«Руслан и Людмила. Волшебное путешествие»: кадры и детали съемок нестандартной экранизации пушкинской сказки

30 августа завершились съемки фильма «Руслан и Людмила. Волшебное путешествие» — новой адаптации классического пушкинского текста. Главные роли сыграли Рузиль Минекаев («Слово пацана. Кровь на асфальте») и Алёна Долголенко («Пророк. История Александра Пушкина»), а снял фэнтези-блокбастер Егор Чичканов («Нина», «Елки 11»). Делимся кадрами с площадки и подробностями о фильме.

О чем это

Юноша Руслан (Рузиль Минекаев) влюбляется в княжескую дочь Людмилу (Алёна Долголенко). Это портит планы ее отца, князя Владимира (Александр Робак), выдать девушку за одного из достойных витязей — Рагдая (имя актера держат в секрете), Ратмира (Давид Сократян) или Фарлафа (Роман Евдокимов).

В это же время коварный колдун Черномор (Евгений Стычкин) при помощи волшебной бороды похищает Людмилу, потому что хочет отомстить Владимиру за былые обиды. Чтобы спасти девушку, Руслану и трем его соперникам нужно добраться до замка колдуна, раздобыть меч-кладенец, охраняемый головой богатыря Святогора, и бросить вызов Черномору.

Кто работал над фильмом

Режиссер-постановщик — Егор Чичканов («Комбинация», «Лада Голд»), он же писал сценарий совместно с Денисом Даниловым («День открытых дверей», «Угодье»). За камерой стоял оператор Сергей Трофимов («Нулевой пациент», «Монастырь», «Вертинский»). За сказочные костюмы отвечала Анастасия Нефёдова («Чук и Гек. Большое приключение», «(Не)идеальный мужчина»).

Продюсеры — Рубен Дишдишян ( «Т-34», «Мастер и Маргарита», «Пальма») Юлия Иванова («Т 34», «Мастер и Маргарита», «Пальма»), Арам Мовсесян («Мастер и Маргарита», «Открытый брак», «Плагиатор»).

Производство — «Марс Медиа», «Централ Партнершип» (входит в «Газпром Медиа Холдинг») при поддержке фонда «Кинопрайм» и Фонда кино.

Кто главные герои

Людмила (Алёна Долголенко) – княжеская дочка, живет в замке, ни в чем не знает нужды. Но с рождения она не покидала стен родного замка, ведь ее отец страшится Черномора. Жизнь Людмила знает только по книгам и мечтает увидеть мир.
Руслан (Рузиль Минекаев) — простолюдин, книг никогда не читал и Людмилу-то не видел. Зато он импульсивный и храбрый до безрассудства. Поэтому, когда Людмиле грозит опасность, он не раздумывая бросается на помощь.
Черномор (Евгений Стычкин) — злодей, засевший в неприступном подводном дворце. Мечтает свергнуть князя, но это игра в долгую, а Черномор не любит ждать. Поэтому для начала похищает Людмилу.
Фарлаф (Роман Евдокимов) — жених Людмилы, выбранный для нее заботливым князем. Ослепительно хвастлив, труслив и самовлюблен.
Рагдай (имя актера держится в секрете) — претендент на руку Людмилы, герой всех войн и кумир всех мальчишек. Могучий и неустрашимый, иногда до упрямства. Говорят, что все его тело испещрено шрамами, поэтому он никогда-никогда не снимает своих доспехов.
Ратмир (Давид Сократян) — претендент на руку Людмилы, жаркий, сладкоголосый, обаятельный, любимец всех дам. О его меткости слагают песни.
Финн (Артём Ткаченко) — придворный волшебник князя, когда-то взявшийся оберегать Людмилу и ставший для нее вторым отцом. Отстраненный, но не потому, что не любит людей, а потому, что когда-то его любящее сердце совершило ошибку.
Наина (Елена Николаева)— черная колдунья, покровительница Черномора. Она помогает Черномору осуществить его замысел, но у нее есть собственные мотивы.

Что рассказывает команда

Егор Чичканов

режиссер

О поэме Александра Пушкина

Мне кажется, Пушкин, придумывая эту историю, составлял постмодернистский пастиш. Он взял героев былин, расхожие сюжеты и попытался написать захватывающий приключенческий боевик. Каждые пять минут сражение, похищение, драка, предательство, убийство или попытка убийства. И этот подход Пушкин абсолютно не скрывает, вставляет туда авторские комментарии о развитии событий. И все это сделано с такой легкостью и юмором! Эта его ирония меня больше всего и вдохновила — поначалу сложно было найти ключ к истории. При всем уважении к Александру Сергеевичу драматургически поэма «Руслан и Людмила», конечно, простовата. Но я влюбился в текст на конкретном моменте — когда Руслан с Рагдаем сходятся в битве. Мы долго ждем, они сражаются три дня и три ночи. Описывается, как они разбегаются на своих лошадях, клинки сходятся, и вдруг автор говорит: «Ой, а что же там у Людмилы-то?» И в самом интересном месте перекидывает нас на довольно скучное времяпрепровождение Людмилы в плену. Я так засмеялся! Ну насколько человек издевается над своим читателем! С большим удовольствием. И вот к этой легкости я подключился и понял, что хочу привнести в фильм именно ее.

Об адаптации поэмы

Из персонажей мне хотелось сделать не героев былин, а живых людей. Они все смешные, спотыкаются, неправильно говорят, у них не сразу все получается, они со своими желаниями, страхами. Даже Черномор, например, антагонист без понятной задачи. Ну хочет он забрать русскую красавицу. Но зачем ему это? И вот мы поиграли в этой линии, провели расследование, посмотрели первоисточники, что там может быть. Мне кажется, классная получилась линия.

Хотелось, чтобы зритель получил удовольствие именно из ансамблевости, чтобы герои по-разному раскрывались. У каждого есть арка, даже у микроскопического персонажа второго плана. Кстати, говорят они не в стихотворной форме старым языком, а понятным нам, разве что без современных слов. У Пушкина же мир тоже вымышленный: нет четких указаний ни времени, ни места — есть собирательный образ Киевской Руси, но непонятно, какого века, до крещения или после. Это дало нам почву для создания вневременья, сказочного мира. Он живет по своим правилам, но там есть и знакомые нам мотивы, которые мы переиграли.

Мы не ставим сказочность на первое место, просто у героев определенный быт, и в нем встречается волшебство, оно отражается на внешнем виде костюмов и мест действия. Получилось современно, актуально.

О Руслане и Людмиле

Основные изменения коснулись Руслана и Людмилы. Согласно тексту, Руслан просто приходит, всех избивает, пользуясь своей русской силой, и всё. А Людмила только томится в плену. Для современного героя это странно. У Пушкина Руслана мало, и про него хочется что-то еще узнать. А у Людмилы — классно показать характер. Чтобы она была круче Руслана, умнее, чуть-чуть взрослее. Чтобы он рядом с ней тушевался, потому что она все-таки княжна — смелая, красивая, умная, начитанная, изобретательная, бьется до последнего.

После этой ревизии стало понятно, что в предыдущих экранизациях Руслан слишком взрослый. А хочется узнать, как он дошел до статуса легенды, который есть у Пушкина. Еще в первоисточнике нет обозначения их возраста, но ведут они себя резко, ярко, местами бездумно, что свойственно как раз более молодым, неопытным людям. И мы со сценаристом Денисом Даниловым решили, что это явно молодые люди 18–20 лет.

Когда случается похищение, они еще совсем не знают жизни. И через приключения находят в себе новые грани, открывают мир и становятся теми самыми Русланом и Людмилой. Руслан у Рузиля больше похож на обычного человека: может что-то задеть мизинцем на ноге, в дверь врезаться, на коня запрыгнуть не сразу.

О витязях и Черноморе

С Рагдаем, Ратмиром и Фарлафом то же самое. В поэме мало о них написано, хотелось про них чуть подробнее рассказать. На роль Фарлафа мы взяли Рому Евдокимова и сделали так, чтобы любое его появление в кадре вызывало смех. Я поставил Роме задачу — играть так, будто его персонаж играет в фильме «Фарлаф и Людмила» и нет никакого Руслана. В каждой сцене он действительно делал так, что мы умирали от смеха.

Ратмира сыграл Давид Сократян — восточный голос, красавчик с эмпатией, все в него влюбляются. Кто играет Рагдая, я вам не скажу, потому что этот герой ходит весь фильм в шлеме, так что станет для вас сюрпризом.

И главное: большую ревизию прошел персонаж Черномор. У Александра Сергеевича это практически двухмерный антагонист, зло ради зла. А в нашем персонаже заметны изменения: это трагический герой, в нем есть и смешное, и страшное. Женя Стычкин это передает просто великолепно, и мы однозначно посмотрим на персонажа по-новому.

О жанре

В фильме будет куча трюков, драк, смешных сцен и сказочных приключений. Местами даже триллер есть. И все это через комедию, которая рождается, когда ты вовлечен в наблюдение за героями. То есть у нас все время драматургические и приключенческие горки. Поэтому я думаю, что никому не будет скучно. Мы ориентировались на всю семью, чтобы можно было прийти и ребенку, и бабушке и все хохотали бы в голос. Это, наверное, самое важное отличие и от современных киносказок, и от предыдущих экранизаций пушкинской поэмы.

Денис Данилов

Сценарист

Об актуальности

Мы не делали «Руслана и Людмилу» современными в плане гэгов. У нас нет древнеславянских аналогов айфонов, герои не разговаривают на сленге и не исполняют рэп. Но есть прием, который делает даже персонажа, жившего много веков назад, близким современному зрителю. Это найденная ценностная шкала, идеалы, созвучные нашим дням. И боль — универсальный инструмент, который создает эмпатическую связь между зрителем и персонажем.

Понятно, что цели могут быть разными, вряд ли кто-то из нас в своей жизни сталкивался с целью спасти Людмилу от Черномора. Наша Людмила всю жизнь понимала: однажды Черномор захочет отомстить ее отцу и, возможно, похитит ее. Поэтому Владимир из любви окружает ее гиперопекой. А Людмила от этого задыхается, для нее это дискомфорт, боль. Это узнаваемая история, потому что такие родители действительно бывают.

Людмила весь свой опыт, в том числе эмоциональный, получает из книг. Так что она голодна до свежего воздуха. И Рузиль, и Алёна благодарили за сценарий, потому что за героями действительно стоят какие-то судьбы. Нашей основной задачей как раз было найти вот эту психологическую правду в каждом из персонажей, чтобы, несмотря на антураж, несмотря на фэнтезийный сеттинг, герои были понятны. Чтобы у них болело то же, что болит у нас. Так что в кино можно будет получить не только визуальный аттракцион, но и эмоциональный — попереживать вместе с героями.

О восприятии пушкинского текста

Безусловно, если прочитать сказку Пушкина сейчас, то окажется, что это абсолютно линейный аттракцион, условные «Трансформеры» Майкла Бэя. То есть хорошие ребята, злодеи, серия путешествий, серия волшебных приключений. В конце у Пушкина вообще кровавое месиво: Руслан рубит всем направо и налево голову, но трансформацию как таковую не проходит. У нас же герои прошли свой путь, получили новую надежду, способ, как преодолеть те неудобства, которые им мешали жить полной жизнью, и стать более счастливыми.

О связи с первоисточником

Герои в фильме говорят как живые люди, сообразно своему возрасту 16–18 лет. Каждого из них речь раскрывает по-своему. У одного из персонажей есть ванлайнеры (хлесткие характерные фразы, которые постоянно повторяются). В целом для героев искали практически в каждой сцене возможность раскрыть себя через столкновение. Когда мы говорим про экранизацию Пушкина и особенно про «Руслана и Людмилу», конечно, мы ждем, что будет лукоморье, кот ученый, как минимум знаменитое вступление «У лукоморья дуб зеленый, златая цепь на дубе том». Если зритель чего-то из этого не получит, решит, что мы перемудрили. Так что вся эта атрибуция у нас есть. Другое дело, что к стиху мы прибегаем только в самом начале, и он задает правильную интонацию.

Но тут есть интересный момент. Мы в первый раз заявили эту картину на питчинге Фонда кино, который был в прошлом году. Для него мы специально снимали тизерный ролик и, соответственно, писали сценарий отдельно. Там мы не просто полагались на Пушкина, но даже еще немножко дописали в его стиле. Получилось интересно и неожиданно, хотя в фильме этого и нет, но наш подход остается и чувствуется.

Главный сюрприз текста в том, что Пушкин, оказывается, очень молодо звучит, классно, неожиданно и провокативно. Я, например, активно его перечитываю с большим интересом. С эффектами, которые есть в фильме, все точно сложится. Они, как и герои, хулиганские, шальные, прикольные. А когда у меня в ходе работы над сценарием возникали вопросы, как бы повел себя Руслан в какой-то ситуации, я себе представлял в качестве Руслана режиссера Егора Чичканова. Мне кажется, что наш герой очень совпадает с ним по качеству юмора, находчивости и легкости, с которой он смотрит на мир и на обстоятельства.

Анастасия Нефёдова

художница по костюмам

О создании образов

Вдохновением для работы над костюмами стали отличный сценарий и кастинг. Все очень радовало. Эскизы я делала в соавторстве с ИИ. Это невероятно увлекательно и дает много новой энергии. В стилизации я искала инструменты, которые соединили бы отголоски языческих традиций и современного фешен-костюма. Получилось безумно и одновременно элегантно.

О референсах

Самые экстравагантные образы — это русалки, к которым попадают наши герои. Дикая смесь из эпоксидной смолы, натурального шелка, искусственных растений и формованного пластика. Они манят, устрашают и поют невероятными голосами, затягивая рыцарей на дно. В образах русалок я вдохновлялась своим любимым дизайнером Ирис ван Херпен. В целом костюмы живут своей живописной и пластической жизнью, соединяясь с декорациями и волшебными пространствами фильма. Здесь референсами были Дрис ван Нотен и эстетика бренда Etro, а костюмные решения волшебника Черномора инспирированы Риком Оуэнсом и брендом Comme des Garçons. Хотелось сделать эту историю актуальной, яркой, модной и любимой для зрителя, как и было задумано авторами.