Фестивальная драма затрагивает важные темы, такие как семья, место в обществе и культурная идентичность. История Фредди трогает душу и заставляет по-новому взглянуть на свою жизнь и взаимоотношения с окружающими. Возможно, это не всегда приятное, но точно впечатляющее зрелище.
Обижаться на создателей ленты за вполне себе приемлемую в рамках игрового кино «клюкву» как минимум нелепо. На безусловную документальную точность авторы всё равно не претендуют, так почему бы не украсить историю динамичной погоней на яркой совковой «копейке» от суровых парней из гэбухи забавы ради и не добавить мочащихся на тротуары пьяниц для антуража? Хотите высушенные факты и минимум вымысла — смотрите часовую британскую документалку «Тетрис: Из России с любовью».
Настолько пошлые и раздражающие киношные штампы сильно портят впечатления от просмотра и мешают всерьёз оценивать старания всех причастных к созданию фильма.
Структурно лента работает по всем законам драматургии, но это не идёт ей на пользу.
Для массового зрителя подобный темп может показаться слишком медленным, однако именно вдумчивый и медитативный подход к истории делает это кино поистине цепляющим.
Тем не менее в контексте трагической гибели Гаспара Ульеля драме о примирении со смертью хочется простить ее недостатки. Пусть это и несовершенное кино, но оно, определенно, заслуживает внимания.
«Операция «Фортуна» выезжает на стильной подаче, актерской харизме и народной любви к творчеству режиссера.
Экранизация постмодернистского «Белого шума» — смелый киноэксперимент, который трагически загнулся под собственными амбициями.
Новый фильм режиссера — это не просто «бренд подешевле», но и выгодное предложение — «три по цене одного». Покупаешь робинзонаду со сменой ролевых моделей — бонусом получаешь язвительную сатиру на высший свет и актуальную драму о двойных стандартах.
«Время года зима» — кино невыносимо грустное, дискомфортное, изматывающее. Смотреть такое любит не каждый, но ценитель жанра работу Светланы Устиновой точно оценит. Драма о семейном горе рвет сердце на части, так что после сеанса готовьтесь собирать себя обратно по кусочкам. И не забывайте о главной цели этого киноэкспириенса — позвоните маме.
Стронг органично смотрится в кадре, когда просто готовит себе завтрак, Грин — когда обсуждает с киношной дочерью использование в речи нецензурной лексики. Оба относятся к тому типу актеров, которые хорошо бы смотрелись в «повседневном» кино, сосредоточенном на диалогах и естественной игре. Жаль, что встретиться им удалось пока только в лишенной саспенса и довольно посредственной мистике.
На протяжении всего фильма постановщик Хан Джэ-рим мастерски нагнетает обстановку, а ближе к финалу устраивает зрителям настоящие эмоциональные горки.
«Под облаками» — это типичная инди-драма. Красивая, монотонная и необязательная.
Для режиссера-абсурдиста кульминация вышла слишком обычной и скучной.
Однако ждать от этого проекта масштабного и эпичного зрелища не стоит. Ужастик рассчитан в основном на юных зрителей, которым будет легко ассоциировать себя с 14-летней главной героиней. Для взрослой публики это кино станет не более чем забавной безделушкой из магазина «Всё для Хэллоуина».
Впрочем, находить отсылки к литературным произведениям в фильме — скорее приятный (и единственный) бонус. Понять, что происходит на экране, можно, даже не разбираясь в творчестве автора. Вопрос только в том, стоит ли тратить на это кино время или лучше пересмотреть близкий по форме и содержанию фильм Тима Бертона «Сонная лощина» с Джонни Деппом в главной роли. Ответ, кажется, очевиден.
Как сказал главный герой этой комедии, быстро, дёшево и не позорно.
Фильм может понравиться разве что большим фанатам Дакоты Джонсон и «Дряни», а также тем, кто обычно скучает на экранизациях классики и спокойно относится к тому, как «Нетфликс» переписывает историю.
«В ритме ча-ча-ча» — это трогательное кино о двух людях, которых судьба в определенный момент жизни сталкивает друг с другом. Фильм не скатывается в банальную романтическую комедию с избитыми жанровыми клише, а предлагает посмотреть на историю влюбленности и взросления под другим углом.
Не считая шероховатостей в сюжете, в рамках жанра фильм работает как надо и со своей задачей справляется не хуже зарубежных аналогов.
Для комедии здесь не хватает юмора, а для драмы — эмоций и контрастов. На классический ромком «В ритме ча-ча-ча» тоже не тянет — многообещающий роман оказывается обманкой и заканчивается, так и не начавшись. Идею с инклюзивностью и проблемами матерей-одиночек Купер тоже не дожал.
Получился идеально сбалансированный между формой и содержанием кинопродукт.
В конечном итоге «Руби, собака-спасатель» не может предложить ничего нового и интересного. Это семейная лента с прошловековым постером, устаревшей картинкой и наивным сюжетом — детское кино, которое во взрослом возрасте смотреть уже поздно, а детям самое время.
«Лулу и Бриггсу» удается держать ритм и без особых усилий вызывать у зрителя правильные эмоции в соответствии с конкретной сценой и авторским замыслом. Во многом это заслуга Татума, но не как режиссера, а как актера.
Худший человек на свете в фильме с одноименным названием для каждого тоже будет разным, а некоторые и вовсе не смогут наклеить этот не самый приятный ярлык хоть на кого-то из героев. Названием картины режиссер хотел сказать, что каждый может ощущать себя худшим человеком на свете, но это не значит, что мир и окружение согласятся с такой самобичевательной позицией.
