсть, и ненависть, и грация, и уродство — всё то, что встречается в обычной жизни.
Узнаваемая палитра дня сегодняшнего смешивается с калейдоскопическим восприятием мира, где dolce vita является краеугольным камнем всех желаний, а общее познаётся через частное.
Творение Джейсона Хехира показывает легендарного спортсмена как волевого человека, закалившего дух в вечных противостояниях с другими великими мира сего.
Автор «Жить и умереть в Лос-Анджелесе» смог создать атмосферу мрачного средневековья. Хотя действие и разворачивается в прошлом столетии, кажется, что события произошли в относительно далёком прошлом.
Лента соткана из метафор и недосказанности. Смешное в ней смешивается с грустным, а интерьеры зданий, убранство комнат и открытые пространства улиц свидетельствуют о внутреннем мире Джонни и его знакомых — они сами не понимают, что ищут.
Самая главная инновационная особенность фильма — использование непривычного для кино того времени способа повествования. История преподносится не с одной, а с нескольких, взаимоисключающих друг друга точек зрения.
Новые «Маленькие женщины» — эмоциональная и нежная повесть о жизни обычных девочек, превращающихся в прекрасных девушек, а затем в молодых женщин. Это красивая сказка о поиске семейного счастья и своего места в мире.
Переработав историю Агирее, Херцог противопоставил девственную чистоту природы, искренность далёких от пороков цивилизации аборигенов жестокости иноземных путешественников, их алчности, жажде власти и животной сущности.
Творение Хиссрик — мрачная, но не лишённая мальчишеского задора история о придворных интригах, фамильных тайнах, ужасных чудовищах, великих войнах и простых героях.
Основная сила полотна — в завораживающей красоте аудиовизуальных образов, в многозначительной недосказанности и неподдельной глубине истории.
Демонстрируя взаимоотношения героев в форме обаятельной социальной утопии, создатели вводят в повествование ангела-хранителя главного героя (забавный Генри Треверс) и меняют мелодраматический тон повествования на комедийно-трагический.
Завершающий историю Скайуокеров эпизод — рассказ о ценности семейных уз и превосходства дружбы и любви над эгоизмом и ненавистью.
История не отошла на второй план: разделённые на несколько групп персонажи распутывают собственные клубки тайн, постепенно развивают свои взаимоотношения и противостоят антагонистам, чтобы в финале встретиться и дать злу последний и решительный бой.
В «Мужчине и женщине» Лелуш продемонстрировал один из своих несомненных талантов — умение красиво и нестандартно показывать очевидные банальности.
Умирать страшно. Умирать в одиночестве страшнее вдвойне. И даже если мы останемся в мире живых в качестве нерушимых образов на киноплёнке, бумаге или в омуте памяти, это никогда не заменит нам возможности побыть наедине с близким человеком. Насилие бессмысленно, но существовать без него люди не могут. Но не в состоянии мы жить и без настоящей любви. В конечном итоге всё творчество Мартина Скорсезе убедительно доказывает нам это.
Показав повседневную реальность максимально торжественно (акцент на обыденности диалогов персонажей, старательно исполняющих песенные партии), автор вместе с композитором Мишелем Леграном создал по-настоящему уникальное произведение.
В картине чувства вступают в схватку с разумом, рациональное — с иррациональным, а сновиденческая реальность становится ещё одним полноценным участником действия.
Режиссёр наглядно продемонстрировал, что люди, которыми управляют кукловоды в той же степени нелепы, что и сами хозяева жизни — элита, диктующая пролетариату правила.
Морализаторство здесь строго дозированно, многое зрителю приходится додумывать самому, но реперные точки расставлены с умом и по делу.
