Шоураннер Грег Берланти, ответственный за фильм «С любовью, Саймон» и сериалы «Бортпроводница» и «Ривердейл», продолжает лихо и качественно раскрывать грани человеческого безумия, добавляя на этот раз еще и семейной философии.
Это снова остросоциальный сюжет про не самую счастливую семью, в который на этот раз вплетены подростковые переживания и мир современной городской комедии.
«Острые козырьки» — это не только смесь острой, увлекательной драматургии и крутейшей атмосферы, но и концентрация британских языка, стиля и вкуса. За это и полюбили семью Шелби и происходящие с ними злоключения.
Теперь уже сериал заподозрить в размывании легенды не получится: здесь все пропитано любовью к фильму 1980-х.
Секрет массовой популярности проекта — в ярких визуальных кодах.
К третьему сезону наглость и дерзость запоминающегося своим визуалом и кислотностью сериала несколько подсдулись, но история и ее персонажи, к счастью, практически ничего не потеряли.
Впервые, наверное, за всю историю франшизы у агента с двумя нулями появились чувства, его можно ранить, задеть и даже эмоционально победить.
Судьбы нескольких творческих пар, которые так или иначе связаны со съемками фильма про Владимира Набокова, переплетаются причудливым образом, ровно как в фильме «Магнолия» Пола Томаса Андерсона. Любопытный сюжет дополняют остроумно написанные диалоги.
К сожалению, за тонной отсылок и заимствований в «Новом вишневом вкусе» не так много интересного: сюжет мести в сериале довольно банален, а развязка не так элегантна, как хотелось бы.
«Нормальные люди» — манифест гуманизма и здоровых отношений, с которыми, увы, первые романтические опыты часто не в ладах. Точный саундтрек, умело срежиссированные любовные сцены и метод повествования заставляют говорить об этом сериале как об одном из лучших за последнее десятилетие.
Перед нами одна из лучших современных народных комедий, которая, в отличие от, например, фильмов «Горько!» Жоры Крыжовникова или «Холопа» Клима Шипенко, удивляет непривычно высоким, в каком-то смысле даже зарубежным уровнем подхода создателей к юмору.
Это именно тот сериал, который требует возможное чувство неприязни перебороть, чтобы насладиться крепко написанной и искусно поставленной драмой о гибели человечества.
Забава — это, пожалуй, главная отличительная черта «Закона и беспорядка». В нее зрителю очень легко включиться как из-за пародийности (создатели — явные киноманы), так и из-за грамотной работы по созданию жанрового кино.
Постановка «Выживших» заставляет натурально открыть рот — некоторые сцены так изящно и любопытно придуманы, что трудно заподозрить и вычислить по кадрам российский сериальный продакшен.
Канадской режиссерке Лии Кэмерон удалось создать атмосферу ретро (по сюжету мы попадаем в 1989 год), близкую скорее не к «Очень странным делам», а, внезапно, к «Смерти Сталина» Армандо Ианнуччи.
В новом сезоне остроумнейшей веб-комедии Богдан уходит в ивент-бизнес и организует во всех смыслах незабываемые свадьбы.
Каждая история — своего рода хоррор-анекдот, который начинается с драматического зачина и заканчивается шьямалановским плот-твистом.
Описание быта небожителей здесь шатается между едкой сатирой и точным отражением действительности.
Снова знакомые лица, снова очаровательный мир (Запад здесь нарочито ненатуральный), снова хорошая доля шуток.
Мерфи продолжает умело демонстрировать свою любовь к жанровым приемам (реки крови, неожиданные появления сверхъестественного и меланхолический пафос) и крепкой телевизионной драматургии: «Американские истории ужасов» — как минимум прекрасно написанная и сыгранная драма.
Шьямалан вместе с другими постановщиками (среди них и дочь режиссера) создает по-настоящему клаустрофобический сериал, от которого буквально веет болью и жутью, запертыми в доме главных героев.
В отличие от предыдущих работ, от новой картины не должно было веять сдержанным ретро. Но получилось с точностью до наоборот.
Ответственная за режиссуру Кейт Шортланд («Берлинский синдром») принесла с собой ее любимые темы: борьбу женщины за себя и свои права, сложносочиненные человеческие отношения и преображение и поиск себя через боль.
Звук в фильме так точно переплетается с визуалом, что невозможно было побороть ленту на «Оскаре». Награды за «Лучший звук» и «Лучший монтаж» ушли именно ей.
Наверное, не имеет смысла лишний раз говорить о том, почему из феминистского манифеста о стереотипизации женщины лента превратилась в памятник эпохи ковида — все мы в прошлом году пережили события, которые Жербази предсказала.
