— Что тебя сегодня порадовало?

— Тот факт, что утром проснулся рядом со своей женой Яной, с которой нам в этот раз удалось вместе приехать из Екатеринбурга в Москву. Обычно, когда летаю в командировки, живу в отелях в одиночестве.

— Назови три фильма, которые оказали на тебя влияние?

— Точно «Ла-Ла Ленд». Пересмотрели его с Яной много раз, в разных кинотеатрах и городах. В итоге стали поклонниками не только фильма, но и саундтрека, закачали его во все плейлисты и даже включали во время рождения дочери. Она появилась на свет под музыку Джастина Гурвица!

— Первый фильм/мультфильм, который ты посмотрел в кинотеатре?

— Я родом из маленького города, где не было кинотеатров. Изредка мы с мамой ездили в Екатеринбург, чтобы развлечься. И первое воспоминание из кинозала у меня связано не с конкретным фильмом, а с дурацкими картонными 3D-очками, которые мешали весь сеанс. В конце концов снял их и пытался что-то разглядеть на мутном экране. А крутили тогда что-то приключенческое, про похищенную корону. Не скажу точно.

Зато помню, как лет в восемнадцать мы с другом решили пойти на что-нибудь авторское. Глядим в расписание — идет какая-то «Белая лента». Думаем: «Класс! Подходит». В итоге были в зале одни, ничего не поняли и, выйдя, плевались. Вот так я впервые соприкоснулся с серьезным кино. Правда, с тех пор картину Ханеке так и не пересмотрел.

— Лучший и худший фильм для первого свидания?

— Какой последний фильм заставил тебя плакать?

— Как правило, я стесняюсь плакать. Особенно если рядом есть люди. Но в одиночестве все же могу. Недавно вот вторая «Головоломка» на слезы пробила. Наверное, потому что у меня самого сейчас растет дочь, и я вижу, как она меняется на глазах.

— Есть ли фильм, который ты мечтал бы снять вместо режиссера?

— Таких много, но я реалист. Понятно, жаль, что не снял «Интерстеллар». Но ведь в России, пожалуй, никто и не снял бы. Вот когда вижу какие-то скромные, виртуозно придуманные камерные истории, то начинаю жалеть о том, что это не моих рук дело. Из примеров — «Луна 2112», уже упомянутый «После Янга» да и половина фильмов студии А24, недорогих в производстве, но очень эмоциональных.

— Любимый фильм А24?

— «Всё везде и сразу». Он, как и «Паразиты», сломал стереотипы. Дэниэлы показали, что в кино можно вести себя по-хулигански и претендовать на любовь как простых зрителей, так и профессионалов. А из недавнего — «Стальная хватка», очень мощная картина.

— Сейчас в прокат выходит «Пришелец». Почему ты решил от классического, реалистического, скажем так, кино двинуться в сторону фантастики?

— В фильме отличный актерский дуэт: очень приземленный, народный такой Максим Стоянов и инопланетная Алёна Мирошникова. Как они попали в проект?

— «Пришелец» — первый на моей практике фильм, который снимали без кастинга и проб. Сначала мы прицельно написали Алёне, которую увидели на просторах сети. Оказалась, она юная модель с инопланетной внешностью, которая живет в Калининграде и снимается для Gucci и других брендов. Я начал адаптировать историю под нее и затем придумал мужского персонажа, в роли которого видел только Максима Стоянова. Он в свое время сразил меня своей игрой в «Гив ми либерти». Написали ему честно: «Вот поэпизодный план. Денег нет, но ты приезжай. Отснимем все за десять смен, диалоги вместе напишем». Макс согласился.

— Часто режиссеры прибегают к сай-фаю, чтобы поговорить со зрителями о чем-то актуальном. О чем ты хотел поговорить с публикой?

— О классическом противостоянии общества и человека, который мыслит не как все. Меня давно мучает мысль: вдруг те люди, которых принято считать сумасшедшими, на самом деле нормальные? А что-то не так как раз со всеми нами. Что если их мозг устроен максимально правильно, а мы со своими потребностями, покупками и благами живем неправильную жизнь?

— Большое впечатление при просмотре производит дом главного героя. Расскажи о нем.

— У тебя есть опыт в документальном кино?

— Небольшой. Лет восемь назад при поддержке Samsung снимал документальную короткометражку про Александра Журавлёва, незрячего фотографа. После удара головой у него сохранилось лишь 2% зрения. Несмотря на это, Александр путешествует по миру со своей собакой, катается на лыжах и делает классные снимки. Вместе мы отправились в небольшую экспедицию по Уральским горам и сняли кино о том, как он фотографирует. Чуть позже организовали выставку работ. В итоге вся эта история набрала обороты, и Олимпийский комитет пригласил Александра побыть факелоносцем. Разумеется, мы решили делать вторую часть: полетели в Корею и сняли, как незрячий парень, еще вчера живший в каком-то своем мире, теперь несет олимпийский огонь.

— Ты говорил, что все твои работы автобиографичны. «Пришельца» это тоже касается?

— Отчасти да. Конфликт угнетенного человека с обществом мне близок и понятен. У меня тоже есть свои странности, пусть и не настолько яркие, как у нашего Лёхи. Например, я не мог есть в школьной столовой. Еще ходил с проколотыми ушами и рваными штанами, сталкивался с непониманием учителей и плохо находил общий язык с одноклассниками. Несколько раз меня пытались выгнать из школы. Возможно, что-то из детства проросло и в «Пришельце». В гиперболизированном виде, конечно же.

— Все чаще в медиа рядом с фамилией «Соснин» можно увидеть приписку «режиссер позитивного и доброго кино». Как ты относишься к такому амплуа?

— Ты уже приступил к съемкам нового проекта «Легенды наших предков». Что это такое?

— Это снова роуд-муви. (Смеется.) Кино про отца и дочку, которые путешествуют по России и собирают умирающие легенды. В последнее время в отечественном кинематографе появилось достаточно много сказок. Большинство из них основаны на хорошо известных персонажах — Бабе-яге, Кощее и так далее. Но в нашей многонациональной стране есть и другие мифы, о которых из-за глобализации помнит все меньше людей. В фильме мы даем им новую жизнь. Поэтому среди персонажей будут волшебные существа, которые нуждаются в помощи. По настроению проект будет чем-то похож на «Тайну Коко».

— А «Мамонтов» дождемся?

— Дождемся совсем скоро. Однако я не снимал весь сезон. После пилота ушел работать над «Югом», а в «Мамонтах» остался креативным консультантом. В кресло режиссера сел Миша Чистов, однако я иногда приезжал на смены, следил за работой. Сейчас сериал активно монтируется. С ним все хорошо.

— Ты много путешествуешь. Есть любимое место на карте страны?

— У тебя есть хобби?

— Обожаю зимние виды спорта. Занимался горными лыжами, ходил в школу олимпийского резерва и всегда следил за успехами российских спортсменов на Олимпиаде. Александр Большунов или, например, Сергей Устюгов — мои герои. Помню, как ездили на всякие чемпионаты, надевали шапки-ушанки и красились в триколор, поддерживали атлетов. Теперь же соревнования стало сложно смотреть, потому что наши ребята в международных стартах не участвуют. Не могу выбрать, за кого болеть, поэтому хобби постепенно сходит на нет. Надеюсь, рано или поздно ситуация изменится.

— Расскажи о своих музыкальных предпочтениях.

— В отличие от многих друзей, я редко слушаю музыку. Даже не помню, где мои наушники лежат сейчас. Гуляя по улице, предпочитаю слушать звуки города. А музыку могу включить, когда сижу дома или работаю. Нередко, кстати, подбираю композиции для фильмов самостоятельно. В связи с этим стараюсь слушать много новых российских групп. Так, в конце «Пришельца» появилась песня Дарьи Виардо. Еще мне нравится группа Beautiful Boys — ребята, думаю, скоро выстрелят. Советую также обратить внимание на екатеринбургский коллектив «Сова». Несколько его песен звучат в четвертой серии «Юга».

— Есть песня, которая лучше всего говорит о тебе?

— Что поддерживает тебя в трудные времена?

— Три главные женщины в моей жизни: мама, жена Яна и дочка Соня. Супруга — продюсер всех моих фильмов, творческий соратник. Если у меня проблемы в жизни или на работе, Яна всегда поймет и поможет. Если говорить о каких-то краткосрочных депрессиях, то отвлечься и восстановить силы помогают пиво, чипсы и какой-нибудь стендап. (Смеется.) Время от времени мне просто на пару часов нужно отключить голову и посмотреть что-то нелепое, дебильное.

— Твой любимый комик?

— Не могу выделить кого-то конкретного. Меня, скорее, интересует срез. Поэтому смотрю Openmic, где выступают самые разные ребята. Нравится изучать, кто как формирует мысли, о чем шутят в разных регионах.

— А дочка уже интересуется кино?

— Да! Мы брали ее на съемочную площадку «Легенд» в Екатеринбурге. Она уже фанатка наших героев. Подходит и спрашивает: «А когда в гости придет мохнатик-волосатик?» А иногда берет в руки телефон, открывает камеру и говорит: «Я тоже пошла работать!» Возможно, когда повзрослеет, начнем снимать ее в наших проектах.

— Ты снимал и полные, и короткие метры, недавно попробовал силы в производстве сериалов. Какая форма тебе в итоге ближе?

— В режиссуре ты самоучка. Какой самый ценный урок ты усвоил за пять лет в кинематографе?

— Меньше сомневаться и больше делать — вот главный урок. Пока ты думаешь и рефлексируешь, можно три раза успеть сделать что-то. Поэтому лучше не бросать начатое, доводить материал до конца, показывать его публике и, получая фидбэк, совершенствоваться.

— С какими актерами ты хотел бы поработать в будущем?

— Не хочется выделять кого-то из наших артистов, чтобы никого не обидеть, так что назову иностранных. Хотел бы снять Уиллема Дефо, Эмму Стоун, Джона Малковича и Дэнни Трехо.

— Есть мысли о международном проекте?

— У меня был опыт съемок в Узбекистане, Грузии и Корее. Но пока что комфортнее всего снимать в России. Лучше знаю фактуру, плюс здесь у нас хорошая команда. Мне кажется, в своих фильмах я раскрыл лишь малую часть того потенциала, которым страна обладает.

— Твое тотемное животное?

— Мои питомцы — кот Вася и черепаха по имени Черепашка. Никакое другое имя не прижилось. (Смеется.)

— Что бы ты сказал себе пятилетнему?

— Не переживай, все будет хорошо!

— Что бы пожелал себе через 20 лет?

Автор: Никита Демченко

Фото: Маша Добрыгина для Кинопоиска