“Предложение” - это не вестерн, это авторское кино, независимое. Чарльз Бернс и Микки Бернс после перестрелки оказываются единственными оставшимися в живых и попадают в лапы капитана Стэнли, начальника отрядов полиции. Капитан Стэнли ставит ультиматум Чарльзу: до наступления рождества убить своего брата Артура, известного убийцу, в противном случае же, Микки будет повешен.
Далее картина поделится на две истории, которые в финале сойдутся в одной точке. Первая история – это Чарльз Бернс и его брат, вторая – история капитана Стэнли. Первая история, чем-то может напомнить даже “Мертвеца” Джармуша, но это только по началу. Здесь нет юмора, а лишь суровая и мрачная действительность. Гай Пирс, сыгравший Чарльза Бернса, в который раз доказывает, что он отличный актер. Чарльз Бернс очень трудная личность. Видно, что за его спиной кровавое прошлое, хотя нам о нем ничего и не говорят, но, сейчас с Чарльзом что-то происходит, он изменился и просто-напросто не знает, что ему решить. В своей игре Гай Пирс точно передает все переживания своего героя, но нащупать и разглядеть их достаточно сложно. В процессе странствия Чарльза Бернса, в который раз художники картины демонстрируют запоминающиеся панорамы старой Австралии. Кажется, что сам пейзаж отражает настроение это противоречивого героя, настолько он соответствует его внутреннему состоянию. Нашим глазам открываются пустыни, каньоны, мертвые деревья, с висящими на них кусками веревок, трупы животных и трупы людей, которые медленно загнивают под палящим солнцем знойной страны. Все это единая панорама, крепкая конструкция образов и фигур. Если в это время скрупулезно рассматривать все детали картины, то все равно не получится найти огрехов. Каждый человек встреченный на пути Чарльзом Бернсом есть цельный характер, а не обрубок неясного образа. Кроме того, как известно, в такие времена люди не отличались чистоплотностью. То есть они плохо себе представляли значение мыла и прочих предметов, ставших теперь неизменными для человека. Персонажи в фильме, начиная с Чарльза Бернса, покрыты грязью, на них висят лохмотья, подошвы их ботинок сбиты от бесконечных скитаний, а у некоторых и ботинок то нет. Зубы желты, руки покрыты волдырями и черны от палящего солнечного диска, на лицах нет и единого белого пятна. Тоже касается и домов и чего бы то ни было еще.
Что касается брата Чарльза Бернса – Артура, которого предложил убить капитан Стэнли, то этот персонаж также предельно интересен. Он неизменно просиживает на вершине горы времена восходов и закатов, смотря своим пристальным взглядом на лучи уходящего и приближающегося солнца. Артур Бернс, в некотором роде, окутан мистическом ореолом: в начале странствований Чарльза, его портрет все время врезается в кадры, а местные аборигены называют Артура собакой, мистическим существом, подобием оборотня. Впрочем, налет таинственности исчезнет в довольно скором времени, но от этого Артур нисколько не потеряет в интересе к своему персонажу. Его кровавое прошлое уже не за плечами, как у его брата Чарльза, оно – его настоящее и будущее.
Первая история полна лирической поэзии, органично совмещенной с общей мрачностью и обреченностью. То и дело звучат закадровые монологи неких стихов, которые представляются возвышенными и высокими, в своем роде. Эти стихи – это некая общая атмосфера жизни, жизни разбитой и старой Австралии.
А сейчас история номер два, история капитана Стэнли. Здесь сразу нужно сказать, что капитан Стэнли – личность не менее харизматичная, чем братья Бернсы. Это не садистский капитан, не противный и черствый служитель закона, не пример беспредельности английской власти. Он, пожалуй, единственный справедливый и честный человек в фильме. Итак, капитан Стэнли начальник отрядов полиции в небольшом городишке, который напоминает классические пейзажи вестернских городов. У него есть дом за городом и жена.
Теперь, что касается непосредственно капитан Стэнли. Повторюсь – личность интереснейшая. В Австралии он по направлению из Англии, и, видимо, на просторах необжитой страны – новичок. Его подручные считают его слабаком, видно, что они уже здесь довольно давно. Почему они так считают? Все просто – капитан Стэнли более человечный, чем они, в нем еще остались частички милосердия и отзывчивости. Капитан все время разрывается между долгом и простым человеческим состраданием, но не один выбор не будет выигрышным для него, так как он сделал предложение Чарльзу Бернсу, и сделал он его зря. У капитана Стэнли есть прелестная жена, ее роль играет Эмили Уотсон. В его жене мы рассмотрим не мало из прошлого самого капитана Стэнли. Видно, что в прошлом он был аристократ, но палящее солнце знойной Австралии и жестокость самой жизни в ней сделало свое дело – он медленно превращается в животное, в фанатичного полицейского, помешанного на законе. Тогда как его жена еще сохраняет аристократическую бледность кожи и блещет изысканными манерами. Она большинство времени проводит в их загородном доме, читая первые журналы мод и маясь от безделья, когда как ее муж пропадает в погонях за бандитскими группировками и восставшими аборигенами целые дни напролет. Не подумайте, что ей безразличен муж, – она любит его очень сильно. Поэтому капитан Стэнли находит успокоение именно в ее объятиях и ласках. Наблюдать за мастерской игрой Рэя Уинстона здесь сущее наслаждение. Пускай она не настолько виртуозна, но она естественно выше уровня средней, а то и находится на одной полке с сильнейшими. Два этих человека – капитан Стэнли и его жена – смотрятся на фоне разбитой Австралии как чужие, им здесь не место. Они слишком человечны, чтобы жить здесь. И, когда жена капитана приезжает в город, за добродушными и почтительными улыбками горожан скрываются ненависть и презрение.
Два истории, наконец, пересекутся, и нас ждет развязка. За городом стоит дом капитана Стэнли. Прекраснейший одноэтажный дом, окруженный неким подобием забора, на деле оказывающимся простыми трухлявыми досками, цветы, бережно посаженные женой капитана, не могут оттенить общую унылость пейзажа мертвых деревьев и пустынных горизонтов. Именно здесь разыграется кровавый финал истории.
Создана история мести, предательства, история взаимоотношения людей и их поведения в жестоком мире, история самой жестокости, история разрушенной Австралии, история всего, что является неизменной частью человеческой природы и души.
Первая - сюжет. Не самый запутанный, понятный, ожидаемый может быть даже. Однако то, что он увлекательный - неоспоримо. Фильм держит в напряжённом ожидании, постоянно ждёшь подвоха. Да что там, кажется, будто тебя взяли за горло.
Вторая - жанр и герои. Вестерн, замешанный на ядрёной драме и личных переживаниях оказался вполне жизнеспособен и приятен для просмотра. К героям это тоже относится, кто сказал, что негодяев нельзя ставить в пример? Здесь, пожалуй, действительно нет ни одного полностью, на сто процентов, хорошего персонажа, и это правильно. Суровые земли требуют суровых людей.
Третья причина - атмосфера Австралии, этого жуткого, страшного, но такого красивого и пыльного края. Если где-нибудь кроме Америки можно снять вестерн, то только там. Этот безжизненный пейзаж подходит для этого как нельзя лучше.
А в четвёртых - музыка Ника Кейва. Вот что на самом деле погружает в транс и заставляет проникнуться этим фильмом наряду с историей, костюмами и диалогами.
В результате имеем нечто большее, чем просто сумму слагаемых, фильм западает в душу, чтобы там и остаться.
Все люди делятся на две категории: те, у кого револьвер заряжен, и те, кто копают. Копай.
Вестерны, вышедшие на экраны за последние десятилетия, можно пересчитать по пальцам одной руки. А хороших вестернов и того меньше ('Железная хватка', 'Джанго освобождённый'). 'Предложение' как раз относится к этой категории. И вот перед зрителем разворачивается полная драматизма, крови и насилия, история о кровных узах и семейных отношениях, развивающихся на фоне великолепных пыльных пейзажей Австралии.
Джон Хиллкоут снял по-настоящему брутальный фильм. Вы не увидите ни сияющих, белозубых улыбок, ни чистой одежды и идеальных причёсок. Этот мир живёт по закону джунглей. Здесь прав тот, кто точнее стреляет. Нравы у людей жестокие, а кровь - красная. Неприкрытое насилие бьёт через край и особо впечатлительные не досмотрят фильм до конца. Режиссёр явно упивался процессом создания картины, возведя насилие в ранг искусства. Показывая, как образ праведного человека исчезает, уступая место куску мяса, в котором копошатся мухи, и наоборот, как в облике свирепого и бессердечного бандита сверкает луч благочестия.
На что пойдёт Чарли Бернс, в исполнении блистательного Гая Пирса, чтобы спасти своего младшего брата? Убьёт ли он старшего, жестокого убийцу и насильника, который в перерывах между преступлениями задаётся философскими вопросами и наслаждается кровавыми закатами? С самых первых минут история хватает зрителя за горло и увлекает за собой в калейдоскоп событий, где каждое действие может привести к непредсказуемым последствиям. Затаив дыхание, свидетели сего действия, наблюдают за взаимоотношениями братьев Бернс и семейной драмой капитана Стенли. Выдохнуть можно лишь в конце и встретить заходящее солнце на последнем вздохе.
Этот бескомпромисно-жёсткий фильм обязателен к просмотру всем любителям жанра. Правда, натуралистичность жестоких сцен может отпугнуть от просмотра.
Отчаянно пытающаяся достучаться до небес финальная сцена 'Предложения', со всеми этими братскими посиделками на фоне багряного заката, своей бравирующей сентиментальностью словно насмехается над зрителем. Полтора часа разлетающихся от выстрелов голов, гнилозубых садистов, вездесущих мух, всеобщего гниения, и... пламенеющий сполохами закат, сменяющийся плывущими сумерками финальных титров. И пустота. Без Чапаева, но с расцарапывающими ногти в кровь мыслями о вселенской безнадеге. С очевидным пониманием того, что снять настолько мертвый и идеальный в пустоте своей анти-вестерн в 21 веке мог бы только Сэм Пекинпа, существуй машина времени не только в воспалённом сознании почитателей шапочек из фольги. Верно следуя заветам Пекинпы, Джон Хиллкоут и сценарист-поэт-певец-на дуде игрец Ник Кейв даже не пытаются сделать фильм сколь-либо привлекательным для зрителя, раз за разом тыкая последнего лицом в метафизическое препарирование австралийских фронтиров, которое так же отличается от героической картинки, нарисованной классическими американскими вестернами, как питбуль с окровавленными после боя клыками отличается от милой болонки, щеголяющей розовым бантиком.
Австралия от Хиллкоута - это земля концентрированного безумия. Здесь среднему брату предлагают убить старшего, ради того, чтобы невинный младший не отправился танцевать заводную джигу в петле, солдаты с вполне серьезными лицами обсуждают возможное изнасилование жены своего командира, а посреди желтой пустыни стоит его домик, огороженный белым штакетником, где чай в фарфоровых чашечках подается в обязательное для любого британца время. И всё здесь заранее обречено, всё облеплено мухами, которых чем больше убьешь, тем больше их слетается, а подсознательно с мухами ассоциируются и люди, налетевшие на эту дикую землю. Кровь льётся - какой-то человек, да остаётся, а благородство... Оно давно уже отправилось в бессрочную эмиграцию на страницы книг Майн Рида и в фильмы Джона Форда. Герои несутся в какой-то безумной свистопляске, убивая, убивая, убивая, библейские аллюзии навязчиво мелькают перед глазами, грехопадение не заканчивается с первого и до последнего кадра, а бытие напоминает горький эрзац со вкусом оружейного масла и кровавой юшки из разбитого рта.
Вполне очевиден и второй основной источник вдохновения Хиллкоута, не случайно ведь уже через 4 года он твердой походкой вступил на 'Дорогу' живого классика американской литературы Кормака Маккарти. О его 'Кровавом меридиане' здесь кричит буквально все: маниакальная жестокость, глубокая философичность и замедленность повествования, время действия, полное отсутствие привычной для жанра героичности, ну и, конечно, Зло, принявшее человеческий облик. Если у Маккарти оным был одиозный Судья Холден, то здесь таковым становится старший брат Артур Бернс, наделенный какими-то потусторонними мистическими чертами. И в представлении режиссера именно он служит тем объектом, понимание которого даст ответ на вопрос о сущности хаоса, а, следовательно, и сущности порядка. Артур, как и Судья, творит зло не из-за ненависти к роду человеческому, что позволило бы провести параллель между ними и Сатаной, а из дикого исследовательского любопытства и извращенной жалости к букашкам под ногами. Люди - мухи с оторванными крыльями, а герой Дэнни Хьюстона - мальчик с увеличительным стеклом и яркими лучами солнца, используемыми в качестве оружия. Маккарти сделал финал своей книги открытым, Хиллкоут же поступил с 'Предложением' еще более хитрее, вроде и закрыв его финальной пальбой, но оставив зависший в душном австралийском воздухе вопрос: 'А что дальше и добро ли победило вообще?'.
Для меня большим откровением стал не сам фильм, а некая информация о нем. Ник Кейв, выступивший здесь сценаристом, умудрился написать столь удивительную и оригинальную историю всего за 2 недели!
Но если говорить о фильме, то во многом он дал именно те ощущения, которые хочется получить современному человеку от таких давних и диких времен. Нельзя также забывать, что действие разворачивается в Австралии, поэтому это не совсем привычный вестерн, да и что уж таить, от этого фильма и требовалось нечто большее, чем просто вестерн. И получилось. Об актерских работах не хочется говорить ничего заумного, ибо они вызывают восхищение и лишают дара речи. А жестокая и мрачная атмосфера фильма, подкрепленная такой же музыкой, смягчаются живописными видами и медленным течением картины.
Восхитительно! Фильм понравился всем, даже несмотря на какую-то обреченность всего и всех. А не малое количество кровавых сцен ещё раз подчеркивает атмосферу того времени. Вот про наше время бы поменьше всех этих сцен насилия, а здесь это приемлемо, поскольку на нем и строилось общество тогдашнее, и фильм во многом отражает ту действительность и те настроения, творившиеся отнюдь не на самом краю света и не в самых его глубинах.
Джон Хиллкоут, который впоследствии снимет ещё один фильм (с участием Гая Пирса, где так же отошлёт его в прошлое, но чуть менее далёкое и перенесёт действие в Северную Америку) про трёх братьев Бондурантов, тоже приступающих закон, но на другой почве.
'Предложение' - это акт заключения сделки между цивилизованностью и дикарством. Это попытка разорвать замкнутый круг 'око за око'.
Капитана в качестве начальника полиции отправляют из Англии в маленький городишко Австралии, который ведёт нескончаемую борьбу с местным населением блюсти правопорядок. Капитан ловит двух из трёх братьев Бёрнс, которые до этого разграбили ферму, изнасиловали женщину и убили на ней всех людей. Капитан предлагает сделку среднему, Чарльзу, в обмен на полную свободу, убить старшего брата. Старший же, Артур, обоготворяет свою семью и искренне восхищается красотой природы. Однако все его идеалы выстроены только в его голове, он как прекрасная леди, которая ослеплена любовью и не замечает никого вокруг. Он живёт в своём собственном мире.
Ключевые фигуры здесь: капитан и Чарльз, заключившие условную сделку, но оба не верящие до конца в её осуществление. Вот они главные мученики, потому что обоим приходится жертвовать если не всем, то многим.
Когда родится человек, то идет на одну из трех дорог жизненных, кроме которых других путей не имеется: пойдешь направо — волки тебя съедят, пойдешь налево — сам волков съешь, пойдешь прямо — сам себя съешь. (Чехов А. П. «Безотцовщина»)
В австралийском буше жили-были три брата. Старший зол и жесток был, творил всякие дела непотребные, навел шороху немало на окрестности, дожив до средних лет. Поговаривать стали аборигены, что не человек он более, а давно уж огромный волк. Младший, как водится, дурак – какой с него спрос. А вот средний – обычный: не добрый и не злой, не блестящего ума, но и не глупый, такой, как мы с вами, - ему и решения принимать. Знали ли они отца – не ведомо, но если и знали, то жизненных уроков он чадам не додал. Провидение, вспомнило об этом, и одним чудесным утром взялось за образование недоучек, озвучив самому адекватному братцу устами местного шерифа задачу-ультиматум: принесешь голову старшего – спасешь младшего, ну или с точностью да наоборот произойдет. На все про все отвело 9 дней. И отправилась душа заблудшая искать правильный ответ.
Ошибется тот, кто опрометчиво подумает, что Хиллкоут с Ником Кейвом посвятили сию историю поискам человека в человеке и прочему морализаторству. Откуда в людях зло творческий тандем ничуть не волнует, оно просто есть в каждом, как есть и добро, и любовь, и чувство прекрасного. Такая постановка вопроса сразу же выводит фильм в разряд белых ворон среди именитых вестернов. Но как же выигрышно смотрится эта белая птица на фоне сливающихся в одно темное пятно собратьев, подчеркивая, как все неоднозначно в этом мире, и насколько условны все определения и категории. Сегодня мужчина, охваченный бессмысленной злобой, с остервенением ввинчивает нож в сердце жертвы, наслаждаясь видом её мучений, а завтра он превыше всех ценностей поставит любовь, и будет не в силах отвести взгляд от терракотового заката чарующей красоты. День назад утонченная английская леди гуляя среди нежных роз, с трудом взращенных в раскаленной пустыне, не замечала никакого негатива вокруг, и подол ее изящного платья мог испачкаться разве что в пыли. Но проходит несколько дней и праведная христианка без тени сомнения изваляет свою душу в грязи, обрекая на смерть невиновного и беззащитного. Смердят и разлагаются под палящим солнцем трупы коренных жителей континента, убитых белыми переселенцами, но кто вспомнит о том, что привел к их жилищам смерть соплеменник. И ведь у героев был свой обоснованный мотив поступать так и не иначе. Если постараться, то можно понять каждого. Но при всем при этом выглядит насмешкой смущенная ирония эпизодически появляющегося на экране поэтически настроенного охотника за головами над теорией Дарвина о происхождении видов, ведь стесняться родства тут скорее впору обезьяне. Но не будем расстраиваться, обезьяне, как минимум, не дано писать стихов.
С другой стороны – чему удивляться. Жизнь – борьба. Правда, кто с кем борется, сказать однозначно не всегда возможно: бушрейнджеры с папуасами ли, цивилизация с традиционным укладом ли, люди с природой ли? А может каждый человек с самим собой? Границы перехода одного в другое слишком размыты. Поскреби почтенного горожанина и увидишь дикаря. А если увеличить масштаб и всмотреться в по-маликовски прекрасные багряные пески под лазурным бескрайним небом – оператор Бенуа Дельом постарался, то нетрудно заметить миллионы роящихся мух, готовых забиться в нос, рот, уши ступившего на их земли белого чужака. Суровый край, суровая реальность. Историческая правда, как она есть, без пафоса и без прикрас. Лишь жестокость порождающая жестокость. Эта честность цепляет и заставляет вспомнить о грязной прозе жизни в кадрах известного ревизиониста вестернов Пекинпа. И уже не до поэзии. Очевидно, что друзья-соавторы «Предложения» почитатели «кровавого Сэма». Но сами пошли дальше. Оставив от жанра лишь костяк, обтянули его новой шкурой, представив на суд зрителя философскую притчу о проклятом пути, пройдя по которому достаточно долго, изменить направление становится возможным лишь путем огромных жертв. И далеко не всегда сам человек решает платить ли требуемую цену. Вполне вероятно, что жизнь самостоятельно спишет ее со счета.
Благими намерениями вымощена дорога известно куда. Капитан Стэнли намеревался показать полудиким австралийским пустошам, что такое настоящий закон. Но людям не нужен закон, им нужна месть. Подонок должен быть мертв, причем, желательно, в кратчайший срок. Кто-то кого-то убил, ему отомстили, но потом за убийцу приехали мстить другие – спираль зла, раскручивающаяся на фоне унылых пустынных пейзажей. Как здесь можно привить закон и порядок? Одно преступление тянет за собой второе, третье, и вот уже маленький городок превращается в обитель зла, а события развиваются кровавой вакханалией, и никто не уйдет обиженным.
Ник Кейв – гениальный музыкант и мизантроп, который по определению не мог написать героического вестернового сценария, где бравый шериф с иствудовским прищуром наводит справедливость. Только анархия, красная кровь на белом песке, мухи и грязь. Как будто Хиллкоут снял постапокалипсис еще до «Дороги», а то, что события развиваются в наше время, только еще более сгущает краски. Для того, чтобы люди вели себя как звери, не нужна атомная война. Достаточно лишь, чтобы были эти самые люди.
Прекрасные харизматичные актеры, саундтрек самого Ника Кейва – все это здесь, в наличии, неотъемлемые составляющие пусть не шедевра, но очень крепкого антивестерна с антигероями. Фильм так и просится на различные параллели – от «Мертвеца» до «Дикой банды», но проводить их дело неблагодарное, так как он вполне себе самоценен, и выезжает не за счет именитых предшественников, а исключительно собственным высоким уровнем. И вот отгорает очередной кровавый закат, и грешный мир погружается в сон. Завтра все повторится, спираль продолжит свой виток, делая живущих еще на шаг ближе к роковой черте. И это – предложение, от которого нельзя отказаться. Помните об этом прежде, чем отойти ко сну.
Заслуженный приют для заключенных, бедных, беглецов, бродяг, искателей сокровищ и самых черных элементов мирового общества - Австралия!(кенгуру тоже выглядят довольно подозрительно).
В ответ на то, что это не вестерн, я могу предоставить единственный аргумент, это не гребанная Америка, чувак! Здесь все по другому!
За 3 недели Кейв конечно не смог написать Прагу Кафки или Петербург Достоевского, но свое видение отечества, подарившего нам этого лихого малого, смог перенести в достаточной мере.
История говорит нам, что на вопросы здесь отвечают и да и нет одновременно. На все. Да, здесь нет ни одного откровенно положительного или отрицательного персонажа, все немного выжили из ума, и перегрелись лепя снеговиков из ваты. Все не так как у людей. Ведь это не люди, а австралийцы. Люди живут в больших домах и умирают от мигрени.
Красота насилия, свойственная произведениям Кейва-писателя, передана и приумножена современными визуальными эффектами. А похвалы Кейву-музыканту тут не на копилось, уж больно все мелодично и скучно.
Моралью басни для меня стало то, что даже если ты говно, то ты можешь удобрить землю на которой ты живешь.
История сложного выбор, пожалуй, сложнейшего в жизни героя. Выбирать, кому жить, а кому - умереть, всегда очень трудно, а когда дело касается твоих родных братьев - сложнее даже не вдвойне и не втройне. Фильм оставил глубокое впечатление, у каждого персонажа своя жизненная трагедия, своя практически безвыходная ситуация, за выход из которой приходится платить очень дорогую цену.
Атмосфера фильма напрягает, непомерно давит на психику. По силе воздействия я бы сравнила данную картину с Ностальгией Тарковского. Но если в Ностальгии упор делается на внутреннюю пустоту героя в обрамлении туманной стилистики картины, то здесь мы наблюдаем немногословный, словно плывущий, крепко погрязший в песках суровой Австралии и вместе с тем до крайности нацеленный фильм. Только с неизменным спиртным в одной руке и стволом в другом, можно продержаться, влачить существование в месте, которое насквозь пропитано ощущением потерянности и осознанием ничтожества людей, поселившихся на территориях, которых они не хотят, в месте, где огороженный белым забором садик, кажется таким неуместным и жалким.
Радует и тот факт, что режиссеру удалось практически полностью раскрыть две сюжетные линии - взаимоотношения капитана и его жены и поиски Чарльзом его старшего брата. Обе они имеют свою философию, но и имеют общую, на мой взгляд, эмоциональную окраску. Героям приходится поступится своими стремлениями, целями, в чем - то даже мечтами для достижения целей, поставленных перед собой.
Музыка в фильме заслуживает отдельного внимания. Она очень атмосферная, неторопливая, тягучая мелодия окутывает зрителя с головы до ног, полностью сливаясь с действом на экране. Кейв большая умничка, сумел не только написать добротный, брутальный сценарий, но и сочинить отличную музыку, с удивительной легкостью вписавшейся в общую атмосферу фильма.
Игра актеров - нет слов, аплодирую стоя всему актерскому ансамблю. Гай Пирс и Рэй Уинстон ошеломили тонкой и точной актерской игрой. Нет, даже не игрой, мастерством. А последняя сцена фильма, в которой два брата сидят в лучах предзакатного солнца и ведут свой краткий диалог о победе брата над братом и дальнейшем жизненном пути одного из них, запоминается надолго. Лично я все еще под впечатление и, уверена, это продлится еще не один день. Не могу не сказать пару слов об Эмили Уотсон. Замечательная, живая игра, слияние с мыслями и образом жизни своей героини. Не утратив мужества и твердости духа, несмотря на всю свою хрупкость и женственность, последовала за любимым мужем в суровые края, далекие не только по природе, но, главное, по духу от тех мест, к которым она привыкла. Именно её поддержка, неимоверная, незыблимая вера в правильность того, что делает супруг, поддерживают того в осуществлении своих задумок и планов.
Операторская работа потрясает своей детальностью и и тщательным подходом к каждому ракурсу. Снято красиво, подчеркнута каждая деталь суровой жизни в недавно оккупированной Австралии, будь то покосившийся от пожара дом или голые, выжженные палящим южным солнцем деревья, походящие на обглоданные стервятниками скелеты, либо красные скалы, мерцающие за знойным маревом.
Режиссер точно охватил понял суть сценария с первого момента съемок, сумел передать главный посыл, вложенный сценаристом в сюжет.
- Ты победил Чарли... Что дальше? ( с )
Очень хотелось бы верить, что Чарльз нашел свой путь, по которому мог бы идти дальше, цель, к которой он мог бы пройти по этому пути, после достижения самой главной задачи своей жизни - освобождения от влияния и власти брата, с которым у него разнились не только взгляды и представления о том, как надо прожить жизнь. Очень хотелось бы верить, что капитан и его жена сумели пережить тот суровый, в чем - то даже жестокий урок, который преподнесла им жизнь...
