Мама действительно немного странная. Сводить всё общение с сыном к бестолковым придиркам, претензиям, навязыванию своего мнения ни к чему хорошему, ясно, привести не может. Обидчивая, своенравная и в целом, как кажется, совсем недалёкая, она ставит свой эгоистичный нрав во главу угла и отсюда уже наблюдает то, что видит. Впрочем, и сын подстать матери, такой же упрямый и самонадеянный. Наверное, это взаимно. Они постоянно ссорятся, ругаются, и ни один не хочет уступить другому. Хотя попытки примирения скорее всего остались за рамками истории. Всё уже начинается с обострения конфликта, и частые перепады настроений типа «люблю – ненавижу» тому свидетельство. Если такие отношения наблюдаются у современных образованных людей, то это, безусловно, противостояние затяжное и глубокое.

Чем-то этот фильм перекликается с французской картиной «Мой сын для меня», только здесь объект деспотии вполне сформировавшийся юноша со своим мировоззрением, со своей позицией и своими пристрастиями (сексуальными в том числе), однако также ещё несамостоятельный. Смысл одинаковый – сын является заложником тупой родительской идеологии, упрямого эгоизма, подразумевающего своё мнение абсолютно правильным и не подлежащим обсуждению. И помочь в домашних проблемах никто не может. Как выясняется, отцу до сына тоже нет никакого дела. Его решения половинчатые – лишь бы что-то сказать, выступить для формы с каким-нибудь предложением, а потом умыть руки. Будучи давно в разводе, он не играет в жизни сына никакой роли, о чём говорит тот факт, что по ходу всего действия он появляется на экране всего один раз, да и то в связи с совместным с матерью «заявлением», зазывая сына на разговор с помощью обмана. Крайне постыдное и дикое зрелище эта беседа, роняющая и без того малый его авторитет до самой низкой отметки.

Мать живёт своей, вульгарно-беззаботной жизнью. Она скучна и неинтересна, как, впрочем, большинство родителей для своих детей. Но её размеренное сумасбродство раздражает ещё сильнее. Ей приятно осознавать себя матерью, и она невольно делает из себя символ, психуя всякий раз, когда сын этот её высокий статус не поддерживает, принижает или даже вообще не замечает. С воспитанием отпрыска давно покончено, теперь он должен чтить её заботу и чтить не просто так, а как положено. У неё тоже есть нервы и самолюбие.

Так и проходят дни в тупом раздражении и ненависти друг к другу, в которых иногда возникают лирические мотивы, но опять перерастают в ругань и раздражение. Хочется быть добрым, терпимым, чтобы в ответ получить немного ласки и понимания. Но, видно, и ласка, и любовь существуют в этой семье только в извращённой, недоступной для восприятия форме. (По поводу якобы извращённых отношений сына со своим другом я намеренно умолчал, поскольку это здесь далеко не главное).

8 из 10

Наверно стоит начать с того, что я подросток. Мне 16 лет. И, разумеется, фильм «Я убил свою маму» мне очень близок и понятен.

Думаю, всем, в период становления личности приходилось нелегко со своими родителями. Каждый сталкивался со стеной непонимания и мечтал поскорее убраться из родного дома. Именно об этом фильм Ксавье Долана. Он смог уловить и качественно передать ту ниточку, которая связывает подростка с родителями и внешним миром.

Трудно описать какое именно впечатление произвело на меня это кино. Конечно же, мне близка позиция Антонина. Его желание стать полностью независимым и освободиться от оков своей матери мне знакомо. В таком возрасте как никогда хочется принадлежать самому себе, но родители стремятся все сделать по-своему, им кажется, они делают лучше, но зачастую они нас не понимают. Их попытки сблизиться с нами приводят к ссорам, а ссоры приводят к ненависти, которая в свою очередь на самом деле состоит из любви.

Ситуация, показанная в фильме, весьма типична для нашего времени. Мать в одиночку воспитывает сына, а отец решил не возлагать на себя такую ответственность и откупиться деньгами. Их сын в поиске своего жизненного пути создает в тайне от них свой мир. В нем он чувствует себя в безопасности. Ведь он дарит ему кучу возможностей: любовь, друзей, ложь, ошибки все это, сплетаясь между собой, дает главному герою дышать полной грудью и наслаждаться жизнью. К сожалению, мир этот весьма хрупок и имеет огромную зависимость от его родителей. Мать, загруженная проблемами на работе и мыслями о самой себе, не особо вникает в жизнь подростка и поэтому принимает неправильные решения, которые выбивают у него почву из - под ног. Ее тоже можно понять, но она не особо стремится все наладить. Как только она хочет сделать что-то для него приятное, так она срывается и не контролирует свое поведение. Все заканчивается скандалом. Мне кажется, она старается, но ей просто не хватает терпения

В общем, фильм весьма глубокий, но в тоже время простой и легкий. Режиссер дает нам возможность подумать о многих вещах. Поставить себя на место главных героев с помощью своей манеры съемки. И музыка в фильме имеет значение. Фортепиано всегда вступает вовремя и дарит нам шанс полностью погрузиться в происходящее на экране.

9 из 10

Честность - отличительная черта Ксавье.

И в этой картине она проявляется в полной мере. Не раз и не два Долан говорил, что картина - почти автобиография. Если так, то сложности в отношениях с матерью Ксавье смог преодолеть. А вот Юбер в фильме – нет. Пока нет.

Пусть закончилось все перемирием. Оно не навсегда, все ещё будет и сложно и тяжело. Но шаг сделан, самый трудный и сложный. Понимание.

В этом фильме есть то, что его «делает».

В первую очередь, хотелось бы отметить декорации и одежду. Своей яркость, живостью и красотой они создавали фильму настроение. Если бы фильм был снят в темно-серых тонах, когда все вокруг грустно и все время лил бы дождь - картина перестала бы быть картиной Долана. Невероятная «модность» её тоже оправдана. Все-таки, несмотря на то, что как страна производства стоит «Канада» в фильме слишком много Франция. В фильме, можно сказать, одна Франция. И это «хипстерство» героев-оно такое французское.

Во-вторых, это шикарный момент с красками. Гей-тема не нова, эффект с красками - тоже. Но насколько же потрясающе все это снято. Сцена, которая является в фильме скорее побочной, потому как история совсем не об этом стала для меня самой яркой. И никакого отвращения, потому что во всем этом нет ни грамма пошлости.

Взгляды Антонуана на Юбера, улыбка Юбера в лифте по пути в офис - как обещание чего-то, смешение красок на белых стенах, слой за слоем. Красота. Она во всем, в мельчайших деталях и общей картине.

Ну, и в-третьих, почти гениальные сцены, которые были сняты тогда, когда на фильм искали финансирование и которые впоследствии в него вошли.

Сцена, где Юбер говорит учительнице, что его мать умерла и сцена, где мать убегает от Юбера в подвенечном платье. Пожалуй, эти сцены в фильме наиболее ярко дают представление о том, ЧТО происходит.

Нельзя сказать, что в фильме затронута кардинально новая тема или старая тема показана по-новому. Возможно, показана и по-старому. Но почти гениально.. Как же все четко, правильно и честно. И сложный характер Юбера, и то, что он вынужден скрывать от матери ориентацию, а значит, огромную часть своей жизни, и его попытки наладить отношения, которые он сам же портил. Истерики матери, её нежелание принять сына таким, какой он есть, понять. Неспособность обоих показать в полной мере свою любовь к друг другу и попытки сделать лучше, которые оборачиваются «как всегда» Долан, как режиссер и сценарист сумел в фильме обосновать и показать все. Буквально каждый кадр «работает» и имеет значение. Не во всяком фильме это есть. А актеры, одним из которых также является Ксавье, сумели это правильно показать. Так, что им веришь. Энни Дорвал, Франсуа Арно- такое же БРАВО!

Я бы лично от себя посоветовала это кино тем, кто любит легкий арт-хаус, который можно смотреть не только чтобы загрузиться, но и чтобы полюбоваться на прекрасную игру актеров, прекрасно поставленные сцены и великолепные цвета вокруг них.

10 из 10

Сердцебиение, головокружение, дрожание рук, приливы жара или может озноб, нет, это вовсе не перечисление симптомов какого-либо заболевания, это лишь показывает то, что вы не останетесь равнодушными от увиденного.

Какое-то необычайное волнение охватывает с первых кадров. А в кадрах в основном, мать и сын, все лишь вокруг них вращается, да, именно так, все эти обстоятельства их жизни, порой кажется, что созданы лишь для того, чтоб показать их любовь друг к другу.

Говоря: 'Я люблю тебя', мы не замечаем всей полноты чувств, наполненных этой фразой. Кажется порой, что это лишь слова, и требуем доказательств каким-либо действием. И так происходит и у главных героев данной картины.

Но здесь есть некоторые моменты, мать внешне сдержанна и возможно проецирует на сына поведение бывшего супруга, сын же страдает от того, что ему не хватает внимания, ласки и тепла, защиты, все это подтверждается моментами из фильма, когда он лежит в ванне в позе зародыша, или же когда он вымещает агрессию на покрывалах, и при этом часто вспоминает детские годы, когда мать давала ему все то, что не хватает сейчас. В следствие чего у них обоих накопилась обида, которую все же они смогли преодолеть, ведь чего стоит конец фильма, когда он крепко сжимает руку матери.

Съемка взбудораживает, и все так искусно, что ничего не остается делать как смаковать каждое мгновение киноленты.

С самых первых кадров нам замедленно и крупным планом показывают, как мать ест, как у нее на губах и в уголках рта остается еда, и с каким отвращением на нее в это время смотрит ее сын (тоже показано крупным планом). И не успеваешь опомниться, как уже между матерью и сыном идет ругань. Любви нет. Ни в едином кадре, ни в едином поступке со стороны обоих, все только на словах ( смотрел фильм на французском). Есть только эгоизм и ненависть друг к другу. Есть переходный возраст сына, который сексуально тянется к своему другу и отсутствие всякого чутья, внимания и понимания со стороны матери.

За весь фильм мы неоднократно пронаблюдаем, как сын срывается на ужасный истерический крик на свою мать. Он хочет жить отдельно своей жизнью, он не хочет ни видеть ни слышать мать, ему все в ней противно: как она ходит, ест, во что одевается, с какой прической мельтешит постоянно перед ним и (о, ужас) что она вообще в этом мире существует. Матери по сути ответить нечего, и она в ответ кричит о своей неустроенной во всех аспектах жизни. В свою очередь, бешеные скорее монологи, чем диалоги сына с матерью, говорят о том, что он не знает по определению, что такое любовь и как это - любить. Отца нет, он бросил свою жену с сыном давно, да и при его появлении в фильме понимаешь, что было бы все, скорее всего, еще хуже. Сын - самый обычный подросток, одетый в самую обычную одежду, никакого протеста (ни политического, ни социального) персонаж Ксавье Долана не несет (это не эпоха хиппи, не 60-е с рок-протестами и не 70-е с протестом против вообще существующего уклада жизни). Это просто очень трудный для многих подростков переходный возраст, когда человек не определился в этой жизни ни с чем, включая сексуальную ориентацию (сексуальная связь со своим другом по фильму скорее выглядит подростковым интересом начать пробовать жизнь на вкус, нежели сформировавшийся гомосексуализм нашего героя). Глаза, жадно следящие за отношениями своего друга со своей матерью - показатель того, что человеку не передали по наследству чувства любви и преданности.

Фильм не динамичен, здесь даже нет динамики и эволюции в отношениях главных героев, это интересней, потому что чувствуешь, что все абсолютно естественно, нет голливудских рыданий и лишних эмоций. Вот полутемная квартирка, где живут мать с сыном, диалоги накрывают, как волна в океане, потом успокаивают, потом снова волна, и так по кругу. Выхода не видно. И ближе к финалу французское 'Je t'aime', много раз звучащее в фильме, начинаешь переводить как 'Ненавижу'.

Очень и очень понравились режиссерские ходы, хоть они и не новы: смена полутемной квартирки как чего-то ужасного чистыми черно - белыми крупными планами с высказываниями о жизни персонажа Долана; обесцвеченные улицы и дома, точечные, яркие и краткие представления о жизни в сознании и представлении юноши, иногда сумбурные, иногда очень четкие, но всегда нереальные и неосуществимые; режиссер 'не балуется' крупными планами. Видно, что экспериментирует с красками, светом и ракурсами. Было частично что-то 'альмодоварское', но фильм - целостный и вообще просто отличный.

Итог. В финале ничего утешительного нет, лишь игра с красками означает, что герой Долана может обрести счастье, это всего лишь намек, и не более, музыка и кадры из детства, заснятые на видеокамеру, показывают, что впереди неизвестность и долгая дорога к пониманию жизни в целом. Так что и сыну, и матери придется самим учиться любить и понимать друг друга такими, какие они есть. Ведь любовь ценнее жизни... Или я не прав?