Среда, с которой работают Меркулова-Чупов, так или иначе апеллирует к повседневной действительности. А преувеличения вводятся в сюжет, чтобы испытать своих героев через потаенные перверсии на прочность и способность зайти далеко настолько, насколько они сами и не предполагали.
Картина для зрителя, предпочитающего драмы с ярким актерским ансамблем. Фильмы, в которых кульминационными сценами становятся судебные заседания.
Интересным оказывается психологический аспект, через перспективу которого трактует поведение своего героя режиссер: Келли оказывается отчаянным, фанатичным патриотом своих ирландских корней, и его агрессивный бунт продиктован зовом крови, желанием противостоять британскому диктату.
Фаулер применяет вселенную из игр настолько грамотно, насколько возможно, используя внешний канон злодея и пасхалки как задел на будущий сиквел, но не забывая работать на тех, кто знаком с персонажем опосредованно.
Вроде бы очередная история про отцов и детей, способна разбить немало зрительских сердец уже после первых двадцати минут. В семье, где люди любят друг друга, даже ссоры, до каких бы масштабов они ни дошли, ведут к еще более крепкому единству.
«Игры» — по-своему исчезающая из репертуара кинотеатра жанровая история. Подобные концепции давно перекочевали на стриминги, и в этом смысле его просмотр становится ностальгическим путешествием в те времена, когда на больших экранах такие семейные комедии появлялись с регулярностью раз в один-два месяца.
Наибольший интерес картина способна вызвать у старшего поколения, которое найдет в рассказанных историях что-то для себя близкое и важное, поскольку именно для этой аудитории вопрос развития технологических коммуникаций стоит так же остро, как и для героев фильма «Счастье в конверте».
А вообще, кажется, что главная прелесть фильма скрыта в холодно-голубых глазах Кайи Скоделарио. Для победы порой нужно не только жалить как пчела или порхать как бабочка, но и ползать. А уж в том, что в беде такая девушка способна высечь искры и разжечь пламя, сомнений никаких.
«Бык» предельно ясен и понятен. Режиссёр доходчиво апеллирует ко всему, что рифмуется с кличкой Антона
Во всем многообразии случайностей, которые раскрыли аферу, все эти герои остаются набросками ровным счетом, как и сам Финли всеми силами пытается сделать эту историю эффектнее и умнее, чем она есть на самом деле.
Запала качественной жанровой сюжетной завязки «Домой засветло» хватает на весь сезон.
Игры с архетипами в новых декорациях — это все, что может предложить новый сезон «Мира Дикого Запада». И тут уже не спасет ни звучащий в кадре «Трубадур» Верди, ни самая банальная аналогия из мира искусства — аллюзия на «Сотворение мира».
Второй сезон «Углерода» также, даже в лучших моментах, является самоповтором, но, что на самом деле фатально, центральный конфликт преувеличен настолько, что к экватору, четвертому эпизоду, становится мелодраматической хохмой.
Появление навязчивых флешбэков, объясняющих события в судьбах героев, за которыми зритель наблюдает уже несколько часов, нарушает целостность той условности между иронизмом и романтической фэнтезийной драмой, коей добивались создатели «Ведьмака» на протяжении сезона.
Странно, когда историю о людях, посвятивших себя и свою жизнь былым победам в культуре, чтящих ретро и торгующих лоском, сопутствующим ритуалу, в который возведено здесь прослушивание песен, уносит в плоскость обсуждения свойственных зубоскальным подкастам миллениалов.
Обаятельно, но совершенно необязательно, как подаренная тебе, записанная вручную кассета с чужими любимыми хитами, половина из которых тебе, впрочем, совсем не близка.
Ведь если в своем фэнтезийном мире Мерфи способен вычеркнуть из номинантов на «Оскар» «Шушу» Витторио Де Сики, «Дело Парадайна» Альфреда Хичкока, «Перекрестный огонь» Эдварда Дмитрыка, то в реальности эти фильмы останутся со зрителем навсегда, а вот «Голливуд» сгинет где-то на задворках миллионов часов развлекательного контента на «Нетфликс».
Теплые тона, мегаполис как маленькие трущобы, в которых теряются страждущие самореализации, граничат с всепоглощающей и навязчивой потребностью авторов сериала возлюбить все живое и подарить смотрящему мотивацию, хочет он этого или нет.
Это территория полной эмоциональной свободы, и чем громче крик, тем легче станет на душе.
«В ночи» интересно рассматривать с позиции присущей героям рефлексии. Продиктованное моментом сейчас, в силу адреналинового бума, практически не оставляет в них следа, обреченный на погибель в пик путешествия товарищ волнует меньше, чем родные и близкие, уже столкнувшиеся со световым днем.
