Фильм интересный и по своему захватывающий, но есть некоторые не стыковки с реальной жизнью особенно мне бросилось в галаза когда Герой Белуши сказал, что ему 74 года и он в прекрасной форме в реальной жизни Белуши умер в 73 года. И умер Белуши во время съемок, а не до них и показали план 9 в скромном кинотеатре, а не в таком престижном как показали в фильме и показ состоялся через 3 года после съемки. И все таки фильм смотрится на одном дыхании и повествует о жизни самого неординарного режиссера голливуда.
Да и актеры подобраны прекрасно и смотрится все очень натурально и я лично воспринимал все так как будто так и было на самом деле и случилась совсем не давно. Да и на Эда Вуда в последнее время пошла мода и как это было бы не странно у него появились куча поклонников и на его фильмы до сих пор делают ремейки, а некоторые считают, что он обогнал свое время.
И кстати его соратник Пол Марко снялся в фильме Василия Шумова 'Темный угол Селтона' и по словам самого Шумова он делал все в стиле Вуда, очень был бы рад посмотреть этот фильм, так как во время съемки Марко умер, параллель с Белуши отчетливо прорисовывается, и я очень бы хотел увидеть этот фильм.
Фильм понравился. Трогательно отношение авторов к заглавному герою: «Да, бездарность, да, конъюнктурщик»… Но сколько самоотверженности, энтузиазма, фанатизма наконец! Принять баптизм ради возможности сделать один-единственный фильм! Причем – всей съемочной группой. С ума сойти! В этот факт (а это было в реальности) поначалу невозможно поверить. Но, пытаясь это осмыслить, начинаешь по-новому воспринимать магическую и поистине безумную силу киноискусства!
Ведь Голливуд – это не только Грета Гарбо, Дэвид Селзник и Альфред Хичкок. Привычный нам облик Фабрики Грёз формировали и такие личности как Эдвард Д. Вуд мл. тоже.
Герой Джонни Деппа поразителен! Как он искренне восхищается всем происходящим перед камерой! Любой дубль для него превосходен, игра актеров – неподражаема, предстоящий успех – бесспорен. И как же всё это великолепно передано! Ведь можешь же, Джонни?! Как тут не сравнить с более поздним унылым «Туристом»… Впрочем, речь не об этом.
Подумалось: «А ведь Эд Вуд – это Станиславский наоборот». Тот постоянно твердил: «Не верю!» Этот – верит и приходит в восторг от всего увиденного. Наверное, можно соорудить такую шкалу, в которой минимальное значение профессиональной требовательности олицетворяет Эд Вуд (ноль баллов), а максимальное – Константин Станиславский (сотня), и затем, вооружившись этим «измерительным прибором», аттестовать известных нам режиссеров. Пофантазировав, можно предположить, что, скажем, Алексей Герман (старший) потянет на 95 баллов, а Фёдор Бондарчук – не больше 25… Думаю, это было бы интересно…
Кино не совсем в характерной стилистике Тима Бёртона. Это не явно сюрреалистическая сказка, а как бы байопик. Хотя, вроде как вымысла в фильме всё же много. А сама история переполнена абсурдом. Жизнь иногда намного изобретательнее любой фантазии. Это самый или один из самых дорогих фильмов Тима Бёртона. Кино провалилось в прокате, но понравилось критикам.
Чёрно-белая история об инфантильном фантазёре Эдварде Вуде младшем, который прославился своими плохими фильмами, один из которых стал культовым и считается самым или одним из худших в Голливуде. Но в картине показано создание не только Плана 9, но и например первого фильма Эда Вуда Глен или Гленда, с помощью чего Бёртон показал инклюзивную незаурядность героя. Вуда здорово сыграл Джони Депп, создав возможно фантазийный образ чудака, который сумел воплотить свои мечты. Насколько эти воплощения получились такими, как их представлял он Вуд, не особо понятно, Но в интерпретации Бёртона и Деппа Эд смотрел на мир под другим углом, нежели большинство людей. И в этом контексте, Эд вышел идеальным персонажем для режиссёрской истории. В фильме есть ещё несколько ключевых героев. Это женщины-актрисы Эда Вуда, одна из которых стала его женой и поддерживала его в самые трудные периоды, что осталось за кадром. Другой яркий персонаж - актёр когда-то ставший звездой по роли Дракулы Бела Лугоши. Старый наркоман покорил сердце Эда Вуда и стал его талисманом. Лугоши великолепно изобразил Мартин Ландау, который получил за это Оскара и Глобус.
Актёрский состав у фильма чудесный. Играют ещё Билл Мюррэй, Джеффри Джонс, Сара Джессика Паркер и Патрисия Аркетт. Милое, грустноватое, но чем-то вдохновляющее кино.
Советую для осеннего меланхоличного вечера, что бы немного разогнать хандру, но остаться в умиротворении. Но в целом, фильм скорее подойдёт киноманам. Да, и План 9 из открытого космоса смотреть не обязательно.
Эдвард Вуд-младший являлся одновременно режиссером, сценаристом, актером и продюсером. И будучи увиденным в своем безграничном таланте, он без устали продвигал свои новые проекты в Голливуде, прибегая при этом к самым отчаянным методам. И вот наконец, ему выпадает шанс снять фильм для Screen Classics, владельца которой молодому режиссеру в это раз удалось убедить в том, что он сможет дать ему то, что нужно. А именно фильм со звездой, который принесет прибыль(не малую роль в этом сыграл тот факт, что Эд питал слабость к ношению женской одежды). В конечном итоге рецензент, первым удостоившийся просмотра 'Глена или Гленды', смог лишь вымолвить - 'Это должно быть шутка?'.
Именно так начинается рассказ главного сказочника Голливуда Тима Бертона, которого свою очередь безумно заинтересовала история 'самого худшего режиссера всех времен' по версии двух кинокритиков Майкла и Гарри Медведа, которую они изложили в своей книге после смерти несчастного творца. Действительно, начиная смотреть хотя-бы один из фильмов не в меру 'даровитого' режиссера, прекрасно понимаешь реакцию публики - то, что смотрелось ужасно тогда, смотрится в разы хуже сейчас. Вообще, с искусством его работы имеют мало чего общего, однако очевидно, что Тим хотел показать зрителю, что Вуд был одним из самых искренних режиссеров современности. Да, без таланта, без представления, как вообще нужно снимать, но - с огромной отдачей материалу в целом, и уж тем более кто-то, а Вуд-младший жаждал подарить своему зрителю незабываемые ощущения, что ему в частности удавалось сделать, если не учитывать того факта, что эмоции во время просмотра были противоположны тем, которые испытывал сам творец во время работы над своими произведениями.
Однако даже если учитывать то, что 'Эд Вуд' является образцом крайне грамотно поставленного байопика, он все равно не выделялся-бы так ярко в фильмографии американского кинорежиссера, где нашлось место и для черных комедий с макабрическими нотками, и для его фирменных 'сказок для взрослых', и даже для двух великолепных экранизацией комиксов. Здесь же он вновь нашел свежий подход к новому для него жанру, и наполнил казалось-бы совершенно приземленный, основанный на достоверных фактах фильм мистической, иронично-сюрреалистической атмосферой. Но при всем этом, фирменные приемы Бертона не кажутся тут лишними, а более того, еще лучше подчеркивают тонкую смесь из трагикомедии и драмы(в чем кстати здорово помогла работа, проделанная композитором Говардом Шором).
Нельзя не отметить и удачное кастинговое решение в виде Джонни Деппа в роли Эда, который абсолютно точно сыграл в фильме одну из лучших своих ролей, при всем разнообразии в его послужном списке. Однако академики предпочли наградить его коллегу по площадке Мартина Ландау, воплотивший в жизнь образ Белы Лугоши, любимого актера Вуда-младшего и фактически актера одной роли(речь идет о коронном образе Дракулы), к тому же страдающего от наркотической зависимости.
Цветовая черно-белая палитра цветов максимально точно соответствует общему авторскому замыслу передать в данной ленте стиль самого Вуда, что кстати никак не повлияло на художественную ценность проекта 1994 года. Более того, можно лишь восхищаться, как ловко нам показывают всю бессмысленность труда упорного 'неудачника от природы', и в то же время при просмотре этого экскурса в 'фабрику грез' тех лет испытываешь чисто эстетическое удовольствие. Ведь в отличие от героя своего фильма, здесь создатель истинной магии кино нигде не халтурит, и даже доводит до совершенства каждый компонент выразительного визуального ряда, не забывая порой разбавлять действие чистой воды постмодернистскими изгибами сюжета. Так, скажем кое-где были намеренно искажены реальные факты, в частности встречи Эдварда с его кумиром в кафе не было, но как великолепно он смотрелся в художественном творчестве! Насквозь пропитывая свое творение экстремистским направлением авангарда(то есть кино может не только воспроизводить, но и творить), еще тогда 36-летний постановщик проявляет чистой воды жалость по отношению к бездарю, возвышающего себя в своебразный пантеон избранных. И именно поэтому только в финальном титре нам за считанные секунды рассказывается дальнейшая трагическая судьба 'непризнанного гения'.
Свое видение стоит того, чтобы за него драться. Зачем тратить всю жизнь, воплощая чьи-то чужие мечты (с)
Коммерческий успех дилогии «Бэтмен» и «Эдвард руки-ножницы» позволил режиссеру Тиму Бартону взяться за более авторский и куда менее мейнстримный проект. Следующий свой фильм Бартон решил посвятить одной из самых неординарных фигур в истории мирового кино. Эдвард Вуд младший (10 октября 1924 — 10 декабря 1978) — американский режиссёр, актёр, продюсер и сценарист. Был удостоен звания «худшего режиссёра всех времён». Несмотря на далеко не впечатляющие результаты, этот человек искренне любил кино и пытался творить именно искусство.
Перед этим фильмом, я специально просмотрел три основные ленты Эда Вуда «Глен и Гленда», «Невеста монстра» и «План 9 из открытого космоса», чтобы лучше понять закулисную жизнь Вуда. А из этого фильма очень хорошо можно выяснить одну важную вещь: совсем уж без таланта Вуд не был. Вы только представьте, писать настолько бредовые сценарии, но при этом уметь находить спонсоров. Он умел заразить своей любовью к кино почти всех, с кем разговаривал. Ведь согласитесь, далеко не каждый может уговорить человека сняться в фильме, который уже на стадии сценария выглядит просто невразумительным.
К тому же, если совсем близко присмотреться к сюжетам его фильмов, можно увидеть и те самые зачатки действительно интересных идей, которые после использовали многие другие режиссеры, поклонники фильмов Вуда. Да и не только поклонники. Например, в том же «План 9» Вуд открыто говорил о том, о чем после пытались сказать нам создатели «День, когда Земля остановилась». Просто, ему бы хорошего редактора для сценариев и боле толковую реализацию. Хотя с теми финансами, что ему выделялись чего-то действительно достойного вряд ли получилось бы снять.
В данной ленте, Бартон отказался от своего готического стиля, погрузившись целиком и полностью в стиль старых фильмов ужасов. А некоторые фишки откровенно позаимствованы из самих фильмов Вуда. Например, вступление, когда человек поднимается из гроба и рассказывает историю, практически полностью скопирована из того самого «План 9», который после признали худшим фильмом в истории. Так что, в любом случае, стилистики у этой ленты хватает.
Хоть я и не являюсь большим поклонником байопиков, тем не менее, этот проект – один из лучших представителей жанра. Да и я просто люблю фильмы, раскрывающие закулисную жизнь кинематографа. А когда в центр сюжета поставлена еще и такая неординарная личность, следить за событиями становится вдвойне интереснее. Разумеется, это будет интересно только тем, кому импонирует данная тематика. Все-таки, следить за тем как Вуд договаривается то с одним продюсером, то с другим – радость уж точно не для всех. Понравится только тем, кто в теме.
Данный проект – вторая совместная работа Тима Бартона и Джонни Деппа. Надо сказать, Тим не зря так доверял Джонни, поскольку последний играет действительно великолепно. Роль Эда Вуда удалась ему на все 100 процентов. Лично я, никого другого в этой роли представить вообще не могу. Остальные персонажи являются лишь неким дополнением в истории, и поэтому следить за ними не так уж интересно. Сара Джессика Паркер, играющая первую жену Вуда, на мой взгляд, оказалась единственным вменяемым персонажем. Ну, еще и Патриция Аркетт. Думаю именно благодаря таким женам режиссеры и продолжают творить и благодаря им набираются сил для следующих работ.
Хотя нет, кое-кого я безжалостно забыл. И имя ему – Мартин Ландау. Человек, гениально сыгравший самого Белу Лугоши, пожалуй, единственного персонажа в этом фильме, которому выделена ничуть не меньшая роль, чем самому Эду. Их дружбе посвящена большая часть ленты и Мартин, пожалуй, единственный, кто по части актерской игры может составить конкуренцию Деппу. Лугоши в этой ленте просто неподражаем. Хотелось бы отметить еще и Билла Мюррея, но его здесь слишком мало, хотя конечно, его присутствие лишь красит этот фильм.
Эд Вуд- лента далеко не для массового зрителя, поскольку следить за жизнью какого-то киношника будет интересно далеко не всем (о чем и свидетельствует провал картины в прокате). Но киноманам, интересующимся историей кинематографа и любителям жанра байопиков обязательно надо посмотреть эту картину, поскольку другой подобной личности в кинематографе нет. Хотя, может быть в будущем таковым будет Уве Болл, но пока прогнозировать ничего не берусь.
Когда мне попался в руки этот фильм, я не знала, кто такой Эд Вуд вообще. Во время просмотра ты все время невольно переживаешь за человека-фанатика, безумно влюбленного в свое дело, стремящегося показать широкой публике настоящее искусство. Его искусство. И каждый раз надеешься, что вот-вот – успех совсем рядом, но, по определению, Эд Вуд – самый плохой режиссер всех времен.
Интересен не сам факт, что Эд Вуд – плохой режиссер, а то, насколько человек верит в свои силы и всеми средствами добиваеться своей цели. И «зачем тратить всю жизнь, исполняя чиь-то мечты», если можно показать на экране реальную жизнь.
Сейчас же появляются многочисленный поклонники кино Эда Вуда, которые считают, что современники недооценили режиссера, который снимал настоящее кино. Ну что ж, кто знает, кто знает?..
Игра Деппа – бесподобна. Это его сольное выступление, где каждый может рассмотреть великого, талантливого актера. Особенно шокировали его переодевания в женскую одежду и танец восточной девушки. Это было просто ошеломляюще.
Приятно удивила Сара Джессика Паркер. Это ее самая сильная роль, где она – настоящая актриса. Она даже не постеснялась произнести фразочку: «А что, у меня лицо и правда похоже на лошадиное?..» Было забавно. Мартин Ландау со своим венгерским акцентом и женственная роль Билла Мюррея, который так и не трансформировался в женщину.
Хорошие актеры, хорошая игра и хороший фильм. Спасибо Бартону, который и на этот раз не разочаровал.
Эд Вуд. Эд Вуд. Эд Вуд считается худшим режиссером в истории кино. Равно, как его фильмы - отстойнейшими в этой вселенной. Парадокс состоит в том, что сейчас творчество Эдди Вуда младшего находит своих поклонников (и даже фанатов) - больше того, ходят слухи о ремейках его киношедевров.
Однако, фильм Тима Бёртона (да и собсно, любой биографический эпос) не о фильмах, а о личности, которая за ними стояла. А Эдди был очень (феерично) неординарной личностью - достаточно сказать, что он любил ходить в женском белье (трансвестит, проще говоря). Но главное, что можно вынести из картины - Вуд обожал кино. Вуд обожал снимать кино. Он веселился и получал от этого несравненное удовольствие. Съемки фильмов для него были развлечением, праздником, счастьем. Пускай его кино никому не нравилось, но Эд был очень настырным человеком и таки получил свой кусок славы, пускай и после своей смерти.
Что касается самого фильма, то он местами до одури скучноват, местами милый, местами странный, а местами очень увлекательный и проникновенный. Черно-белый цвет вместе с особенным стилем съемки создают эффект того, что смотришь фильм годов этак 50-ых.
Это неоднозначное произведение, которое как-то сложно оценивать, но посмотреть все же стоит. Хотя бы чтобы узнать, что возможно главное любить то, что ты делаешь, а остальное уже не столь важно.
Как тебе это удается — покрестить всех своих друзей ради производства монстер-муви?
По-прежнему тот самый Бертон, узнаваемый домашний, мягкий, готичный антураж, кремовый нуар до того, как тот успел приесться в целой цепочке безликих фильмов-близнецов.
Картина цепляет не только видеорядом, но и богата драматически, разрешение сюжетных линий исполнено тонко и ненавязчиво: Орсон Уэллс, кумир и творческий идеал Эда, связь с которым во многом вырисовывает творческий путь главного героя. Эд и Уэллс являются скорее не антагонистами, а двумя полюсами одного явления - силы воли творческого начала на фоне борьбы за существование собственного детища с толпой диктующих свои условия инвесторов.
Эд Вуд - вечно оптимистичный, находчивый, энергичный, редко пребывающий в состоянии сомнения и неуверенности, полностью поглощен своим трудом, одержимо проговаривая каждую реплику своих сценариев, не отступает, сталкиваясь с грубостью, отказами и неудачами. 'Главное снимать кино'
Среди прочего, центральный драматический персонаж — Бела Лугоши, сыгранный Мартином Ландау, заметно утяжеляет картину, смотрящуюся довольно легко. Оставленный, забытый старик, грезящий своим прошлым. Эд Вуд затягивает и его в действо.
Фильм освещает тяжелое положение самобытного режиссера, ради собственной картины, вынужденный бороться за ее целостность с кучкой спонсоров и продюсеров, фильм об одержимости своим делом, все приправлено неповторимым шармом b-movies хорроров пятидесятых.
После смерти великие становятся ещё более великими…
Честно признаться, смотрела фильм только из-за Мартина Ландау и его героя – Белы Лугоши. Кто такой мистер Эдвард Ди Вуд младший я не знала. Конечно, мне нельзя судить о том, кто такой этот Вуд. Я пока не видела ни одного его фильма. Но я думаю, дело даже не в Эдварде, дело в создателе сего фильма – Тиме Бартоне. Ведь Тим взялся за фильм, как он пояснил, прежде всего из-за того, что он усмотрел сходство между отношениями Эда Вуда и Белы Лугоши и своими дружескими отношениями с другой легендой хоррора - Винсентом Прайсом.
Эта прямая параллель (да и сам фильм) навела меня на мысль, что фильм не только о худшем из худших – Эдварде Вуде. Он о Бартоне. О непонятом, о его мечтах, стараниях, взлётах и падениях, о настоящей мужской дружбе и о Голливуде.
Что касается самого Эдварда Вуда и актёра, кто исполнил эту роль (Депп), то здесь можно сказать одно – мистер Бартон и мистер Депп, работая вместе, лишь приумножают копилку Золотого фонда мирового кинематографа. Депп буквально врос в свою роль, стал самим Вудом. Да, он гений и бездарность, он талант и фальшь! Мои поздравления Мастерам!
Мартин Ландау… Прекрасное исполнение роли знаменитейшего классика хоррора, того кто стоял у истоков того же Голливуда, отвергнутый и всеми забытый наркоман, брошенный на обочину жизни. Я очень боялась огорчиться исполнением этой сложной роли. Но исполнение, которое я увидела, было превосходно. Это выше всяких слов и похвал. Будто классик сам играет себя. Заслуженный Оскар!
Тим Бартон не был бы Тимом Бартоном без его тонкой иронии, интересного своеобразного юмора. Мастер заставлял смеяться, когда нужно грустить и наоборот. Бартон талантливо «вертит» зрителем, как умеет. Выжигает огонь из сердец, окунает в ледяную воду сатиры и заставляет полюбить и понять героев. Он настоящий Мастер!
Снимать кино, которое понравится зрителям, совсем непросто. Да и никогда нет стопроцентной гарантии, что фильм будет пользоваться успехом. Тем более, если его создатель – весьма эксцентричный человек. Но что же делать, если фильмы проваливаются один за другим, а все равно не представляешь свою жизнь без кинематографа? Продолжать снимать кино, каким бы оно не получалось, как делал это Эд Вуд.
Взяться за создание почти биографического фильма о режиссере, которого признавали худшим режиссером всех времен, может показаться сумасшедшей авантюрой, но Тим Бёртон знал, что эта история заслуживает внимания зрителей, которых не отпугнет столь нелестный титул. Ведь Эдвард Д. Вуд-младший хотя никогда и не был на вершине, он был неординарной личностью и готовым на все ради того, чтобы снять очередную кинокартину. И вот Бёртон отправляет нас в черно-белый мир, призывая пережить вместе с неудачливым режиссером множество приключений, которыми была исполнена его жизнь.
«- Худшего фильма вы еще не видели? Ну, мой следующий фильм будет лучше.»
Страстно и безнадежно влюбленный в кино. Вот каким был режиссер Эд Вуд. А еще он обладал потрясающей способностью выкручиваться из ситуаций, когда уже казалось, что его очередной картине пришел конец. Ну и еще Эд любил носить женскую одежду, чем в свое время здорово шокировал всех, кто был к этому не готов. Но впечатляет именно его сила духа и оптимизм, которые, кажется, ничто не способно сломить. Его фильм проваливается, заканчиваются средства, а он все равно доведет съемки до конца, ведь так сильно любит свое дело. Эд Вуд заслуживает долгих оваций лишь потому, что оставался самим собой, странным режиссером, несмотря ни на что. Для Джонни Деппа это было уникальным перевоплощением, ведь Эд Вуд был единственным в своем роде, чудаком и изгоем даже в среде творческих людей. Его герой прям светится на экране своей страстью и неутомимым энтузиазмом. И тут он с легкостью влюбляет в себя.
«- Такой великий человек, как вы, не должен бродить по грязи в 4 часа утра.
- Немного есть таких, ради кого я бы пошел на это.»
Пускай Эду Вуду не везло снимать успешное кино, зато ему улыбнулась удача не просто повстречать своего кумира, но и стать с ним хорошими друзьями. Только великий Бела Лугоши, чей образ Дракулы будут помнить еще многие поколения ценителей кино, увядает кадр за кадром, покинутый всеми и безработный. Но дружба с Эдди позволяет ему снова почувствовать себя нужным, и это просто бесценный подарок, преподнесенный судьбой ему напоследок. Какой же великолепный Мартин Ландау в этом образе легенды ужасов! От его убедительной игры аж мурашки по коже. Лучше него Белу Лугоши сыграл бы только сам Бела. Несмотря на недостатки и пагубные привычки этого человека, Ландау так потрясающе показал его разбитую душу и безграничный талант, что проникаешься к нему самой нежной симпатией. И во время той трагичной сцены с нетерпением ожидаешь, когда же Бела вновь встанет из гроба и скажет какую-то вампирскую реплику, но, увы, в этот раз это не игра.
Вокруг эксцентричных людей всегда собираются не менее нестандартные личности. Тех, кого отвергали в Голливуде и кому никогда не светила карьера в кино, брал под свою опеку Эд Вуд. И это была группа таких же странных кинолюбителей, работающих не ради денег, а ради самого процесса. Сара Джессика Паркер хорошо сыграла здесь актрису с характером Долорес Фуллер, которая и верила в Эдди, и не могла понять его странностей. А Патриция Аркетт убедительно воплотила другую женщину в жизни главного героя, которая гораздо больше ему подходила. Запомнилась шикарная Лиза Мари, которой очень подошел готичный образ Вампиры. Да и Билл Мюррей вместе с Джеффри Джонсом здесь манерно прекрасны.
Данная кинокартина является одной из самых атмосферных у Тима Бёртона. Монохромность, готика, немного здесь от стиля фильмов самого Эда Вуда, немного голливудского шика, подчеркивающего, что ни режиссер, ни его команда никогда не попали бы в тот высший свет кинематографа, где была слава, признание и деньги. Да и не нужны были они ему. Разве что немного признания бы. Ведь он так старался и верил, что зрителю понравятся его творения. А встречал толпу разъяренных людей, готовых чуть ли не избить его. Бёртон испытывал к этому режиссеру симпатию, сочувствие, уважение, что и воплотилось в таком хеппи-энде, который Эд Вуд заслужил получить хотя бы на экране. Потрясающий он был человек. И хотя его фильмы стоит смотреть на свой страх и риск, Эд Вуд был достоин того, чтобы о нем сняли такую хорошую кинокартину.
Эд Вуд не был худшим режиссером. Возможно, ему везло меньше остальных, или ему не хватало нужных навыков, или его фильмы просто не нашли свою аудиторию, или в его время уже и так было предостаточно хороших кинокартин. В любом случае, он не сдавался и снимал, снимал, снимал кино, как хотел и о чем хотел. А потом, спустя годы, он неожиданно стал настоящей легендой.
