Париж - город, в который всем хочется съездить. Хочется услышать французскую речь, увидеть своими глазами всеми любимую La Tour Eiffel, проникнуться этим витающим духом романтизма. И этот фильм даёт прекрасную возможность не выезжая из дождливой и холодной Москвы погрузиться в абсолютно другую атмосферу - атмосферу спокойствия и лёгкости.
Фильм начинается с красивейших видов столицы Франции, из-за чего моментально чувствуешь уверенность в том, что этот фильм тебе понравится. И в действительности так всё и происходит - чем больше ты его смотришь, тем больше чувствуешь на себе всю утонченность этого города, необычайность происходящих событий, всё это беззаботное веселье привлекает тебя. Актёрский состав великолепен, впрочем, как и их персонажи. Ну кому не хотелось бы оказаться в Париже ночью в компании Сальвадора Дали (которого восхитительно, нет, даже не так, неподражаемо (!) сыграл Эдриан Броуди), Эрнеста Хемингуэя или Фрэнсиса Скотт Фитцджеральда? Главному герою по истине повезло, а нам остаётся только наблюдать за происходящим.
Конечно, есть пару нюансов, такие, как немного банальный конец (столь не свойственный Вуди Аллену), но на это вполне можно закрыть глаза. Можно отметить, что наконец-то удалось увидеть Оуэна Уилсона не в обыденной голливудской комедии, хотя он всё равно немного странно смотрелся в этом фильме. Но это всё не важно, ведь эмоции, которые вам подарит этот фильм, не сможет испортить ничто.
Нескладный размазня-сценарист Гил (Оуэн Уилсон) приезжает в Париж, чтобы потоптать легендарные улочки и заодно сосредоточиться на создании своего первого серьезного романа. Вместе с собой он привозит 'прицеп' в составе трех фриков - собственной туповатой невесты Инес и ее безумных, но богатых предков. На месте выясняется, что если Гилу очень хочется раствориться в душевной атмосфере старого города, то будущих родственников прельщают лишь светские рауты, бесконечное хождение по магазинам и всё то, что не золото, но блестит. Сбежав с очередной бессмысленной вечеринки, Гил фантастическим образом оказывается в Париже 20-х годов, где знакомиться с культовыми персонажами того времени, вроде Дали, Бунюэля и Фитцджеральда, влюбляется в очаровательную любовницу Хемингуэя и возвращается в реальность совсем другим человеком.
Частота с которой Вуди Аллен представляет публике свои картины многих уже давно пугает, тем удивительнее, что 'Полночь в Париже' получилась внятной, динамичной и, что самое ценное, по-настоящему смешной. Больше того, режиссеру удалось невозможное - Оуэн Уилсон, впервые на моей памяти, может удостоиться похвалы за то, что играет, а не кривляется, вызывает смех, а не саркастичное хрюканье. Его герой, откровенно недовольный действительностью, но до конца сего факта не осознающий, совершает головокружительные путешествия в прошлое, выпивает, танцует, целуется и даже делится своей рукописью с людьми, оставившими неизгладимый след в мире искусства. И, казалось бы, получает то, о чем мечтал, окунается в золотое времечко. Но чем дальше, тем понятнее ему становится, что настоящее сокровище для человека - жить во времени, предложенном ему фактом рождения. В конце концов, ну ведь совершенно непонятно как жить в мире, где еще не придумали антибиотики?
Как и всегда, 75-летний Вуди Аллен рассказывает простейшую историю с очевидно не сложным моральным выводом, мол, хорошо не там, где нас нет, а там, где мы ударили пальцем о палец и воплощаем свои желания в действия. Все персонажи откровенно карикатурны, для пущей выразительности, а в эпизодах занят целый ворох звездных актеров от Марийон Котийяр и Эдриана Броуди до Майкла Шина и Карлы Бруни. Фоном для незамысловатых, но любопытнейших событий картины выбрана французская столица, какой ее, кажется, видят уже только в кино. И, на выходе, 'Полночь в Париже' оказывается простым и лиричным фактом, свидетельствующим о том, что в 75 лет жизнь только начинается.
Cast - Owen Wilson, Rachel MacAdams, Marion Cotillard, Michael Sheen, Alison Pill
Играет ли Оуэн Уилсон молодого Вуди Аллена? Вряд ли. Для этого у Аллена слишком много невротизма, специфического комического дара и совсем нет того трагикомической, нежной грустинки в уголках глаз, которая есть у Уилсона
Скорее Уилсон нужен здесь Аллену, потому что более никто так не сыграет романтического интеллектуала из Пасадены, обладая очень сексуальной внешностью провинциального простачка, небрежно-изысканно «прикрытой» милой и небрежной «шкуркой» в стиле casual, который так любит сам Аллен. Нет, правда, Уилсон крайне органичен в этих клетчатых рубашках, твидовых пиджаках и брюках свободного покроя (что даже в другой исторической эпохе не выглядит странным пришельцем из будущего).
Еще более он органичен в 20-е годах XX века. Сцены из 20-х – это как раз то, ради чего стоит смотреть Midnight in Paris. Ты весь фильм мечтаешь, чтобы шумный и надоедливый псевдоинтеллектуал Майкл Шин, наконец, замолчал, заткнулись и оставили в покое Гила все семейство его невесты (включая и ее саму) с этими их тоскливо-буржуазными бесконечными разговорами про антикварные кресла, дом в Малибу и про то, что Гил, конечно, успешный сценарист с кучей денег, но с головой явно не дружит, раз предпочитает парижские soiree прогулкам под дождем. Поэтому ты весь фильм проводишь в страстном ожидании того, когда наконец часы пробью полночь, и наша Синдерелла-Гил опять окажется в том пространственно-временном континууме, в котором он может быть самим собой и который так его вдохновляет.
Именно здесь и начинается магия, которой не было в трех последних «европейских» фильмах маэстро Аллена, таких реалистичных и земных (даже в Sensation магия была крайне «практической»), посему они никак не могут соперничать с тем волшебством, которым пронизано Midnight in Paris.
Среди самых волшебных перевоплощений, безусловно, Элисон Пилл в роли обворожительной и неуравновешенной Зелды Фитцджералд (мисс Пилл, хоть и весьма юна, тем не менее уже мастер трансформаций и очень талантлива – это стало совершенно понятно что после Milk, что после The Pillar of Earth).
Вторым в этом магическом списке идет Кори Стол в роли Эрнеста Хэмингуэя - эти его завораживающие монологи, лицо с отсутствием мимики и искрящиеся бесстрашием глаза … совершенно выдающаяся игра, учитывая что в кадре он появляется раза три минуты на 1,5 каждый раз.
И третьей, безусловно, Марион Котийяр, которая во всех этих платьях-шляпках-сумочках-туфельках из 20-х превратилась в безусловно-совершенную музу Пикассо-Модильяни, а впоследствии и Тулуз-Лотрека с Эдгаром Дега (не говоря уж о самом Гиле).
Она, без сомнения, может покорять, пленять и превращать в своих комнатных собачек любого Мастера, не исключая Вуди Аллена, потому что мадам Кане такая настоящая, восхитительная, живая и волнующая. Блестящая работа!
Единственное, чего здесь недостает Оуэну Уилсону – это драматическая составляющая, которой он переливается в фильмах Уэса Андерсона, когда грань между смехом и слезами такая тонкая, и он так мастерски на ней балансирует. Здесь все-таки романтизьму излишне много, для Уилсона это немного чересчур, время от времени повествование становится немножко слишком приторным, сахарным и липким.
PS. Отдельный восторг вызывают Коул Портер и его музыка – неотъемлемая составляющая Midnight in Paris, Кэти Бэйтс в роли Гертруды Стайн (восхительно прекрасна), Эдриан Броди в роли Сальвадора Дали (такой непередаваемо искрящийся), ну и, наконец, Рэйчел МакАдамс тоже порадовала своим органичным пребыванием в рамках не слишком -то выигрышной (особенно на фоне всех прочих) роли.
Наверное многие из нас когда-то испытывали ощущение от того, что они родились не в том месте и не в то время. Многим хотелось бы окунуться в атмосферу прошлого, почувствовать дух времени, который хранит камень старинных мостовых, старые дома, древние вещи. Сколько людей прошло по ним своё время, какие люди жили в этих домах, о чём они думали, о чём мечтали и смогли ли достигнуть того, чего хотели?
У меня есть старая немецкая рейхсмарка и частенько, разглядывая её, я думаю, о том, кому она в своё время могла принадлежать? Был ли этот человек хорошим или плохим, были ли фашистом или стал жертвой нацистской машины? Узнать этого, конечно, никогда не удастся, но, как было сказано в одном из австралийских артхаусных ужастиков-короткометражке 'Философия', 'прошлое живёт независимо от нас и нашего сознания'. Прошлое живёт независимо от нас и нашего сознания. Думаю, что эта теория как нельзя лучше подходит к описанию одной из сторон этого фильма.
По фильму однако я не заметил, что главный герой так сильно уж тяготился своим собственным миром, что начал помышлять о бегстве в иной мир. Вроде свой выбор он сделал, правильный или нет - но он с ним похоже готов был примириться. В таком случае о том, что с ним произошло, наверное стоит говорить в двух аспектах: либо это были хитросплетения судьбы, либо душа его независимо от сознания тянулась совершенно в иные дали. Как оказалось, в конечном счёте счастье находится гораздо ближе, чем думалось в начале герою.
С другой стороны, подумаем, повлияли ли переходы из одного мира в другой на самого героя в конечно счёте в свете выбора, который он сделал в конце фильма? Если честно, я этого не увидел и связи не провёл. Возможно, другие критики смогли этот момент раскрыть лучше, а для меня же пока эти 'прогулки' остаются просто интересным сюжетным ходом.
Когда я оцениваю фильм, для меня немаловажным фактором является то обстоятельство, хочу ли я добавить его себе в коллекцию. Не смотря на то, что от фильма я получил заряд хороших эмоций и в целом остался доволен, смотреть второй раз мне его уже будет скучновато, а потому -
Начинающий американский писатель по имени Гилберт, испытывая кризис в своем творчестве, жаждая добиться прихода музы, уговаривает жену совершить поездку в столицу Франции. Молодой человек в исполнении Оуэна Уилсона, мечтающий в будущем написать что-то этакое, что будет пользоваться популярностью, надеется в центре талантов всех времен, то бишь в Париже, набросать хотя бы более или менее интересную и небольшую новеллу.
Немалых трудов стоило герою Уилсона добиться положительного ответа на собственные задумки от своей жены, которую воплотила на экране Рэйчел МакАдамс, пока последняя, наконец, не устояла под напором своего супруга. Здесь подействовали самые разнообразные доводы, уговоры, например, обещания чуть ли не второго медового месяца. Так или иначе, а эта пара оказалась в совсем уже скором времени в прямом смысле этого слова – на территории магического Парижа, где Инес коротала время, бродя по многочисленным бутикам, а Гилберт тщетно пытался отыскать вдохновение в архитектурных изысках города.
Что бы амбициозный писатель ни предпринимал, а любые попытки оказывались тщетными. Жена и ее родители с каждым днем все больше начинали подшучивать над молодым человеком, пока однажды не приключилось нечто, что изменит герою Уилсона всю оставшуюся жизнь.
Игнорируя все дневные походы по магазинам и достопримечательностям, Гилберт выходил гулять только глубокой ночью, которая заглотила его. Париж оживал под светом прожекторов и фонарных столбов, подчеркивая свою магическую атмосферу, а в одно мгновение юный писатель переместился в давно минувшее время, которое одарило его вдохновением и музами на любой вкус.
Хемингуэй, Фитцджеральд, Пикассо, Дали – и это еще не весь перечень личностей, которых по ночам встречает Гилберт. Все эти прогулки таким образом действуют на начинающего писателя, что он уже просто не может поражаться увиденному, он молча приспосабливается относить свое “Я” в то далекое время и чувствовать себя частью чего-то большего, чем просто живого мира. Какое-то волшебство случается в ночном Париже, что способен относить человека во времена, когда смысл жизни людям виделся иначе, когда писатели конкурировали между собой, ища новые поразительные идеи, когда в главном французском городе собирались таланты со всего мира.
Картина Вуди Аллена с первых же кадров атакует зрителя опытом автора, который знает, что нужно для человека, просматривающего это творение. “Полночь в Париже” хороша своей легкостью, ненавязчивостью и поразительной магией, что сменяет обыденность дня на волшебство ночи. Во время просмотра ты сам невольно начинаешь вписывать себя в повествование и представляешь, как ведешь беседу с Сальвадором Дали в отличном исполнении Эдриана Броуди.
Что касается исполнителя главной роли Оуэна Уилсона, то он оказывается именно тем, кто раскрывается совсем с другой стороны, неизвестной ранее. Герой пошлых фильмов и глупых комедий способен играть так, что аж глаз зрительский радуется, у нас есть прекрасная возможность проследить за этой редкостью. Тут тебе и таланты, и демонстрация чувств, переживаний, замешательств. Оуэн был неотделим от своего Гилберта. Все-таки, под чутким наблюдением Вуди Аллена Уилсон открыл нам свои положительные качества.
Вуди знал, что он хотел от своего проекта, а посему получилось очень многое из задуманного. Отлично Аллен изображает в своей картине переходы из одного времени в другое, не пытаясь обозначить какие-то границы, линии, а просто мгновенно переносит Оуэна Уилсона в гости к мастерам живописи и литературы, пока зритель еще не успел сообразить, что к чему. Режиссер легко из просто сюжета сделал интригующую и интересную картину, которая подарит зрителю, как юмор, так и размышления об испорченности современного мира.
Гил Пендер приезжает со своей невестой Инес в Париж. Инес хочет присмотреть детали интерьера для будущего семейного гнездышка в Калифорнии. У Гила проблема посерьезнее – он никак не может закончить начатый роман и перейти из лиги сценаристов «легкого жанра» в разряд литераторов. К тому же, когда-то давно он хотел остаться в Париже, но поддался искушению и поехал в Калифорнию писать сценарии молодежных комедий и ситкомов. Гил верит, что магия «Города Любви» вернет ему утраченное в погоне за «длинным долларом» вдохновение и он сможет закончить свой роман. В поисках идей, он вечерами гуляет по городу и во время ночной прогулки Гил так увлекся зигзагами парижских улочек, что потерял дорогу в отель. С боем часов ровно в полночь он неожиданно для самого себя переносится в Париж 20-х годов ХХ века, где его ждут удивительные встречи и знакомства.
Аннотация такому фильму не нужна – достаточно посмотреть трейлер, чтобы с нетерпением ожидать выхода творения Вуди Аллена на экран. Можно прожить жизнь, а так и не увидеть в одном фильме Дали, Пикассо, Гогена, Хемингуэя, Френсиса Скотта Фитцджеральда не в виде портретов в известной галерее, а живых творцов эпохи, как будто встретил их в кафе или на вечеринке. Сколько готов отдать каждый, кто считает себя писателем, за возможность отдать рукопись романа на вычитку Гертруде Стайн, открывшей врата к известности не одному десятку талантов?
Гил моментально теряет дар речи, когда видит перед собой живого Хемингуэя, пьющего вино и рассуждающего о чистоте литературного творчества. «Если история правдива, она не может быть плохой. Твой роман правдив?» строго спрашивает он у Гила. И тот не знает что ответить. «Не показывай мне свой роман – продолжает Эрнест – я его ненавижу». Как же? – удивляется Гил – ведь вы же его не читали. «Да. Тем более не показывай. Если он хорош, я буду тебе завидовать, если же нет – возненавижу. Все писатели конкуренты. Не стоит писать, если не считаешь себя великим писателем» отрезает Хемингуэй допивая бутылку вина.
У Гертруды Стайн Гил встречает Пикассо. Пабло только написал портрет своей любовницы и делится творением с Первой критиком Парижа. Естественно, она разносит его в пух и прах, словно школьника. Конечно же, на самом деле Гертруда никогда не видела Пикассо, а он – гордый и заносчивый – и в мыслях не имел выносить свои шедевры (он был абсолютно уверен, что это так) на суд каких-то там критиков. Игра с классиками любимое занятие Вуди Аллена, за годы работы в кино он на нем, можно сказать, собаку съел. Но такой феерии из игры в знаменитости у него еще не встречалось. Сальвадор Дали, (точнее - Дали! с восклицанием!) в исполнении Эдриэна Броуди пишет портрет Гила на 1-й минуте знакомства и настойчиво твердит про носорогов. Затем Гил невзначай подсказывает идеи для классика сюрреалистичного кино Луиса Бунюэля и тот вторит в недоумении «не понимаю, почему они не могут выйти из комнаты?» - ничего, отвечает Гил – просто подумайте над этим. Посреди вечеринки раздается вопль Хемингуэя – «тут кто-нибудь боксирует?» и далее в том же ритме чарльстона.
Ах да, совсем забыл про любовь! Какой же Париж без любви? Речь, конечно, вовсе не о невесте Гила, которая увлечена креслами-качалками, выбором цвета обоев, интерьерными штучками и педантичным Полом, который знает все и обо всем. В Париже 20-х Гил знакомится с очаровательной Адрианой, музой Пикассо, и моментально в нее влюбляется. Прогуливаясь по ночному Парижу, он теряет грань между реальностью и готов остаться с Адрианой навсегда в этом удивительном городе в самое лучшее время.
Но, увы, Адриане скучно в 20-х. Она мечтает вернуться еще дальше в «La Belle Époque» - во времена Гогена и Лотрека. А те в свою очередь отчаянно рвутся в эпоху Ренессанса, не находя в современности ровным счетом ничего достойного внимания. И выходит, что нет идеального времени, где бы всех все устраивало. И не будет никогда. Прошлое манит нас как потерянный клад. Очаровывает загадочностью, какой-то неподдельностью и, конечно же, идеальностью. Раньше ведь и деревья были зеленее, небо чище, а люди добрее. Адриана остается в своем времени, а Гил возвращается, чтобы решить где и кем ему все-таки быть: сценаристом в Голливуде или писателем в Париже.
Помимо феерии Великих людей отдельное спасибо Аллену за невесту и ее родителей, а также за Карлу Бруни в роли декоратора. Ах, как же она выбирала кресла... Очень радует, что Вуди Аллен, не смотря на почтенный возраст, не стремится в прошлое, а смотрит перед собой, находя время и место посмеяться и над собой и над кумирами молодости, когда казалось, что лучшее осталось позади.
Перед просмотром этой картины я не видел фильмы Вуди Аллена, но могу однозначно сказать, что этот фильм мне понравился.
Представьте, если бы вы встретились со своим кумиром. Что бы вы ему сказали? Понравился бы он вам таким, какой он есть на самом деле?
Герой этого фильма - человек, который хочет стать писателем, но никак не может найти вдохновение. С этой целью он со своей супругой едет в Париж, город, в котором хотел бы побывать наверно каждый. Ведь это волшебный город. В начале фильма нашему герою все никак не удается выбраться от своих родственников и друзей, чтобы наконец насладиться всеми прелестями города - парижскими улицами. Но когда у него это удалось, он тот час же заблудился. Правда, один он оставался не долго, вскоре подъехал загадочный автомобиль и забрал его в совсем другой Париж. Париж 20-х годов. И здесь начинающий писатель встречается с Эрнестом Хемингуэем, Гертрудой Стайн, Матиссом, Дали, Пикассо.
Фильм очень легкий и завораживающий. Даже не хочется, чтобы он заканчивался, а наш герой встречал еще больше великолепных людей.
Полночь в Париже - милый, забавный, ироничный фильм с прекрасными видами туристического Парижа.
История о любви, о времени, в котором мы живём, другого у нас нет. Только старые пластинки, выцветшие фотокарточки и воспоминания о Золотом веке, когда не было шума, люди были романтиками, а мир был полон звёзд.
И так гоняясь за иллюзиями прошлого или настоящего, порой не замечаем или не хотим замечать красоту настоящего, его неповторимый колорит. Возвращает нас к жизни не таблетка из будущего (валиум), а любовь, бесхитростная и открытая. Любовь, которая умеет увидеть другого в его простоте, естественности и настоящести.
Фильм оставляет позитивный светлый настрой, хоть и изобилует цитатами давно ушедшей эпохи.
От романтичного и богемного Парижа, пристанища творческих натур в наше время почти уже ничего не осталось, только красивый миф, который будоражит сердца людям по всему миру. Но чем этот город, наверное, никогда не перестанет быть, так это местом абсолютного вдохновения.
Вот и главный герой, Гилл, успешный голливудский сценарист, загорается желанием начать жить с нуля, написать стоящую книгу, стать, наконец стоящим человеком и оставить весь фальшивый шум и блеск позади. Он немного наивен, немного витает в облаках, немного не от мира сего и, конечно же, совершеннейший неисправимый романтик. Такому человеку неуютно, скучно и вообще нечем дышать, в обществе поверхностных дамочек из Беверли Хилз, приземленных дельцов и отдельно взятых бородатых субъектов, самодовольно извергающих своё мнение на всех и каждого. Он хочет наслаждаться каждым уголком волшебного города – его тянут на танцы, ему хочется прогулок под дождём, ведь Париж, особенно очарователен в дождливую погоду, - его тащат выбирать дизайнерскую мебель.
Но тут по всем законам романтического жанра происходит чудесное событие – из ниоткуда появляется волшебное авто и увозит героя в Париж 20х годов, в его, Гилла, собственный золотой век. Вечеринки у Жана Кокто, пение Кола Портера, беседы с Фицджеральдом, Хемингуэем, прекрасная незнакомка - воплощение чисто французского женского шарма, да ещё и Дали возжелал написать его портрет, но непременно с носорогами. Как тут не сойти с ума от счастья, как не захотеть остаться навсегда, где тебя понимают, где жизнь такая настоящая. Но у прекрасной дамы тоже есть своё заветное место и давно ушедшая эпоха для неё также полна очарования и обещаний счастья, как для Гилла её настоящее. Так может быть просто кажется, что где-то трава зеленее и жизнь прекраснее.
И с этой мыслью фантазия развеивается, словно дымка в первых лучах солнца и оставляет молодого человека один на один с реальностью. Но теперь есть силы разорвать помолвку, решиться переехать в другую страну и начать сначала. И теперь страстно желаемое не заставляет себя ждать – прекрасной незнакомкой может оказаться и простая девушка, у которой Гилл покупал раритетные пластинки, ей тоже нравятся мелодии давно забытых дней и она не боится промокнуть ведь, как и Гилл, считает, что Париж прекрасен, когда идёт дождь.
Они уходят в счастливое будущее, ведь главное не где, а с кем.
Свет в зале погас. Начался фильм 'Полночь в Париже'. И сразу глаз стали очаровывать виды Парижа в разное время суток под очаровательную французскую музыку. Незабываемо, волшебно, неповторимо и романтично. Фильм очаровывает, цепляет своей легкостью, душевностью.
Писатель со своей будущей женой приезжают в Париж. Его жена (в блестящем исполнении Рэйчел МакАдамс) не очень очарована этим городом и постоянно крутиться вокруг одного знатока истории, живописи, вин и всего прочего. А Гил (её муж в исполнении Оуэна Уилсона) с трепетом относиться к Парижу и любит гулять по дождем. И как-то раз напившись на дегустации вин он идет гулять по ночному Парижу. Бьет полночь, приезжает старое такси, он садиться и уезжает. Компания в такси встречает его тепло. Круговорот разных событий, встреча со знаменитыми писателями, художниками, музыкантами... Все что он хотел - бежать от реальности. У него это вышло.
В итоге очень советую вам посмотреть этот волшебный фильм. И лучше пойти в кинотеатр со своей второй половинкой. Фильм вас очарует.
