Работа режиссёра поначалу не видна — не стоит забывать, что речь идёт о такой «яркой индивидуальности», как Иван Вырыпаев, иногда даже излишне серьёзно относящейся к такому термину, как «киноязык». И только ближе к финалу, когда паззл складывается в цельную картину, на первый план выходит её тихая ненавязчивая красота.
При минимуме внешней драматургии, картина поражает смысловыми кодами. Здесь и история Зигфрида, омывшегося в крови дракона, и аллюзии на падение Берлинской стены, и гомеровские намеки на других мифических людоедов-циклопов
Философы допускают, что агенты древней расы, известной нам под этим странным — если задуматься — словом «пингвин», внедрены во все сферы человеческой жизни. И в этом, рассматриваемым нами кино, согласно данной концепции, мы имеем дело именно с таким существом. Его более продвинутый собрат штурмовал канализации в фильме Тима Бёртона «Бэтмен возвращается».
По сути, это такая «Урга — территория любви», но только ещё и про волков и с более ярко обозначенным сюжетом. Некуда уйти и от ассоциаций с Чингизом Айтматовым и Эрнестом Сетоном-Томпсоном.
«Терминатор: Генезис» — это вообще редкий фрукт в современном кинопроизводстве. В нем есть и довольно бронебойный юмор, и бодренький экшн и даже песня группы Ramones. Есть все, что необходимо иметь приличному блокбастеру. Другое дело, что все это возникало на экране не однажды и даже не дважды. Здесь же все эти компоненты перемешаны в какое-то невероятное варево, сотворённое, казалось бы, окончательно слетевшим с катушек панком-кашеваром.
Четвёртый фильм культовой серии голливудской динозавровой эры — аккуратно и тщательно продуманная работа. Гигантский пазл, рассчитанный поражать как яркостью красок и сочностью узора, так мельчайшими деталями.
Грубо говоря, весь этот невероятно живой, безумный, бурлящий на экране мир — то главное, ради чего мы ходим в кино, и которое мы, казалось, навсегда потеряли.
«Территория» очень показательна в контексте сегодняшних дней и той извращенности современных мозгов, способных увидеть в нелёгком труде советских геологов «бессмысленный миф» и прочие безнадёги
Но даже в том скромном качестве, в котором выступает «Дорога», есть свое тихое обаяние для всех тех, кто воспитывался на подобных лентах и более всего прочего ценил в них именно реализм, а не кинематографические изыски.
По сравнению с многочисленными римейками советской киноклассики, которые уже давно соревнуются в игре «кто кого переплюнет» показом мерзости и идиотизма, картина Давлетьярова имеет реальное право на существование.
Призванный примирить «враждующие» стороны, данный международный проект, снятый украинцами на российские деньги в канун праздника Победы, пропагандирует главный либеральный тезис — война это ад, гордиться тут нечем.
Среди триллеров на тему терпящих бедствие субмарин «Чёрное море» ухитряется не только не потеряться, но и претендовать на особый статус.
В безусловной полярности, сложившейся сейчас в мире кино, именно эта картина примиряет и критиков, и зрителей. Один из лучших фильмов года, по странной иронии судьбы, был снят режиссёром, от которого уже мало что ожидали.
Семнадцать тысяч человек подписали петицию, но Ридли Скотт настоял на своем и не пошёл на поводу разъярённой общественности. Что, впрочем, не спасло картину от описанных выше проблем. Пеплумы прошлого, при всей своей коммерческой декоративности, давали простор фантазии куда более изобретательно и безрассудно.
Результат оказался плачевным. Сложно проникнуться происходящими на экране событиями, если герои в сценарии выписаны настолько халтурно.
В попытке сделать реальность скучнее, чем она есть, а иногда — наоборот — утрировать её, как в «Звёздной карте», современное кино легко меняет шквальный огонь на дешевые петарды, вздрагивать от взрывов которых могут лишь совсем непуганые идиоты.
Этот милый абсурд отлично укладывался в жанр японского фильма — фантастический в прямом смысле этого слова. У Нолана же на полнейшем серьёзе, с использованием знаний именитого научного консультанта, выдаётся немыслимый по сути эквилибр.
Да, издевательство, да убийственная сатира, да вопиющая безвкусица. Но при всём этом — точнейшее высказывание, жестокий приговор, выстрел в яблочко. В балансе между, казалось бы, несовместимыми сортирным юмором и интеллектуальными диалогами, живёт и пульсирует абсурдистский мир «Бивня».
«Дуэль» стала первым в истории абсолютно независимым костюмированным историческим фильмом. И оказалась редкой лентой, к которой крайне сложно подобрать кинематографический аналог.
Правильнее будет сказать, что «Weekend» — это самостоятельная экранизация романа Ноэля Калефа, предпринятая в хичкоковском ключе. Плюс — в ткань повествования вплетена необходимая морализаторская нить, свойственная творческому почерку данного режиссёра.
Таков и сам фильм, не несущий в себе никаких сверхзадач, но оставляющий неповторимое эстетическое послевкусие.
Теперь же, с изменением мира, меняется и сам статус социального кино. Оно становится удобным, одомашненным, где-то даже уютным — вроде как и проблема налицо, но не до такой степени, чтобы по настоящему взволновать и шокировать.
Снять полнометражный фильм без слов в наши дни — риск, достойный искреннего восхищения. Но вот как будет реагировать зритель на эту безмолвную поэзию, угадать трудно. Безусловно, у картины найдётся своя аудитория.
Не обращавшийся к кино более двадцати лет любитель радикального эпатажа Алехандро Ходоровский доказывает, что разработанная им терапевтическая «психомагия» работает не только в теории.
«Стражи галактики» — редкий в наши дни комедийный фантастический боевик, идеальное кино для семейного просмотра.
