Смотрела фильм, и всё время вспоминались мне цитаты из советского кино про 'высокие отношения' из 'Покровских ворот' и про 'это его прекрасно характеризует' из 'Иронии судьбы'. Но сначала о хорошем.
Что мне понравилось в фильме? Подбор актеров и игра, картинка в кадре (виды Алжира, показы мод), сами наряды, конечно. Еще отнесу к плюсам то, как режиссер сумел показать степень погружения гламурного общества и главного героя в разврат, избежав чрезмерно откровенных сцен.
Что не понравилось. Соглашусь с мнением тех, кто находит этот байопик пустым. Это обычная хронология из Википедии в картинках - каких-то глубоких психологических разборов здесь нет. Фильм 'ИСЛ' я посмотрела сразу после документального 'Сумасшедшая любовь'. Так вот - это практически то же самое, только в художественном изложении. Очень много дословных повторов. Мало что понятно в мотивации героев.
Еще меня удивила интерпретация образа Ив Сен Лорана. После документалки я думала, что его тут и в самом деле сделают чуть ли не святым (с подачи Пьера Берже), однако не тут-то было. Первой 'ласточкой' стало то, как ИСЛ рисовал пошлые картинки во время пресс-конференции по случаю смерти К.Диора. Удивительное отсутствие элементарного уважения к человеку, давшему ему путевку в жизнь. Спишем на юность и отношение к смерти как явлению вульгарному и безвкусному. Но потом закручивается вся эта история с Пьером. Сначала ИСЛ отбивает парня у художника, которым восхищается, в его же собственном доме. Нормально так... Потом они страшно любят друг друга и спят со всеми подряд, что меня изумляет. Да, вот такая я пуританка и в истории этого гей-многогранника всегда была на стороне Карла. Просто складывается ощущение, что маэстро ИСЛ не хватало 'этого самого', а у Пьера 'этого же самого' с лихвой хватало на других. Так почему было не направить энергию в мирное русло? Вот на этот тонкий вопрос ответа я не нашла. Ну, и история с Жаком тоже прекрасно характеризует главного героя (хотя роковой Жак вышел как раз не очень ярким в фильме). Могли бы и упомянуть о том, что было дальше с ним и с Карлом... Ну, да ладно, фильм-то о ИСЛ, остальные просто остаются за бортом истории.
Или всё же фильм о Пьере? Вот как раз о нем-то у меня сложилось мнение. И вот какое. Он был амбициозен, и хотел непременно жить с Королем (будь то художник или модельер, не важно), поэтому он создает этого самого Короля из талантливого и послушного паренька и тащит его по жизни, хотя ИСЛ явно ломается под грузом надетой на него короны. Но Пьер - делец, у него приземленное и меркантильное мышление. Поэтому он не бросает казалось бы 'дохлую лошадь', и продолжает усердно доить ее. Любил бы он ИСЛ, если бы тот вдруг утратил интерес к творчеству? Очень интересный для меня вопрос! Кстати, по причине такого приземленного мышления Пьер, мне кажется, и придумал себе историю про завистливого и коварного Карла. В фильме это опустили, а то вышли бы такие современные Моцарт и Сальери, лайт-версия. Немного улыбнули два момента в фильме (цитаты примерные): '-А где Карл? - Да занят масс. пошивом, прет-а-порте'. Спустя несколько лет: 'ИСЛ: - Я теперь еще и прет-а-порте выпускаю, за ним будущее!'
В целом, фильм вышел средненький. Можно вполне ограничиться документалкой, особенно если вам по душе более светлый образ великого кутюрье.
80 Процентов всего фильма у меня в голове была одна мысль - 'сколько можно употреблять?!' Причем мысль не осуждающего плана - 'Эгегей! Наркоманы! Сколько можно?!'
Ключевым вопросом, в моей голове, был - СКОЛЬКО?!
И не нужно смотреть про панков или хиппи - жизнь замечательных людей, которые родились, желательно не раньше пятидесятых годов двадцатого века, и, желательно НЕ в СССР - демонстрирует весь набор взлётов и падений, где, обязательно, в падении участвуют наркотики.
Фильм прекрасен. Он вдохновляет, в любом случае. Хотя сюжет, конечно, тяжеловат. Но и сюжета бы не было, если не было бы драмы.
На самом деле, современники Лорана, повторяли неприглядные аспекты его судьбы. По большей части это относится к музыкальным идолам, но, тем не менее, такова вторая половина двадцатого века.
Мне приятно, что есть возможность, в зрелищном варианте, просматривать жизнь кумиров. Сложно придраться к каким-либо деталям, поскольку мне было интересно узнать что-либо об этой выдающейся персоне.
Другой вопрос, что мною давно замечено, пассии идолов обязательно посмертно пишут книгу о своём знаменитом любовнике. И в этих книгах, затем и в экранизациях, всё чисто, сладко и нежно. Любовь Гения обрисована самыми приятными красками, так как рисовала сама себя.
Но и здесь противиться не стану. Пускай пишут. Это тоже заслуживает уважения. Успеть догнать потухающий луч Славы.
Отвратную игру Нине вытягивают другие актеры, прекрасно проработанный сценарий и, конечно, визуальная составляющая.
Если честно, часть с личной жизнью Ива показалась самой скучной, так (согласно всем стереотипам) ведет себя каждый человек, который прославился и имеет такую кучу денег: тусовки, наркотики и прочие неприятности.
Самые интересные моменты картины: модные показы и прогулки по Парижу, вот уж где и правда не оторваться.
Вернусь к Нине. В течение всего фильма складывалось впечатление, что человек, которого изображает Нине, и Ив Сен-Лоран не имею ничего общего вообще. Мне, к сожалению, не пришлось оказаться в обществе великого модельера, однако Ив в картине за работой превращался в совершенно другого человека, словно Нине пытался отыграть две роли. Да, я в курсе про биполярное расстройство, на изображение которого, к слову, у актера просто не хватало сил, но расстройство проявляется не по принципу работа-дом. Опять-таки, я не врач, но болезнь все же более независима, и перемена настроения не обуславливается только тем, что ты переступил порог своего дома. Можно было бы списать на то, что мы все на работе и дома ведем себя по-другому, но это не тот случай. Это лишь мое мнение. На моментах, требующих эмоциональной отдачи, Нине пожалел себя. Я актеру не поверила.
В общем и целом: скучно. Я бы на месте режиссера сделала больший акцент на творческой составляющей. Ив Сен-Лоран сделал черный цвет дневным, изменил взгляд на женственность, не буду перечислять все его заслуги. В фильме едва ли это отражается. Из-за такого пренебрежительного отношения жизнь модельера кажется заурядной и ничем не отличающейся от жизни любого другого богача, а заслуги в мире моды - мизерными.
Boring! Сейчас достану револьвер и начну стрелять в стену.
1. Почему полноценно не показан процесс создания коллекций?
2. Чего так боялся режиссер, что во всем был старался быть по максимуму нейтральным? Неужели рука партнера Ива Сен-Лорана Пьера Берже во всем управляла созданием фильма?
3. Зачем режиссер берется за ниточки, но не тянет их до конца? Выглядит так, как будто он хочет рассказать и об одном, и о другом, но в итоге полноценно не получается ни о чем.
Этот фильм не первая попытка передать жизнь великого модельера и законодателя моды Ива Сен-Лорана. Краткие вехи, основные коллекции, этапы развития империи умещаются в полтора часа просмотра.
Прежде всего, бросается в глаза то, как во всем осторожничает режиссер. Если это сцена секса, то она максимально лишена развратных подробностей, которые там необходимы. Если сцена ссоры, то в ней как можно меньше эмоций и истерики.
Развитие сюжета скомканное и обрезанное. После ссоры персонажей одна из героинь моментально исчезает из жизни модельера, и эта ситуация как будто никак не влияет на эмоции главного героя, не оказывает воздействия на его поступки. Так же с побочной любовной линией: ситуация накалялась, а ее кульминации так и не случилось.
Безусловно, фильм красивый. Но не так поразительно красив, как того ждешь от киноленты о великом модном доме с доступом к тысячи красивых платьев.
В фильме есть и трогательные моменты. Больной Ив Сен-Лоран на показе своей коллекции, собираясь с силами, выходит под оперное сопровождение на поклон. А вокруг грохот аплодисментов и овации. Не мало красивых и порочных картин: кокаин, алкоголь, пьяные танцы на вечеринках. В этом есть своя развратная прелесть.
Когда закончила смотреть этот фильм, поняла, что перепутала и хотела взглянуть на Лею Сейду и Гаспара Ульеля в роли Ива в фильме 2014 года. И, кстати, Пьер Берже был категорически против этого фильма. Интересно, почему же?
Документальные фильмы - вещь обычно сложная сразу по двум категориям: сложно сделать действительно интересное кино и при этом не уходить далеко от реалий жизни того человека, о котором собственно фильм. Итак, что мы имеем:
+ Потрясающая история известного человека, о котором известно как всегда все и ничего одновременно. Очень радует противостояние качеств главного героя: он одновременно дерзкий и безумно скромный, инфантильный и решительный, в нем сочетается порок и добродетель. Радует тот момент, что режиссер не пытается оттенить положительные черты героя, рисуя ему нимб над головой, а показывает его негативные черты, причем делает это настолько ярко, что отношение к Иву меняется от лютой ненависти до настоящего сострадания и обратно бессчетное количество раз
+ Операторская работа и финальный монтаж. Красивые кадры и безумно красивая работа людей, вложивших много сил в этот фильм. Отдельный мой восторг костюмерам и гримерам, которые отработали свой хлеб просто на 200 процентов.
+ Интимные сцены. Их очень много в фильме, очень много откровенных сцен, но при этом во всех них есть намек таинственности и недосказанности: сцены начинаются ярко, красочно и так же резко обрываются, но при этом нет ощущения обманутости, а именно легкая недосказанность
+Музыкальный фон, который как раз поспособствовал тому, что предыдущий факт отправился именно в плюсы. Музыка поймала зрителя лишь на середине фильма и если до этого она лишь звучала где-то фоном, то где-то во второй трети фильма она вышла н первый план и забрала всех зрителей под свое влияние целиком и полностью
+ Судьба главного героя. Но... Я считаю, что главным героем этого фильма на самом деле является на Ив Сен-Лоран. Он в данном фильме только оттеняет чувства и эмоции действительно главного героя - Пьера Берже, вся полнота чувств и эмоций передается не только голосом за кадром, а его бережным отношением к самому ценному сокровищу для него - его Иву.
- Единственный минус, который я выделю - это общее ощущение после фильма, которое возникло у меня лично. Почему то возникло ощущение пустоты и непонятости, резкий финал поспособствовал этому во многом. Как то так.
Этот фильм понравился намного больше, чем 'Сен-Лоран. Стиль - это я'. Здесь бОльший акцент сделан на его творчество и на него самого как на личность. И играет его совершенно удивительный Пьер Нинэ, который, как по мне, раскрыл, Ива как большого, но глубоко несчастного ребёнка, погребённого под бременем своего таланта. Конечно, гейская тема тоже присутствовала, куда без неё, но здесь это смотрелось приемлемо, хорошо вписывалось в линию повествования и главное - вовремя прерывалось.
Также плюс этого фильма в том, что повествование здесь более связное, а не кусочное и непонятное, как в 'Сен-Лоран. Стиль - это я' (многие моменты и нюансы были поняты мной только после просмотра этого фильма).
Сравнила бы даже сам фильм с 'Коко до Шанель' с Одри Тоту. На мой взгляд, они равнозначны.
А вообще не понимаю, почему про Ива сняли целых два фильма с таким маленьким интервалом, ведь у него не юбилей, и они оба попали на премию Сезар. Видимо, этому есть причина, которую нам не узнать. Но я бы на месте французов ограничилась этим фильмом, чтоб оставить светлую память об известном дизайнере.
Полноценно интересных и достойных художественных фильмов о странно привлекательном в своей богемной элегантной утонченности и отчасти потустороннем мире высокой моды не так уж и много, а посвященным житию-бытию великих модельеров, эту моду создающих, едва можно пересчитать по пальцам одной руки. Пожалуй, лишь великолепная в своем бессмертном величии Габриэль-Коко до Шанель была удостоена чести быть воплощенной в кинематографе целых два раза в нулевых годах, тогда как Лакруа, Кардену или Ив Сен-Лорану(список, однако, можно продолжать до бесконечности) не везло, хотя их биографии были не менее интересны и захватывающи, нежели история жизни основательницы вездесущей империи Шанель. Впрочем, в 2014 году лед тотального игнорирования в отношении мужского контингента 'От кутюр' медленно подтаял, и в рамках очередного Берлинского кинофестиваля, в его внеконкурсной программе, был представлен фильм «Ив Сен-Лоран», ставший официально одобренной кинобиографией знаменитого революционера от мира высокого искусства моды.
Будучи третьей по счету полнометражной режиссерской работой известного французского актера и продюсера Джалиля Леспера, зарекомендовавшего себя весьма неплохо меланхоличной семейной драмой «Встречный ветер» 2011 года, фильм «Ив Сен-Лоран» берет свою литературную основу в документальном биографическом исследовании знаменитой французской журналистки глянцевых изданий Лоранс Бэнеим. Но говорить о полном следовании букве книги постановщиком Джалилем Леспером довольно непросто, учитывая и масштаб личности главного героя, и специфику избранного создателями ленты рассказа, который с одной стороны стремится потакать ностальгическим чувствам зрителей, искусно погружая их то в послевоенные 50-е, то в хипповские 60-е, то в разгульно-раскрепощенные 70-е, то в сакраментальные 80-е годы, но с другой стороны и не впадая чрезмерно в чернушное бытописательство, декларативное морализаторство или мифологизацию. Фильм скорее демифологизирует и деромантизирует образ скандального модельера, представляя из себя концентрированную, лишенную приторности, реальность, в которой настоящее искусство рождается исключительно в муках, а боль и любовь синонимичны и равно симптоматичны между собой.
Основой основ всего драматургического скелета фильма становится история любви Сен-Лорана к его партнеру Пьеру Берже, которая решена композиционно без ухода в явную умозрительность или манипуляционную мелодраматичность. Любовь двух противоположностей представлена от зарождения отношений до их трагического финала, и для Джалиля Леспера суть ориентации едва ли не третьестепенна, ведь любовь, какая бы она ни была, первична, как и творчество, рождаемое в результате каждодневных страданий, порывов и страстей. В контексте обилия современных лент на тему однополых сексуальных предпочтений, «Ив Сен-Лоран» воспринимается, конечно, как не самое оригинальное высказывание, выделяясь лишь исключительностью и культовостью задействованных в драматургии лиц; высказывание в пользу всеобщей толерантности, показывая сферы творческие, в которых уже скоро будет обязательно быть не гетеро, а лесби или гомо, добавляя таким образом еще одну перчинку в и без того переперченные эпатажем блюда. Впрочем, в картине с той же степенью реалистичности нашла свое отображение и иная, гораздо более темная и гнетущая страсть Ива Сен-Лорана — страсть к запрещенным препаратам. Из Творца не делают святого, а показывают его именно человеком: грешным, не всегда откровенным даже с самим собой, подточенным пороками, которые убивали в нем талант, превращая в деграданта.
В фильме Леспера нет жанровых перекосов или явственного ощущения тотальной нелюбви авторов к собственным героям. Первоначальная лиричность уравновешена финальной трагичностью, историчность происходящего подчеркнута, но не резко, и фильм крайне удачно в своей жанровой нише соотносится как с байопиками, так и с просто универсальными лентами, рассказывающими просто о сложном. Режиссер предельно нейтрален в оценках собственных героев, и даже Ив Сен-Лорана он пишет красками актерской игры Пьера Нинэ тонко, изящно и натурально, демонстрируя постепенное взращивание таланта, осознание им собственного места в жизни, его духовные терзания и душевные метания.
Безусловно, лента Леспера чересчур шероховата по стилистике своей кинематографической реализации, чтобы претендовать на звание даже просто запоминающейся кинобиографии, ибо отнюдь не все в фильме достоверно, некоторые детали раскрыты вскользь, а то и просто поверхностно или забыты вовсе. Не возникает полного ощущения от эксклюзивности входа в мир изысканного Haute couture, ибо всего лишь Джалилем Леспером и Ко приоткрыты створки для этакого вуайеристического подглядывания и то украдкой, и то галопом по Европам, хотя «Ив Сен-Лоран» это бесспорно фильм не о моде и не о ее механизмах, а о человеке в ней. Человеке, чья ранимая душа была ранена многократно. Человеке, ставшем легендой только исключительно благодаря собственным пролитым литрам кровавого пота, ибо гений едва ли является плодом воздушности и легкости. Это труд, труд и еще раз труд; бессонные ночи и поиск неиссякаемого источника вдохновения, поиск ускользающей красоты во тьме парижских ночей. Человеке, для которого вся жизнь была модой, а мода была самой жизнью, без которой он просто не мог бы дышать и осязать, осознавая, что он Человек.
На протяжении всего просмотра меня никак не покидало ощущение, что что-то не то. Вроде и актеры играют убедительно, и картинка не режет глаз и саундтрек неплох. Почему же фильм такой - никакой? Вот какая первая ассоциация у вас возникает возникает услышав 'Ив Сен Лоран' или при взгляде на логотип - три золоченые буквы YSL? Лично у меня перед глазами возникает образ девушки-модели из журнала (уже прошлого ХХ века) в потрясающем летящем платье, какого-то совершенно нереального покроя и завораживающего сочного цвета! Ничего подобного в то время в обычной жизни невозможно было себе даже представить! Как такое можно было придумать, вообразить, воплотить? Мечта. Нет, Стиль. Да, именно тогда и нашелся соответствующий этому слову образ. А ведь каждый показ Маэстро вызывал фурор и у более искушенной публики. Так вот, в фильме совершенно не раскрыта тема новаторства Мастера, как он заслужил репутацию анархиста от моды. Мы видим как он рисует, видим эскизы, но дух эпохи, которую встряхнет Ив, я не чувствую (узкий круг показанной богемы - не в счет). Каким был мир, люди, во что они были одеты? И если современному парню после фильма приходится разъяснять, что революционером YSL назвали не потому, что он употреблял наркотики и был геем (что как раз и не было новым), а потому что (сейчас это трудно представить) многое без чего мы не мыслим женский гардероб создал он, если так -режиссер не справился с задачей.
PS. Пожалуй, моей рецензии не было бы, если исправить одну мелочь, а именно название фильма. Нам показали не YSL - легенду моды, и даже не человека, каким он был, а только каким его видел Пьер Берже, а это разные понятия. И будь название типа *Моя нелегкая жизнь с Ив Сен Лораном* (или что-то типа этого) было бы честнее, но и смотреть бы не захотелось.
Раньше я увлекалась отечественной модой: ее историей от Вячеслава Зайцева до Валентина Юдашкина, крупными изменениями, ссылками на запад и так далее. Современная мода, конечно же, оставляет желать лучшее, но и так называемое 'старьё' разных дизайнеров было очень схоже между собой. Нечаянно наткнулась на этот фильм о великом модельере и он меня поразил. В других рецензиях я видела много нелестных комментариев не только на фильм, но и на само творчество Ив Сен-Лорана, что абсолютно неприемлемо! Месье Сен-Лоран освежил мировую моду, дал новый толчок. Он создал силуэты, которые можно увидеть даже сегодня (не на улице, конечно): достаточно посмотреть Евровидение или церемонию вручения какой-нибудь премии.
Что касается личной жизни модельера - вопрос спорный. Несмотря на это актёры потрясающе изобразили однополую любовь, хоть и являются натуралами. Их эмоции выражались во взглядах, словах. Большое спасибо, что без подробностей.
Кажется, я знаю причины столь низких оценок и такой бурной критики. Первую я описала в предыдущем абзаце. Второе, что стоит отметить - режиссёрская работа. Не то, что она блестящая, но и плохой назвать нельзя. Актёры действительно талантливые! Перевоплощённый модельер - Пьер Нинэ - радует публику на лучших театральных сценах Франции. Я даже решила взглянуть на французский театр и была приятно удивлена. Так что актерская игра не хромает.
Чем мне не нравятся фильмы-биографии - это тем, что их снимают про людей, которых уже нет. И эти последние пятнадцать минут фильма могут испортить настроение на весь день. Взять двух сценаристов: каждый концовку напишет по-своему. Концовки такого характера я не люблю, поэтому и не стала ее смотреть.
В итоге скажу, что фильмы о талантливых людях зачастую снимают тоже талантливо. Жалиль Леспер больше популярен как актёр, дабы режиссёр.
Вышедшие в 2014 году во Франции один за другим фильмы о культовой фигуре из мира моды модельере Ив Сен Лоране сразу попали в списки – один - участников Берлинале, а второй - Каннского фестиваля. Оба были встречены на ура публикой, и разгромлены в пух и прах критиками. И несмотря на то, что обе картины официально заявляли о том, что не соперничают друг с другом – уже хотя бы начиная с жанров, первый фильм относится к категории стандартного байопика, а второй – арт-хауса - любой кинокритик посчитал своим долгом их сравнить и определить лучшего.
Несомненно, по содержанию и проблематике, поставленной в фильме, фаворитом считается «Сен-Лоран» режиссера Бертрана Бонелло. Его фильм в длиной в почти 3 часа дает больше информации, больше воспоминаний, пестрит обнаженными мужскими телами, наркотическими загулами и скандальными подробностями личной жизни кутурье.
И все же с эстетической точки зрения лично мне ближе “Ив Сен Лоран” Жалиля Леспера. И я говорю, не только про поразительносе сходство актера Пьера Нинея с господином Сен Лораном и его непревзойденную игру. Стилистика фильма, его музыкальное оформление, цветокоррекция доведенная для моего глаза до полного совершенства и ритмика дают мне право причислить эту картину в разряд лучших фильмов прошлого года.
Как достаточно консервативному зрителю мне было приятно видеть на экране недосказанность и намеки, мое воображение и базовые знания биографии модельера сами достраивали картину в общее целое. Если бы меня попросили охарактеризовать фильм одним словом, то я бы ответила, что это его нарочительная скромность. Недаром картину, в отличие от ее арт-хаусного конкурента одобрил сам партнер модельера и основатель фонда Пьер Берже. Кстати, именно благодаря его поддержке в фильме стало возможным использовать оригинальные эскизы и коллекции платьев, что добавляет ему эстетики и исторической ценности.
Этим фильмом стоит наслаждаться хотя бы как предметом искусства. Не стоит от него ждать разоблачений и громких скандалов. Здесь не будет анального секса, кокаиновых оргий с друзьями-любовниками и жестких изнасилований на стройках, все то, чем злоупотреблял кутурье в течении жизни и на что Бонелло не пожалел ни сил ни воображения в своем “Сен Лоране”. Леспер же в свою очередь все эти вещи тоже не замалчивает, они присутствуют, но передаются в фильме лишь посредством эмоций и жестов, ограничиваясь максимум страстными поцелуями.
Отдельной похвалы заслуживает начало фильма, когда мы впервые видим Ива двадцатилетним студентом в доме матери в Оране. Весь его рабочий кабинет заполняют чудесные маленькие женские фигурки. Темная комната скромно меблирована. На столе десятки заточенных карандашей и несчетное количество изрисованных листов. Задумчивый сутулый Ив стоит у окна и вдруг робко улыбается проходящему внизу садовнику. За первые 10 кадров фильма вы уже знаете, о чем будет картина, и мне это безумно нравится. Четыре заявленные темы – гениальность, гомосексуальность, застенчивость и безумное трудолюбие. Четыре демона гения. Вкупе с жизненными трудностями и искушениями, они как синусная кривая будут тянуть Сен Лорана на самое дно, чтобы дать новый импульс для подъема, с вершины которого он снова покатится вниз и так далее.
Вторым любимым моментом, я бы назвала сцену его разрыва с любимой моделью Виктуар, ссору с партнером Пьером Берже, как результат - творческий кризис под давлением сдачи новой коллекции. Цвета уходят в сепию, темп замедляется. Ив ходит по комнате, время застывает. Он близок к отчаянию и пытается высосать идею из пальца. Кажется что даже сигаретный дым повис в комнате. Тишина. Ив закуривает. Щелк зажигалки, сосредоточенный взгляд и вот оно. Искра. Идея. Сборник Мондриана. Мне особенно понравился монтажный ход. Когда падение и кризис специально затянуты, потому что кажется минуты депрессии длятся бесконечно долго, и выход из этого состояния сменяется ускорением и энергичной работой над новой коллекцией. Планы видео теперь меняются быстро, переходы растворяются один в другом, также как и ощущение времени и вкус успеха. Готовые эскизы, фотосессия, одобрение партнера. В какой-то момент видео перестает растворяться в предыдущем и наступает эффект “все как в тумане” – когда тебя несет на волне успеха наверх. Эмпайр стейт билдинг, подписание контракта, воссоединение с любимым, и наконец, Пьер находит в клубе замену Виктуар новую музу Бетти Катру.
И тут я вынуждена признать, мне оказался совсем не по душе подход Леспера к вводу нового знакового персонажа. Из биографии кутюрье и воспоминаний его современников мы знаем, что Бетти была его лучшим другом и отражением самого мастера. Сам господин Лоран признавался, что всегда был очарован ее андрогинностью и наплевательским отношением к жизни. Высокая блондинка с мальчуковой фигурой, она была для него олицетворением свободы и бисексуальности. Она питала воображение художника на тему игры полов и смены ролей, переходом за границу принятых обществом норм.
К сожалению, у Леспера Бетти представлена слишком плоско – мужской костюм и заигрывания с девушками в клубе. Ее персонаж утрирован и не имеет ни характера, ни яркой индивидуальности. А ведь иначе ее бы никогда не заметили.
В этом плане сцена с Бетти в фильме Боннеля намного глубже и интереснее. Ее красота - танец, ее свобода - распущенные волосы, ее характер – отказ в сотрудничестве, где “нет” произносится так же сладко как “да”, и звучит скорее как обещание, а вгляды и жесты расценивается как вызов обществу и полное наплевательство на нормы приличия.
Несмотря на некоторые сумбурные моменты и меланхоличность повествования, этот фильм всегда будет приятно пересмотреть с бокалом вина, чтобы погрузиться в эпоху 60-ых и поразмышлять на тему норм и вызовов, которые хотя бы раз в десятилетие им бросают талантливые гении.
