Мечты нужно догонять.
«Реквием по мечте» я впервые посмотрел ещё в юности, и этот фильм оставил во мне настолько сильное впечатление, что оно не исчезло и спустя больше двадцати лет. Причём впечатление одновременно тяжёлое и очень важное.
Для меня это в первую очередь фильм о том, насколько безжалостными могут быть последствия выбранного человеком пути. Наркотики, бесконтрольное употребление лекарств, попытка похудеть «лёгким способом», бессмысленное существование перед телевизором — формы зависимости здесь разные, но принцип один и тот же.
С возрастом я стал ещё лучше понимать главную мысль фильма: 'мечта сама по себе никуда тебя не приводит'. Можно годами жить мечтой, представлять себе прекрасное будущее, ждать, что однажды всё изменится, — и в итоге она так и останется мечтой. Мечту нужно догонять. Нужно что-то делать, меняться, идти к ней.
Герои фильма вроде бы тоже хотят лучшей жизни. Но вместо трудного пути к своей мечте они выбирают короткий и лёгкий. И дальше начинается движение, которое постепенно становится практически необратимым.
В этом и заключается одна из самых страшных особенностей фильма: происходящее кажется абсолютно закономерным. Ты видишь, как принято одно решение, потом второе, третье — и в какой-то момент последствия уже надвигаются на героев как огромный бульдозер, который просто размазывает их жизни. Безысходно и неотвратимо.
Особенно страшно смотреть на то, что это не какие-то изначально потерянные люди. Они молодые, красивые, неглупые, у них есть способности и возможности. Та же Мэрион — талантливая девушка, способная заниматься искусством и дизайном. У каждого из них могла быть совершенно другая жизнь. Но постепенно всё это уничтожается погоней за лёгким кайфом и иллюзией лёгкого пути.
Отдельная история — Сара Голдфарб в исполнении 'Эллен Бёрстин'. Это, на мой взгляд, одна из сильнейших актёрских работ фильма. Её героиня вроде бы вообще находится в другой реальности, чем молодые герои: никакого героина, никакой криминальной жизни. Всего лишь желание похудеть, попасть на телевидение, снова почувствовать себя красивой и нужной. Но механизм зависимости оказывается практически тем же самым.
Вообще актёрский состав великолепен: 'Джаред Лето, Дженнифер Коннелли, Марлон Уэйанс и Эллен Бёрстин'. Особенно интересно здесь видеть Марлона Уэйанса, которого многие знают прежде всего по комедиям: роль Тайрона показала, что он способен на совершенно другую, тяжёлую драматическую игру.
И, конечно, музыка. Я лично считаю что именно она сделала 50% успеха фильма. Она красивая, завораживающая, страшная. Этот проигрыш пианино навсегда врезался в память.
Саундтрек Клинта Мэнселла — это уже не просто сопровождение фильма. Он буквально становится его частью. Главная тема до сих пор действует на меня почти физически. Стоит её услышать — и моментально возвращается то самое ощущение: красота, холод, потом жар, мурашки, тревога, грусть и какая-то огромная безысходность. Прошло больше двадцати лет, а этот эмоции эти не проходят.
Про финал даже бессмысленно говорить как о спойлере. У наркотиков вообще нет спойлера. Мы прекрасно знаем, чем заканчивается история человека, который даже пробует наркотики.
'Героин невозможно употреблять по приколу или чисто так, временно.'
И фильм показывает это предельно честно и реалистично. Всё заканчивается настолько плохо, насколько вообще можно представить. И это не преувеличение ради кинематографического эффекта. Во всяком случае, все реальные истории наркотической зависимости, которые мне доводилось видеть или слышать, заканчиваются примерно одинаково.
И вот спустя много лет после фильма (25 лет прошло!) я прочитал и роман Хьюберта Селби-младшего, по которому он снят. И здесь случилась довольно редкая вещь: я не могу сказать, что книга лучше фильма или фильм лучше книги!
Даррен Аронофски очень качественно перенёс эту историю на экран. Он не пытался во что бы то ни стало доказать зрителю, что у него есть какое-то своё, более правильное «режиссёрское видение». Не стал переделывать произведение ради массовой аудитории, добавлять ненужные сюжетные ходы или превращать его в нечто другое.
Он взял книгу как есть и снял по ней фильм в точности.
Именно поэтому они прекрасно существуют вместе. Можно сначала прочитать книгу, а потом посмотреть фильм. Можно сначала посмотреть фильм, а через годы прочитать книгу, как получилось у меня. Они не мешают друг другу и не обесценивают друг друга — наоборот, впечатления только дополняются.
Я вообще считаю, что «Реквием по мечте» стоило бы показывать людям ещё в достаточно молодом возрасте, может со школы. Да, в нём есть очень жёсткие сцены 18+ и совершенно взрослая тематика. Но это реальная жизнь. Пусть там показана Америка, но сыграно и снято так хорошо, что на самом деле неважно где это происходит - это происходит здесь, перед экраном, где бы не смотрели это кино.
Потому что Аронофски не просто рассказывает тебе, что это страшно. Он заставляет это чувствовать. Кожей, дыханием, ушами, телом и, конечно же, нервами. Физически.
И вот такая способность режиссёра передать состояние героев зрителю встречается в кино чрезвычайно редко. После «Реквиема по мечте» совершенно неудивительно, что Даррен Аронофски стал режиссёром мирового уровня.
Для меня это один из тех фильмов, которые я вряд ли когда-нибудь забуду. Тяжёлый. Жестокий. Очень неприятный местами.
И при этом — великий.
Однозначно рекомендую. И фильм, и книгу.
667.4 тыс 
229.1 тыс 
86.8 тыс 