Хотелось бы больше экранизаций классических фильмов ужасов о Дракуле, оборотнях, Франкенштейне и других киномонстрах прошлого. Посмотрел \'Человека-Волка\' только спустя 14 лет после его выпуска (как-то сначала он прошел мимо глаз, затем не обращал на него внимания), а посмотрев, получил удовольствие.
История, экранизированная в 1941 году конечно претерпела изменения, что отразилось на сюжете в целом, однако и то, что было экранизировано Джо Джонстоном в итоге оказалось весьма неплохим продуктом.
Театральный актер Лоуренс Тэлбот (Бенисио Дель Торо) возвращается в родовое поместье, узнав об исчезновении брата. Однако в скором времени становится ясно, что брат мертв, а в окрестностях завелся дикий зверь, разрывающий людей на куски. И вскоре Тэлботу придётся столкнуться с ним лицом к лицу...
Многое в фильмах подобного жанра решается за счет визуальной составляющей и того, как она реализована.
В том, что она на высоте сомневаться не приходится, ведь Джо Джонстон в свое время работал как дизайнер эффектов в 'Звёздных войнах' Лукаса, прорабатывал дизайн главного героя в 'Стальном гиганте', брал 'Оскар' за 'Лучшие визуальные эффекты' за 'Индиану Джонса. В поисках утраченного ковчега'.
Но в этом фильме Джонстон оказался в кресле режиссера, а вот за художественную составляющую здесь отвечал Рик Хайнрикс, получивший 'Оскара' за лучшую работу художника-постановщика в 'Сонной лощине'!
Музыку к The Wolfman написал Дэнни Эльман, одним из авторов сценария стал Эндрю Кевин Уокер, в свое время работавший над все той же 'Сонной лощиной', 'Отзвуками эха', Бойцовским клубом' (в титрах к последним двум фильмам он не указан), фильмами 'Семь' и '8 миллиметров'.
Другими словами Джонстон собрали весьма солидную команду, которая выдала вполне неплохой фильм. Думаю, что на рейтинг картины (а он чуть выше среднего) смотреть не стоит.
Сюжет отчасти перекликается с другими фильмами, предлагая зрителю увидеть возвращение главного героя в родные места, которые он покинул много лет назад. Здесь вы увидите и скорбящую вдову, у которой чувства пробуждаются вновь, но уже к другому человеку. Здесь же можно будет увидеть и охоту на монстра, который порой сам не ведает что творит.
Ну то есть в 'Человек-Волке' есть хорошо известные зрителю сюжетные ходы, без которых никуда и которые для подобного рода картин могут считаться традиционными.
Сколько героев в фильмах ужасов возвращается в родные места спустя долгое время? Да чуть ли не в каждой второй картине такое происходит, верно?!
Обращает внимание на себя не сюжет, хотя и он важен, безусловно, а визуальная составляющая. Графика в фильме и в особенности показывающая превращение человека в волка, смотрится здорово.
Сам образ оборотня реализован классно и реалистично, а 'стильный' оборотень в брюках, рубашке и жилетке так и вовсе смотрится эффектно и модно (как бы забавно ни звучало это слово, применительно к картине).
Те, кто работал над визуальной составляющей подошли к этому вопросу с чувством и толком. Недаром 'Человек-Волк' - это один из двух наряду с 'Американским оборотнем в Лондоне' фильмом, который получил 'Оскар' за 'Лучший грим'. Оба раза это был Рик Бэйкер, кстати.
К слову об 'Американском обороне в Лондоне': учитывая тот факт, что в ' Человеке-Волке' главный герой часть времени проводит в США, а затем попадает в Лондон, он тоже может считаться 'американским оборотнем в Лондоне'!
Вообще этот фильм достаточно метафоричен. В одной из сцен один из персонажей говорит о том, что если бы у него были крылья, он бы вылетел в окно. И позже он вылетает в окно, но крыльев у него не находится за плечами!!! Также есть некий смысл и в том, как герой Хопкинса задувает свечи, рассказывая о прошлом, а затем финальная схватка с его участием проходит в раскаленной комнате, как кульминация лжи, выплеснувшейся наружу...
Готическая атмосфера, подпитываемая музыкой Дэнни Элфмана, который черпал вдохновение от 'Дракулы Брэма Стокера' (и некоторые мелодия на самом деле узнаваемы и напоминают о том фильме с Киану Ривзом и Гэри Олдменом), мрачный Лондон, жуткая психиатрическая лечебница с радикальными и даже жестокими методами лечения, охота на зверя или человека, убеждения против трезвого рассудка - все это несомненно аккумулирует и воссоздаёт великолепное действо. С одной стороны завораживающее, с другой пугающее, с третьей чарующее.
ФАКТЫ:
- Когда за Волком гонятся в Лондоне, он спрыгивает со здания и приземляется на полицейского. Это было сделано с помощью настоящих актеров и каскадеров, а не CGI.
- Инспектор Фрэнсис Аберлайн (Хьюго Уивинг) был основан на Фредерике Абберлайне, инспекторе Скотланд-Ярда, который расследовал убийства Джека Потрошителя в Лондоне в 1888 году.
- Продюсер и звезда Бенисио Дель Торо - большой поклонник фильма 'Человек-волк' 1941 года, и он был прикреплен к ремейку с тех пор, как он был впервые объявлен в 2006 году и прошел через руки нескольких режиссеров.
- Рик Бейкер сравнил свой опыт работы над этим фильмом с опытом работы над фильмом 'Американский оборотень в Лондоне'. О гриме оборотня он сказал: 'У Дэвида Нотона практически не было волос на теле, но Бенисио Дель Торо настолько волосат, что загримировать его под человека-волка было очень легко'.
- У фильма существует еще две концовки: в одной из них Лоуренс (Бенисио Дель Торо) кусает Гвен (Эмили Блант) за шею, прежде чем она выстрелит в него серебряной пулей. Она поднимает голову и смотрит на луну, когда он умирает. В другой концовке Гвен не успевает застрелить Лоуренса до того, как умирает от его атаки, а он встает, смотрит прямо в камеру и рычит. В итоге было решено, что Гвен застрелит Лоуренса и спасется невредимой.
- Пока инспектор Аберлайн (Хьюго Уивинг) беседует с миссис Кирк (Лоррейн Хилтон) в пабе, на обороте его газеты видна большая реклама с надписью 'Odgen's'. Это точная реклама Ogden Tobacco, очень популярной марки сигарет, которая появилась в 1860-х годах в Великобритании и просуществовала более века. Интересно, что эта компания первой стала вкладывать в свои пачки коллекционные карточки, на которых изображались самые разные фигуры - от исторических личностей до животных и экзотических мест. Сегодня карты Огдена являются ценными предметами коллекционирования и пользуются большим спросом: Одной из самых редких и популярных была серия 1920 года 'Знаменитые актеры' с изображением Лон Чейни, отца Лон Чейни-младшего, оригинального Человека-Волка.
Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.
Бытует мнение, что ремейки – зло. На самом деле это не всегда и не обязательно. Конечно, иногда случаются обидные косяки вроде ремейка «Кошмара на улице Вязов», но почти одновременно с ним вышел другой ремейк – «Человек-волк» по мотивам сценария классической ленты 1941 года. Массовый зритель, далёкий от хорроров, может и не знать о таком фильме, но оригинальный «Человек-волк» – это такая же классика как «Дракула» (1931), «Франкенштейн» (1931), «Мумия» (1932) и «Доктор Джекилл и мистер Хайд» (1931). Все кроме последнего выпускались Universal Pictures, и о своём богатом наследии в кинокомпании до сих пор хорошо помнят. Год от года попытки перезапустить так называемую тёмную вселенную не прекращаются, но каждый раз что-то идёт не так.
Сложно сказать, почему новая версия «Человека-волка» провалилась в прокате. Возможно, в 2010 году зрители просто были пресыщены ужастиками, ведь тогда же кинотеатры штурмовала и первая часть «Астрала». Поскольку с 1941 года требования аудитории, мягко говоря, изменились, то в ремейке «Человека-волка» все параметры усилены во много раз. Всё стало мрачнее, а для усиления страха добавили скримеры, которые иногда раздражают слишком сильно. Эта деталь озвучивается достаточно часто теми, кому ремейк не понравился, но всё-таки тут есть и немало хорошего. Внешность оборотней очень бережно повторяет дизайн 1941 года и за них фильм даже получил «Оскар». Довольно часто в фильмах третьего тысячелетия (например, в «Ван Хельсинге») оборотни показаны в буквальном смысле волкоподобными, с длинными мордами, которые утяжеляют головы. То, что с такими головами монстрам неудобно передвигаться, понимали ещё в 1941 году, поэтому и в оригинальном, и обновлённом «Человеке-волке» оборотни похожи на волков, но не утрачивают и человеческие черты.
Некоторые сцены, как например публичное превращение в зверя, получились очень эффектными и вызывают у зрителей настоящий восторг. Этого не было в оригинальном фильме, но смотреть на такое сейчас безумно интересно. Есть только одно маленькое замечание: создатели спецэффектов слишком уж любят показывать, как на руках выворачиваются пальцы. Такие же сцены можно увидеть, например, в «Нечто» 2011 года. Количество убийств в «Человеке-волке» 2010 года раз в сто превышает число убитых в оригинальной ленте, и это очень ярки показатель того, как со временем меняются представления о масштабах свирепости и страха.
Чтобы разнообразить мифологию фильма, режиссёр Джо Джонстон (моё почтение ему за третий «Парк юрского периода»!) добавил упоминание Жеводана, но к превеликой моей печали убрал все упоминания аконита. Пожалуй, главным отличием и упущением ремейка в сравнении с оригиналом является недостаточно изысканная атмосфера. Темнота, луна – всё это здорово, но не хватает какой-то магии, которая была в фильме 1941 года. Кроме того, мотивация некоторых персонажей выглядит сомнительной и даже противоречивой. Отец главного героя предполагался как фигура неоднозначная и интересная, но выглядит всё очень неубедительно. При этом, однако, фильм можно похвалить за отличную или как минимум хорошую актёрскую игру. Актёрский состав здесь почти такой же сильный, как в оригинальном фильме, ведь главные роли у Бенисио Дель Торо и Энтони Хопкинса. Главная женская роль досталась Эмили Блант, которая и сейчас известна в первую очередь по фильмам ужасов. На втором плане в «Человеке-волке» бегает Хьюго Уивинг, которого легко узнать даже с усами в духе XIX века.
Очень жаль, что этот «Человек-волк» не стал отправной точкой для новой тёмной вселенной Universal. Шансы у него были такими же, как у «Ван Хельсинга».
Достаточно классическая картина про оборотней, действия происходят в небольшом городке викторианской эпохи. В этом плане всё стандартно. А вот кто окажется протагонистом и антагонистом придётся немного погадать. Хотя когда все карты уже раскрыты финал даже предсказуем.
Хорошо передана атмосфера, картинка намеренно состарена что-бы было ощущение истории из прошлого. Если сразу не обратить внимание на год производства, создаётся впечатление действительно старого кино. Кстати, фильм получил статуэтку оскар за лучший гримм.
Пул актёров тут серьёзный. Эмили Блант, Энтони Хопкинс, Хьюго Уивинг, Бенисио Дель-Торро, а режиссёром стал Джо Джонстон (Первый мститель, Октябрьское небо, Джуманджи). И бюджет в 150 млн. Могло ли что-то пойти не так?
Оказывается могло.
Уже на этапе производства у фильма сменился режиссёр и сценарист, которым не удалось договориться по деньгам со студией. И пришел Джо Джонстон, режиссёр может и не плохой, но он до этого не снимал таких фильмов. Это должен быть ужастик, хоррор, но он - не страшный. Вот совсем. На мой взгляд сцены-страшилки выглядят больше комично - чем страшно. И сюжетные линии выглядят как-то разрозненно что-ли. Повествование разорванное, мотивация персонажей плоская. В итоге атмосфера создаётся окружением, а не персонажами. При всём уважении к Хопкинсу мне понравилась игра только Бенисио Дель-Торро. У фильма есть свой шарм, он чем-то притягивает. Но сказать что он интересный у меня не получается, а глядя на солидный бюджет я вовсе в недоумении.
Фильм на пятёрочку, посмотреть можно но не ждите дикого восторга.
Самые знаменитые фильмы студии Юниверсал начала и середины прошлого века относились к жанру хоррор. Это сейчас компания известна молодежи по 'Форсажу' и 'Миру Юрского периода'. А когда-то давным-давно она выпускала в прокат ужасы во главе с Дракулой, Франкенштейном и другими чудовищами. Особое место в данной иерархии занимает Человек-волк. О нем было снято пару культовых картин и вот настало время вернуть монстра на большие экраны руками Джо Джонстона и мастеров по компьютерным спецэффектам.
Лоуренс Тэлбот, сын именитого английского аристократа, возвращается домой, в имение отца, чтобы стать свидетелем возвращения древнего кошмара, который наводит кошмар на всю округу. Зловещий оборотень продолжает терроризировать близлежащие земли и даже прибывший из Лондона инспектор не в силах остановить поток жертв. И, что самое интересное, Лоуренсу отведена здесь особая роль, которую он никак не мог предсказать.
Практически весь бюджет создатели пустил в расход на декорации и спецэффекты. Они действительно неплохи и радуют нас своим качеством. Достойно был воссоздан и сам оборотень, которого постарались сделать по лекалам старых фильмов. К тому же экшен вызывает дрожь и восхищение смелостью в некоторых авторских решениях
Технически фильм без явных изъянов, но в драматургии просматриваются не очень приятные детали. Не всегда выходит сопереживать главному герою, потому что он слишком однобок. Бенисио дель Торо актер великолепный, но видно, что режиссеру больше хотелось играть со спецэффектами, чем с актерами.
В принципе, 'Человек-волк' при всех своих упущениях мне больше понравился, нежели нет. В этом фильме есть динамика и напряжение, красивая картинка и отличный актерский состав. Вполне неплохо.
В последнее время основной пантеон жутких тварей коим противостоит Homo sapiens на экранах кинотеатров, состоит сплошь из непонятных демонов, да привидений. Оборотни, как собственно и вампиры всё реже мелькают в массовом кино и кажется скоро могут вообще сгинуть среди фильмов direct to dvd. В связи, с чем и приходится перекапывать фильмы прошлых лет, дабы найти что-нибудь путное на тему кровососов и вервольфов. И на очереди сегодня волосатые любители полной луны.
Итак, кино с говорящим названием “Человек-Волк” да ещё и снятое за 150 мильонов баксов с кастом состоящим из Бенисио Дель Торо, Энтони Хопкинса и няшно боевой Эмили Блант. Звучит словно идеальная формула фильма о волкочеловеке. Только, так как надо, она не сработала. Для начала сержант Графоуни шлёт Вам свой пламенный привет с экрана монитора, телевизора или на чём Вы там решили глянуть сей блохбастер. Пластилиновая моделька оборотня скачет по улицам города и, не стесняясь, палится в сценах превращения. К счастью, когда в дело вступает грим, то тут да, всё выглядит кошерно. Так что 150 млн. вечнозелёных не потратили впустую. Хотя основное кажется “съели” гонорары основных лицедеев этого фильма. И хотя Хопкинс и все остальные конечно актеры именитые, но играть им здесь по факту тупо нечего. Выдали середнячок по-быстрому, заработали и разбежались по домам. Ну, хотя бы и на этом спасибо, с таким слабеньким сценарием. Кстати сценарий. Глупенький, наивный и с явными проблемами в области пояснения мотивации и поступков персонажей. Куда же без этого, в самом-то деле… И наконец, хоррор здесь представлен, конечно скримерами разной степени удачливости и кстати рейтингом R со всеми вытекающими, втыкающими и прочими отрывающими. Тут бесспорно создатели оторвались по полной, зверюга рвёт и мечет с особой жестокостью и свирепостью.
Всё это конечно звучит немного так себе, но не стоит отчаиваться. Тот же экшен выглядит вполне сносно. Не испугать, так хоть развлечь зрителя у фильма вполне получается. Короче, немногим меньше двух часов понаблюдать, как хорошо загримированный Дель Торо отрывает всем руки, да бошки сшибает, не должно составить особого труда. Вот только оборотень, как таковой здесь не страшен, словно серый волк в той самой песенке.
Общее впечатление: Как я раньше не посмотрела данный фильм, вот просто случайно наткнулась и меня затянуло в лапы оборотня. Два часа пролетели незаметно, все благодаря невероятной атмосфере, такой таинственной, манящей. Достаточно много темных оттенков, я погрузилась в Англию, в 19 век, немного готического дуновения на холст картины и вот готово кино. Прекрасные декорации! Позже я узнала, что это ремейк классического фильма 1941 года. Уж не знаю какой оригинал, но фильм вышел очень интересным, с хорошей подачей и частично прописанными персонажами.
Невозможно не обратить внимание на каст фильма: Эмили Блант, Бенисио дель Торо, Энтони Хопкинс, Хьюго Уивинг. Чувствуете как мастерски запахло великолепной игрой? Все актеры на своих местах. Нежная Эмили прекрасно подходит на роль девушки. Очаровательна и мила. Бенисио в роли Лоуренса Тэлбота, огонь-пожар. Вот есть что-то в нем загадочное, как и в звере, в которого он превращался. Энтони Хопкинс уже показатель прекрасной картины, о нем и говорить много не надо.
В этом фильме прекрасно многое: история, которую закрутили не только вокруг зверя, но и постарались раскрыть персонажей. Темная и слегка готическая атмосфера с отполированной стилистикой и безупречными декорациями. А какой здесь грим! Что говорить, вы должны увидеть это (в 2011 фильм взял Оскар за лучший грим, вполне заслуженно!) Много кровавых моментов, причем очень натурально сделанных. Интересное кино про оборотня, где вам не будет скучно. Если вы еще не смотрели, я рекомендую!
Викторианская Англия, конец 19 века. Театральный актер Лоуренс Тэлбот возвращается в поместье своего отца после смерти брата. Истерзанное тело брательника Лоуренса нашли в канаве перед самым приездом. Местные жители считают виновными медведя из местного цыганского табора. Однако, когда они пришли к цыганам на них напал огромный волк, покусавший Лоуренса. Он стал носителем проклятия оборотня, а делом о гибели его брата занимается сыщик Скотланд-Ярда Эберлайн.
Начиная с 90-х студия Universal неоднократно реанимировала своих классических монстров из фильмов 30-50-х. Возрождали Мумию, Дракулу, а в 'Ван Хельсинге' и вовсе присутствовал целый парад монстров. Взялись и за Человека-волка, впервые появившегося в одноименном фильме 1941 г. в исполнении Лона Чейни-младшего. Данный фильм по сути римейк этой картины и более-менее следует ее сюжету, да и основные герои оригинала присутствуют. Но фильм на стадии создания преследовали различные неурядицы: переделки, дополнительные съемки, отказ от саундрека Дэнни Элфмана и наем другого композитора, чтобы в итоге оставить музыку Элфмана. В результате бюджет разросся до огромных 150 миллионов.
Что же в итоге. Старый фильм я смотрел давно и практически ничего не помню. В плане сюжета вроде создатели не сильно все поменяли. Фильм выглядит дорого, работа художников, картинка - все смотрится на уровне и создает такую неоготичную атмосферу. За грим отвечал сам Рик Бейкер и сцены превращения в оборотня действительно впечатляют (фильм отхватил 'Оскар' за лучший грим). Да и вообще рейтинг R лента оправдывает: в сценах с оборотнем льется кровища, пускаются кишки и отрываются головы. Впрочем, особо лента не акцентирует внимания на 'ужасной' стороне, больше сосредотачиваясь на человеческой трагедии героя: несчастная любовь, укус оборотня, сложные взаимотношения с отцом и т.п.
Актерский состав внушительный и все играют профессионально, впрочем, не более того. Бенисио Дель Торо, бесспорно, хорош в роли такого английского джентельмена с налетом инферальности и депрессивности. Его отца играет сэр Энтони Хопкинс. Он, конечно, тоже, на уровне, но не более. Эмили Блант неплохо вписалась в роль несчастной любви героя, викторианские наряды ей неплохо идут и, вообще, она мила и симпатична. Хьюго Уивинг как инспектор Скотланд-Ярда красуется бакенбардами с бородкой. Есть еще Джеральдин Чаплин запоминающейся отыгравшая цыганскую гадалку.
В принципе, фильм Джо Джонстона снят на хорошем профессиональном уровне, выглядит дорого, викторианские интерьеры и костюмы, неоготика, актерский состав приличный. Но как-то холодновато все и не бьет на уровне эмоций. Оригинал, хоть и стал классикой, тоже далеко не шедевр. Римейк неплох, но местами скучноват, да и по сути ничего нового в историю не вносит. Так, одноразовое развлечение на вечер. Все-таки в плане сценария можно было что-то поинтересней придумать.
Где тот режиссер, кто сможет хорошо переснять классический хоррор…
Человек-волк
Стараюсь не зацикливаться на бюджете, но для ужастика он будет явно запредельный. На эту капусту можно было снять штук десять хороших картин, честное слово. Если вы будете смотреть внимательно, то сразу заметите, что в “Человеке-волке” очень мало экшена. Была сцена в лесу, была сцена в городе. Плюс, финальная сцена. Все, куда они там его потратили, развожу руками…
Вымученное кино, которое способно вымучить (именно так) самого стойкого киномана. Понятное дело, что перед нами студия “Юниверсал”. Она костями лежит на различных монстрах, таких как Человек-волк. Вспомните оригинал! Лон Чейни-мл., Ваггнер, Успенская – были времена. Стопроцентная классика. Новый “Человек-волк” - очередная попытка переснять старье, эх.
Нет, я могу поверить в то, что на этой студии остались еще люди (точка), которые способны любить, а не только зарабатывать. Верю лично Дель Торо! Он обожает старенький фильм (1941 года, писал про него как-то) с раннего детства. Конечно, но вы хотя бы краешком глаза смотрели на то, что у вас в итоге получилось?
Картина идет два часа, оригинальный фильм – час! За час Ваггнер умудрился рассказать безумно грустную историю и снять шедевр. Старик Джо Джонстон два часа лил воду. Тянет и тянет, тянет и тянет, тянет и тянет. Да сколько можно-то уже? Естественно нельзя переснимать под копирку, но для чего нагружать картину всяким хламом, если ты все равно не сможешь его разгрести, вот этого я вообще не понимаю.
Простенький сюжет стал монструозным. Переврали абсолютно все, превратили отца Тэлбота в какого-то мерзопакостного старикана. Любовную линию притянули за уши, расширили женский образ и запороли его (сравните концовки). Детектив, ладно. Ввел дело о Джеке Потрошителе! Нет, не ладно, совсем спятили. И где-то неподалеку (с кислой физиономией) маячит товарищ Дель Торо.
Это не самое ужасное, потому что есть еще – волк. Когда в кадре появляется волк, становится очень смешно. Какая-то мартышка волосатая скачет и рычит. Вы не путайте, грим сделанный своими руками – за него плюс, а вот компьютерная графика – вырвите мои глаза. Большое разочарование.
Даже Хопкинс не может оживить этот ремейк, снова победа за классикой. Один плюсик, если сравнить с ремейком “Мумии”, где Том Круз валял дурака, то кино Джонстона будет получше. Люблю всем сердцем классических монстров “Юниверсал”, но им космически не везет с перезагрузками.
Какой смысл во всей этой готике, если от самого фильма клонит в сон, не понимаю…
P.S.
Слуга Сингх – это Азиз из “Правдивой лжи” со Шварцом. Узнал по глазам, давненько не виделись.
“Человек-волк” был, наверное, самым “адекватным” обзором на фильм от Лёхи. По крайней мере в нем он смог связать А и Б и чётко донести не только смысл фильма, но и смысл собственной тяжелой жизненной борьбы. Своего креста и бременем хомосапиенса в окружении хомоинстинктусов, которые хотят его убить и завладеть его деньгами и интеллектуальной собственности в лице небезызвестного романа “Христос и Мелодия” (к сожалению так и не опубликованного). Отрывок, из которого он зачитал в ещё пока весьма вегетарианском видео об экскурсии на мексиканские пирамиды, где шизофрения лишь просачивалась сквозь оболочку разума.
Фильм этот я смотрел где-то минут 5-7 в плохом качестве ну и ещё Лёхин обзор. В центре сюжета человек приезжающий в Англию в поисках брата. Главный герой явно хомомосапиенс, который подобно Алексею преследуем хомоинстинктусами. И в сопоставлении личностей Макеева Алексея и персонажа Бенисио Дель Торо есть мучительная драма их похожести. Они оба гонимы их демонами, которые сводят их с ума. Подобно тому как Алексея держали в застенках психушки города Электросталь и подвергали пыткам, чтобы проявить или справиться со зверем внутри него так и гг держали в застенках на потеху карательной психиатрии. Вообще тут налицо разделение волка (животного начала) и человека (духовного начала) так и в Алексее Макееве пребывал человек (собственно Алексей Макеев) и волк (Alextime). Ну и да. Наверное, фильм действительно похож на “Ван Хельсинга” и “Всадника без головы”. Я бы мог сказать точно, если бы посмотрел фильм чуть больше времени.
Убить зверя не грех. Грех убить человека. Из этого следует алхимическая формула рождения человека в смерти зверя. Победы духа над животным началом. Но этого ли в действительности хотят большинство людей? Нет. Этого хотят лишь в меру просвещенные единицы. Большинство из нас всю жизнь культивируют в себе зверя подобно тому, как Алексей Макеев по кусочку откармливал в себе озлобленного свиноподобного немытого бородатого волосатого оборотня по кличке Alextime. Но герой фильма поступает совсем наоборот. Он всеми силами всё же старается прийти к человеку. Прийти к духовному началу, чтобы познать таинственно манящую его любовь. И всё же. И всё же. Увы. В этом их судьба, их трагический надломанный финал схож и не схож. Оборотень в Алексее Макееве всё же полностью овладевает им и начинает нападать на несчастных мексиканцев. На женщин и детей. И этого ли хотел он 43 летний Макеев, который был, отвергнут социумом и красивыми девушками? Нет. Он, как и герой Дель Торо хотел только любви. Любви, которую Alextime проклял миллионы раз и в конце концов был низвергнут толпой разгневанных мексиканцев с собаками, факелами и так далее. Чудовищный Alextime был побит камнями, закован в цепи и заключен в мексиканскую подземную тюрьму.
Так уж вышло, что фильмы в жанре и по содержанию типа этого не находят всеобщего признания. Взять, к примеру, Ван Хельсинг, Суини Тодд или Сонную Лощину... все они провалились в финансовом смысле. Почему же? Попробую изложить свою версию. Во-первых, это слишком мрачные (или готические, если хотите) фильмы по своей атмосфере; к тому же и на узкую тематику. Люди (большинство) больше не хотят смотреть на оборотней, упырей и маньяков на мрачном фоне замков, лесов и Лондона 19 века. Во-вторых, сегодня любят легкое и попсовое кино. Пример: сборы Мстителей или Трансформеров зашкаливают. К таким фильмам и претензий меньше. Сюжет? Сценарий? Помилуйте! Оставьте эту долю белой вороне жанра - Темному Рыцарю. Ладно, слишком я отошел от темы. Я все это к тому, что народ нынче любит фильмы с легкой подачей. Так, что бы особо мозг не грузить.
В Человеке-волке все иначе: атмосфера гнетет, события либо держат в напряжении, либо пугают. В 2010 году я фильм смотрел в кинотеатре и не раз вздрагивал за время сеанса. Но разве это плохо? Наоборот - буря эмоций. Фильм серьезный, не имеющий пустых диалогов и глупых сцен, все по существу. Реально интересно. Если болтовня и затягивается, то только для того, что бы ярче отразить суть проблемы происходящего; чтобы зритель стал ближе к событиям.
Актеры... их тут немного, но все хорошие, и в конце-концов как они играют! И музыка максимум отражает мрачность событий. Задумаемся на минуту: был бы результат таким, если бы фильм был легок и весел как те же Мстители? Меня одна только мысль об этом веселит. Комиксы могут быть серьезными и мрачными (аля Темный рыцарь) и результат будет вполне хорошим. Но когда становятся веселыми фильмы типа Человек-волк, то получается Красная Шапочка или Охотники на ведьм, место которым в мусорной урне.
Пара слов о Джо Джонстоне. Режиссеру явно не фартит. Он снял Парк Юрского периода 3 в 2001 году, который многократно превосходит недавний Мир Юрского периода по всем параметрам и является на мой взгляд лучшим фильмом 2001 года. Однако ж, нет - фильм тоже не особо полюбился мировому зрителю. Так же Джонстон снял первую часть Первого мстителя, о которой уж никто и не помнит из-за огромной тени, отброшенной продолжением Другая война, которая в свою очередь является как раз-таки легким сиквелом, полным пафоса одной только Скарлет Йохансон. Ненавижу ее, не могу с собой ничего поделать...
Короче говоря, сугубо мое личное мнение о Человек-волке. Сбалансированный, захватывающий, интересный, мрачный фэнтези с отличной музыкой и актерами. Таких фильмов сейчас мало снимают. И это по одной причине: не популярны. А популярны комиксы. Взгляните только на премьеры 2016 года: Дэдпул, Люди Икс, Черепашки-ниндзя, Бэтмен против Супермена, Доктор Стрендж и черт знает что еще выступит в следующем году в качестве масштабного кино.
