«Фишер» из тех странных детективов, когда следить за сюжетной интригой, конечно, интересно, но за людьми гораздо интереснее.
Скорее, это все же история не лузера, а просто неформатного человека. Поэтому в Зориной многие узнают себя.
Фильм Койшет проникнут нехитрыми, но актуальными размышлениями о том, что «просто» культура, не защищенная броней гламурного блеска, дорогих промокампаний, живущая вне того, что сейчас назвали бы «хайп», — самая уязвимая часть человеческого существования. Но и самая важная.
Это фэнтези получилось у авторов лихим и задорным. Будто бы вернулись те любимые критиками времена, когда все вокруг было постмодернизмом и это бодрило и будоражило.
Гиллеспи, кажется, так и не решил, что хочет снять: комедию о мелких мошенниках или оду стойкости национального характера. В результате при многих достоинствах фильм получился немного «недо» по всем направлениям. Зато с любопытным посланием.
Соединение большого и малого, частного и общего, актуального и вневременного, дотошного реализма и очевидной символики, выдающихся актерских работ и как бы «незаметной», но твердой режиссерской руки — в «Трех билбордах» есть всё, за что кино обычно замечают и награждают.
Людям, неравнодушным к гламуру и терпимым к мужскому нарциссизму, фильм, возможно, даже понравится.
Темные времена по Джо Райту — это не только мрачный период войн и испытаний. Это момент, когда человек будто оказывается запертым в темноте собственной черепной коробки, ни через одну из дверей не пробивается спасительный свет, а выход всё равно надо искать. Фильм — о поиске этого выхода.
«Движение вверх» — большой голливудский фильм в лучшем смысле этого слова, про большую национальную победу. Эти два понятия оказались не в противоречии, а в абсолютной связке друг с другом: так называемый Голливуд — это всего лишь владение навыками создания зрительского кино. А куда еще вкладывать историю национальных побед, если не в фильмы, которые увидят миллионы зрителей?
Про «Елки» принято говорить, что это «добрый фильм», — словосочетание набило оскомину, и про новые хочется сказать, что они гуманистичные. Потому что про людей.
Азарт и наглость — важная, но все-таки не главная характеристика «Мифов»: режиссер рассказывает историю о любви — пожалуй, о том единственном, чего не хватает многим из людей, у которых есть все.
В 27 лет Долан снял свой самый взрослый и самый трагический фильм, расстался с образом вундеркинда и вошел в высшую лигу мировой режиссуры.
В фильме Сноуден — современный князь Мышкин, идиот в понимании коллег и широкого круга обывателей. И вслед за Достоевским Оливер Стоун видит в этом «идиотизме» путь к спасению мира. А то, что в конечном итоге Сноуден оказался на родине Достоевского, кажется и иронией, и закономерностью.
«Жених» Александра Незлобина и Сергея Светлакова, не оступившись, прошел по грани искусства и китчa
В нарисованной Спилбергом картине холодной войны в конце 50-х так много знакомого, что «Шпионский мост» становится самым актуальным высказыванием о сегодняшнем дне.
Виртуозность, с которой закручивает спираль в «Исчезнувшей» Финчер-рассказчик, делает саму историю не столь уж важной. Действие несется на курьерской скорости, но внимательный зритель может разглядеть из окна все детали. И понять, что ничего не разглядел.
«Магия лунного света» о том же, о чем была «Пурпурная роза Каира»: о прозе и поэзии жизни, о разуме и чувстве, о том, что эрудиция еще не гарантирует глубинного понимания вещей, а вера куда надежнее рациональности.
Вероятно, именно смесь реалистической психологической драмы с возникающим порой линчевским мистицизмом и дает тот сплав, за который режиссера Дэвида Гордона Брауна наградили «Серебряным медведем» за лучшую режиссуру на фестивале в Берлине в 2013-м.
Другое дело, что смотреть на героя, лишенного какого-либо внутреннего конфликта, два часа все-таки сложновато — пусть даже он и олицетворяет все лучшее, что есть в национальном характере.
Три часа шестнадцать минут, которые длится фильм — это пожухшие краски зимней природы, приглушенный свет за окном и разговоры, разговоры, разговоры. И точно так же, как это бывает у Чехова, за всеми этими чаепитиями, посиделками, перепалками почти физически ощущаешь, как течет время и проходит жизнь.
Хазанавичус снимает фильм о том, что мир держится только на неравнодушных людях, пусть их и абсолютное меньшинство. И сам он явно относится к этому меньшинству.
Все, чего ждут поклонники Алексея Учителя от каждого его нового фильма, они, несомненно, найдут в «Восьмерке»: суперпрофессионально «выделанную» ткань киноповествования и несколько новых, точнее, по-новому увиденных лиц, у которых есть все шансы стать звездными.
В конце концов, исходя из набора ингредиентов, «Кухня в Париже» — не проходное блюдо. Президент без пафоса, геи без Мизулиной, арабы без политкорректности — по нынешним временам уникальный набор составляющих. С таким можно даже обилие гэгов с легкостью пережить.
Союз простодушного светловолосого американца, чье оружие — один лишь щит, и рыжеволосой бестии родом из СССР получился и трогательным, и боеспособным. При этом — ничего личного. Только бизнес.
… Вряд ли кто-либо из зрителей «Гранд Будапешта» забудет те удивительные, на редкость человечные детали, которыми наполнен фильм Андерсона.
