Далекая от идеальной, вторая часть неожиданного прошлогоднего хоррор-хита оказывается существенно лучше первой, и обещает еще лучшую третью.
Дуэйн Джонсон переосмысляет героя древнегреческих мифов: дает скорее этакого жуликоватого авантюриста — впрочем, в нужный момент способного надрать несколько десятков задниц.
Эксцентричная, расслабленная, не совсем связная, но все-таки симпатичная инди-драма о необходимости взрослеть, когда тебе под 40.
Конечно, какая-то формальная разнузданность на экране сохраняется — ее как раз наберется на заманчивый трейлер к фильму и на рейтинг 18+. Под видом секса продавать что-то абсолютно лишенное этого компонента было бы слишком смелым решением.
Фильм смотрится последовательностью красивых, но не слишком захватывающих сцен. А потуги на злободневность и оригинальность снимаются, когда, глядя на пиксельное лицо Деппа, утыканное присосками, понимаешь, что это всего лишь сказ о докторе Франкенштейне — но на новый лад.
Жерар Депардье дает безумный и откровенный портрет разлагающегося политика в драме американского независимого кинопровокатора.
Если вы бесконечно готовы внимать заносчивым речам Малковича, то это сериал однозначно для вас. Его Черная Борода совершенно определенно метит присоседиться к сериальным антигероям с большой буквы «А». Особенно учитывая тот факт, что на этапе кастинга Малкович ловко обошел Хью Лори. Но в остальном сюрпризов и революции в пиратском жанре от «Черепа и костей» ждать, увы, не приходится.
Новый фильм мастера антиутопии призван был прервать череду его творческих неудач. Но когда смотришь на экран, трудно отделаться от ощущения, что наблюдаешь за новогодним корпоративом изрядно набравшихся аниматоров.
К тому моменту, когда мегаразборка перемещается в Гонконг ради лишних десятков*2 миллионных сборов на азиатском рынке, а Оптимус Прайм, размахивая мечом, оседлает Тираннозавра Рекса, зритель старше 12 лет чувствует себя уже каким‑то абсолютным дебилом.
«Враг» — не первая совместная картина канадца Дени Вильнёва и Джилленхола. Но определенно самая стильная, сложная и одновременно простая из них.
Ничего кардинально нового о России фильм Раага предложить нам не может, и даже не пытается. Но к нему, как и к ершистому подростку, не знающему родительской ласки, надо проявить максимальное человеколюбие — иначе он исполнит угрозу, которая заявлена в названии, и мы больше таких не увидим.
Небанальное, поучительное и захватывающее дух продолжение хитового фэнтезийного мультика четырехлетней давности.
Фильм, на котором весь зал превращается в один коллективный фейспалм — зрелище довольно редкое. Но «До свидания, мама» Светланы Проскуриной достоин войти в обязательную программу киновузов — как образец того, как не нужно снимать кино.
В итоге получается описание отдельно взятого частного апокалипсиса, абсолютно герметичное, но более повернутое лицом к аудитории, чем выспренная «Туринская лошадь» Белы Тарра.
Фильм неплохо упакован событиями, движется проворно и длится внушительное время. Но к сожалению, не несет в себе того эффекта неожиданности, с лихвой имевшемся в «Портрете в сумерках» тандема Никоновой/Дыховичной. Почти все это здесь мы уже видели в американском независимом кино.
Многие фанаты предыдущей картины Сегала были несколько разочарованы серьезностью и меланхоличностью тона. Но это гораздо более зрелое в плане идей кино — ведь именно в зрелости понимаешь, что деление на черное и белое, хорошее и плохое стоит не так уж и остро, и вообще отказываешься от оценочного восприятия жизни. Достигаешь просветления и нирваны, одним словом. Но все еще можешь оценить хороший фильм, когда видишь его. «Кино про Алексеева» — это тот самый случай.
«Класс коррекции» — это полнометражный дебют 24-летнего Ивана И. Твердовского (сына режиссера-документалиста). И он не то что бы даже удался, а прямо-таки пронзил сердца всего зала.
Условно говоря, перед нами хипстерская версия советской классики, и здесь на экране по большей части тоже физиономии свежие, незамыленные. Это пример нестыдного ромкома с человеческим лицом и с приятными глазу пейзажами Москвы — не самого кинематографичного города.
Безысходными описаниями жизни в регионах фестивальную публику совсем не удивишь — но есть в художественном дебюте Мещаниновой какая-то свежесть и нерв.
Если когда и был удачный момент полюбить франшизу и вскочить на подножку проносящегося со свистом мимо поезда, то наступил он именно сейчас. Потому что поезд этот вернулся вести самый первый машинист — 48-летний режиссер Брайан Сингер, снявший первых «Людей Икс» в 2000 году.
Вялый байопик, рассказывающий о том, ради чего Грейс Келли пожертвовала кинокарьерой. Вывод один — лучше бы продолжала сниматься.
Фильм снят бодро, броско и вполне компетентно, поклонники английских народных комедий в духе Ричарда Кертиса должны быть довольны. Однако актеры, кажется, получили установку (либо указание режиссера потерялось в переводе) максимально раздражать друг друга и зрителя.
Вообще самое удивительное в новых «Людях Икс» — это то, как здорово работает на экране такая смесь несочетаемого, коктейль из футуризма и ретромании, проповедей и утех, спецэффектов и архивных черно-белых съемок — в конце концов, логики и ее отсутствия. После такого коктейля не сумеют устоять на ногах ни закоренелые фанаты, ни случайные залетные.
Возможно, на таком материале можно было снять фильм гораздо удачнее, но, с другой стороны, многие зрители будут приятно удивлены, найдя под похабной оберткой достаточно чинные размышления о межполовых отношениях.
К предыдущему «Новому Человеку-пауку» предъявляли претензии разве что за недостаточное количество сцен экшена — и здесь Уэбб проводит работу над ошибками.
