«Коллектор» выбивается из общепринятых стандартов российского кинематографа, и, подобно Елене Исинбаевой, с лёгкостью перепрыгивает его планку, впрочем, и так невысокую.
Те, кто хотел узнать больше про Эдварда недовольны повторением основных моментов из прекрасного документального фильма; те, кто хотел увидеть увлекательный шпионский триллер недовольны скукой и мелодрамой. Остаётся гадать, для кого же снят «Сноуден» на самом деле.
На выходе получилась добротная семейная драма с интересной интерпретацией взаимоотношений отца и детей, сыгранная очень хорошими актерами. Однако Триер положил начало слишком многим проблемам, с которыми сталкиваются герои, но вот достойно осветить каждую из них у него не получилось. От этого и очень сжатый конец фильма.
«Ученик» представляет собой скорее саркастический взгляд на порочность повседневности, кино отнюдь не так радикально, как его протагонист. Это в первую очередь история, сильная и глубокая, а уже во вторую — современная притча о последствиях религиозного фанатизма, лицемерия, конформизма и других пороков (российского) общества.
Клинт Иствуд снял кино по принципу «Сильную историю не испортить слабым рассказом». Однако если отбросить все его неуместные попытки драматизировать, череду неудачных режиссерских решений и до безобразия маленький хронометраж, перед нами вырисовывается неплохая художественная памятка об американском подвиге, которым, без доли сомнения, может гордиться весь мир.
Можно смело сказать, что «Марсианин» — лучшее развлекательное кино в жанре научной фантастики последних лет. Да, именно развлекательное, громкое по именам и яркое по исполнению кино.
Хоть работа Сиенфрэнса в качестве сценариста и режиссера проделана немаленькая, она меркнет перед заслугами оператора, композитора и великолепного актёрского трио Фассбендер-Викандер-Вайс. Элегантный взгляд на ложь во имя любви, прощение и последствия решений самых трудных дилемм в жизни. Скорбный транс, из которого выйти не так просто, как из зала кинотеатра.
«Девятая жизнь Луи Дракса» становятся всё хуже с каждой минутой, с каждой новой сценой. Слегка пнув каждый жанр, Ажа приходит к финишу ни с чем: комедия, драма, триллер, ужасы, любовная история, детектив — всё это растерялось на полпути, превратив кино в безликую субстанцию с предсказуемой концовкой.
«Джанго» — самый обаятельный фильм Тарантино. Наверное, больше всего подходящий для массового зрителя, одинаково хорош как в кинотеатре, так и дома. Неудивительно, что именно этому фильму Квентина удалось завоевать больше всего денег в мировом прокате среди всех его картин.
Хоть сюжет и не отличается свежестью и сценами, выбивающими из груди воздух, фильм получился хорошей иллюстрацией очередной криминальной страницы Америки.
Вся красота мамблкора в действии. Режиссер показывает нам самые бытовые элементы жизни, будь то зависимость от интернета или неприятные встречи с бывшими одноклассниками. Каждый фильм Ноа Баумбака является небольшой историей нашей повседневной жизни, снятой в декорациях Нью-Йорка.
«Любой ценой» — кино умное и интересное, завораживающее визуальной и музыкальной составляющими, а также безупречной игрой актёров и остроумным сценарием, в котором попросту не существует не то чтобы дыр, но и малейших шероховатостей.
Превосходное произведение искусств, изящно балансирующее между любовной историей и остросюжетным триллером, драмой и комедией, увлекательным повествованием и чарующей красотой, страстью и ненавистью, болью и наслаждением. Абсолютно лучшее, что могло произойти в мире фестивального кино за этот год
Яркая актерская игра, острый юмор на запретные темы, который периодически вгоняет зрителя в краску, редкий гибрид мультяшной графики и реальности вкупе с уникальной стилистикой 70-х годов вводят «Дневник девочки-подростка» в число лучших инди-фильмов всех времен.
Нельзя заявить, что новый фильм кардинально плох. Нет, его главный недостаток кроется в постоянном при просмотре ощущении неуместности «Джейсона Борна». Кино откровенно запоздало, лет так на 5-10. Не то, чтобы фильм выглядит ненужным теперь, просто ни у Гринграсса, ни у Дэймона не получается доказать обратное — что кино нужно современному зрителю и преданному фанату серии.
Роль Кэмерона, исполненная Руффало, представляет собой идеальный образец актерской игры. Настолько идеальный, что его нужно облицевать золотом, заключить в рамку и спрятать в каком-нибудь защищенном подземном хранилище, будто древний артефакт.
История кажется простой, даже несмотря на разветвление на две временные линии, но великому испанцу всё равно удаётся искусно оперировать чувствами, как по ту, так и по эту сторону экрана. У Альмодовара всегда найдётся место пылающему в груди романтизму среди беспросветной жестокой реальности, бросающейся в тебя камнями вины, горя и печали.
Фильм просто очень интересно рассказывает историю, не позволяя отвлекаться на так называемых «звёзд». Однако, кажется, что это задумка самого Кормакура.
«Неоновый демон» — это самая настоящая сказка. Да, тут есть оральный секс с ножом, некрофилия, каннибализм, попытка лесбийского акта и намёки на педофилию, но ничто из этого не принижает всю сказочность происходящего.
После выхода «Выжившего» набирала популярность шутка, что если бы Бог решил снять фильм о жизни, то оператором бы он выбрал Эммануэля Любецки. Тут как раз за камерой мастеровитый мексиканец, а в центре истории Сын Божий, на роль которого лучше МакГрегора никого и придумать нельзя. Вот только Родриго Гарсия далёк от сравнения с божеством, а фильм не то, чтобы не о жизни, в нём даже её признаков нет. Красивый видеотур по пустыне.
В фильме Джеймса Понсольдта «Конец тура» во главу угла ставится непосредственное мышление автора, его жизненная позиция и внутренние переживания. Другими словами, фильм является идеальным примером образцового рассказа о жизни и внутреннем мире писателя, который был одним из тех людей, что рождаются лишь раз в поколение.
Фильм настолько увлечен демонстрацией своей крутости и акцентом на некоторых персонажах, что совсем забывает про увлекательный сюжет. Однако хитовая музыка, увесистая горсть безумия и талантливый актёрский состав не позволяют выйти из зала разочарованным.
Братья Зеллнеры подняли не только темы лишнего человека, своего пути и метафизики в философском её понимании. Тут еще и ярчайшая антитеза Востока, с его многовековыми традициями и погруженности во внутренний мир человека и Запада, легкомысленного и эксцентричного.
«Убийственная шутка» именно такая, какую её ждали фанаты. Трепетное отношение к оригиналу искупает мелкие огрехи в детализации, а пролог, несмотря на всю свою противоречивость, не отбивает желания насладиться десертом тридцатилетней давности, который по-прежнему остаётся желанным для настоящих поклонников Бэтмена и Джокера.
Разнообразных локаций всё меньше, однотипных второплановых персонажей всё больше — это приводит к стагнационному состоянию истории, следить за которой с каждой новой серией трудно даже для самого убежденного фаната «Ходячих».
