Шаг сделать кино на территории Советского Союза о войне с противоположной государству системой ценностей – шаг очень твёрдый и решительный. Каждому прославянскому персоналию известно, что до сих пор всё послевоенное киноискусство СССР и теперь уже России строится на манипуляциях второй мировой, кроме того, известно и то, что жителям этой территории всегда диктовали, диктуют и будут диктовать навязанные системы ценностей и «удобный» рабочий взгляд. Однако волевыми решениями «Подсолнухи» в советском прокате оказались и под успехи витиеватой пары в лице Софи Лорен и Марчелло Мастроянни имели широкий успех у зрителей. Что и говорить, войны в этом фильме практически нет, а весь сюжет строиться на возвышенных, профранцузских диалогах и воздыханиях, под тихий медлительный шёпот и счастливые, трагические, упаднические прорывы голоса над ярко-жёлтом поле подсолнухов.
А фильму больше и ничего не нужно для счастья. Есть великолепный режиссёр, который, создав в шестидесятых свою новую фильмографию, уже не опирающуюся на социальные проблемы, а представляющейся томным мелодраматичным духом, есть открытая им же одна из самых великих пар в истории мирового кинематографа, есть мультикультураизм в столкновении двух локаций действия, есть длинные, нагнетающие диалоги, выкраивающие свой чувственно-поступательный ритм. И камера, обходящая угол, отъезжающая по гипотенузе и переходящая во фронтальную съёмку – невероятно красивая и завораживающая своей поступью.
И нужно же при этом было умудриться красиво показать советскую действительность – в деревнях, коммунистическом мегаполисе и на вокзалах – даже не присматриваясь можно найти поэтику итальянского языка, под мелодии, под эмоциональные порывы и под тяжёлый груз ниспадающих слов, повествующих о трогательной любовной истории наперекор всем военным противостояниям.
Собственно, эта история и определила процесс создания фильма. В ней нет антагонистов, даже война здесь враг жизни, но враг косвенный, сначала сметающий, а затем дающий новые шансы. И как не ищи в ленте ошибочности поступков и нарушения принципов любви, не найдёшь ничего кроме сострадания запутавшимся, пропадающим людям.
К сожалению, тяжело сказать, что в данной ленте и ей подобной существует сюжетный интерес или оригинальность истории, что служат основными критериями качества кинопродукта. Однако «Подсолнухи» и иже с ними служат теми самыми лентами, после которых чувствуешь эстетическое удовольствие и прикосновение к прекрасному.
Витторио де Сика удивительно гармоничный и подлинно народный режиссёр. В своих фильмах он повествует о чувствах и личной жизни простых итальянцев, стремится выразить эмоциональность своего народа. И часто говорит о том, что перед основными человеческими истинами всё прочее меркнет. Недаром он оказался так близок и интересен самым разным, в том числе, в своё время, и советским зрителям. Подсолнухи, сумев отдалиться от некоторых запретов социалистического реализма, рассказали советским гражданам о понятных в любой стране взаимоотношениях между мужчиной и женщиной, о горечи расставания, и о том, каким ударом сказалась война, как в отдельно взятой семье, так и в жизнях миллионов семей, чьи кормильцы остались лежать под подсолнухами. Глубокая скорбь по утратам войны, по её необратимости, и по необратимости разлуки двух любящих друг друга людей – близка очень многим, как живущим в 70-е годы, так и живущим сейчас.
Мобилизация в Италии затронула огромные количества молодых людей, в том числе и Антонио. Он не хочет на войну, старается, как может, избежать призыва. Они с Джованной женятся, ведь брак даёт отсрочку на 10 дней. По её истечении Антонио пытается сбежать, скрыться, однако это остаётся всего лишь жалкими лихорадочными рывками, его ловят… и отправляют на русский фронт. На вокзале, под торжественную музыку страна провожает своих героев, многим из которых будет не суждено вернуться домой.
Начинается фильм как комедия, но постепенно переходит в трагедию. Да иначе и быть не может, ведь война – это всегда трагедия. Трагедия, которая способна навсегда разлучить двух близких друг к другу людей. И как бы не была велика смелость Джованны в поисках её мужа в России, всё же им уже не суждено быть вместе, даже если он живой, даже если она его нашла...
Печальные тона и светлая грусть картины говорят о неоспоримом приоритете искренних человеческих порывов перед всем остальным прочим, о любви, о душевных качествах и духовной памяти. Война меркнет по сравнению с любовью, хоть и налагает свои обязанности на неё, хотя и может сделать невозможной жизнь с любимым человеком. Но при тяжелейших обстоятельствах, а бывают и такие обстоятельства; против которых человек бессилен; важно бережно хранить и беречь цветок, не давать ему вянуть из-за обстоятельств. Война делает своё дело, и мы должны сохранять целостность нашей внутренней духовной культуры не смотря ни на что. Основная тема Подсолнухов – грусть и ностальгия по человеку, втянутому в войну, которого эта ужаснейшая бойня разбивает, уносит.
Молодой уроженец Неаполя!
Что оставил в России ты на поле?
Почему ты не мог быть счастливым
Над родным знаменитым заливом?
Михаил Светлов
Бесконечная тоска и бесконечная грусть. После войны сначала герой, а потом и героиня пытаются что-то исправить, что-то изменить в своей жизни. Они хотят сделать так, что бы было всё как раньше,… а что бы могло у них быть, если бы не было войны? Но война уже прошлась своей страшной поступью. И всё дальше и дальше идут герои, и всё ближе они к мысли о том, что ничего уже не будет как раньше. Однако, овеянная искренней темпераментностью итальянцев, картина остаётся на всём своём протяжении светлой и приятной для просмотра. Де Сика как бы символизирует новые рассветы, происходящие в жизни людей после пережитых катастроф.
Софи Лорен и Марчелло Мастроянни – замечательная пара актёров, играющая во многих фильмах Сики и проявившая себя здесь в самом лучшем свете. Оба играют одухотворённо. Мастроянни - с мужской степенностью, решительно, а Лорен – с женской чувствительностью и душевной проницательностью. Мне особенно запомнился приезд Антонио в Рим. Его лицо сосредоточено. Он, отрицая всю пошлость вокруг, стремится именно к Джованне, у него есть стержень, внутренняя культура и желание всё исправить,… но, сколько же людей, даже самых высоких душевных качеств, пострадало из-за войны и её последствий.
Тихая грусть сопереживания жизненному сюжету и тихое чувство радости у меня - в дань мастерству де Сики, в дань той новой жизни, что заложили для нас старики-ветераны, вынужденные участвовать в войне, перевернувшей всё с ног на голову. Картина оставляет самые лучшие воспоминания. Подсолнухи, сохраняя память о павших, будут жить вечно.
Фашист для нашего зрителя это конечно же в первую очередь немец, образ которого мы столько раз видели в советских фильмах. И вот нам предлагают посмотреть на войну, расставания, боль со стороны Италии - страны, когда то бывшей союзницей фашисткой Германии. Увидеть таких же плачущих матерей, жен, сестер, отцов, провожающих своих солдат на фронт, многим из которых будет суждено не вернуться домой.
'Ну и что ?!-грозно ответят мне многие. Туда им и дорога, они пришли убивать '
Да, это так, но хорошие фильмы и отличаются тем, что заставляют задуматься о многом, что-то переосмыслить внутри себя. 'Подсолнухи', как бы это странно не звучало, стирают грань между нашими странами, между бывшими врагами, он об одинаковых чувствах и переживаниях. Война ломает человеческие судьбы людей всех национальностей. Это общее горе.
И вот на фоне войны разворачивается история трагической, глубокой любви Антонио и Джованны. Герой Маречело Мастроянни разрывается между 2-мя женщинами, между любовью и благодарностью.
Хотелось бы отметить потрясающую, берущую за душу игру актеров: страстная Софи Лорен, нежная Людмила Савельева, Марчелло Мастроянни.
И музыка, музыка, врывающаяся в самое сердце, вызывающая слезы...
Для меня один из самых глубоких, настоящих фильмов, без грамма фальши (в отличие от 'драм' США).
