Вполне возможно что в 2018 г. триллер 'Ничего хорошего в отеле 'Эль Рояль'' прошел мимо вашего внимания. Но у этой картины рейтинг 7,2 в Кинопоиске и 7,1 в IMDB и он точно достоин просмотра.

Хоть и очень далек от идеала.

'Ничего хорошего в отеле 'Эль Рояль'' - это нуарный триллер Дрю Годдарда, режиссера 'Хижина в лесу' 2011 г. и сценариста 'Монстро' 2008 г. Уж не знаю, что называл сам Дрю Годдард в качестве источников своего вдохновения, но этот его фильм невозможно смотреть, не вспоминая практически сразу все фильмы Квентина Тарантино.

Это подделка под Тарантино. Но очень качественная и способная подарить зрителю удовольствие от просмотра.

Сюжет тут такой: На дворе конец 1960-х. Несколько незнакомцев заселяются в некогда шикарный отель, а сейчас практически опустевший и управляемый одним молоденьким консьержем. Среди клиентов священник, который в итоге окажется вовсе не священником. Коммивояжер, который оказывается вовсе не коммивояжером. И две девушки - чернокожая певица и взбалмошная красотка, которая притащила в свой номер связанную девушку...

Вскоре священник попытается подсыпать что-то певице, коммивояжер окажется убит, консьерж ранен. А связанная девица позовет на помощь опасную группу людей, напоминающих секту Чарли Мэнсона.

Короче, история действительно полна неожиданных поворотов, ярких эпизодов и неординарных персонажей.

Хотя, конечно, интеллектуальным и глубоким триллер у Дрю Годдарда не получился. Фильм интригует зрителя и обещает элегантный финал, который расставит все точки над і, но в итоге просто завершается кровавым месивом, нравоучительно-сентиментальными речами и непомерным возвеличиванием одной из героинь.

В год своего выхода 'Ничего хорошего в отеле 'Эль Рояль'' с треском провалился в прокате, несмотря на звездный актерский состав (Джеф Бриджес, Крис Хэмсворт, Дакота Джонсон, Джон Хэмм, Синтия Эриво и др.) и громкое имя режиссера. При бюджете 32 млн. долларов он заработал всего 31 млн. в мировом прокате. Но объективно фильм не заслуживал такой участи и сегодняшние высокие рейтинги об этом справедливо свидетельствуют.

Так что если вы любитель Тарантино и у вас есть свободный вечер, то 'Ничего хорошего в отеле 'Эль Рояль'' - отличный выбор.

Посмотрел наконец «Ничего хорошего в отеле Эль-Рояль».

Насколько красавчик был Годдард со своей напрочь рвущей шаблоны «Хижиной в лесу», сценариями «Монстро» и «Война миров Z», которые с первых минут брали в оборот, настолько он разочаровал в этот раз…

Даже если брать во внимание дословный перевод, «Плохие времена отеля Эль Рояль», который сразу заставляет включить в восприятие контекст эпохи – все равно мимо. Слишком гладко, слишком вычурно. Хореография камеры, причудливые декорации, вроде бы уместные и красиво снятые флешбеки – но как-то чересчур вяло и безжизненно все. А диалоги даже Бриджесс не вытягивает. Разве что финальная мясорубка хороша – но и она завершается до оскомины банальным финалом.

Такое ощущение, что Годдард, продолжая играть на штампах, потерял главное (что было в той же «Хижине») – азарт и наглость дебютанта, способного по своему хотению одним щелчком разрушить только что тщательно выстроенную конструкцию. А тут, вроде, и твисты все придуманы и продуманы качественно – но, что называется, «не радуют». И смотреть-то, в общем, есть на что, но в остатке – холод. И раздражение от навязчивого протестантского морализаторства.

Вторая работа режиссера и сценариста Дрю Годдарда в полном метре, снискавшая любовь зрителей и критиков, оставила у меня скорбные чувства после просмотра, но отнюдь не из-за сюжетных перипетий.

Это связано с тем, что некогда оригинальные идеи уже стали лишь оммажем к тому, что мы видели 20-30 лет назад. «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» (2018)» не стесняется быть коктейлем из таких кинолент как Идентификация (2003), Криминальное чтиво (1994), а также Омерзительная восьмерка (2015) и если в случае с пародийной лентой того же постановщика Хижина в лесу (2011) это действительно работало как по нотам, то в Bad Times at the El Royale каждая отдельно взятая составляющая хоть и вызывает интерес, но воедино, в общей сюжетной канве начинает буксовать похлеще, нежели Запорожец моего деда.

Все перечисленные ранее ленты, которыми очевидно вдохновлялся автор, уже так или иначе были постмодернистским переосмыслением того или иного произведения. Поэтому мой взгляд, мы видим очередную конвертацию когда-то самобытных идей, но уже на метамодернистский лад, но не это моя основная претензия, а лишь подводка к ней: “конвертировать” (да простят меня за столь кривую аналогию) можно как Тарантино, а можно как Дрю Годдард в этом фильме, а именно скучно и бесхитростно.

Режиссерский талант постановщика Дрю Годдарда в данной картине затерялся между фильмами, которыми он вдохновлялся при написании сценария. Дрю Годдард соревнуется с Тарантино на его территории и проигрывает.

5 из 10

'Эль Рояль' — моторный домик с претензиями на величие, что кажется подходящей метафорой для этого фильма. Это место для интриг, отчаяния, раскачивающихся мелодий и кровопролития. В основном это источник для множества разговоров, как кажущихся пустой болтовни, так и тщательно запутанных диалогов. Здесь словами никогда не обмениваются случайно, а вместо этого они используются как оружие в том, что скорее напоминает войну всех против всех.

Эти многочисленные слова исходили от Дрю Годдарда, сценариста, чье творчество включает “Марсианина” и “Хижина в лесу'. Как и многие современные кинематографисты, которые принимают устоявшиеся кинематографические формы, Годдард хочет играть внутри кадра, а также вкладывать в картину свою индивидуальность. Оптимистически поставленный на пересечении Агаты Кристи и Квентина Тарантино, “Плохие времена”-это крутой триллер с проблесками ужаса, но в значительной степени заявление авторского замысла.

Фильм начинается на зловещей ноте, которая вскоре становится слегка комичной после того, как одинокий мужчина (Ник Офферман) входит в номер мотеля. Фетровая шляпа мужчины и силуэт его одежды наводят на мысль, что это 1950-е годы. Один из немногих безмолвных персонажей фильма, он не произносит ни слова, а затем, в мгновение ока, он мертв.

Собственно история начинается десятилетием позже, примерно в 1969 году, теперь окутанная тайной смерти первого человека. 'Рояль' больше не привлекает хайроллеров и громких имен, как когда-то; все, что осталось от его некогда блестящего прошлого, - это фотографии знаменитостей в рамках, висящие на стене. Даже после того, как некоторые гости начинают капать, есть ощущение, что что-то было потеряно, чувство, которое, по мере того, как проливается кровь, наводит на мысль, что Годдард дразнит идею, возможно, что-то о переходе от 1950-х к 60-м.

И, возможно, так оно и есть, хотя его внимание в первую очередь направлено на то, чтобы держать вещи жуткими, пугающими и ненормальными. В этом он получает большую поддержку от своих очень прекрасных актеров (Крис Хемсворт, Джон Хэмм, Синтия Эриво, Дакота Джонсон). Годдард тратит довольно много времени на то, чтобы поставить этих персонажей, все смутные архетипы, на место. Они улыбаются и обмениваются светскими разговорами, поначалу двигаясь в пещерообразном проходе, как нарисованные геометрические точки. Персонажи также тщательно разделены между их публичным и частным 'я'. У них у всех есть секреты, некоторые из них добрые, а другие опасные, даже смертельные. Как опытные игроки, они сначала держат свои карты близко к груди, скрывая их от других гостей и зрителей, пока не наступят плохие времена, как и было обещано. Годдард держит все плавно, убывая и перетекая, когда персонажи разделяются и соединяются вместе, но в какой-то момент во время этого логичного 2-часового упражнения вам хочется чего-то более существенного, чем даже гипнотизирующие змеиные бедра Хемсворта.

Во время просмотра меня не покидало ощущение, что фильму чего-то не хватает. Но чего? Очень красиво, интригующе, актерская игра отличная... так в чем же дело? Сюжета не завезли!

А при отсутствии стройного сюжета все остальные достоинства - выстрел в потолок.

У каждого из героев есть тайна, только она зрителю совершенно не нужна.

Есть сцена, которая полностью отражает происходящее: героиня сидит на стуле, ее показывают крупным планом, и вдруг она начинает теребить свои пышные волосы. 'Может, у нее там отмычка? Или ключ? Или жучок?' Нет, она снимает парик, и оказывается, что под париком у нее короткая стрижка. 'Наверное, это значит, что она больна? А может, она недавно вышла из тюрьмы?! Вот это был бы номер!' Нет, у этого 'твиста' нет продолжения - просто баба лысая. Отэтаповорот!

Аналогичным образом 'раскрываются' все персонажи - историю каждого можно описать парой предложений. В единую картину эти рассказы так и не сложатся, а загадки, которые действительно могли заинтересовать зрителя, останутся загадками.

И на этот сборник штампов, упиханный коленом в сценарий, потратили два с половиной часа труда актеров и постановщиков. Тянули изо всех сил: звездный актерский состав! популярные музыкальные композиции в саундтреке! - и все как-то в молоко.

Местами кино откровенно затянуто - так что свалить недостатки сюжета на рамки хронометража не выйдет. Наоборот было ощущение, что нехватку материала заполняли пустыми сценами. Атмосферу нагоняли...

Фильм сравнивают с 'Идентификацией', но там как раз была стройная линия повествования, а здесь сплошные рояли из кустов. Сравнивают с Тарантино... потому что драки и кровища?

Юмора не завезли вообще.

Если бы это было хуже снято - было бы не так обидно. А у меня после просмотра осталось впечатление, что я два с половиной часа разворачивала красивый фантик, чтобы внутри найти еще одну скомканную бумажку.

Вот не знаю как 'хорошего', но типичного в этом 'Рояле' (фильме) точно нет.

Если честно, ожидала увидеть что-то с тайнами, загадками, убийствами, с трепетным ожиданием развязки, но... Но как-то совсем иначе! С самого начала фильм держит в предвкушении завязки, зарождается ощущение какой-то тайны над самим отелем, и всё ждёшь, и ждёшь, а загадки как таковой у отеля всё нет, и нет. Но ты продолжаешь ждать, но задумка, оказывается, совсем другая, и отель - лишь условие, а не сама цель.

История всё закручивалась, но, по ощущению, апофеоза так и не достигла.

Через малое количество персонажей фильм умудряется затронуть судьбы многих и многих: и тех, кто, однажды оступившись, 'прожигается' за решёткой; и тех, кто всю жизнь несёт на себе бремя ответственности за тех, кто в этом не нуждается (по собственной воли, естественно, а не в общем); и тех, кто выбирает дарить своё искусство (именно дарить, а не зарабатывать на нём); тех, чью жизнь уже заведомо покалечило какое-то особо важное обстоятельство (как здесь - война); ну и, собственно, борцов за справедливость, которые и умирают первыми. В общем - это уж точно не история отеля, но это истории людей, которые эти самые отели населяют. Итого - паутина 'Эль Рояль'.

Атмосфера фильма завораживает - это и тщательно проработанное освещение, это и музыка, и напряжение, которое фильм не покидает; собственно, ощущение фильма - положительное, но если не вдаваться в нюансы, которые, к сожалению, меня, как человека любящего детали, всё равно тяготят.

8 из 10

«Куб», «Лангольеры», «Мгла», «Идентификация», «Улика», «Пять неизвестных», «Бегущий по лабиринту» и многие другие – во всех них группа людей оказывается запертой в одном пространстве, и во всех основной упор делается на необычность места действия и, по возможности, на как можно более глубокое раскрытие образов. Таким образом, компенсируется отсутствие перемещения в пространстве почти полной вовлечённостью зрителя в действие. Не везде это получилось, однако в данном случае режиссёру и сценаристу Дрю Годдарду грех жаловаться на отсутствие опыта работы с подобного рода историями – его «Хижина в лесу» - блестящий образец реализации данной концепции.

Тем удивительнее наблюдать получившийся результат.

А ведь начинается фильм довольно-таки бодро, с замечательно снятого пролога, где мастерски и эффект присутствия воспроизводят, и театральность возводят - и оба эти фактора абсолютно не мешают друг другу, сливаясь в единое целое и делая хорошо. После происходит знакомство с местностью и с действующими лицами – и тут всё тоже отлично: сама локация занимательная, необычная, а персонажи – яркие, запоминающиеся, их характеры прописаны тонкими небольшими стрижками и у каждого намёк на секрет в шкафу. Особенно выделился Джон Хэмм, умело продемонстрировавший весь свой актёрский потенциал, сумел тонко манипулировать чувствами по отношению к своему персонажу – от обаяния к неприятию, и обратно (он теперь не просто актёр, а «актёр внутри актёра»).

Когда же действие переходит от экспозиции к основному развёртыванию событий, фильм продолжает радовать. Интересные операторские решения. Музыкальное сопровождение. Атмосфера буквально наполняется гнетущим напряжением. Очень приятно, что историю здесь не рассказывают, а исключительно показывают. Пусть применённый в данном случае киношный приём с рассматриванием одного и того же события с разных точек зрения не нов, но придаёт определённый шарм картине, не говоря уж о том, что в очередной раз доказывает, что для правильной трактовки любых событий нужно всегда обладать как можно более полной картиной произошедшего.

Но в развязке происходит следующее. Операторская работа становится обычной. Действие внезапно становится затянутым – все тайны вроде бы уже раскрыты, но события даже не думают закругляться. Наоборот, начинается пересказ того, что и так известно, и это бессмысленно, так как не раскрывает какие-либо стороны новоприбывшего персонажа – он не такой сложный, а итог и так легко прослеживается. И фильм, который до этого представлялся кубиком Рубика, становится просто кубиком без всяких особых прикрас. А уж «неожиданный» сюжетный поворот данной картины – это пример того, как можно легко превратить всё в фарс.

Режиссёр Дрю Годдард придумал интересную историю, но у него не хватило запала и воображения нормально закончить своё творение. Вместо культового триллера получился не до конца додуманный фильм выше среднего, оставляющий с глубоким чувством неудовлетворённости.

'The bad times at the el royal' - работа Дрю Годдарда, дебютировавшего с Хижиной в лесу. Не сказать, что его дебют был успешным, однако он закрепил его стиль и любовь к лайтовым хоррор- сюжетам и триллерам. Как опытный сценарист, Годдард умеет создать атмосферу, поднять градус интриги и напряжения.

Эль Рояль - качественная работа, в стиле Омерзительной восьмерки Тарантино. Равномерное напряжение, достаточное раскрытие персонажей и особый стиль делают ленту запоминающейся и, честно сказать, временами вызывает восторг.

Особой изюминкой является актёрский состав. На удивление, шайка - лейка неоднозначных персонажей смотрится очень гармонично. Особенно трогает образ Джеффа Бриджеса (мой обожаемый Большой Лебовски). Его актерская игра достаточна убедительна и вызывает огромное удовольствие (просто он шикарен, и после просмотра вам придётся это признать). Хочу так же обратить внимание на Дакоту Джонсон (привет, Анастейша). Амплуа сильной отчаянной барышни подходит ей как нельзя лучше. Единственный, кто слегка выбивается из общей картины - Крис Хемсворт. Да, он чертовски обаятелен, но выглядит в кадре малоубедительно. Возможно, образ безумного главаря секты, обладающего непомерным чсв, ему просто не подходит.

Ещё один плюс картины - музыка. Отдельное спасибо музыкальному сопровождению за испытанный кайф, потому что эти шикарные саундтреки действуют как машина времени. Клянусь, иногда можно кожей ощутить атмосферу 60-х.

Но редко все бывает гладко, так и здесь разочарованием стал подпорченный финал.

Выдержанное напряжение и стиль уступили место затянутым сантиментам. Выглядит это так, будто сюжет резко отпустил созданный накал страстей и, дабы чем-то заполнить пустоту, дополнил его драмой, полностью выбивающейся из атмосферы большей части хронометража.

Конечно, смазанные впечатления от финала огорчают, но в целом фильм сочный и интересный, время за просмотром проходит незаметно, а проработанные образы западают в душу.

8 из 10

Семь незнакомцев, у каждого из которых есть своя тайна, встречаются в заброшенном отеле «Эль Рояль» на озере Тахо. И этой ночью у каждого будет шанс на искупление… прежде чем всё пойдет к чертям.

От фильма я ожидала большего напряжения и гнетущей атмосферы (прям как от «Омерзительной восьмерки» Тарантино)…

Давайте начну с положительных моментов:

- Атмосфера 60-х очень яркая и запоминающаяся. Отель, который находится на границе двух штатов Невада и Калифорния. Стильные декорации и интерьер.

- Музыка в этом фильме подобрана удивительно хорошо, а это залог успеха в 50 % всего кино на сегодняшний день (а вы заметили, что какой бы фильм по паршивости не был, музыка в нем всегда качественная и крутая?).

- Неплохой актерский состав: Джефф Бриджес (Большой Лебовски) – великолепно исполняет свою роль, Синтиа Эриво – просто бесподобный голос, Дакота Джонсон ( 50 оттенков серого) – просто хороша и отчаянна.

- В фильме затронуто несколько важных тем: притеснение афроамериканцев, влияние культов на умы людей и, конечно же, воровство и убийства ни к чему хорошему не приводят.

Минусы:

- Слишком затянутый и долгий. Хронометраж скажу я вам у него неслабый – практически 2,5 часа. За это времz можно было и поглубже раскрыть персонажей и рассказать намного больше о них. Например, персонаж Джона Хэмма я бы хотела увидеть подольше. Его персонаж остался недосказанным и непонятым мной.

- Крис Хэмсворт не выдал того жару, который я от него ожидала (ну если вам нравится его торс – тогда он крут, не спорю!). Видимо, его персонаж задумывался как этакий злодей Чарльз Мэнсон, но не дотянул наш милый Тор до такого ужасного человека. Я ору НЕ ВЕРЮ! На деле человек, которому просто по кайфу заниматься издевательствами, манипуляциями и убийствами.

- Связать между собой персонажей до конца не получилось, они как – то по кучкам распределились и общая картина у меня никак не складывалась.

В общем, на меня видимо очень повлияли фильмы Квентино Тарантино или пересмотрела все классные триллеры, но меня не впечатлило.

Но, если вы хотите чего – то с атмосферой 20 века и качественной музыкой и актерами, то добро пожаловать к просмотру!

По всей видимости, Дрю Годдарду не дают спать спокойно лавры Квентина Тарантино и он решил так «переиграть» основную фишку фильмов маэстро, чтобы было вроде и похоже, а вроде и не очень.

Получилось не очень.

Из отличной задумки соединить ярких, разношерстных, колоритных персонажей вышел недосоленный винегрет невнятных и серых героев, на фоне которых по-настоящему хорошо выглядел только Джефф Бриджес с действительно отличной актерской игрой и нормально прописанной историей его героя.

Несмотря на звездный актерский состав (не нуждающийся в представлении Джефф Бриджес и звезда «Безумцев» Джон Хэмм, всемогущий Тор из вселенной Марвел Крис Хемсворт, эээ..бледная садо-мазохистка Дакота Джонсон из «50 оттенков…», даже британская актриса и певица мюзиклов Синтия Эриво, а так же в эпизодах засветились Ксавье Долан и Ник Офферман) фильм вышел серым и скучным, местами крайне затянутым, но при этом не раскрывающим толком ничего, местами откровенно недосказанным.

Господин Годдард знакомит нас с предысторией отеля «Эль Рояль», которая разворачивается за 10 лет до основных событий, показанных в картине. Мужчина вселяется в один из номеров и прячет чемодан, в котором, по всей видимости, хранится что-то очень ценное и не очень законное, раз потом он ловит пулю ради содержимого чемодана.

Далее, спустя 10 лет, нас знакомят с основной частью персонажей, которые постепенно заселяются в номера, кто-то из них очень хочет заполучить определенный номер, будто уже заранее знает, что и где ему предстоит искать, кому-то откровенно все равно, лишь бы подешевле и побыстрее. Их заселяет почему-то единственный работник отеля (что должно уже насторожить) мальчишка-администратор в исполнении Льюиса Пуллмана.

Наспех рассказанные истории:

-Джона Хэмма (а история ли это вообще? Для чего он тут? Почему нет никакой подоплеки его появления?);

- Синтии Эриво (но в ее случае очень затянутая история с пением);

- Дакоты Джонсон (возможно, ее история и оригинальная, но героиня получилась настолько блеклой и ей настолько не идет образ дерзкой и отчаянной беглянки, которая не раздумывая стреляет в людей налево и направо, что аж хотелось выкрикнуть из зала «Не верю!»);

Эти истории не несут в себе никакого интереса к персонажам как таковым, им не хочется ни сопереживать, ни искренне «болеть» за них в дальнейшем.

Куда интереснее персонажи Джеффа Бриджеса и Криса Хемсворта, который в свою очередь неплохо воплотил образ главного злодеюки фильма.

При этом, очень много нераскрытых деталей, которые были бы интересны зрителю, но почему-то остались за кадром. К примеру, господин Годдард мог бы посвятить больше экранного времени младшей сестре героини Дакоты Джонсон, но при этом урезать сцены классного, но неуместного пения героини Синтии Эриво.

Честно говоря, в отеле «Эль Рояль» действительно хорошего немного. Из несомненных плюсов Джефф Бриджес и саундтрек.

6 из 10