Удивительно, как так вышло, но клишированный фильм про эксперименты со временем и травму от советского прошлого (детскую, но не коллективную — СССР тут та еще клюква в сахаре) сложно смотреть даже, что называется, «ради кринжа».
Детство не как нудного (нраво)учения пора, а как копилка эмоций, впечатлений, душевных травм и любовных ран на сердце, из которых складывается личность.
Очень уверенный в себе, Гай Ричи остается одним из немногих, кто не только не идет в ногу со временем, но и умудряется при этом все равно держать шаг.
«Возрожденные» — кино с любопытной концепцией, которому не хватает, скажем так, смысла.
Короче говоря, лучше способа испортить 14 февраля партнеру, чем пригласить его/ее в кино на «Непослушную», природа пока не придумала.
Если кино — это привлекательный вариант эскапизма и ухода от неказистой реальности, то «Чебурашка», что бы там ни говорили многоуважаемые коллеги и те, кому кино не понравится ни на каких условиях, дарит то, чего нам так не хватало с уходом западных блокбастеров.
Как шпионский триллер «Операция «Фортуна»» проигрывает по всем фронтам. Но и как комедия — он не то чтобы кладет коллег на лопатки
Это честная, сложная и очень взрослая версия классической сказки, лишенная балагана жестокости оригинала.
«Черная весна» подкупает своей ошалевшей интонацией, но это не бунт ради бунта — это осмысленный разговор о том, как жить молодым людям в современной России.
Искатели пищи духовной будут выискивать в «Меню» глубинные пласты многозначительности, но получат лишь фигу с маслом: это простой, забористый жанровый триллер, совершенно не стесняющийся своего фастфуд-происхождения, лишь мимикрирующий под высокие материи.
Проще говоря, все это не работает — «Тролль» остается все тем же фильмом о здоровенном монстре из камня, который крушит и ломает все вокруг. С поправкой на то, что все эти элементы его прилично утяжеляют, хотя, казалось бы, как можно еще сильнее утяжелить фильм про нечто очень тяжелое.
Те, кто давно следит за жанром, в курсе, что сейчас в моде «умный подход»: глубокие характеры, метафоричность и ужас как средство усиления истории, а не единственная цель повествования. Именно по такому пути идут «Сестры» — и делают это с большим знанием дела.
«Монастырь» смотрится по-хорошему необычно. Он сочетает то, что кажется несочетаемым.
Фильм Светланы Устиновой — эхо непрозвучавшего крика, который прорывается в виде сдержанно-эмоциональной драмы, что буквально рвет себя изнутри.
Фильм не только прекрасно осознает свою искусственность — он ею наслаждается, скрещивая реальность и вымысел, говоря со зрителем напрямую и подкалывая его (во время издевательски нарочитого флешбэка сценарист Мервин рассказывает, что «флешбэки — прибежище умирающей фантазии»). Лишний раз доказывая, что в кино и искусстве правил нет, а лучшее качество любого человека — это умение посмеяться над собой.
Поразительной энергетики сериал Тарамаева и Львовой буквально пышет молодостью
Очень простая, бытовая и приземленная история, рассказанная языком человека, знающего, о чем он говорит. И в ней нет ничего лишнего.
Возможно, громко будет сказано, но «Сверхъестественно. Знаки» режиссирует ваше сознание — разумеется, исключительно в рамках хронометража фильма, и вам это даже понравится. Главное — не забудьте для антуража шапочки из фольги.
«Заговор в Каире» лишь поначалу кажется неспешным — уже через полчаса, отведенных экспозиции, он разгоняется до такого уровня, что заводит разговор о вещах, в жанровом зрительском кино скорее табуированных.
В целом, если рассматривать «Королевскую игру» как жанровое кино, он принесет некоторое удовлетворение — но куда интереснее, конечно, разглядывать со стороны, как британское классовое волнение проникает даже в такие простецкие развлечения.
Те, кому достаточно фирменной волобуевской интонации бесконечной иронии надо всем, будут довольны в любом случае.
Но «Алиса не может ждать» — не депрессивный сериал. Он разбивает зрительское восприятие на самые разные эмоции: от драмы переходит к комедии, от семейного портрета в интерьере к портретам целого российского общества. Возможно, в этом его главная ценность — в объемной, полновесной картине того мира, в котором все мы живем.
Довольно смело, круто и увлекательно, хотя и не так, как, например, в «Барри» или «Патриоте», но для жанра своеобразного слэпстик-боевика — уже здорово.
47-летний ремесленник Марк Горобец конструирует стандартный «выживач» с легким налетом морализаторства. Красиво, спору нет, но если уж лезешь в горы, то делай это с умом и фантазией.
Прекрасный актерский состав компенсирует определенную нравоучительность драмы Александра Зачиняева, дополненную нехитрыми и слегка навязчивыми метафорами и делает фильм почеловечнее.
