Настал тот момент, когда я досмотрела этот фильм. Впервые. Полностью. Даже больше двенадцати часов, в черно-белом варианте (нашли чего раскрасить, право слово, это же как 'Список Шиндлера' раскрашивать), в общем, с чувством честно выполненного долга пишу о нем сюда.
Это, конечно, очень непростой фильм. До политической составляющей то ли я в свои не детские уже годы еще не доросла, то ли не дорасту никогда - иногда я тщетно пыталась понять, какие именно тайные узлы завязывают и развязывают те или иные герои этой саги. Куча имен, фамилий и связей, всякие полунамеки...
Это еще и очень длинный фильм. Смотрела я его далеко не на одном дыхании. На самом деле я его смотрела больше полугода, с огромными перерывами.
Но - не зря, не зря. Во-первых, стали как-то яснее все те анекдоты, что я знала с детства, а также я наконец поняла, откуда идет выражение 'изобрази пару формул', которое в нашей семье повторялось довольно часто, и что радистка Кэт и Кэтрин Кинн - одно и то же. Во-вторых, там прекрасный актерский состав и высокий уровень игры, накаких нареканий. В-третьих, ну, всегда приятно посмотреть, как наши побеждают.
Хотя Мюллер бы очень удивился, доживи он до сегодня - все у них в Германии сейчас пучком, а вот у нас, победителей, эх... зря он боялся, можно сказать.
Персонаж Тихонова, Штирлиц то есть, мне понравился не слишком - ну уж больно он белопушист для разведчика. А уж его решение в конце фильма меня просто разозлило - я как-то представила себе реакцию его жены на такое известие. Да и вообще, надо же разумно оценивать свои силы. Зато Мюллер - ох, вот это игра. А Шелленберг - ну такой красавец, я даже удивилась, ведь я никогда не считала Табакова красивым. Если же оценивать героев не как персонажей, а как людей, то больше всего мне понравился немецкий солдат, вступившийся за радистку. Жалко мужика.
Операторская работа выдержана в одном стиле. Сдержанно-лирическом. Всесте с голосом Копеляна она помогает воспринять фильм должным образом. Это не приключения, чтобы требовать драйва, и не документалистика, чтобы требовать исторической правды. Это - военная драма. У нее тоже есть законы жанра.
Должен сказать, что это одно из самых значимых кинопроизведений XX века. По крайней мере для русского человека. Я был потрясён образом главного героя, его выдержкой и непоколебимостью. Его собственным мнением, ни коим образом не уничижающим интересы германского народа. Плеяда актёров вызывает ещё большую любовь к этой картине. И если говорить о том, чьей роли я больше всего симпатизирую, то как ни странно - Шелленберга, которого сыграл Олег Табаков. Серия за серией смотрится на одном дыхании, ведя зрителя сквозь череду испытаний человеческих судеб. Признаюсь, что посмотрел эту картину уже будучи взрослым, и как мне думается, мало кто из молодого поколения нынешнего времени знаком с этим творением.
Фильм на все времена, ставший по праву классикой и художественным свидетельством того страшного времени войны..?
Итак, я созрел для того, что написать свое мнение об этом сериале.
Если кратко, то он мне очень понравился. Это одновременно и остросюжетный детектив и философско-идеологическая дискуссия, и классическая драма.
Сериал вернул мне давно забытое чувство реального интереса к отслеживанию сюжетных интриг, борьбы личностей, которая разыгрывается между Штирлицем и различными персонажами — Мюллером, пастором, Шелленбергом и т.д.
Но самое ценное, что заставляет максимально чувствовать эту картину — это акцент на персонажах. Удается это за счет очень хорошо прописанных диалогов, актерской игре и операторской работе, часто крупным планом исследующей лица героев. Так удается увидеть, что они живые, со своими мотивами, идеями, страхами. И следовательно, ты начинаешь за них искренне переживать. Давно у меня такого не было, чтобы по всему телу шла дрожь и сердце сжималось смотря, как Катю мучает Гестапо, при этом никаких кровавых кадров то и не было — но сострадание неизбежно возникает, потому что ты веришь актеру и чувствуешь его персонажа.
Отдельного восхищения достоен Штирлиц в исполнении Вячеслава Тихонова. Актер настолько убедительно играет и настолько у него харизматичная внешность, приятный голос, глубокие, немного печальные глаза. Все это в совокупности идеально передает трагедию персонажа — он тоскует по Родине, но в то же время хочет искренне помочь Германии, по сути своему второму дому. Но также он не забывает, что находится на задании во время войны. Штирлиц одинок и прячется под маской, но у него есть принципы, есть цель, есть душа…
Я не пожалел, что посмотрел этот сериал, потому что сейчас такого почти не снимают. В современном кино часто пренебрегают тем, чтобы делать персонажей человечнее. В авторском кино сейчас принято сливать всё в бесконечную яму черной и серой морали, но я уже настолько пресытился ею, что хочется увидеть что-то действительное положительное. Да, в этом сериале серой морали тоже хватает. Но тем не менее, это не скатывается в глупый постмодернистский нигилизм.
Конечно, сериал имеет определенный просоветский идеологический момент. Но на самом деле, немцы предстают тоже неоднозначными — среди них есть как и бездушные псы режима, так и искренне преданные режиму идейные харизматики, так и добрые люди, которых волнует будущее Германии. Это демонстрирует, что народы и нации — сложные, многогранные фигуры на поле истории.
Я всё ещё гляжу куда-то в небо, как-будто ищу ответа.
Всё ждала момента, когда смогу посмотреть это творение от начала и до конца, а не отрывками по ТВ.
К этому сериалу нужно было созреть. И вот, к двадцати семи годам, такое ощущение появилось. Но придётся пересматривать)
Сразу обозначу пару принципиальных моментов:
1. Смотреть от начала и до конца с перерывом на поесть.
2. Смотреть в оригинальном чёрно-белом формате.
За историческую точно/неточность рассуждать не берусь. Для меня важнее были драматическая составляющая, атмосфера, стиль съёмки.
По ощущениям, попало по многим параграфам. Музыка Таривердиева-золотая составляющая ввиду своей ненавязчивой уместности, пока мозги закипали от постоянного штурма по всем фронтам.
Вячеслава Тихонова увидела впервые- и сразу стало очевидным подражание некоторых лидеров его манерам. Манерам располагающим, Аккуратным. Сила сквозит от каждого движения, поворота.
Диалоги закручены более чем хлёстко, требовали бы отдельного разбора, но размеренный ритм повествования позволяет обдумывать происходящее сразу в процессе просмотра. Это-главный плюс, ибо большинство современных сериалов имеют очевидное нагнетение этого процесса, увы. Здесь же предоставляется возможность практически интерактива. И потому сопереживание рождается без ощущения того, что тобой манипулирует режиссёр. Грубо говоря, экшна Вы не дождётесь, но будет множество интересных поворотов, где Вас Аккуратно подцепят. Где-то ещё и конкретно подцепят)
Объясню важность чёрно-белого формата. Город в них выглядит невероятно глубоким, многие кадры вызывали откровенный эстетический восторг, и лица героев в таком формате куда ярче и точнее отображают эмоции. А разгадывание эмоций и смысловых подтекстов здесь чуть ли не прямая зрительская обязанность. И поскольку сериал имеет огромное количество исторически-документальных вставок, оригинальный цвет-прост и органичен.
По эмоциям-чувствовала и напряжение, и скорбь(знаете, настоящую такую, русскую, фатальную. И очень тихую) за судьбу героев, были и слёзы, и даже лёгкие улыбки.
Актерский дуэт Штирлица и пастера считаю лучшим. Гипнотическая химия взаимодействия, глаз не оторвать.
Думаю, что сериал следует обязательно показывать в старших классах. За две недели до майских. Это-память. Это-образец психических прототипов. Его разгадывать и разгадывать, разбирать и разбирать.
- Рад видеть вас, чертей, - сказал Мюллер, - снова затеваете какое-нибудь очередное коварство?
В сериале как ни странно не семнадцать серий, и повествование начинается не сном Максима Максимыча, засыпающего в своей машине, превращаясь в фон Штирлица, уклоняющегося от хитроумных нападок проекций Мюллера и агентов гестапо, и переходящего на следующий уровень сна в кабачок для ожесточенной схватки интеллекта с Фрау Заурих, теребя в его руках личный тотем, символизирующий надежду на спасение (срыв сепаратных переговоров). Тридцатиминутный сон за рулем автомобиля, трансформирующийся в семнадцать дней в нацисткой Германии, переходящих в двадцатилетний побег за рубеж от неуравновешенной жены - это уже совсем другая история. Даже 'бедные' немцы и 'коварные' коммунисты - это отнюдь не сюжет нового трэша с Джоли, а народный сериал столь любимый зрителем.
Пусть вас не вводит в заблуждение штандартенфюрер СС позволяющий себе перед секретной операцией выпить стакан пива, и после этого лихо направляющий машину по разбитому бомбами Берлину. И не смущает тот факт что, пока в 1973 году Андрей Миронов в России подрабатывал гидом для группы итальянских туристов, в число которых входил хромой профессор Плейшнер (неудачно вывалившийся из окна дома на Цветочной улице), его дочка Маша Миронова неосознанно играла роль сына пианистки Кэт. Ведь перед нами культовая классика и шедевр отечественного кинопроизводства, его так приятно пересматривать в достойной реставрации черно-белого изображения и звука от киновидеообъединения 'Крупный план' (в отличии от урезанной колоризацией версии).
Замечательная игра наших актеров, создавших потрясающий актерский состав. Тонкая игра Тихонова, вероятно лучшая роль Броневого, искристое исполнение Табакова. Великолепная Мильтон и загадочная Светличная, тихая Градова. Добросердечный Плятт и неуверенный Евстигнеев, напористый Дуров. Красавец Лановой и изысканный Гафт, бравый Куравлев. Все это дополняется божественным голосом Копеляна, великолепными песнями Кобзона, на стихи Рождественского под музыку Таривердиева. Фрагменты разобранные на цитаты и крылатые фразы с экрана прочно вошедшие в обиход, не говоря уже о благодатной почве для создания баек и анекдотов, да квестовых компьютерных игр.
Сериал Лиозновой и повесть Семенова взаимодополняют друг друга, так читая можно вникнуть в интимные подробности выражения своей преданности к фюреру от Гессе, а наблюдая за видео-повествованием насладиться исполнением про себя песни Исаевым. Добротная экранизация иногда дословно цитирующая книгу, разумно дополняющая и вдохнувшая жизнь в ставших знаменитыми персонажей. И пусть факт того что так глубоко в фашистскую организацию не мог внедриться никто из славян, и что появление русской жены в полном шпиков Берлине - это залог полного провала, но ведь не будь этого и жизнь на улицах не замирала бы на те мгновения пока он первоначально транслировался по телеканалу, а склонные к мелодраматизму дамочки не стирали бы слезы глядя на немую сцену встречи в кабачке.
Шедевральный советский сериал о собирательном образе героя-разведчика Штирлице.
Содержание – вот основа сериала: содержание разговоров, внутреннее содержание героев, содержание действий на экране – всё это дает почву для постоянных размышлений. Всё содержательно, глубоко, осмысленно, логично, красиво, с одной стороны, и трагично, с другой.
Вячеслав Тихонов – эталон мужской красоты, как внешней, так и внутренней. Это Вам не Джеймс Бонд и Итан Хант в разном исполнении. Здесь всё натурально, естественно, без спецэффектов.
Я даже представить себе не могу, как можно было так тонко передать ту военную атмосферу волчьего лагеря, ее напряженность, безысходность, коварность. Один небольшой и незаметный человек был противопоставлен целой Машине, Системе, Государству, сколько мужества надо иметь, чтобы работать в таких условиях. И как все эти эмоции передал В. Тихонов, нет слов!
У меня выступают слезы, когда Штирлиц, запершись в своем доме, один в этом злом и чуждом для него мире, слушал по радио советские песни под печёную картошечку и рюмку коньяка, сколько боли и горечи было в его сердце в тот момент! А таких душещипательных сцен в картине очень и очень много.
А как гениально передана тонкая психологическая игра между Мюллером, Шелленбергом и Штирлицем, между Штирлецем и другими людьми (пастором Шлагом, профессором Плейшнером, провокатором Клаусом), а отеческие отношения с фрау Заурих, а помощь своему товарищу по лагерю Кате, на такой игре можно вырастить не одно поколение разведчиков. А как Вам сцена обмена взглядами в ресторане между Штирлецем и его женой, она просто гениально сыграна!
Изюминкой фильма явились мысли вслух Штирлица, не понимаю, почему так редко используют в настоящее время данный подход. Ведь такой подход дает возможность глубже понять те или иные события картины, поступки героев. Также плюсом картины являются документальные хроники тех времен, что дает возможность окунуться в данную атмосферу, прочувствовать ее достоверность и трагичность.
Леонид Броневой, Олег Табаков, Евгений Евстигнеев, Леонид Куравлёв – вот настоящие мастера своего дела, вот кому веришь и ни капельки не сомневаешься в их игре.
А самое интересное, что всем этим шпионским мужским балом руководила женская рука – Татьяна Лиознова. Ни один режиссер с той эпохи лично для меня так и не смог переплюнуть ее талант видения тех или иных сцен. Женщина лучше всех смогла поставить настоящее кино про мужчин.
Хотел отдельно поблагодарить людей, которые придали данному сериалу цвет. Я все разы смотрел только цветную версию сериала.
'Семнадцать мгновений весны' так плотно вошли в народную культуру, что в описании сюжета или персонажей нет никакой необходимости - все и так их знают. Они поистине стали героями, причем не только своего времени. Но вот я, например, в свое время так и не посмотрел сериал целиком. А решив восполнить этот пробел, был немало удивлен.
Работа Татьяны Лиозновой - безусловно, шедевр. Даже современный зритель, избалованный обилием сериалов, привыкший к совершенно другому темпу повествования, совершенно другим принципам постановки, не может устоять перед обаянием 'Семнадцати мгновений весны'. В них сошлось буквально все - интересная тема и увлекательный сюжет, великолепный подбор актеров и титаническая работа технических специалистов, которым пришлось воссоздавать Берн и Берлин, как говорится, 'из того что было'.
Разумеется, ни о какой исторической достоверности речи не идет - это всем известно. Тем не менее, если современные фильмы и сериалы про войну как раз принято ругать за несоответствие действительности, едва ли у кого-нибудь повернется язык упрекнуть в неправдоподобии 'Семнадцать мгновений весны'. Пускай сериал не воссоздает реалии, но уж с воссозданием атмосферы гибнущего, доживающего последние недели рейха он справился блестяще. Никакому 'Бункеру' не сравниться.
Конечно, сюжет не стоит воспринимать всерьез - Штирлиц все-таки ближе к советскому Бонду, чем к настоящему разведчику. Но кто скажет, будто история не захватывает? Даже наперед зная финал, за приключениями Штирлица следишь с замиранием сердца. И даже очень неспешный темп повествования не убивает напряжение, а совсем наоборот.
Идеология сериала - еще один момент, который обращает на себя внимание. Снятый в советскую эпоху, для детей и юношества, этот сериал не имеет ничего общего с официозом. Даже лобовая атака на западных союзников, вокруг предательства которых вращается сюжет, выглядит крайне органично - в конце концов, были же переговоры на самом деле! А с другой стороны, рейх у Лиозновой приобретает неожиданный лоск и привлекательность. Относиться к Шелленбергу Табакова или Мюллеру Броневого как к военным преступникам попросту не получается - слишком они человечны и обаятельны. Или фантастический генерал Вольф в исполнении Ланового! Неприятные персонажи, разумеется, есть, куда без них. Но это, скорее, исключение.
'Семнадцать мгновений весны' - это еще и образец стиля. Не только благодаря форме от Хьюго Босса - стильно сделан именно сам сериал. Некоторые его сцены украсят любой фильм, сегодня, завтра, в любое время. Это, конечно, потрясающе.
Совершенно не жалею, что внимательно ознакомился с этим легендарным сериалом только сейчас - будь мне семь или пятнадцать, я был бы в восторге, конечно, но многие детали, многие достоинства просто не смог бы осознать. Так что искренне советую пересмотреть 'Семнадцать мгновений весны' в зрелом возрасте - ни с чем не сравнимое удовольствие.
Долгое время я не решался посмотреть этот многосерийный фильм. Открыл его для себя уже после 30. В детстве пугала черно-белая картинка и свастики на рукавах. Думал, что если уж смотреть кино о войне, то такое, где фронт, танки, партизаны и уж точно глазами наших. А то, что война не всегда на фронте, а наши могут быть законспирированы (я и слова-то такого не знал) под врага — это в голове не укладывалось.
Сейчас жалею, что так поздно познакомился с этим фильмом. Посмотри я его в юношеские годы, когда так важно быть на кого-то похожим, я бы точно за образец выбрал полковника Максима Исаева, главного героя «Семнадцати мгновений весны», которого в Германии, по сюжету, все знают как штандартенфюрера Штирлица.
В фильме показаны 17 дней из его жизни весной 1945 года, незадолго до капитуляции Третьего рейха. При этом серий 12, а не 17. Возможная причина несовпадения кроется в строчках главной песни сериала:
«Мгновения спрессованы в года,
Мгновения спрессованы в столетия.
И я не понимаю иногда,
где первое мгновенье,
где последнее».
Большинство руководителей и сотрудников различных ведомств в окружении Штирлица начинают осознавать, что крах Третьего рейха неминуем, хотя открыто об этом еще не говорят. Они скрытно прощупывают и просчитывают варианты безопасного для себя бегства, вступают в тайные коалиции и сговоры. Однако в официальных разговорах и на публике чиновники всех уровней держатся, как в осажденном замке, у которого еще есть все шансы на победу.
Понимают это и западные союзники СССР. По данным Москвы, они хотят вступить в переговоры с определенными представителями Германии для создания на ее территории марионеточного правительства и сдерживания советского влияния в Европе. На этом фоне Штирлиц и получает из Центра очередное задние — выяснить, кто на стороне Германии хочет вступить в переговоры с Западом.
С этого момента и начинается захватывающая шпионская история, в которую будут закручены помимо Штирлица (Вячеслав Тихонов) многие колоритные персонажи в исполнении известнейших актеров: Леонида Броневого, Олега Табакова, Екатерины Градовой и многих других. В истории будут элементы детектива (кто же тот самый, кто налаживает контакты с Западом), психологической драмы (как в той самой немой сцене в кафе «Слон»), триллера («А вас, Штирлиц, я попрошу остаться»), трагедии («Вы ошиблись номером, дружище. — Да, я ошибся»).
На мой взгляд, фильм шикарен со всех сторон. Его хочется пересматривать снова и снова. Великие актеры, нетривиальный захватывающий сюжет, гениальная музыка, незабываемые сцены и фразы, ушедшие в народ — все это ждет того счастливчика, который только-только собирается посмотреть и пережить эти увлекательные, волнительные, трагичные и в то же время светлые 17 мгновений весны.
Я долго думал, а стоит ли вообще писать какое-то подобие рецензии на эту классику советского кинематографа. Мол, ну все ж и так вроде знают, что это один из тех сериалов, которые однозначно стоит посмотреть. Однако затем я подумал - а сколь часто можно вообще услышать что-то об этом произведении? Кроме анекдотов, пожалуй, что и ничего. Да и анекдоты отрастили уже такую бороду, что о них и не вспоминают, как правило. Так что по здравому размышлению - если когда и стоит писать рецензию на этот многосерийный фильм - то это сейчас.
Сериал рассказывает о семнадцати днях весны 1945 года. Последней весны существования Третьего Рейха. В то время, как силы союзников бьют фашистов по всем фронтам, в Берлине немцы отнюдь не предаются панике. Многие уверены, что череда поражений не вечна, и ход войны ещё переменится. Более реалистичные же начинают наладить контакт с Западом, надеясь заключить союз с США. В центре всего этого находится штандартенфюрер Макс Отто фон Штирлиц, советский разведчик под прикрытием. Он получает шифровку от своих о переговорах с Западом и что им нужно помешать. Но кто пытается раскурить трубку мира с американцами и как именно этому можно помешать - воистину задача для неординарного ума. Коим и является Штирлиц...
Прежде всего стоит сказать, что сюжет крайне умело построен. Каждая серия нагнетает интригу. Например, в течение всей первой серии мы ничего не знаем о том, что Штирлиц на самом деле разведчик. Лишь в самом конце серии он получает шифровку и мы понимаем, кто он. На конец второй серии припасено хладнокровное убийство. В третьей начинается большая игра - Штирлица начинают проверять. Никто не подозревал его, просто были некоторые странные факты о нём, которые было решено проверить. При этом никто поначалу даже не сомневался в том, что проверка ничего не покажет. Вот только обстоятельства сложились так, что Штирлиц начинает отплясывать лезгинку на острие ножа.
Всё это невозможно было бы реализовать хорошо, если бы не актёрская игра. Честно сказать, среди всех отсмотренных мною фильмов этот пожалуй, самый гениальный в плане актёрской игры. И дело даже не в том, как отыгрывает Вячеслав Тихонов (Штирлиц). В конце концов, поставить хорошего актёра на главную роль не такая уж проблема. Но как играют абсолютно все актёры в этом проекте - вот это и впрямь поражает. Как отыгрывают молодой Табаков (Шелленберг) и уже тогда стареющий Леонид Броневой (Мюллер). Броневой в особенности. Но и все остальные играют не хуже. И то, как это всё складывается в общее впечатление, как это всё выглядит на экране - поражает.
Слегка нивелируется это всё длинной экспозицией. Первые две серии смотрятся в натяг, затем появляется интерес, который лишь к пятой серии приковывает к экрану. Опять же, сказывается тот факт, что каждая серия длится не меньше часа. И при этом это именно что многосерийный фильм, у него не сериальная структура.
Снято всё тоже очень необычно. Сегодня так не делают. Переходы, ведение камерой, крупные кадры на лицо. И понятно, почему так не делается - потому что актёрская игра. В современных сериалах такую актёрскую игру просто не смогут показать.
Местами, правда, это играет против картины. Есть одна сцена где-то в третьей серии, с которой мне пришлось просить отдельного пояснения. Что это было, почему это так сделано. И ответ таков, что я бы ни за что не догадался. Почему она осталась без комментария со стороны обычно разговорчивого закадрового рассказчика?
Пожалуй, ближайшее сравнение, которое возникает у меня - это советский же Шерлок Холмс, и, как ни странно, британский Шерлок. Потому что по сути, каждая серия '17 мгновений' построена вокруг некоей загадки. Задачи, которая стоит перед Штирлицем. И зритель не понимает, как это вообще можно решить, как провернуть. А затем Штирлиц находит решение и всё, разумеется, оказывается элементарно. Коренное отличие, однако, в том, что здесь есть сквозной сюжет, на котором всё повязано. И потому каждая решённая задача вызывает проблему на следующем этапе. Отсюда идёт нагнетение ситуации и потому к последней, 12-й серии, накал страстей нешуточный.
Небольшая деталь, не относящаяся к качеству сериала. Вступительный кадр к каждой серии говорит, что снято это 'Центральной киностудией детских и юношеских фильмов имени М. Горького'. То есть фильм предназначен для юношей. Фильм про войну, шпионов и убийства. Сегодня ни у кого не хватит яиц снять подобный проект и представить его, как ориентированный на подростков. Да в конце концов, мне сложно представить подростков, которые бы такое стали смотреть. Поэтому я сейчас, пожалуй, обращаюсь к людям около 20 лет. Которые, как и я, до сих пор не смотрели этот фильм. А должны бы.
10 из 10
От этого фильма ничего не убавить, да и добавить нечего. Это действительно тот фильм, который стоило бы проходить вместе с литературной классикой, но в школах не проходят историю кинематографа. Насколько я знаю, даже какие-либо попытки рассказать историю искусств были давно оставлены. Резюмируя вышесказанное - если вы уже смотрели этот сериал, полагаю, можно бы и пересмотреть. А если нет - то бегом! Это же... Ну, блин. Это классика.
Я собрался посмотреть этот фильм в надежде на название, которое содержит в себе заветное слово: весна. Так нужно этой исцеляющей поры жизни. О фильме я не знал ровным счетом ничего, только название его гремело сквозь года, и какое-то предубеждение не давало мне отдаться точащему черно-белому, березовому обворожению.
Но вот наступила осень и нужно было согреть чем-то свою тоску. Взрослея, ни то от материальной нищеты, ни то от духовной, юношеские образы лондонов, парижев блекнут, перегоревшие в своем перепереварении либерализма. Прозревший сиротливо взор падает в корень, в Россию и дальше — в утопию Советского Социалистического государства, в Богостроитльное царство. В страну истинной любви. Так случилось мне в неделю посмотреть эту кинокартину, распогодив пресные фабричные будни
Какое это все имеет отношение к Штирлицу и Германии, к Войне? Утопические символы просякнуты через весь фильм, и они органичны, живы и правдивы, как только два варианта ответа - да или нет, как северо-южная полярность или моногамность совершенства.
Для Штирлица не настанет уже его желанная весна. Он бы рад с этими журавлями улететь на родину, но в отличие от птиц, не у всех людей гнездо приковано к земле. У Штирлица родина уже вбита гвоздем в сердце, и лучше ее не трогать, не доставать. И он остается в Германии, в канун своей свободы, воевать за свою родную бессловесно, до конца, ибо только так, единственную, ее можно сохранить.
Спасибо, тебе, Штирлиц, за твердый светлый образ, который выручит, надеюсь, еще не одно честное поколение.
