Об этом фильме много говорят. Он разлетелся на цитаты, обзавёлся подражателями и популяризовал в массовой культуре образ итальянских мафиози. Но посмотреть «Крёстного отца» необходимо по другой причине — это очень наглядная демонстрация разрушительного мира преступного общества.
Несравненной благодарности достойны режиссёр Фрэнсис Коппола и сценарист Марио Пьюзо, которые показали нам, что как бы нарушители закона ни наряжались и какими бы благородными помыслами ни оправдывали свои действия, они были и останутся людьми ужасными, которые, руководствуясь личной выгодой, не побоятся выстрелить в спину кому угодно, даже своим родным. Величественный Вито Корлеоне является магнитом этого фильма, который даже с обложки притягивает к себе зрителей. Выбор на роль этого крёстного отца Марлона Брандо был настолько удачным, насколько возможно, актёр будто живёт на экране. Взгляд, походка, манера говорить — во всём этом ни единого недостатка. А фраза «ты просишь помощи, но просишь без уважения» стала, пожалуй, крылатой. Вито Корлеоне впечатляет и порой даже вызывает желание подражать ему, однако многие детали по ходу развития действия напоминают о том, что мы погружены в консервативное общество с очень едкими людьми, которые не терпят никаких расхождений со своими убеждениями. На первый взгляд всё правильно: семья — высшая ценность. Но на деле женщины здесь — как скот, а мужчины — живые замены боксёрских груш на тот случай, если кулаки зачесались. И это лишь одна из нескольких подобных семей, которые, перебравшись в США, пытаются устроить себе роскошную жизнь, помогая иногда своим соотечественникам в карьерных продвижениях, пользуясь своими экономическими и политическими связями.
И вот тут самый острый момент. Семья — это здорово, взаимовыручка в чужой стране — тем более, но суть-то какая? Чёрствая, незаконная, а порой просто бесчеловечная. Если бы мафия действительно творила добро, уж наверное ей не приходилось бы скрываться от полиции, однако это не так. Да, семья Корлеоне против наркобизнеса, но вкладывает денежки в казино, от которого за всю историю пострадало ещё больше людей. Отцы и сыновья любят друг друга, и эта любовь находит зрительский отклик, но их преступная жизнь — нет. Это слишком большое зло, которое невозможно принять. А самое ужасное здесь то, что даже семейную любовь эти падшие личности умудряются так извратить, что остаются с окровавленными руками и обрызганными слезами своих родных. Восходя по криминальной иерархии, Майкл Корлеоне действует по принципу «глаз за глаз», мстя за своего брата, но это чувство мести ослепляет его настолько, что он уже не в состоянии понять: насилие всегда возвращается, как бумеранг. И уж если он понял картину происходящего, то неужели нельзя было поступить гуманнее, отказавшись от сближения с новообразованной семьёй или — что было бы хоть каким-то оправданием — предупредить обо всём свою родную сестру? Самая яркая, хоть и не главная трагедия фильма целиком связана с Конни — сестрой Майкла, которая выросла с убеждением, что жена должна быть рабыней мужа и терпеть от него все побои, но при этом даже от подлости брата ничем не застрахована. Великолепно сыгранная Талией Шайр, Конни стала моей любимой героиней. Через неё в фильме говорит весь слой социума, который желает отречься от теневой стороны жизни, где только вредные привычки и негативные качества человека приносят деньги.
«Крёстный отец» — фильм с превосходным актёрским составом. Некоторые сцены, например, свадебная гулянка в начале, вообще смотрятся как документальная хроника. Поразительно, как много актёров итальянского происхождения пришлось отыскать для съёмок. Такая колоссальная работа над производством принесла свои плоды: «Крёстный отец» заслуженно получил статус классики мирового кино. И это замечательно, что у каждого зрителя есть возможность увидеть очень достоверную и оттого ужасающую, деромантизированную правду об организованной семейной преступности. Потому что антипример — это тоже пример.
Думаю, что сейчас трудно будет найти человека, который бы не слышал про дона Корлеоне. Ну, а знаменитую фразу 'я сделаю ему предложение, от которого невозможно отказаться' и подавно знает каждый. Такого уровня узнаваемость говорит сама за себя. Фильм не зря считается величайшим ганстерским фильмом. Именно 'Крестный отец' вдохнул новую жизнь в жанр криминальной драмы.
Картина является экранизацией одноименного романа Марио Пьюзо, и показывает зрителю жизнь семьи Корлеоне, которая сосредоточила в себе весь криминальный бизнес Нью-Йорка. Вито Корлеоне очень много лет строил крепость уважения к себе и своим порядкам, создав в итоге целую семейную империю. Но вот приходят новые времена - в городе появляются наркотики, и именно этот бизнес становится поводом для войны между всеми сицилийскими семьями, которые контролируют Нью-Йорк. Дон стареет, и семье Корлеоне нужна новая, крепкая рука. Успеет ли она появится до того, как враждующие семьи успеют все разрушить? Именно так и начинается сюжетная линия первой части трилогии 'Крестного отца'.
В этом фильме сошлось все. Фрэнсис Коппола, Аль Пачино, Марлон Брандо. Коппола смог передать всю полноту характеров героев и эмоций через экран, которые, в свою очередь, были прописаны в книге Пюзо. Были великолепно показаны законы и порядки, которые царили в семьях. Персонажи представлены в самых ярких красках, что позволяет сделать вывод о каждом, даже второстепенные персонажи не сливаются со всеми остальными, то есть образ каждого героя был продуман до мелочей.
Также, от себя хочу отметить напряженные психологические моменты, которые вовремя сменяются на спойные сцены. Это добавляет живости и контраста фильму.
Ну и куда же без визитной карточки фильма - музыки! Ведь она и по сей день может звучать из разных уголков динамиков, вот настолько она стала культовой. В сам фильм музыка вписалась филигранно. Было использовано много музыкальных тем, которые очень вовремя сменяли друг друга, в зависимости от атмосферы сюжета.
Конечно, этот фильм можно назвать шедевром. Ведь не зря он сохранён в Национальной Библиотеке Конгресса США и рассматривается, как значимый культурно, исторически и эстетически.
Монументальное кино, величаи?шии? гангстерскии? фильм
Стабильно входит в первую пятерку лучших фильмов в истории кинематографа.
11 номинаций на «Оскар» и 3 победы: за лучший фильм, сценарий и главную мужскую роль.
«Крестный отец» Марио Пьюзо - моя любимая книга.
Прочтите ее, прежде чем смотреть фильм. Если этого не сделать, фильм не раскроется всеми красками. Мельчайшая мимика актеров, чуть заметно реагирующих на происходящее, может быть незаметна, если не знать контекста и мыслей? героев, обильно описанных в книге.
Успех же экранизации обеспечили, в первую очередь, четыре человека: режиссер Френсис Форд Коппола, феноменальные актеры Марлон Брандо и Аль Пачино и потрясающий? композитор Нино Рота.
Гений Марлона Брандо неоспорим, велик и многогранен.
Я стараюсь не разбрасываться словом «гений», но в данном случае оно подходит как нельзя кстати. Адепт школы Станиславского, он «проживал» своих персонажей, наделяя образы деталями, которые после будут взяты за канон.
За свою жизнь Брандо сыграл безумное количество совершенно разноплановых героев, которые впоследствии стали величайшими эталонами актёрской игры.
Истинным преемником Брандо стал не только по сюжету, но и по высочайшему уровню игры является Аль Пачино. Он психологически точно сыграл Майкла Корлеоне, превратившегося из юнца-идеалиста в хладнокровного диктатора, который уже лишен милых отцовских замашек Дона Вито.
Cцена в итальянском ресторане, где герой Пачино встречается с Солоццо и начальником полиции, демонстрирует гениальную прозорливость режиссера.
P.S.: продолжение мало чем уступает (а по большинству мнений, даже превосходит) оригиналу, но вот третья часть- это досадный промах, который лучше не смотреть.
Существует такая категория фильмов, которые любой человек обязан посмотреть хоть раз в жизни. Поскольку такие фильмы изменили историю мирового кинематографа, приобрели культовый статус, оказали огромное культурное влияние, а также не теряют своей актуальности спустя десятилетия. К такому кино бесспорно относится легендарный фильм Фрэнсиса Форда Копполы 'Крестный отец'. Посмотрев его впервые более 10 лет назад, у меня не раз возникало желание несколько раз перечитать книгу, а потом пересмотреть фильм еще раз. И вот, в очередной раз прочитав роман Марио Пьюзо и пересмотрев кино, захотелось мне написать отзыв...
Я сделаю ему предложение, от которого он не сможет отказаться.
Это история семьи Корлеоне. Его глава, беженец из Сицилии, дон Вито Корлеоне, или как все называют его Крестный отец, за долгие годы создал успешный бизнес по импорту оливкового масла и стал влиятельным мафиози, который может решить казалось бы любую проблему любого человека. Такое влияние и могущество не устраивает другие мафиозные семьи Нью-Йорка, поэтому они организовывают покушение на дона. Действия старшего сына - буйного и неуправляемого Сантино приводят к настоящей войне между мафиозными семьями. В это непростое время бразды правления вынужден принять младший сын Майкл Корлеоне.
Оставь пистолет. Захвати пирожные.
Я всегда думала, что кино о гангстерах нельзя сделать эпичным - все-таки это криминальная жизнь, преступная деятельность, аморальные деяния. Однако Фрэнсис Форд Коппола делает экранизацию романа Марио Пьюзо настоящей киноэпопеей. Во многом благодаря этому фильму определяется такой жанр киноэпопеи - обширного повествования, включающего себя немало крупных событий. Здесь же нам рассказывают историю одного семейства, которое также является одной из крупнейших мафиозных семей Америки. Масштабные события происходят как раз в кругу семьи, меняя жизнь ее членов коренным образом. Масштабность фильму придают как раз эти события. Например, свадьба Конни, которая открывает повествование - одна из моих самых любимых сцен фильма, где кадры веселого праздника по итальянскому обычаю с песнями и танцами перекликаются с моментами просителей у приемной Вито Корлеоне, где демонстрируется его влияние и власть над судьбами других людей. Или ключевая сцена переговоров в кафе. А период в Сицилии словно кажется эпизодом из какого-то другого мира - мистического, зачаровывающего, смертельно опасного и одновременно прекрасного... И все эти события коренным образом влияют на основное повествование, либо частично, либо полностью меняя героев картины.
Мужчина, который не проводит время со своей семьей, никогда не станет настоящим мужчиной.
Самое увлекательное в фильме (да и во всей трилогии) - это ее герои. Начну я с Вито Корлеоне, роль которого феноменально исполнил легендарный Марлон Брандо. Думаю, что этого героя знают и те, кто не смотрел фильм. Дон Корлеоне, он же Крестный отец, предстает перед нами невероятно влиятельным, могущественным, нередко устрашающим, свято соблюдающим законы своей родины Сицилии — омерты - но и весьма благородным человеком, который всегда исполнит данное человеку обещание, каким бы трудным и невыполнимым оно не казалось. Однако мне он также показался очень уставшим, что неудивительно - ведь его волнует вопрос приемственности, поскольку ни Санни, ни Фредо не способным управлять семейным бизнесом, а любимый сын Майкл не желает иметь с семьей ничего общего... Несмотря ни на что, дон Корлеоне ни на секунду, даже в самые трудные моменты жизни, не покажет слабость, останется непобедимым, сильным, непоколебимым.
Признаюсь, что во время первого просмотра я с большим трудом узнала Аль Пачино в образе Майкла Корлеоне - молодого, скромного младшего сына Крестного отца, который не желает связи с криминалом и мафией, а мечтает тихой и спокойной жизни вместе с очаровательной американкой. Однако обстоятельства заставляют его сначала вернуться к семье, а затем сыграть важную роль в грядущей мафиозной войне. Все эти события радикально меняют Майкла, и Аль Пачино сыграл это на высшем уровне: пересмотрите ту самую сцену в кафе, где происходит его трансформация - его волнение, нервный бегающий взгляд, шум прибывающего поезда, словно метафора неизбежного... И вот мы видим Майкла хладнокровным, авторитетным и безжалостным мафиози, оставившим образ скромного героя войны с мечтами о тихой жизни далеко позади, и который идет на любые действия для исполнения своих целей.
— Передай Майклу, что это был только бизнес. Я всегда любил его.
— Он знает.
Весь актерский состав фильма невероятно мощный - хочется упомянуть каждого. Остановлюсь на самых-самых: Сантино 'Санни' Корлеоне (Джеймс Каан), буйный и непредсказуемый старший сын, который в ярости с легкостью может избить человека до полусмерти и развяжет войну в попытке отмстить; Фредо Корлеоне (Джон Казале), слабый и неуверенный в себе средний сын, который пускается во все тяжкие в Лас-Вегасе; Конни Корлеоне (Талия Шайр), чьей свадьбой открывается действия, невольно становится пешкой в сложной игре мафиози; Том Хейген (Роберт Дювал), приемный сын Корлеоне и консильери семьи, чье назначение вызвало критику других семейств; Джонни Фонтейн (Аль Мартино), в истории которого я упорно прослеживаю параллели с Фрэнком Синатрой, но на самом деле, здесь больше общего с историей самого певца Мартино; Аполлония (Симонетта Стефанелли), прекрасная сицилийка, словно символ непорочной красоты и чистоты, которая пленяет Майкла и как бы отображает доброту его души; Кей Адамс (Дайан Китон), невеста Майкла, которая не до конца верит правдивым рассказам жениха о семейной бизнесе, но все равно хочет провести свою жизни с ним.
Никогда не вставай на сторону тех, кто настроен против твоей семьи, никогда
Отдельно я скажу о легендарном саундтреке картины, авторства Нино Рота - одна из тех мелодий, которая узнается моментально. Эта мрачная, драматичная, необъятная тема Main Title (The Godfather Waltz) сопровождает в различных вариациях всю историю семьи Корлеоне, символизируя их мощь и могущество. А Love Theme навсегда останется для меня одной из самых прекрасных тем любви в мировой кино.
— Ну вот, ты убьешь их обоих. А что потом?
— Я сяду и закончу свой ужин.
Иногда бывает непросто найти слова для описания культового фильма-легенды. Поскольку кажется, что все уже было сказано и не раз, кажется, что твои впечатления не добавят ничего нового... Однако, мне очень хотелось рассказать о Крестном отце. Ведь не так много фильмов, о которых спустя 10 лет после первого просмотра я могу сказать только одно - шедевр. И это мнение сохранится и спустя 10, 15, 20 лет и более.
Страшное и неотразимое обаяние этого фильма, во многом зависящее от исполнителей главных ролей, заставляет о многом задуматься. Ведь на наших глазах жестокие и хладнокровные убийцы (практически, серийные убийцы!) волшебной силой искусства становятся 'героями', под обаяние которых зритель неминуемо попадает! Причём, если кадры фильма, в которых другие персонажи тоже жестоко убивают людей, вызывают отторжение и неприятие происходящего (я имею в виду по сюжету фильма), то главные герои, а это именно члены семьи Корлеоне (и в первую очередь, конечно, отец и сын Майкл), как чародеи, завораживают. Ими просто нельзя не любоваться! В этом-то и есть опасная сила искусства! И только разум может говорить, предупреждать и останавливать зрителя от восхищения этими 'героями'. По сути являющимися самыми страшными преступниками в фильме. Всё это заставляет задуматься, как обаятельно может быть ЗЛО!
Во 2-м фильме продолжается завораживающая история семьи Корлеоне, мужчины которой по примеру своего отца Вито, встали на путь хладнокровных преступников-убийц, руки которых уже полностью в крови. Добиваться своих интересов в жизни, убивая всех, кто стоит на пути, стало их обыденной работой! Но...
'Времена меняются'... Семья, которой изначально так дорожили её члены и ставили эту семью во главу угла, начинает разрушаться и разлагаться изнутри.
Это - захватывающий кино просмотр!!! Сюжет, режиссура, музыка, панорамные виды и колоритные национальные сцены фильма, Аль Пачино и другие актёры - всё грандиозно! Показана жизнь великих мира сего, которую мы не видим, но которая, безусловно отражается и на нас. Власть, финансы, СМИ - всё в их руках! И это инструменты, с помощью которых ОНИ управляют человеческим обществом. Люди для них - НИЧТО, материал, средство для обогащения. Только свои, своя кровь, семья имеют для таких представителей человечества значение. Да ещё те, кто служат им, как собаки служат своему хозяину. Да, у них есть большие возможности в этом мире, можно сказать, все блага мира у их ног! Но какой ценой это всё достаётся!!! Так как в этом мире за всё надо платить, вот они и платят, в том числе и жизнями, и судьбами своих детей. Дети расплачиваются за грехи родителей! Когда-то родоначальник семейного клана дон Вито Карлеоно в молодости, спасая от нищеты и несправедливых притеснений свою жену и детей, поразмыслил и, ощутив в себе, в своей душе некую силу, позволившую ему убить человека, перешагнуть через труп и жить дальше, твёрдо встал на путь криминала и убийств. Тем самым, все последующие поколения своей семьи он сделал заложниками такой жизни. И даже те, кто хотел бы разорвать этот круг и жить другой жизнью, уже не могут этого сделать! Они вынуждены идти по этому же пути. Кровь, пролитая их отцом ради семейного благополучия, не только на нём, но и на его детях!
Если у меня спросят, какие фильмы останутся навеки отличными, одним из первых в этой категории будет «Крестный отец». Снятый по вышедшему в 1969 году одноименному роману Марио Пьюзо, этот фильм ворвался во все списки лучших кинолент и считается сейчас лучшей картиной о мафии. Режиссёр Фрэнсис Форд Коппола загорелся идеей снять фильм после прочтения книги. Кинокомпания Paramount Pictures расценивала проект как небольшую гангстерскую драму и не ожидала большого успеха. Но когда роман Пьюзо внезапно стал бестселлером, ставки на качество картины резко повысились. И хотя студия не решалась уволить Копполу посреди съёмок, опасаясь за свой продукт, они пытались вставлять свои пять копеек. В частности, они требовали не привлекать к процессу Марлона Брандо и уволить Аль Пачино.
Сюжет рассказывает о гангстерском клане, где всем заправляет старый, но влиятельный дон Вито Корлеоне. У него есть любимая семья, дела идут хорошо, тебя все уважают — словом, катается, как сыр в оливковом масле. Но внезапно на дона Корлеоне совершается покушение, причём, как это неожиданно, спустя пару дней после той сделки, которая помогла бы ещё одному преступному клану, но Вито принципиально от неё отказался. И в напряженный момент решать дела семьи и управлять империей отца приходится Майклу — любимому сыну дона Вито и человеку, который от мафии хотел максимально абстрагироваться, но пришлось взять в свои руки бразды правления.
Существует легенда, что после премьеры фильма режиссеру звонили самые настоящие гангстеры для того, чтобы… рассыпаться в благодарностях. Коппола максимально детально показал мир, отображённый в романе Пьюзо и показал боссов мафии обычными людьми с чувствами. Рассуждая об актерском составе, никакого другого слова, кроме «Красавцы» не возникает. Отказавшийся от вручённого «Оскара» Марлон Брандо — очень талантливый актёр. Он заставляет поверить, что его персонаж имеет власть, сопоставимую с главой государства, но в то же время честный, любящий, заботливый семьянин.
Майкл Корлеоне — персонаж не менее интересный, чем сам дон Вито. На долю героя выпало множество испытаний, в результате чего он меняется и принимает серьёзные решения. И за таким сильным персонажем должен был стоять актёр, не менее талантливый, чем Брандо. 32-летний Аль Пачино, будучи на год младше режиссера, пошатнул Голливуд своим перформансом. Знаю, я достаточно хвалю этого великого актера, но именно «Крестный отец» стал отправной точкой его славы.
Когда я слышу, что фильм снят по книге, я скрещиваю пальцы, чтобы создатели не растеряли качество картины. Но здесь бояться нечего, так как сюжетная канва бережно перенесена на экран. Ясен пень, ведь в сценаристах был автор первоисточника. «Крестный отец» — это не столько гангстерская драма, сколько история о любви, семье, власти и предательстве. Статус культового произведения приобретается со временем, и картина Копполы прошла эту проверку на 146%. Мировое признание, высшие награды и коммерческий успех, который подтолкнул создателей сделать продолжение истории. Лучше бы они этого не делали, там они реально ушли в дебри.
Первый фильм трилогии 'Крестный отец' (снимавшейся на протяжении десятилетия) начинается с монолога пожилого человека, пришедшего за помощью к Вито Карлеоне. «Я верю в Америку и обязан ей всем. Я воспитал свою дочь американкой, воспитывал ее свободной, но, прежде всего, учил уважать свою семью». Дальше следует рассказ о попытке изнасилования его дочери группой ровесников. Молодая Америка сразу предстает как агрессор, носитель враждебных ценностей, разрушающих семьи. В 1960-е гг. множество молодых людей сбегали из дома и пополняли коммуны хиппи в квартале Хейт-Эшбери в Сан-Франциско. Хиппи в массовом сознании воспринимались как синоним половой распущенности.
Итак, с первых же минут фильма налицо идеологическое противопоставление консервативной, патриархальной части американского общества его радикальной части, носительнице новых ценностей, однозначно воспринимаемой как внутренний враг. Клан Карлеоне совершает неблаговидные дела под предлогом защиты своих интересов как семьи.
Коппола достаточно трезв в своих оценках, чтобы не идеализировать ни клан Карлеоне, ни тем более его противников, ведущих одинаково грязную игру с убийствами, шантажом и подкупами. Центральный конфликт фильма – своеобразное противостояние традиций и инноваций в криминальном бизнесе.
Возникновение клана Вито Карлеоне происходит по тем причинам, которые мы обозначили в предыдущем параграфе: социально незащищенные иммигранты, вынуждены создавать контробщество, чтобы выжить. Впоследствии это контробщество разрастается и превращается в клан. Таким образом, организованная преступность возникает вследствие социальной дезинтеграции индивидов, маргинализованных по тем или иных причинам.
Вито Карлеоне прилагает все усилия, чтобы семейные отношения сохранились в его клане, несмотря на те «дела», которые он ведет. Слово «мафия» не разу не употребляется в фильме, вместо него используются такие понятия как «семейство», «бизнес». То, что люди приходят за помощью не в полицию, а к главе синдиката гангстеров свидетельствует об их неверии в закон и государство – в их просьбах постоянно сквозит ощущение ужаса от мысли, что все пошло с основ, правительство бездействует, а насилие захлестнуло улицы и проникло в дома.
Здесь мы сталкиваемся с основным тезисом консерватизма – единственной разумной альтернативой хаосу стремительно меняющейся жизни, к которой мы не успеваем приспособиться, может быть только «сильная рука», способная замедлить бег времени и «подморозить» (используя слова русского философа Константина Леонтьева) общество. Вито очень хорошо чувствует перемены, происходящие в криминальном бизнесе, в частности большой размах приобретает наркобизнес, но отказывается участвовать в этом по этическим соображениям. Возвращение его сына Майкла домой и первоначальный отказ участвовать в «делах» семьи маркирует его как представителя другого поколения, не желающего участвовать в преступлениях.
Если клан Карлеоне, по мысли Копполы, – метафора Америки, стремящейся уцелеть в меняющемся мире, и потому возвращающейся к авторитарным тенденциям в социально-политической жизни и традиционным ценностям, то Майкл олицетворяет блудных сыновей Америки, которые рано или поздно вернуться и примут участие в делах.
Перерождение Майкла из независимого парня в безжалостного мафиозного босса показано в картине как последовательное отмирание человеческих качеств – исчезает жалость, сначала к друзьям, а потом и к родственникам, нарушающим, как ему кажется, интересы семьи. Апофеозом этого процесса становится убийство, смонтированное параллельно со сценой крещения сына – здесь амбивалентность поступков Майкла предстает наиболее очевидно: делая все ради семьи (образ, которой становится все более абстрактным), он приносит в жертву родственников, таким образом, разрушая свою реальную семью. Действия Майкла вырастают в метафору политической диктатуры.
Не считая себя человеком левых взглядов, Коппола, однако, вскрывает главный парадокс неоконсерватизма – разрушение реальной семьи во имя ее абстрактного идеала. Ограничение демократических свобод во имя борьбы с «хаосом перемен», во имя государства (как семьи), ведет к преследованию инакомыслящих – преступлению против государства-семьи, ибо несогласные, «блудные» дети – тоже ее члены.
Если у меня спросят, какие фильмы останутся навеки отличными, одним из первых в этой категории будет «Крестный отец». Снятый по вышедшему в 1969 году одноименному роману Марио Пьюзо, этот фильм ворвался во все списки лучших кинолент и считается сейчас лучшей картиной о мафии. Режиссёр Фрэнсис Форд Коппола загорелся идеей снять фильм после прочтения книги. Кинокомпания Paramount Pictures расценивала проект как небольшую гангстерскую драму и не ожидала большого успеха. Но когда роман Пьюзо внезапно стал бестселлером, ставки на качество картины резко повысились. И хотя студия не решалась уволить Копполу посреди съёмок, опасаясь за свой продукт, они пытались вставлять свои пять копеек. В частности, они требовали не привлекать к процессу Марлона Брандо и уволить Аль Пачино.
Сюжет рассказывает о гангстерском клане, где всем заправляет старый, но влиятельный дон Вито Корлеоне. У него есть любимая семья, дела идут хорошо, тебя все уважают — словом, катается, как сыр в оливковом масле. Но внезапно на дона Корлеоне совершается покушение, причём, как это неожиданно, спустя пару дней после той сделки, которая помогла бы ещё одному преступному клану, но Вито принципиально от неё отказался. И в напряженный момент решать дела семьи и управлять империей отца приходится Майклу — любимому сыну дона Вито и человеку, который от мафии хотел максимально абстрагироваться, но пришлось взять в свои руки бразды правления.
Существует легенда, что после премьеры фильма режиссеру звонили самые настоящие гангстеры для того, чтобы… рассыпаться в благодарностях. Коппола максимально детально показал мир, отображённый в романе Пьюзо и показал боссов мафии обычными людьми с чувствами. Рассуждая об актерском составе, никакого другого слова, кроме «Красавцы» не возникает. Отказавшийся от вручённого «Оскара» Марлон Брандо — очень талантливый актёр. Он заставляет поверить, что его персонаж имеет власть, сопоставимую с главой государства, но в то же время честный, любящий, заботливый семьянин.
Майкл Корлеоне — персонаж не менее интересный, чем сам дон Вито. На долю героя выпало множество испытаний, в результате чего он меняется и принимает серьёзные решения. И за таким сильным персонажем должен был стоять актёр, не менее талантливый, чем Брандо. 32-летний Аль Пачино, будучи на год младше режиссера, пошатнул Голливуд своим перформансом. Знаю, я достаточно хвалю этого великого актера, но именно «Крестный отец» стал отправной точкой его славы.
Когда я слышу, что фильм снят по книге, я скрещиваю пальцы, чтобы создатели не растеряли качество картины. Но здесь бояться нечего, так как сюжетная канва бережно перенесена на экран. Ясен пень, ведь в сценаристах был автор первоисточника. «Крестный отец» — это не столько гангстерская драма, сколько история о любви, семье, власти и предательстве. Статус культового произведения приобретается со временем, и картина Копполы прошла эту проверку на 146%. Мировое признание, высшие награды и коммерческий успех, который подтолкнул создателей сделать продолжение истории. Лучше бы они этого не делали, там они реально ушли в дебри.
Начало 70-х XXв. По всему миру уже как несколько лет отгремела одна итальянская трилогия про славного ковбоя Серджио Леоне. И подросткам, уже выросшим из иствудского пончо, требовались авторитеты куда более весомые и натуральные. Вот тут-то и Фрэнсис Форд Коппола правильно предугадал успех произведения Марио Пьюзо, подарив миру экранизацию самого влиятельного гангстерского боевика современности «Крёстный отец».
История рассказывает зрителю про мафиозный клан Карлеоне, соперничающего с остальными, так называемыми «пятью семьями» Нью-Йорка. Соперничество это, как не сложно догадаться, кровавое, хитрое и временами бесчестное (каких бы омерт не придерживались враждующие группировки).
Наглядное становление одного из главных персонажей фильма Майкла Карлеоне (Аль Пачино) - героя войны и честного человека, превращается с развитием событий в нуарно-романтический образец идеального гангстера. Его хладнокровие и некоторая невозмутимость, которые изначально можно принять за слабую актерскую отработку, скрывают за собой талант Пачино, как жанрового персонажа, идеально подобранного для данной роли.
К слову, именно колоритом и сюжетной основой «Крестный отец» завоевал признание многих критиков и любителей подобного кино. Фон же, исключая сицилийские пейзажи и виноградные поля, проработан в меньшей динамике, отдавая предпочтение актёрской игре. Риск при таких ставках был высок, так как продюсеры картины долго не могли разобраться в ситуации внутри работы, то забирая у Копполы режиссерские полномочия, то снимая Брандо с главной роли. И что не может не радовать - конечный результат уже признан классикой, а ведущие исполнители ещё надолго останутся в анналах истории.
Что не удивительно - и тут находятся противники фильма, утверждающие, что режиссёр со своим «писакой» Пьюзо пропагандируют криминальный элемент, романтизируя все поступки главных героев. Но отключая притянутые за уши додумки, можно с уверенностью констатировать, что «Крестный отец» - это прекрасная историческая справка (не без доли художественности, разумеется) и конспект по немаловажной части итальянской и сицилийской истории. А это совсем не может быть бесполезным, так как у протагонистов и мораль имеется не безосновательная: дела семьи всегда должны быть в приоритете, ибо человек, не уважающий семью, не может называться мужчиной.
'Никогда и ни с кем не иди против семьи. Никогда!'
Мужчины живут и умирают во имя чего-то. Мы стараемся двигать прогресс и благополучие, пользуюсь при этом не всегда честными и благочестивыми намерениями. Как правило, чтобы присвоить себе, нужно у кого-то это благо отнять. Помни прошлое, чти настоящее и загадывай на будущее. Храни гармонию в семье, и никогда не впутывай своих любимых и близких в свой бизнес. И не позволяй никому лезть в дела семьи.
Конечно о данной 'гангстерской классики' Фрэнсиса Форда Копполы уже сказано и пересказано. Являясь экранизацией одноименного романа писателя Марио Пьюзо, фильм с присущим ему 'сицилийским' колоритом преподносит зрителю 'повседневный' быт семьи Карлеоне, образ и положение Дона Карлеоне, а позже и становление молодого Майкла. Лента медленно и практически медитативно сменяет кадр за кадром, но благодаря музыкальному настроению сцен мы понимаем и принимаем визуальный градус напряжения. Отлично прописанные диалоги и необходимый саспенс добавляет нужный лоск фильму, делая его чуть ли не учебным пособием по созданию гангстерско-философского кино.
Разумеется, стоит отметить, что создавать кино на основе романа - дело заведомо неблагодарное. У читателя во время ознакомления с оригинальным прототипом художественного сценария, уже складывается свой мир, своя картина увиденного и образ персонажей. Мне как человеку, не знакомому с романом Пьюзо, не совсем понятно слабое раскрытие Фредо Карлеоне, который, исходя из увиденного, вообще мало влияет на основную историю картины. Возможно в дальнейшем продолжении, его роль окажет куда большее значение на основной сюжет. Некоторые сцены (например, избиение Санни Карло) не проходят проверку времени и выглядят слегка театрально и неправдоподобно.
Данное творение мэтра режиссерского цеха Ф. Ф. Копполы показывает нам плавный переход от светлой на темную сторону души. Когда эмоции и радость отходят на второй план, пропуская вперед стремление к власти и холодный расчет. Ведь темнота есть у каждого из нас...
Актерскую игру даже не имеет смысла обсуждать, ввиду хотя бы нахождения там, таких звезд как Марлон Брандо и Аль Пачино. Не вижу смысла отодвигать других актеров на задний план, так как буквально каждый из них проживал свою роль на экране. Композитор Нино Рота сотворил музыкальный шедевр, создав узнаваемый и характерный саундтрек, практически вписав свое имя в вечность.
- Сенаторы и президенты не убивают людей!
- Кто из нас наивен, Кей?
