В общем, насколько феминистским по духу был «Секс в большом городе», настолько картина Аганесяна — антифеминистская и доказывающая, что за женщинами, как за маленькими детьми, требуется круглосуточный присмотр. Не говоря уже о том, что от машин и огнестрельного оружия их надо держать подальше. Но именно эта специфика может принести фильму успех: мужчины с удовольствием вспомнят все пословицы в духе «женщина за рулем — хуже обезьяны с гранатой», а их спутницы почувствуют себя настоящими ангелами и королевами на фоне нелепых киногероинь.
10 лет назад старший товарищ Винтерберга Ларс фон Триер показал в своем «Догвилле», как добрейшие люди постепенно превращаются в настоящих садистов и подлецов. Для этого им всего-лишь надо почувствовать власть над жертвой. Винтерберг идет еще дальше: его герои так и остаются хорошими, в сущности, людьми, но это не мешает им сделать жизнь Лукаса кошмаром.
Хуперу удалось невозможное: замаскировать противоречие между оперной искусственностью и кинематографической реалистичностью. Отчасти благодаря тому, что исполнители главных ролей приносят вокал в жертву актерству, даже в ариях переходя на крик-плач-стон, играя, как говорится, на разрыв аорты.
Обычно фильмы про «стариков-разбойников» идеализируют своих героев и внушают надежду, что даже в старости можно жить на полную катушку. «Реальные парни», несмотря на залихватское название (в оригинале — Stand Up Guys), как раз о том, что в старости, увы, ничего не вернешь — ни былого драйва, ни надежды на светлое будущее, ни душевного комфорта. Да и веселье уже не то.
Динамика повествования не провисает, и зритель с возрастающим напряжением ждет, когда и как Паркер замочит негодяев. А в том, что это произойдет, сомнений нет. Паркер — человек слова.
Осталась красивая «обертка» — костюмы, декорации, живописность кадра. Иногда оператор чересчур увлекается любованием красотой двух главных героев, и видеоряд становится похож на съемку из глянцевых журналов. Тем не менее режиссеру удалось передать дух диккенсовской Англии и лишний раз напомнить зрителям, что туманный Альбион XIX века был не самым приятным местом для жизни.
В своем жанре «Корпорация монстров» — идеальный продукт для похода в кинотеатр всей семьей. Вот только 3D не вызывает такого уж восторга: в отличие от океанских красот «В поисках Немо» стерильный и визуально бедноватый мир Монстрополиса — не столь выигрышный материал для трехмерных эффектов, хотя и здесь неоспоримы ощущение объема и глубины картинки.
Получившаяся в результате картина почти наверняка соберет отличную кассу и станет — вместе с последующими частями — общепризнанной киноадаптацией «Хоббита, или Туда и обратно». Экранизацией, которую все уважают и ценят, но вряд ли захотят смотреть несколько раз и иметь в домашней коллекции.
Уж сколько раз об этом твердили миру, но менее очаровательной комедийная мелодрама Дэвида Френкеля от этого не становится. Фильм интересен мизансценами, диалогами и, конечно, актерской игрой.
В новой работе режиссер собрал воедино все свои фирменные приемы, стягивая их в тугой узел захватывающей интригой — впрочем, не приключенческого, а психологического плана.
Ли Дэниелсу удалось передать колорит американского Юга рубежа 1960-1970-х, но сама история не захватывает, да и сопереживать героям как-то не хочется.
Здесь нет ни выразительно показанного социума, ни ярких типажей, ни буйства режиссерской фантазии — того, что мы привыкли ждать от работ Серебренникова. Плодом этой «измены» стала картина, которая убедительно предостерегает от любых измен, как жизненных, так и творческих.
Получился каталог нереализованных идей, безудержное выплескивание накопившегося и, как следствие, странноватая кинематографическая энциклопедия. Гимн искусству, позволяющему прожить десятки чужих жизней, заплатив за это своей собственной и, увы, единственной настоящей жизнью.
С первых же кадров становится понятно, что будет много стрельбы, эксцентричных шуток и харизматичных персонажей. Потом осознаешь, что это не столько криминальный фильм а-ля Гай Ричи, сколько пародия на него. А ближе к концу ленты выясняется, что это еще и кино в кино, то есть главные герои являются одновременно и персонажами своего фильма: вымысел и реальная жизнь переплетаются так тесно, что ум за разум заходит не только у семи психопатов, но и у зрителей.
Если бы не участие Питта и фон в виде речей Обамы, «Ограбление казино» затерялось бы среди множества фильмов подобного жанра, снятых режиссерами второго эшелона. Но благодаря вышеназванным компонентам, работа Эндрю Доминика обречена на повышенное внимание. Попав в период всплеска политической активности, фильм очень точно отразил апатию, которая неизбежно последует за месяцами громких лозунгов.
Весь мультфильм (равно как и оригинальный фильм 1984 года) — восхищенный реверанс Бертона в адрес классических фильмов ужасов 1930-х годов, которые уже вряд ли способны напугать, но по-прежнему остаются кладезем визуальных и сюжетных образов. Что и доказывает бертоновский «Франкенвини», сплошь построенный на изящных цитатах, но, увы, лишенный того, что могли бы цитировать режиссеры будущего.
Неплохо снятый и сыгранный, не лишенный интересных режиссерских находок «Духless» получился эдаким «Comedy Club для богатых», которых так беспощадно костерил Минаев в своем романе.
Фильм Стивена Чбоски получился несколько сумбурным, порой нарочито провокационным, но вместе с тем банальным. Здесь собраны все штампы подростковых мелодрам: нелепое лишение девственности с не самой привлекательной девахой, добрый учитель, который искренне хочет помочь изгою и видит в нем талант, старшая сестра с ворохом любовных проблем…
По большому счету «В поисках Немо 3D» — лишь повод еще раз посмотреть в кинотеатре один из лучших мультфильмов прошлого десятилетия. Но повод, который не стоит упускать. Особенно детям, не заставшим прокат оригинального мультика.
Как и прежние, новая «Обитель зла» успешно балансирует между трешем и блокбастером. Приемы дешевых ужастиков (зомби выскакивают, как чертики из табакерки) соседствуют с масштабным разрушением городов а ля Майкл Бэй, а невообразимо банальные сюжетные повороты — с весьма гладко скроенной канвой в духе научной фантастики.
Смех — лучшее лекарство от испуга. Поэтому «Паранорман» гораздо больше смешит, чем пугает: шутки разного свойства сыплются как из рога изобилия, причем создатели умудряются не выходить за рамки хорошего вкуса даже при обыгрывании модной нынче гей-тематики. Но с детьми на этот мультик все-таки идти не стоит. Разве что с теми, кто, как и главный герой, всем аттракционам в парке предпочел бы визит в комнату страха.
Весь фильм — это один большой крик «а пошло оно все на…!». Посыл справедлив в том числе и по отношению к авторскому кино, которое герои фильма емко характеризуют одним словом: «ж.. па». Пикантность в том, что «Энтропия» — не только чистейший образец этого авторского фестивального кино, но еще и плоть от плоти медийной среды — той самой, что создана «Домом-2», Гай Германикой, Собчак, светскими персонажами и эпатажными деятелями вроде Данилы Полякова и Андрея Бартенева.
К сожалению, выразительных находок в фильме немного, равно как и интересных сюжетных поворотов. Поэтому в целом эта камерная драма получилась скучноватой.
Новая картина мэтра — «Цветы войны» — яркий пример синтеза китайского кинематографа и Голливуда.
«Шаг вперед 4» стоит смотреть не ради актеров, а ради череды профессионально сработанных музыкальных клипов — правда, без пения (хотя в саундтреке звучит голос Джастина Бибера, Джей Ло и других актуальных звезд).
