Хоть триллеры не самый мой любимый жанр кино, но порой попадаются такие красочные трейлеры к новым фильмам подобного настроя, что невозможно пропустить. Таким был и трейлер к Отелю «Эль рояль». Атмосфера прошлого века, шикарный актерский состав, отличная музыка, а также сюжет в стиле Тарантино - короче, я была обязана его увидеть!
Отель «Эль рояль», расположенный на границе Калифорнии и Невады, когда-то был весьма успешен, но уже к началу 70х годов прошлого века от былой популярности остались лишь воспоминания. В один день в отель заселяются несколько постояльцев: болтливый коммивояжер, соул-певица, священник и саркастичная южанка. Каждого из гостей в отель привели свои причины. Однако и сам отель хранит немало секретов, и еще неизвестно, чем закончился эта ночь для каждого из гостей...
Судя по трейлеру, нас ожидало зрелище в стиле последнего из фильмов Квентина Тарантино 'Омерзительная восьмерка', где также несколько подозрительных незнакомцев оказываются в одно время, в одном месте, и неизвестно, чем все закончится. В отеле Эль Рояль нас ждет похожая ситуация, похожая атмосфера, но все же нельзя сказать, что это полная копия Восьмерки. В Эль Рояле есть кое-что отличное от Восьмерки, а именно большая напряженность. Оно настолько сильно чувствуется в некоторых сценах, что мурашки по коже: настолько напряжены мы, наблюдая за происходящим на экране.
Вторым важным элементом является непредсказуемость. Эта деталь проработана весьма хорошо: даже когда ждешь подвоха, все равно невольно вздрагиваешь, когда происходит нечто неожиданное. А это весьма хорошо для триллера.
И наконец, герои картины. Для меня триллер - это не только атмосфера и непредсказуемость. На мой взгляд триллер - один из тех жанров, где герои может раскрыть все стороны своей души, показать нам все самое темное и мрачное, что может быть в нем. На мой взгляд, лучше всех это удалось Джеффу Бриджесу и Синтии Эриво - им будто неспроста дают больше экранного времени. Священник Дэниэл Флинн, которому явно не место в отеле, но и приехал он сюда не ради отдыха, и соул-певица Дарлин Свит, которая надеется начать жизнь с чистого листа. Неожиданно мне понравился консьерж Майлз в исполнении Льюиса Пуллмана - сотрудник отеля, который хранит немало тайн отеля, его постояльцев и хозяев, и который хочет все это забыть... Но самым ярким героем фильма стал Билли Ли, которого сыграл Крис Хемсворт: невероятно харизматичный, непредсказуемый, жестокий и властный лидер культа, который живет и проповедует по своим правилам, а кто не согласен, тот сыграет в русскую рулетку... Это один из тех антагонистов, которые невероятно притягательны и, одновременно, отталкивающи.
Если в целом, то фильм с длинным названием, который я называю просто Эль рояль, мне понравился. Хоть я ожидала немного большего, но в кино я посмотрела его с удовольствием. Его можно без сомнений рекомендовать к просмотру поклонникам жанра, фильмов Тарантино и атмосферы 60х годов ХХ века.
Один из самых недооцененных фильмов на момент его выхода. Никакого маркетинга, странное название и постер, на котором нет ни одного актера, который завлекает людей в кино. Более того, у картины нет именитого режиссера и как следствие фильм не смог отбить даже свой смешной бюджет. Смешно даже то, что на Кинопоиске выше рейтинг на 0.1 и больше оценок, чем на IMDB.
Тем не менее, фильм прекрасен. Операторская работа, свет, игра актеров, камерные сцены и, самое главное, сценарий. История похожа на луковицу, которая становится только больше с каждым актом, добавляя все новые и новые слои напряжения.
Но есть в данном фильме одна проблема – он создан для американского зрителя и только он способен полностью оценить и ощутить на себе культурную основу картины.
Например, банда Чарльза Мэнсона, которую также использовал Тарантино в Однажды в Голливуде. Наш зритель не способен ощутить все напряжение картины. Так как банда Мэнсона – это часть американской культуры и зритель знает реальную историю зверств его последователей. Поэтому, когда американский зритель смотрит Однажды в Голливуде, он понимает, что в реальности героиню Марго Робби убили и ждет этого момента до конца фильма. Для них это культурный шок, который передается из поколения в поколение.
В отеле Эль-Рояль тоже самое. В первых сценах мы вместе с главными героями видим эфир новостей по телевизору о том, что банда фанатиков порезала известную семью. Зритель сразу же должен понять, что речь идет о банде Чарльза Мэнсона (Билли Ли в фильме).
В середине фильма нам раскрывают историю двух девушек, которые бежали из банды, а в конце нам показывают самого Мэнсона. Когда для американского зрителя – это апогей напряженности, для нас же он обычных злодей, которого не понятно зачем нужно боятся. Только после выхода картины Однажды в Голливуде и просмотра роликов с разборами фильма и истории банды, начинаешь смотреть на обе картины совершенно по-другому.
Но это еще не все. Чтобы получить максимальное удовольствие от картины и более глубоко понять героев, нужно также знать про Вьетнамскую Войну, ПТСР, проблемы с героиновой зависимостью солдат, историю Кеннеди и Монро, проблемы с поиском работы афро-американцев и быть ценителем музыки 60-х и 70-х. Я настоятельно рекомендую посмотреть несколько роликов на эти темы и уверяю, фильм вам понравится еще сильнее.
Тем не менее, даже без всех этих знаний сюжет вас определенно затянет. Только есть вероятность, что вам может не понравится финал картины. Поэтому как минимум стоит ознакомится с биографией банды Мэнсона.
В отеле Эль Рояль всё таки есть кое-что хорошее, но далеко не всё.
Начнём с двух очень важных, как мне кажется, вещей: мои ожидания по трейлера и фигура Тарантино.
Если коротко о первой вещи, то ха! Её то и не было. По трейлерам было ясно, что нас ожидает стильная картина с неплохими актёрами и интересной завязкой, но сам сюжет даже по синопсису многое не давал и был самой главной загадкой, поэтому в кинотеатр я шёл с чистым не предвзятым рассудком. Надо сказать, что когда я хожу с заранее завышенными ожиданиями, то мне не нравятся отличные картины, ну к примеру 'Убийство в Восточном Экспрессе',от которого я был приятно удивлён, но не в восторге.
Теперь поговорим о фигуре Квентина Тарантино. За свои 8 фильмов этот мастер выработал свой уникальный стиль. Что примечательно, он нигде не учился и является самоучкой, а такой стиль вышел у него из-за того что он хотел снимать, а как правильно построить сам филь не знал. И его стиль стал культовым. Но почему я вспоминаю его? Да потому что режиссёр 'Ничего хорошего в отеле Эль Рояль' пытается подражать стилю Тарантино и снять некую свою 'Омерзительную Восьмёрку'. Получилось у него...ну так себе, будем честны.
Сначала о том что фильм делает хорошо и правильно. В первую очередь это визуальная составляющая. Прекрасные планы берёт оператор, иногда снимает единым дублем, иногда статичной камерой, но при этом живость картинки не исчезает, а наоборот усиливается. Эпоха 60-ых воссоздана настолько хорошо, что я захотел побывать в ней(но не в этом Отеле, а то бы и 10 минут не продержался бы в живых).
Музыка эпохи и её колорит шедеверальны и завораживающие. За это всё можно поставить смелую 10,ибо сочно, красиво, мастерски. Стоит отметить структуру фильма, то есть подачу сюжета. Она хоть и взята у того же Квентина, но применена удачно, что редкость, ибо из-за её специфики можно легко облажаться и запутать зрителя. И это все хорошие черты картины.
Теперь перейдём к двух главным её проблемам, а именно актёрская игра, а точнее сами персонажи, и сюжет. Возвращаясь уже который раз к Квентину, он брал на роли просто выдающихся актёров, с которыми умел работать: Сэмьюел Л Джексон, Тим Ротт, Брюсс Уилис, Траволта, Ума Турман и другие. Примечательно, что именно у Квентина Тим Ротт становится выдающимся актёром, когда как другие режиссёры неправильно его используют, так же как и Уилисса, но вернёмся к нашей картине.
Тут есть Хэмсфорт, Джэф Бриджес, Джон Хэмм, а так же та девушка из 50 оттенков. И только двое из них понимают, что им играть. Причём одного из них выпиливают через 15-20 минут после начала, а другого раскрывают за час с небольшим и остальной час не знают, что с ним и делать. Хэмсворт появляется в последние полчаса и его персонаж прописан через строку, то есть бэкграунд вроде есть, но чёт настолько скупой на детали, что он играет что хочет. Персонаж чёрной женщины, являясь одним из центральных, скучен и надоедает через 30-40 минут после начала. Благо поёт отлично. Персонаж той девки из оттенков...тип она играет, но у неё почти всегда одно лицо и тут уж кого винить не знаю: её или сценарий, который не дал ей играть больше чем одну-две эмоции за фильм.
Ну и сам сюжет. Он интригует в начале, поддерживает интригу в середине, у некоторых персонажей даже интересное прошлое, но в конце...пшик...и всё,конец. Я не увидел какой-то мысли и красной нити, проходящей через весь фильм. И ладно бы мысли или нити. У Тарантино, да опять он, тоже не всегда есть явная мораль или смысл, но он просто рассказчик какой-то безбашенной истории, а тут есть на это задел, но потом оказывается, что и история не слишком интересная сама по себе, да и кульминация по себе не 'вкусная',как то пресновато.
В завершении можно сказать, что в 'Ничего хорошего в отеле Эль Рояль' есть немного хорошего и от него можно получить удовольствие, но чисто эстетическое. Красивые, хорошо поставленные сцены, сопровождённые отличной джазовой музыкой в прекрасной обёртке 60-ых годов прошлого века, но к сожалению, без хорошего сюжета. Увы и ах...Сходить разок стоит, но не стоит завышать ожидания.
Если Вы хотите посмотреть фильм с динамичным сюжетом и приятным послевкусием - 'Эль Рояль' определённо для Вас.
В картине собрана очень колоритная подборка героев: здесь и чернокожая певица, и спецагент ФБР, и липовый священник, и Алекс Лесли образца 69-го, и девица из пятидесяти оттенков, которая, кажется, уже не такая скромная и робкая. Конечно же, нельзя обойти стороной субтильного портье и школьницу, которую забрали сюда из какого-то хоррора.
В кино нет главного героя: тот, кто пару минут назад мог казаться таковым - внезапно вылетает из повествования и его место занимает другой. Можно смело сказать, что все основные персонажи в определённый момент получают свои минуты славы и замыкают на себе повествование. Фильм довольно жесткий и чем-то напоминает работы Тарантино, в особенности, 'Омерзительную восьмёрку', но это другое кино и этим оно подкупает. Подкупает внезапностью отдельных моментов, когда хочется поставить на перемотку и пересмотреть что чёрт возьми только что произошло, подкупает красивыми декорациями из 60-х и, конечно же, музыкой. Фильм приковывает к себе, у зрителя не возникает желания отвлечься от экрана, в нём нет ни одной лишней минуты, несмотря на почти что двух с половиной часовой хронометраж.
10 лет назад неизвестный спрятал сумку в старом номере. Спустя годы в 1969 году отель преображаеться под стиль песни Фрэнка Синатры (не волнуйтесь, он сам в истории не замешан) и туда наведываются несколько людей со своими характерами и профессиями: священик, расист, негритянка-певица, стерва и портье (уже работает). Причём каждый притворщик и имеет свой скелет в шкафу, не оконченные дела будут заставлять их идти на преступления, а порой искать то, зачем пришли.
Джефф Бриджесс исполнил роль на Ура! Мало того что священник не тот кем кажется, так ещё называется интересным именем (своеобразное клише, напомнившее 'Трон: Наследие') и пытается справиться со своей трагедией жизни.
Синтия Эриво порадовала своим вокалом. Действия Дарнел очень чисты, а её попытки пробиться на сцену, показаны удивительным образом в рамках отеля. Теперь понимаю, почему Бриджесс и другие умоляли Синтию пропеть любой кавер во время съёмок. Ведь без музыки нельзя обойтись, попутно помогая в номере достать куш для героя Джеффа (классная сцена). Как мне хотелось набить рожу её продюсеру Ксавье Долану (смахивающего на Милоша Биковича) который использует её талант не во благо.
Немало важный был Майлз Миллер (Льюисс Пулман) после тяготы смертей, появившийся святой отец (словно его мольбы были услышаны), должен был отпустить ему грехи. И фильм раскрывает свою философию, благодаря финалу где ему всё-таки отпускаются содеянное. И заставят нас задуматься, для чего мы живём?
100% ублюдком выставил себя Крис Хемсфорт. Напомнил секретаря из 'Охотников за привидениями' и одновременно оказался (не побоюсь) ложкой мёда в бочке дёгтя, поставив точку в шкафу скелетов, каждого из постояльцев. Очень жестокий мерзавец, несмотря на подтанцовку музыки Ди Пёрпл, оказался зловещим чем Ченнинг Татум, поймёте.
Как бы не пытался увидеть потенциал в Дакоте Джонсон, пока её действия говорят о сестринской заботе. Но зря конечно герой Джона Хэмма, попытался развязать её родную кровь.
Чем кино это зацепило? Наверное тем, что в Тарантиновском повествовании, слишком много жертв, ругани (но оно кстати подходит его картинам). Скажем в 'Омерзительной восьмёрке' персонажи также переплетаются своими историями, однако ждёшь после сногшибательных диалогов Сэма Джексона что кто-нить уже выстрелит, и разнесёт мозги в пух и прах. А тут герои вызывает симпатию, пускай под меланхоличный хронометраж, никто не спешит стрелять (в случае самообороны) будь то ли священник, певица или рецепшион, хранящий столько грехов в душе. Ведь во всём мире есть Добро и Зло. Одно не обходиться без другого. Но какую сторону выбираешь ты? Неваду или Калифорнию. Выбирай Неваду.
P.S: хотел дождаться 'Хэллоуина' и опубликовать рецензию. Но Дрю Годдард зацепил!
В каждом фильме есть расстановка приоритетов: для одного важным становится экшен и мясо, для других чувства и актерская игра. Но всегда ставя на первое место определенный параметр не стоит забывать и о других: когда в Трансформерах предсказуемый сюжет, а в лунном свете плохая операторская работа - это не помогает, а только мешает наслаждению проектом. 'Ничего хорошего в отеле Эль Рояль' ставит приоритетом №1 интересный сценарий и необычных персонажей и делает все максимально правильно, не упуская никакой другой мелочи.
Это один из лучших фильмов осени и не только за счет великолепных сценарных решений, а благодаря взаимообмену всех элементов фильма. Музыка и декорации создают фантастическую атмосферу, актерская игра и диалоги заставляют тебя верить этим людям, но сценарий не устает тебя удивлять до самого конца бросая новые и новые детали, которые органично вливаются в уже рассказанную историю.
В фильме немного звезд Голливуда, но это не мешает малоизвестным актерам удивлять зрителя и заставлять верить. Жанр триллера для режиссера не является новым - он участвовал в знаменитом сериале 'Lost' и был соавтором сценария к 'Марсианину'. Здесь же Дрю Годдард берет свой же сценарий и сам его снимает, великолепно передавая все задумки. Отдельно хочется отметить еще звуковой монтаж, для тех, кто никогда раньше не слышал о таком явлении, этот фильм показывает что такое звуковой монтаж и как его нужно делать идеально. Среди ассоциаций больше всего вспоминается творение Квентина Тарантино 'Омерзительная восьмерка', хоть по уровню шума вокруг фильма и по количеству привлеченных знаменитостей они даже не могут конкурировать, но финальный продукт заставляет считать эти фильмы практически равными друг другу. Один из лучших фильмов этого киногода и обязательно стоит просмотра.
Эль Рояль-ничего хорошего в отеле, ничего плохого в фильме
Дрю Годдард-отличный сценарист, который занимался в основном сериалами, в 2011 году доказал всем, что он ещё и невероятно талантливый режиссёр, выкатив на всеобщее обозрение один из лучших комедийных ужастиков-Хижина в лесу. Не остановившись на достигнутом (по пути чуть не перехватив Оскар за сценарий к Марсианину), Годдард вновь удивляет, но теперь уже в новом жанре камерного детектива-триллера, сняв фильм 'Ничего хорошего в отеле Эль рояль'
Завязку у фильма вы могли прочитать в синопсисе, пересказывать не буду. Может показаться, что у фильма много общего с картинами великого мастера детективов, где герои весь фильм сидят в одной комнате - Квентином Тарантино. У фильмов есть общие черты, это правда. Условное деление на главы, колоритные персонажи и грешок у каждого за душой. Но это пожалуй всё. Если Тарантино берёт диалогами, Годдард - сюжетными поворотами и особым монтажом, из-за которого мы видим всё как бы по два раза, но глазами разных персонажей. Это невероятно крутая идея, не оригинальная, но от этого не менее рабочая. Действие более размашисто, хоть весь фильм мы не выходим за локацию отеля, но приотельную территорию, номера, холл и катакомбы Эль рояль нам дадут посмотреть вдоволь. Сценарий прекрасен (забыл сказать, Годдард и тут выступил ещё и сценаристом), тут понамешано всего: тайная слежка ЦРУ, свихнувшийся глава религиозной общины, война во Вьетнаме. В общем, как я и говорил, у каждого тут есть грешок за душой, и все персонажи последовательно и отлично раскрыты с помощью глав-флэшбеков и диалогов (которые не на уровне Тарантино, но тоже хорошие). Персонажи отличные, отлично прописаны и отлично сыграны. От мэтров вроде Бриджеса, Хэмма и Хэмсворта другого и не ожидалось. Порадовали неизвестные широкой публике актёры, Синтиа Эриво и Льюис Пуллман, особенно последний, у парня большое будущее, мне кажется. Интересный факт: В эпизодической роли появился Ксавье Долан, уж не знаю, каким ветром этого талантливого канадца сюда занесло. Картинка - хорошо. Экшен - хорошо.
Что мы имеем: качественный сценарий, качественная режиссура, отличные актёры. Что ещё для счастья надо. Если не уверены, ваше ли это, посмотрите Бешеных Псов, Омерзительную восьмерку, Перестрелку. Понравилось - тогда бегом в кино.
Семь незнакомцев, у каждого из которых есть своя тайна, встречаются в заброшенном отеле «Эль Рояль» на озере Тахо. И этой ночью у каждого будет шанс на искупление… прежде чем всё пойдет к чертям.
От фильма я ожидала большего напряжения и гнетущей атмосферы (прям как от «Омерзительной восьмерки» Тарантино)…
Давайте начну с положительных моментов:
- Атмосфера 60-х очень яркая и запоминающаяся. Отель, который находится на границе двух штатов Невада и Калифорния. Стильные декорации и интерьер.
- Музыка в этом фильме подобрана удивительно хорошо, а это залог успеха в 50 % всего кино на сегодняшний день (а вы заметили, что какой бы фильм по паршивости не был, музыка в нем всегда качественная и крутая?).
- Неплохой актерский состав: Джефф Бриджес (Большой Лебовски) – великолепно исполняет свою роль, Синтиа Эриво – просто бесподобный голос, Дакота Джонсон ( 50 оттенков серого) – просто хороша и отчаянна.
- В фильме затронуто несколько важных тем: притеснение афроамериканцев, влияние культов на умы людей и, конечно же, воровство и убийства ни к чему хорошему не приводят.
Минусы:
- Слишком затянутый и долгий. Хронометраж скажу я вам у него неслабый – практически 2,5 часа. За это времz можно было и поглубже раскрыть персонажей и рассказать намного больше о них. Например, персонаж Джона Хэмма я бы хотела увидеть подольше. Его персонаж остался недосказанным и непонятым мной.
- Крис Хэмсворт не выдал того жару, который я от него ожидала (ну если вам нравится его торс – тогда он крут, не спорю!). Видимо, его персонаж задумывался как этакий злодей Чарльз Мэнсон, но не дотянул наш милый Тор до такого ужасного человека. Я ору НЕ ВЕРЮ! На деле человек, которому просто по кайфу заниматься издевательствами, манипуляциями и убийствами.
- Связать между собой персонажей до конца не получилось, они как – то по кучкам распределились и общая картина у меня никак не складывалась.
В общем, на меня видимо очень повлияли фильмы Квентино Тарантино или пересмотрела все классные триллеры, но меня не впечатлило.
Но, если вы хотите чего – то с атмосферой 20 века и качественной музыкой и актерами, то добро пожаловать к просмотру!
Современные тенденции разделили мировой кинематограф на две категории - киношный аттракцион, рассчитанный на мощный кассовый успех, и драматично-театральные истории, поддерживающие кино как главный вид искусства. Изредка выходит нечто необычное - проекты, оказывающиеся палитрой различных жанров, щедро приправленные отличным музыкальным сопровождением, представленные отличной операторской работой, что отражается потрясающе сочным визуалом. Собственно, именно таким и оказывается фильм 'Ничего хорошего в отель' Эль-Рояль'' (Bad Times at the El Royale, 2018), который поставил Дрю Годдард, более примечательный как сценарист, а не режиссер. И настоящий фанат кинематографа и своей профессии.
То, что Годдард талантливый сценарист, видно сразу и во всех мелочах - ведь данное кино он не только сам поставил, но и написал. И продумал до мельчайших деталей. Многофигурная, чуть ли не театральная, камерная постановка (все действие, за исключением редких флэшбеков, происходит в злополучном отеле), унаследовавшая многое от раннего Брайана Сингера с его 'Подозрительными лицами' и ставшая признанием в любви к кино как к искусству более откровенным, чем та же 'Омерзительная обстановка', пусть и не дотянувшая в этом плане до 'Однажды в Голливуде' того же мастера. Однако, мрачноватая атмосфера сектантских движений Америки прошлого столетия здесь под конец ленты создается куда пожестче, чем у того же Тарантино.
А что это за фигуры, центральные персонажи! Любящий выпить священник, болтливый продавец пылесосов, замкнутая красотка-хиппи и чернокожая простушка оказываются в крайне странном и подозрительном отеле, администратор которого явно что-то не договаривает. Да и сами персонажи тоже, из которых действительно заслуживающей зрительского доверия оказывается афроамериканка. Вместе с тем, по мере раскрытия каждого из персонажей, оглядываешься на фильмографию занятых в их ролях актеров и поражаешься, как тонко автор ленты подбирал артистов на роли.
Стилистически и сюжетно фильм являет собой эдакий памятник классическому Голливуду середины прошлого века. Причем как визуально, так и сценарно, вобрав в себя всевозможные штампы вроде грабителей банков, федеральных агентов, коварных сектантов, всяких теорий заговора и маньяков-сектантов. Причем если присутствие отдельно взятых персонажей нам сообщает еще трейлер ленты (т. е. о спойлерах не может идти и речи), то сама идея их виртуозного вплетения в сюжет, сначала до конца неясный, является главным сюрпризом ленты, который открывает Годдарда перед зрителем как исключительного синефила.
Что касается каста - режиссер занял в главных ролях лиц достаточно известных, чтобы привлечь зрителя, но не настолько примелькавшихся, чтобы история замыливалась их более знаменитыми образами. Заслуженный артист Джефф Бриджесс, соблазнительная красавица Дакота Джонсон, суровый герой боевиков Джон Хэмм и невероятно харизматичный антогонист Крис Хэмсворт, потрясающе косплеящий известнейшего маньяка Америки 80-х Чарльза Мэнсона... Все на своих местах, и каждый заслуживает зрительской благодарности за свой труд.
В общем-то кино в понимании Годдарда представляет некий сложный механизм, и именно когда всего его детали работают так, как нужно, получается произведение искусства. Данная лента почти такая, и заслуживающая хотя бы разового просмотра, но, увы, на фоне других, более увлекательных конкурентов, не способная стать классикой, но обзавестись определенным узким культом - вполне.
«Ничего хорошего в отеле „Эль Рояль”» — это одна история глазами кардинально разных людей, которые оказались в одном некогда популярном отеле расположенном на границе штатов Невада и Калифорния. Странный священник, кочующая певица, чрезмерно энергичный продавец пылесосов и очень подозрительная девушка должны переночевать в «Эль Рояль». Вместе с ними ночь проводит только молодой консьерж. У каждого из героев есть свои секреты и ничего хорошего, конечно, с ними в этом странном отеле не случится.
Сразу скажу, что по фильму с первых минут понятно, кем режиссёр Дрю Годдард вдохновлялся при съемках. Картина очень напоминает «Омерзительную восьмерку», действия которой происходят в 1960-е, но фильм от этого значительно хуже не стал. Да, зритель несколько раз уже мог наблюдать подобную историю, но ведь важно как она обыграна и преподнесёна. Любая хорошая картина подобного жанра построена на серьезных грамотно проработанных диалогах, напряжённом тянущемся, но в то же время не надоедающем сюжете и неожиданных событиях. Даже отель не кажется столь банальным и заезженным местом действий в этом фильме. Он скорее играет роль традиционной площадки сбора случайных лиц. Хотя вкупе с хорошим сценарием даже самое банальное место событий станет неплохим вариантом.
Актёрский состав вполне себе приличный, ведь в фильме смешались как звёзды Голливуда (Крис Хемсворт, Джон Хэмм и Джефф Бриджес), так и малоизвестные актёры (Синтиа Эриво и Льюис Пуллман), но самое главное, что все они максимально вжились в свои роли и украсили этот фильм своей прекрасной игрой. Все персонажи хорошо прописаны, они легко заставляют зрителя сопереживать себе или испытывать симпатию, даже если герой является не очень хорошим человеком.
Фильм сам по себе выглядит стильно, но отличная картинка, хорошее качество и сведение звука, правильные отсылки (яркие костюмы, рок-н-ролл, хиппи движение, война во Вьетнаме) и подходящая музыка дополняют картину и помогают перенестись в то далёкое время, от чего эмоции после просмотра становятся ещё ярче и красочнее. Также стоит отметить операторскую работу. В фильме много сцен снятых одним дублем, что последнее время не свойственно кинематографу. Но как и подобает современному фильму, в картине Дрю Годдарда много склеек, причём очень качественных. С монтажом фильма пришлось, наверное, не легко, но в итоге получилось просто замечательно. Контраст из долгих сцен и быстрых склеек дал неплохой результат, потому что фильм смотрится очень легко, хоть и идёт почти 2,5 часа.
Однозначно, Дрю Годдарду удалось снять фильм, которым Тарантино бы гордился, ведь в нём есть всё, что так любит Квентин: деление картины на главы, хорошая актёрская игра, кровавая жестокость героев, неожиданные повороты, хороший сценарий и отлично обыгранный многим известный сюжет. Что ещё нужно для приятного просмотра?
Да, у фильма не всё идеально. Например, есть немного тупые моменты в фильме, а также хотелось бы увидеть больше авторского стиля режиссёра, нежели стиля Тарантино. Тем не менее, оснований посмотреть этот фильм более, чем достаточно, особенно если вы хотите с интересом провести время.
