Будучи коленопреклоненным последователем Алексея Балабанова, свой новый фильм Быков посвятил безвременно ушедшему режиссёру. «Дурак» — социальная драма, вскрывающая нескончаемые гнойные нарывы нашего общества — достойный реквием великому русскому режиссёру, возвращавшемуся в каждой своей картине вновь и вновь к разговору о болезнях несчастной Родины. Фильм под грифом «Смотреть всем!». Смотреть, пересматривать, думать.
Полуторачасовой набор несмешных, неостроумных, бессмысленных новелл объединяет наличие в каждой из них сигарет, кофе и весьма условного секса.
Разнообразные по жанрам и стилистике новеллы, сплетаются в один яркий калейдоскоп, представляющий собою портрет города-легенды со всеми его достоинствами и недостатками.
При всем желании проникнуться глубиной авторского замысла, пустившись в собственные рассуждения на тему того «как всё это случилось?», раствориться в неспешном повествовании фильма зрителю не удается ввиду неровности и неоднородности кинематографической структуры ленты.
Финал картины безжалостно честен, чувственен и в меру сентиментален, что, впрочем, ничуть не умаляет глубины авторского замысла. А потому рекомендую посмотреть это произведение всем, кто приходит в кинозал за сильными эмоциями — катарсис вам гарантирован.
В общем, любителям «ужастиков» картина придется по душе. А вот детям, беременным женщинам и впечатлительным натурам лучше воздержаться от просмотра, ибо жутковатое послевкусие от картины остается надолго.
А потому всем, кто, польстившись на убедительную рекламу и звездный состав, все же решится ознакомиться с «Яростью», советую предварительно обзавестись парочкой старых дисков, чтобы по возвращении домой из кинотеатра «почистить карму» «Проверкой на дорогах», «Отцом солдата», или «Судьбой человека».
Лента выполнена очень качественно и профессионально, с первых кадров погружая зрителя в атмосферу эпохи Великой депрессии. В отличие от многих картин-стилизаций, «Серена» не выглядит кичево-лубочной открыткой, а герои ленты отнюдь не ряженые в шляпах и плащах, но живые персонажи, раздираемые страстями, снова и снова встающие перед проблемой морального выбора.
Однако, сломав драматургию ленты, авторы не только разочаровали публику, купившуюся на серьезный жанр и звездный состав, но и порядочно подставили артистов, участие которых, как правило, гарантирует высокое качество кино.
По-американски безупречно драматургически выстроенное произведение, подкупает своим стилистическим аскетизмом и внутренней динамикой. Ну, а финал станет приятным сюрпризом и наслаждением даже для самого взыскательного зрителя.
Словом, кино получилось. Не возможно не порадоваться за Андрея Першина — Жору Крыжовникова, талантливого режиссера и кинодраматурга, профессионально растущего от картины к картине. А главное — за самих себя. Ибо, пока мы не утратили способность открыто смеяться над собственными недостатками, есть надежда их побороть.
Рецепт фестивального успеха невероятно прост — немножко экзотической сельской эротики, море водки, щепотка мата, тотальная разруха и горькое послевкусие, остающееся во рту после просмотра, который сам по себе является суровым испытанием для зрителя, исповедующего чеховскую философию прекрасного.
Картина «Сен-Лоран. Стиль — это я» режиссера Бертрана Бонелло — очередная неудачная попытка экранизировать закулисную жизнь великого маэстро моды, удостоенная Премии пальмовой собаки на Каннском международном кинофестивале.
Через призму семейной драмы Финчер пытается говорить о пороках американского общества потребления, которое умильно пускает слюни от фальшивых любовных историй, насыщая вокруг себя искусственные ценности и довольствуясь иллюзорным благополучием.
«Исчезнувшая» — триллер, с элементами драмы, детектива и мелодрамы, мастерски закрученный режиссером в тандеме с хладнокровным сценаристом-эмансипе Гиллиан Флинн.
«Weekend», пожалуй, самое стильное кино Станислава Говорухина. Придумав вместе с оператором Юрием Клименко и художником Валентином Гидуляновым черно-белую эстетику 60-х для современной истории, Говорухин создал любопытный прецедент в современном отечественном кино.
Картина придется по вкусу зрителям среднего и старшего возраста, не часто наведывающихся в кинотеатр. Несмотря на глубину истории, картина наполнена юмором и фирменными штучками красавчика-Дауни, который в преддверии своего пятидесятилетия умудряется сохранять великолепную физическую форму, вгоняя в нежный трепет подавляющее большинство представительниц прекрасного пола.
Картина вряд ли заинтересует таргетинговую аудиторию кинотеатров, в обязательном порядке запасающуюся на время сеансом ведерком с воздушной кукурузой. Однако, зрители постарше наверняка получат удовольствие от просмотра. А потому сделайте приятное своим родителям — купите им билеты в кино «про Алексеева».
Однако, французский шарм, роскошные виды средиземноморского побережья и блистательный актерский ансамбль делают по сути вторичную не обязательную к просмотру картину почти произведением искусства.
Не боясь выглядеть жалкой и убогой, Котийяр переиграла саму историю, вдохнув в неё глубокий смысл и чувство. Лишь благодаря колоссальной внутренней работе, происходящей каждую минуту в лице актрисы, фильм стоит досмотреть до конца.
Картина адресована в первую очередь педагогам и родителям, а также подросткам, вступающим в один из самых сложных и вместе с тем самых важных жизненных периодов — юность.
Если же абстрагироваться от субъективного взгляда россиянина на однобокий условный портрет нации, в целом картина представляет собою крепко сколоченный коммерческий проект, с элементами детектива, мелодрамы и шпионской романтикой. Так или иначе, блистательная работа Хоффмана спасает всё…
Что ж, будем надеяться, что жёсткая безжалостная лента выдающегося режиссёра с большим артистом, принесшим себя в жертву на алтарь художественной правды, послужит хорошим уроком не только для европейцев.
Одним словом, Пореченкова хочется поздравить от всей души — работа получилась очень хорошая, выпуклая и удивительно человечная. Обаяние и точность артиста перекрывает собою массу вопросов и к компьютерной графике, и к излишней театральности некоторых эпизодов.
Вместо пубертатной злобы и рыхлой ткани, напичканной ругательствами и агрессией, столь характерной для предыдущих работ режиссёра — точно выдержанный ритм, правильные акценты, хорошая музыка и любопытные стилистические ходы. А главное, прекрасный язык, стиль и чувство меры, отнюдь не свойственные самой Германике.
