Настолько грязно и реально показывает российскую жизнь в провинции, что наводит на мысли, что снят русофобом. Но в отличие от 'Левиафана', который уныл и тяжел для просмотра (и действительно снят русофобом), 'Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов' - смотрится на одном дыхании.
Кастинг, музыка, операторская работа, постановка - всё на высшем уровне. Персонажам веришь! Бандиты пугают. Быдло кажется таким знакомым, как будто сам попал на дискотеку в 1998-й год. Жена Витьки - просто образец, советую задуматься над этим образом тем, кто собрался жениться до 30-ти лет. Попутно поднимается вечный булгаковский 'квартирный' вопрос - всё как в жизни.
Если придираться - я бы сделал другую цветокоррекцию (color grading) - картинка сильно уходит в желтизну. Но это лишь ворчание фотографа. Фильм - однозначно смотреть, не пожалеете!
После просмотра фильма у меня осталось ощущение незавершенности. Может, это потому что фильм дебютный для Ханта, а может, потому, что такое ощущение он и хотел оставить.
Фильм вышел на экраны сто лет назад, но знакомиться с ним никогда не поздно: стоит знать молодых российских режиссеров по именам. Возможно, за ними будущее нашего кино, которое сейчас представляется довольно смутно.
Вот Витька Чеснок. Фамилия у него такая – Чесноков. Ни отца, ни матери, каждый вечер после тяжелой работы напивается вхлам, а затем балует свое ничтожное эго дракой или криками на первого подвернувшегося человека. Иногда это жена.
Пацан рос с родителями, папа воротил хитрые дела, бил маму, уходил из семьи… А мама однажды не выдержала – и Витька попал в детдом. Жизнь его далека от сказки, но вроде две руки есть, две ноги – а значит, жить можно. Даже жена есть, и сын.
Жить можно, но уровень несчастности мальчишки зашкаливает. Он остался вместе с горькой обидой и затаенной на отца злостью где-то в подростках. Даже с наличием у него семьи и работы, ответственности и заинтересованности в завтрашнем дне у парня не прирастает. Он не только мучается сам, проживая каждый вечер после работы в угаре, но и мучает окружающих.
Таков наш Витька Чеснок.
Вот Леха Штырь. Почему Штырь – неизвестно, это погоняло либо из тюремного, либо из дотюремного прошлого. Он тоже Чесноков. Папаша, стало быть, Витькин. Его хватил удар, и из тюрьмы парализованный перебрался на койку в квартире. За ним ухаживает дама, которой приглянулось его имущество. Но это сторонний вопрос: режиссер явно не ставил своей целью создать карикатуру на всех в России несчастных и бессовестных.
Сотрудник всем известных органов приводит Витьку взглянуть на папашу, предполагая, что тот… а что, собственно, тот? Он сразу высказал все, что он о папке думает. Однако, квартирный вопрос не только москвичей испортил. И вот Витька решает: есть папа индвалид и есть его квартира, а как только первый окажется в подходящем для него месте, вторая тут же перейдет к пацану.
Не самый хитрый план перекидывает нас из самой обычной, всеми виданной, социальной драмы, в роуд-муви. Криминальненько, живенько, правда, юмор ситуацию ну никак не облегчает.
Витька за рулем, Леша считай что в багажнике, берем попутчиков, спешим в некоторую область, где будут рады совершенно не ходячему мужику за пятьдесят.
Но все планы нарушаются. И вот о том, как с эти нарушением справляются «герои», занимательно наблюдать. Это вам не резкий поворот сюжета с дракой и погоней (хотя все возможно), а поиск надежды. Диалог так или иначе начнется, сколько бы лет ни прошло. И тогда вечно ищущий чего-то, вечно агрессивный Витька, которому так не хватает по-настоящему родного человека, возможно, услышит нечто важное, спрятанное за грубыми и бесцельными словами Лехи.
А Штырь, в свою очередь, имел достаточно времени, чтобы осознать вину и спрятать ее, совсем почти закостеневшую, за своей гадкой манерой командовать некогда упущенным сыном. Этого можно и не заметить, пожалуй – в том-то и вопрос: можно искать и ждать чего-то весь фильм, всю жизнь – да так и не дождаться. А можно заметить тлеющий огонек надежды – на нормальную жизнь, на семью, которой никогда не было, на поддержку, на правду, да на что угодно! – в глазах каждого их них.
Легкий сюжет, вылизанная обстановка, холёные герои и приятная концовка – если ты от этого устал, то фильм Александра Евсеева «Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов» явно для тебя.
От нашей равнодушной и унылой реальности порой так и хочется убежать на полтора, а то и на два часа в красивое кино, где всё обязательно «не как у нас». И такого «зрива» сейчас настолько много, что показ нашей же обычной жизни на экране сейчас окажется чем-то оригинальным. Хотя постойте, не совсем обычной. Далеко не каждый из нас проводит время в компании гопников, и является детдомовцем, как главный герой Витька Чеснок (Евгений Ткачук). Но люди подобного типа в любом случае встречаются вам на лестничной клетке, и какая-нибудь знакомая 100% живёт с матерью, ребёнком и мужем, (коим и является в фильме Витька), который пьянствует и всем видом показывает, как ему надоело это семейство. (Прости, сынишка, Витя, кажется, забыл свой детдом.) Вот только идти некуда, а денег на новое жильё даже быстрый займ не даёт.
Булгаковский квартирный вопрос стал ключом к завязке сюжета, блудный, а точнее неоднократно сидевший отец, Лёха Штырь (Алексей Серебряков), в совершенно недееспособном состоянии лежит, то ли на тот свет собрался, то ли дальше остаётся квартиру занимать. Подобные родственники, оставшиеся обузой на плечах молодых, тоже не редкость в нашей печальной реалии. За лакомый кусочек нищенской квартирки готова сражаться и сиделка Штыря, но Чеснок уже упаковывает папочку и инвалидную коляску в свою бесформенную машину и несется по просторам Руси в поисках дома для инвалидов. Откуда ж ему знать, что путь к вожделенному спокойствию, квартире и совместной жизни с любовницей-Лариской будет лежать через уголовное, и местами очень даже опасное прошлое папаши и его вторую семью, которой он, ну разумеется, тоже абсолютно не нужен.
А узнаваемость нашей жизни здесь сквозит во всём! И это далеко не то досадное ощущение, когда видишь выпуск региональных новостей об очередной яме или свалке на родной, годами истоптанной улице, а узнавание с улыбкой на лице, «мол да, всё так и есть!». Оно ненавязчиво сквозит в околомаргинальной дискотеке, где можно и юбилей отметить, и подраться на крыльце, чем и занимаются герои фильма, и в стандартной картинке рабочего стола в отделении банка (жёлтые тюльпаны), и даже в проросших кустиках одуванчика, на которые мочился Лёха Штырь.
И, казалось бы, какая это прелестная обёртка для пафосного, почти гамлетовского сюжета! Сын за отца, пусть блудного, но всё же!
Сын, может, и за отца, но, слава богу, это всё-таки не Гамлет.
В детстве Виктора привлекают приключения и авантюры. Но со временем станет более реалистично смотреть на окружающий мир, хотя тяга к приключениям и всему новому останется навсегда. Витя обладает такими качествами как терпение, неторопливость, способность усердно выполнять монотонную работу. Незлопамятен и очень огорчается, если узнает об обмане. Он долго еще будет взывать к совести и благоразумию обидчика. А вот за родных и близких он будет стоять горой, предпочтя их интересы своим.
Не Твое Дело - Ложь
Российский фильм с неприлично длинным названием в этом году привлек к себе внимание не только названием. Кинопоиск в своей статье даже упоминал о Тарантино и Вонг Кар-Вае. Писалось, что есть интересная история, классная цветокоррекция и даже привлекательный саундтрек. В нашем городе этот фильм появился в ограниченном прокате, так что надо было смотреть, пока горячо. Что ж, после 'Аритмия' и 'Салют-7' и 'Гуляй, Вася!' ух появилось ещё одно добротное кино, которое можно им смотреть без плевков, тошниловки и желания включить обзор Харчка. Без шуток. Реально можно смотреть. Ни устать, ни зарыдать.
В древней и народной медицине чеснок использовали при лечении туберкулеза, астмы, головных и глазных болезней, заболеваний дыхательных органов, против цинги, гриппа, различных форм колита, атеросклероза, для припарок от ревматизма, как противоядие при отравлениях. Чеснок есть лучшее профилактическое средство во время эпидемии холеры, чумы, при лечении проказы. На Руси смесь толченого чеснока и лука применяли от лихорадки, а мазь из чеснока и деревянного масла — от укуса ядовитых змей.
Не Твое Дело - В дискобаре
Лично считаю, что фильм с неприлично длинным названием сложно назвать комедией. Вот. Оно забавное, не более. Хотя представители культовой субкультуры с семечками, плевками и курточками, возможно, отыщут для ребят 'Голый пистолет' в кубе. К концу понимаешь, что перед глазами пронеслась драма, причем неплохая такая. Извечная проблемка отцов и детей. Сначала Витя Чеснок делает всё, чтобы не понравиться интеллигентам-зрителям, заставляя их сокрушаться по поводу мысли 'зачем я пришёл сюда'. Но потом появляется Штырь Лёха, чтобы отодвинуть пацана на второй план. Нагло съедает всё внимание.
Алексей может похвастаться весьма развитой интуицией. Но в достижении своих желаний ему помогает не только она, но и свойственные Лёхе активность и воля. Алексей умеет оценивать свои силы. Если он уверен в своем успехе, то будет идти до победного конца, а если благополучный исход представляется мужчине сомнительным, то, скорее всего, он откажется от своих попыток. Покладистый характер Лёхи помогает ему счастливо строить семейную жизнь. Больше всего в своей жизни Лёха ценит своего отца.
Не Твое Дело - Мне все равно
Хоть в фильме и нет искрометных диалогов, сумасшедших приключений, женщины приятной наружности, смотрится он однозначно легко. Очередное напоминание о том, что родителей не выбираем. Каким бы ни был отец и что бы он ни совершал в прошлом, у сына есть только два варианта: принять и простить либо победить и выбросить родителя из жизни. Отсутствие отца всегда может оставить негативный заряд энергии в душе. Отсюда обида на весь мирок, неопределенность в жизни и почти всегда пьяная голова. Рады, что в фильме с неприлично длинным названием нет шаблонных фраз и стандартных разговоров по душам, а то...
В одном джипе хозяин поставил штырь в коробку, через некоторое время ночью его машину пытались угнать, но процесс не завершился по причине проезжавшего мимо патруля ППС, хотя хозяин считал, что угонщиков отпугнул штырь. Утром мужчина приехал в сервис со следующей проблемой: двигатель заводился, но тачка не ехала. Сервисмены, поднявшие машину на подъемник, валялись в приступе хохота - угонщики сняли с машины карданы и хотели укатить ее, а штырь в АКПП в положении R их абсолютно не волновал.
Не Твое Дело - На заре (Альянс cover)
А то зритель сразу воскликнул бы 'наш ответ 'Человеку дождя'. Не манипулирует уж режиссер Александр Хант эмоциями упомянутых зрителей-интеллигентов. Когда же в первый раз ушами была услышана Не Твое Дело - Я буду рядом, появилась даже обида на режиссера, поскольку она звучала преступно мало! Но дождитесь конца, чтобы под плавное движение квадрокоптера услышать песню полностью до окончания титров. Саундтрек, кстати, там очень даже пришелся к месту, пусть и не в нашем вкусе. Вот и фильм с неприлично длинным названием снова же дал понять, что российское кино не в трупном окоченении. Надо ждать ещё вкусного кино.
Дом Инвалидов – один из амбициозных проектов короля Людовика XIV. Большой комплекс, выстроенный на рубеже XVII-XVIII веков, был задуман как приют (и больница) для старых и изувеченных солдат. В дни своего рассвета Дом Инвалидов вмещал порядка 4000 жильцов. На протяжении XIX века число проживающих в нём ветеранов сокращалось, так комплекс приобретал историческое и музейное значение. Сегодня Дом Инвалидов уже пользуется заслуженной популярностью у туристов и является одним из символов Парижа.
P.s. Не Твое Дело - Русская Тоска. Композиция звучит в трейлере четвертого международного фестиваля Clique Fest. И это чертовски круто! Сразу западает в память слуха.
Я не отношу себя к профессиональным экспертам в области кино, но имея девиз 'Жизнь слишком коротка, что бы смотреть плохое кино', я выработал определенный ряд правил, которые помогают не ошибиться в выборе сеанса. По критериям 'большой бюджет при малой рекламе и узком прокате' и, конечно же, старту оценок на Кинопоиске к просмотру был отобран этот фильм. И мои ожидания меня не обманули.
Отличная дебютная работа молодого режиссера - самобытная и эффектная история, хорошо скроенная и качественно отыгранная.
Легкий сказ о сложных вещах, без перебора драмы, с точно вымеренным, реальным количеством эмоций и чувств героев, дабы не свалиться в пафосное слезодавильное кино.
История не обо всех, но для широких масс, т. к. считаю, что может заставить задуматься каждого. В ней мы видим планомерное развитие главное персонажа, каждый шаг или действие которого (возможно вопреки первым впечатлениям) имеет четкую логику и осмысление. И основная сюжетная линия и фоновая - с личными переживаниями главного Героя - тесно переплетены и связаны, поэтому понять (неугодившую некоторым) концовку это как решить уравнение с одним неизвестным - вся дальнейшая логика и мотивация его действий окажется предельно ясна.
Кроме качественной постановки в целом мы имеем - отличную актерскую работу, весьма и весьма приятную и стильную операторскую, а также самобытный саундтрек, который, возможно, и не явился для меня откровением, но тем не менее был очень органичен в этом фильме.
Итог: в свете перманентно 'поднимающегося с колен' российского кино, такая работа настоятельно рекомендована к просмотру.
Качественное русское кино. Без заломов рук и закатов глаз или крови из оных. Русская мало-городская жизнь показана без перебора штампов, а тема знаменитой 'русской души' развёрнута не до треска тельняшек на грудях.
Явно повидавший всякого бывший детдомовец Витька Чеснок, которого явно можно представить выросшим через какое-то время в персонажа 'Бумера' или 'Бригады', внезапно узнаёт, что его папа, тот самый, который сдал его в своё время в детдом - жив, но с нюансами. Ну а тот факт, что отца он решил сдать в дом инвалидов вряд ли можно считать спойлером, с учётом названия фильма. Само собой по пути будут внезапные повороты (на тридцать шестой минуте становится прямо интересно), будут взрывы ржача, будут и жёваные губы, но в целом по эмоциям точно выверено всё в хорошей мере, без надрыва.
Ткачук и Серебряков, которые, собственно, и играют отца и сына, подобраны прекрасны, и играют так же. Режиссёр (Александр Хант) не держит зрителей за дебилов, и позволяет самостоятельно пораскрывать всякие интересные закулисные тайны. Звукореж хорошо поработал над сведением и подобрал умеренный и, скажем так, актуальный саундтрек. Оператор подобрал интересные ракурсы, а на финальном монтаже добавили цветокор, который дал интересной истории подышать соответствующими ей яркими цветами вместо обычного серого душнилова в кадре.
В целом, все в этом фильме - мо-лод-цы. Это отличный крепкий интересный фильм, лишённый типичных недостатков отечественного кинопроизводства.
7 из 10
Менее истеричный и сатиричный по отношению к не-Москве, чем 'Чики'. Намного более лёгкий, чем любой Звягинцев. Не истеричный. С лёгким налётом криминала, но вдалеке от всяких 'Бумеров' или 'Бригад'. Не пытается быть культовым или арт-хаусным. Это. Нормальный. Фильм. Наконец-то!
Фильм с колким и вызывающим названием 'Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов' привлек мое внимание еще на стадии запуска. То ли название, то ли звездный состав актеров, а может смелое заявление режиссера о работе над картиной с желанием преодолеть пропасть между российским кино и российским зрителем - что-то заставило меня следить за процессом создания. Особенно стоит отметить, что съемочная группа фильма - сплошь дебютанты. Что молодые кинематографисты с мизерным бюджетом могут предложить матерым киноманам?
Что-то совершенно новое, что пропустить нельзя. Молодой парень - Витька Чеснок (Евгений Ткачук) работает на заводе, щеголяет 'гоповским' спортивным костюмом и неоновыми кроссовками, изменяет жене с любовницей Лариской, слушает топовый рэп последних двух лет: тут и Хаски, и Грипы, и Патимэймер. У него одна проблема: как бы сбежать от обрюзгшей жены с сыном, найти 'свой угол' и жить в свое удовольствие. Тут в его жизни возникает Штырь (Алексей Серебряков) - отец, уголовник, а сейчас просто парализованный старик, который и кашу есть не может сам. Чеснок быстро понимает, чтобы заполучить квартиру, от отца нужно избавляться - как? - отвезти в дом инвалидов.
Тут начинается настоящее российское роуд-муви, в дороге отношения отца и сына полностью меняются. Единственная сцена где Чеснок и Штырь сближаются 'А ты помнишь? Бегал у дома, а голосок писклявый, как у девчонки, говоришь: 'Дай мне хлеба, с маслом, салом и сахаром!' а я - 'Рожа не треснет?' - 'Не треснет!' пробирает до мурашек. Начинаешь смотреть фильм с чувством неприязни ко всем героям, а заканчиваешь просмотр с огромным сочувствием и симпатией. Это потрясающее изменение - огромный эмоциональный опыт, который можно получить в кино, почувствовать это кино.
'Чеснок' - это самая настоящая трагикомедия. Трагедия героев и комедия обстоятельств - есть где посмеяться, а где задуматься. Отличное чувство юмора режиссера - это еще одна причина не пропускать это замечательное кино. Сквозь юмор история героев становится еще более живой, человечной и выпуклой. Оператор Даниил Фомичев просто умница, такого взрыва цветов на экране, интересных ракурсов и вообще подачи в русском кино я не видела. Не зря он, самый молодой оператор среди гигантов с Канн и Берлинале, получил специальный диплом на фестивале операторов в Македонии. Однозначно рекомендовано к просмотру!
Я живу на юге России и для меня сцены с фильма являются несколько шокирующими, эти интерьеры, поведение людей, да что ту сравнивать? Посмотрите на людей со столицы и на людей с этого фильма.
Что мне понравилось в фильме.
Своей самобытностью, некоторой киношностью, авторы хотели вызвать диссонанс в головах тех, кого зацепит этот фильм, о чем например говорит та же концовка, которая кстати не понравилась мне.
Кто-то говорит, что многое додумать надо. Я скажу: «Да!», надо додумывать, для чего вам голова дана? Фильм, в котором не надо думать, это как разжевывание анекдота, после вопроса: «А в чем прикол?», после этого в любом случае анекдот не будет смешон, так и фильм, если ты не понимаешь морали, сути, замысла, то как тебе его не разжевывай, всё равно ты будешь далек от этого!
Поэтому я и не собираюсь говорить о сути картины, суть замечательная, потому что это история, похожая на настоящую. У некоторых парней, возможно, есть такие же мысли, а герой картины, если не опустился до этих мыслей, то во всяком случае дал возможность посмотреть хорошую жизненную картину, с переживаниями на эту тему!
Я работая корреспондентом в новостном канале, видел истории абсолютно бессмысленные, тупо убийства, просто ни за что или по глупости, в агонии и тд, а тут назревала беда из-за… женщины, беда многих молодых парней. Вполне жизненная и нравоучительная история получается, как для родителей, так и для детей.
Так же отмечу в + фильму, саундтрек, я за новые движения, за перемены, и перемены которые сейчас идут в музыке, они очень ярко подчеркивают молодой нрав Чеснока.
Так же понравился естественный в 95% кадров свет.
А в суть сюжета я не буду углубляться, кто-то найдет его интригующим, жизненным, интересным, каковым я его нашел, а кто-то посчитает его скучным, не интересным, но тогда и путь-дорожка вам смотреть очередной шедевр от какого-нибудь «Марвела», под которые лично я засыпаю.
Что мне не понравилось.
Вечное тыкание камерой прям в лицо, такое ощущение что оператор пересмотрел «Выжившего» в купе с походом к освещению сцен.
Не понравилась концовка.
Я всегда читаю рецензии с конца, для таких как я: Читай с начала!
Наконец удалось посмотреть фильм Александра Ханта про гопников, Россию и семейные ценности. Кино чудное, думала, будет хуже. Но дебют режиссёра однозначно удался и вот почему.
Во-первых, фильм действительно смешной. Я на комедии вообще редко хожу, и уже подзабыла, как это - хохотать целым залом. А тут прям душу отвела, позитивчику набралась, почувствовала родство и единение с народом.
Во-вторых, в фильме сравнительно мало фальши. Евгений Ткачук в роли гопника получился очень органичным, а ведь перегнуть палку было просто, как семкой плюнуть. Штырь-Алексей-Серебряков тоже без задоринок, но он свои сучки уж давно пообтесал. Фальшивили в основном актёры второго и прочих планов, но на это вполне можно закрыть глаза, куда уж в российском кинематографе без этого.
В-третьих, кино красивое и стилистически выверенное. Почти сразу же в голову пришла не очень оригинальная мысль, что “это же французская “Амели” на русский лад!”. Если учесть, что фильм был про “адскую” русскую глубинку и не менее “адских” русских гопников, такое сравнение реально веселит. “Амелишность” фильма выражается в акцентированной красно-зелёной гамме - эти цвета присутствуют практически в каждом кадре, периодически сменяясь едко-желтым или ярко-голубым. В общем, всё выглядит довольно кислотно, что придаёт происходящему какой-то сказочный, фантастический вид. Необычные ракурсы, которые выбирает оператор, усугубляют это ощущение: то мы смотрим на героев из-под табуретки, то сверху, то откуда-то из-за угла.
“Амелишную” параллель можно было бы продолжить и дальше, если бы по темпу и эмоциональному накалу фильм был поровней. Но вторая часть - собственно роуд-муви - по всем параметрам проигрывает первой - фееричной, динамичной, и даже, я бы сказала, эпичной. Когда Витька берёт Штыря и начинает его везти, в сюжете заметно убавляется логики, а мотивация героев становится менее прозрачной и понятной - рискуешь потерять контакт с “родными” персонажами. Начинается всё как эпос, а заканчивается - как русская народная сказка: ушел из дома нравственно неуравновешенный Иванушка-дурачок, а вернулся этически подкованный царевич. После завлекательного начала хотелось, конечно, чего-то более осмысленного и глобального.
В фильме важную роль играют отражения - герои отражаются в зеркалах, мир отражается в стёклах их игрушечной машинки, Лёха-отец отражается в сыне-Витьке. Одна из самых ярких и запоминающихся сцен - встреча бывалого зека Штыря с маленькой ангелоподобной девочкой: он хищно скалится, демонстрируя металлические зубы, она широко и беззаботно улыбается в ответ, внезапно и как-то вдруг обнажая такие же металлические брекеты. И понимаешь - есть же между ними что-то общее: гротескная девочка не так уж и травоядна, а в зеке уж точно есть что-то наивное и детское.
Собственно, эта сцена представляется мне метафорой всего произведения: здесь кино выходит за собственные пределы и становится саморефлексивным. Потому что в фильме Ханта, как в дурацкой гримасе белокурого “ангелочка”, отразилась страшная и безумная реальность, знакомая всем нам не понаслышке. А ведь произвести внятное и эстетически привлекательное высказывание о реальности современным российским режиссёрам удаётся крайне редко. Чудесно, что одним из немногих стал 30-летний автор, чья творческая судьба только начинает складываться.
Неизвестный почти никому фильм. Режиссер и оператор до этого проекта не снимали ничего, кроме пары штук короткометражек. Если случайно не наткнуться на трейлер, либо не прочитать случайно (если не увлекаешься кино) открытую статью в СМИ, то про фильм можно и не узнать вовсе.
У нас в большом городе показывали только в одном кинотеатре, где крутят редкие фильмы, и по одному сеансу в день.
Лично я узнала о фильме еще давно, и по паре кадров уже было понятно, что это что-то не типичное для русского кино, как в плане съемки, так и в плане сюжета. Да даже название будто кричит: 'Я выделяют из серой массы неинтересных фильмов!'
Идеально подобранная колористика на протяжении всей ленты, красивые пейзажи, замечательная съемка, актеры, да даже русская музыка (которая, казалось бы, должна вызывать отторжение, так как почти вся популярна именно у 'чётких пацанчиков' 2к17-16х годов) — всё вызывает только приятные для глаз и для ушей чувства.
Наверное, это тот самый фильм, который ты всю жизнь ждал от русского производителя: про гопников из глубинки и про отсидевших мужиков, но в то же время про путешествие и настоящую жизнь. Жизнь, которая полна тяжелых выборов, тяжелых судеб... Но и счастья и веселья.
Трагичное умело переплетается с комичным. Когда смотришь фильм, то 'тяжесть' не бьёт тебя в сердце, как, например, у Быкова или Звягинцева; почему-то больше запоминается хорошего. Хотя, по сути, история про детдомовского Чеснока и его отца-инвалида наполнена тяжестью разбитых судеб.
Монтаж и операторская работа просто отличные. Прекрасно получалось передавать нужные настроения. Картинка была приятно симметрична, руки у держащего камеру ни разу не дрожали, чем не могут похвастаться, боюсь подумать, очень очень многие из русских операторов. Видимо, этим парням 25 млн рублей хватило, чтоб приобрести штатив.
Герои прописаны хорошо, играют отлично, веришь каждому. Проникаешься атмосферой этой жизни. И не чувствуешь себя отвратительно, как из-за каких-нибудь очередных русских сериалов с тупорылыми представителями гоп-культуры, когда сценаристы и не думают делать их хоть немного положительными или мозговитыми. Чем более примитивен и отрицателен, тем лучше. В 'Витьке Чесноке' же такого нет.
Тот же Витька просто пережил не самое лучшее детство, женился по залёту и оказался обделен любовью. И единственная цель в его жизни — взять в кредит квартиру, чтоб скорее сбежать из дома от 'жены-мигеры' и поехавшей по русским ток-шоу тёще. И во время своего небольшого путешествия ему придется принимать не самые лёгкие решения. И то, изменила ли его эта поездка, предоставляется решать самим зрителям.
Итог
Отличный фильм, но почему-то совершенно не продвигаемый. Видимо, слишком рискованно пускать в массовый прокат кино неизвестного режиссера. Лучше будут крутить десятки показов миллиардовых по бюджету пустышек, чтоб хоть как-то окупать деньги, выброшенные на ветер. А Витька был снят, похоже, чтоб просто покрасоваться на престижных кинофестивалях, и показать, что мы можем. А затем просто ненавязчиво разойтись по сети, ну или по дискам. В любом случае, и за это спасибо, фильм вышел отличный.