И тем не менее — не нравится. Не нравится, что приходится тратить полтора часа на фильм, содержание которого полностью исчерпывается постером.
Если приятное семейное кино все-таки существует, то вот же оно: разноцветное, веселое, без пораженческих скидок на потенциально юный возраст зрителя, с затерянными сокровищами и необитаемыми островами, с говорящими попугаями и морскими волками, с абордажами и дуэлями.
Вышел, кажется, первый российский фильм про бандитов, смотреть который не противно. Первый лет за 15, что-то около того.
По мне, так ничего гаже на экраны давно не выходило… Юмор «семейного» «Агента» не дотягивает даже до последних фильмов Эдди Мерфи…
«Терминатор-3» — это самые короткие 110 минут за много лет. Быстрее летит время только на экзамене, когда дают час на подготовку. «Терминатор-3» — это «Компания C-2 представляет…», потом глаза широко открываются, потом, почти сразу, — «The End». Аксиома «продолжение — хуже» дала сбой: в это трудно поверить, но «Т-3» если и уступает своим грандиозным предшественникам, то разве что по части сентиментальности.
В первом «Форсаже» авторы, по крайней мере, пытались создать какое-то подобие конфликта; в сиквеле эти условности уже отброшены. «Такси-3» по сравнению с ним — Хичкок.
Во-первых, это — настоящее большое кино. Скорсезе экранизирует ни больше ни меньше как исторический процесс: не вереницу дат, заученных к экзамену, а плоть и кровь. Во-вторых, это дико увлекательно. Как сядете в кресло — так и будете сидеть не шевелясь, пока экран не погаснет.
История про полицейского-мстящего-за-убитую-жену — причем с упором на драму, а не на экшн — вышла какой-то совсем вялой.
«Пуленепробиваемый» — не просто глупый фильм. Это фантастически глупый фильм, самый глупый фильм мирового кинематографа со времен «Детей кукурузы-4». Фильм, достигающий в своей глупости высот, где начинаются нирвана и блаженство.
Почти иезуитское мастерство, с которым работают и Спейси, и Уинслет, и сам Паркер, теряется в ненужных деталях, в избыточном хронометраже. Сочетание триллера с гражданским высказыванием уже не работает так, как в «Полуночном экспрессе» или «Миссисипи в огне».
«Глубина» — это образцово-показательный трэш, дорогой (по трэшевым меркам) и виртуозно исполненный.
Необъяснимо, как режиссер, у которого были на руках все козыри, умудрился растратить их впустую… Сигала — на курсы повышения квалификации, Сандлера — на свалку, Николсона — на исправительные работы.
У «Телефонной будки», снятой за десять дней и десять миллионов, есть одно очевидное достоинство: фильм длится всего час с четвертью. Здесь же — и недостаток.
Это типовая крупнобюджетная халтура с бессоновской фабрики грез «Europa Corp.». Сделанная без малейшего чувства, но с хорошими ремесленными навыками. Не Голливуд, но сборка, как говорят в магазинах техники, «белая», не Тайвань. Посмотреть и забыть, или не смотреть и не жалеть.
В арсенале режиссеров — ровно два эффектных приема. Первый: замедленные съемки. Второй: кто-то открывает дверь, а за ней оказывается совершенно не то, что по логике должно находиться. Вачовски оба приема эксплуатируют умело, с чувством и размахом. Но не маловато ли для революции? Для фильма, каждая минута которого стоит в среднем миллион американских долларов?
«Рекрут» кажется динамичным. Кажется захватывающим. «Все не так, как кажется», — бурчит без передышки учитель Берк, предательски открывая главный секрет и интриги, и фильма. На тридцатой минуте про эту картину уже понятно абсолютно все.
Восточные хорроры ведь хороши не спецэффектами: в них главное — умолчания, паузы, нечто такое, что западному человеку не понять, потому и мурашки бегут по коже. У братьев Панг все слишком рационально.
Имоу снял картину этапную, поставил флажок, забил место. Это именно тот фильм, который любители китайских сказок про летающих воинов уже давно с трепетом ожидали.
Фукуа содрал с жанра шкуру. То, что осталось, — дистиллированный, высочайшей пробы военный фильм, грандиозный в своей тупиковости, как, собственно, сама война.
Гийом Кане, актер неплохой, но с на редкость невыразительной внешностью, дебютировал в режиссуре настолько лихо, что диву даешься.
Немного вестерна, немного кун-фу, чуть-чуть викторианского детектива, добавить «плаща и шпаги», смешать с Индианой Джонсом, озвучить старенькими поп-шлягерами — получается продукт столь же безвкусный, сколь и безвредный.
Высшие силы обрекли актера, некогда сыгравшего Лапшу и молодого дона Корлеоне, на какую-то сложносочиненную пытку: раз за разом изображать пародию на самого себя, и если сперва это было забавно, то теперь смотреть на это мучительно, почти физически неловко.
41-летний Клапиш явно выучился на фильмах Трюффо и Эрика Ромера и теперь снимает кино легкое, сентиментальное и неглупое.
В мире, где стриптиз необходимо называть «экзотическим танцем», так много веселого, что неразумно было ограничиваться ужимками сорокалетнего комика и многократным повторением слова «пенис».
И редкий автор отказался бы от соблазна сваять из такого хичкоковского сюжета зрелищный психотриллер — но Кроненберг сумел. Получилось кино жуткое, не страшное, а именно жуткое — и скромное.
