Раз уж ностальгировать, то стоит поговорить и Питере Пэне. Его я увидела еще в далеком детстве, потом засматривала его до дыр, знала все песни наизусть, немного мечтала о таких же увлекательных приключениях. Хоть и сейчас, когда взгляды на многие моменты мультфильма весьма изменились, но этот мультфильм остается одним из самых теплых воспоминаний моего детства.
Начало ХХ века. Мистер и миссис Дарлинг собираются на прием, а их трое детей – старшая Венди, средний Джон и младший Майкл остаются под присмотром сенбернара-сиделки Нэнны. Устав от постоянного ребячества детей и их историй о таинственном мальчике, который забыл свою тень, мистер Дарлинг объявляет, что Венди получит собственную комнату, что означает взросление. В ту же ночь в дом Дарлингов на самом деле прилетает мальчик, который никогда не взрослеет, Питер Пэн. Узнав, что Венди скоро предстоит повзрослеть, он уговаривает ее и братьев лететь в волшебную страну Неверленд, или Нетляндия. При помощи волшебной пыльцы феи Динь-Динь, Венди, Джон и Майкл отправляются в полет в Нетляндию, где им предстоит охотиться на индейцев, познакомиться с русалками и сражаться с пиратами, чей лидер Капитан Крюк имеет зуб на Питера Пена и его банду Потерянных мальчишек.
Популярность этой истории можно объяснить тем, что в детстве все мечтают о невероятных приключениях, вроде сражений с пиратами и индейцами, или полетов в волшебную страну, или попасть туда, где можно навечно остаться детьми. Диснеевский мультфильм, по сказка английского писателя Джеймса Барри, прекрасно передает эту удивительную страну Нетландию, куда каждому непременно захотелось бы попасть - в страну, где каждый день новое приключение, где никогда не скучно, и где хотелось бы остаться навсегда. Анимация остается выше всяких похвал - теплые цвета в Лондоне и буйство красок в Нетландии. Интересно также представили и разнообразие Нетландии - чарующую русалочью лагуну, страшную пещеру-череп, аутентичное индейское поселение, внушительный пиратский корабль, дерево висельников, где живут Питер и Мальчишки. Юмор очень оживляет повествование, а песни запоминаются раз и навсегда: волшебная The Second Star to the Right, воодушевляющая You Can Fly! You Can Fly! You Can Fly!, бодрая A Pirate's Life, походная Following The Leader, индейская What Made Red Man Red, и безумно трогательная Your Mother And Mine...
В отличие от других мультфильмов, в Питере Пэне очень много персонажей, каждый из которых играет важную роль. Начнем с детей Дарлингов - Венди, старшая дочь, милая и добрая девочка, которая заботится о своих младших братьях, рассказывает им сказки, поет песни, старается оберегать от неприятностей, но которой не очень хочется взрослеть. Потому она с радостью принимает предложение лететь в страну, где никогда не взрослеют. Только по прибытии туда, пережив немало приключений, осознав много важных истин, Венди понимает, что нельзя вечно оставаться детьми, и, став мамой для целой банды мальчишек, ей предстоит повзрослеть, даже быстрее, чем ей хотелось бы. Ее братья Джон и Майкл так рады, что им предстоит попасть в страну, о которой они слышали так много и которая оказывается даже лучше, чем они могли себе представить. Для них Нетландия становится страной приключений, на поиски которых они готовы отправиться, но и открыв в себе смелость и отвагу, которые помогают им бороться с пиратами.
В волшебную Нетландию их увлекает Питер Пэн, мальчик который никогда не взрослеет. Оглядываясь назад, можно сказать, что Питер стал одним из моих первых детских крашей. Оно и понятно - озорной и обаятельный рыжеволосый мальчишка с хитрой улыбкой, который умеет летать, сражается с пиратами и индейцами, обладает недюжинной смекалкой и изобретательностью, и с хорошим чувством юмора. Ну как же за таким не улететь в волшебную страну? Однако появления Дарлингов Питер и его банда Пропавших мальчишек осознают немало важных вещей, и им придется принять немало важных решений. И все же, отваги Питеру не занимать - и наблюдать его баталии с Капитаном Крюком одно удовольствие!
Отдельно стоит выделить и фею Динь-динь, или Тинкербел, вечная спутница Питера Пэна, волшебная пыльца которой дает способность летать. Но в тоже время Динь-динь страшно ревнует Питера ко всем девушкам, потому она сильно недолюбливает Венди, совершает не самые лучшие поступки, но потом готова их исправить. Поэтому она нам очень нравится - не зря фея Динь-динь является одним из символом студии Дисней.
В качестве злодеев здесь выступает пиратская команда, под предводительством коварного Капитана Крюка, которые противостоят Питеру Пэну и его Пропавшим мальчишкам. К тому же у Капитана есть личные счеты с Питером Пэном - в одной из стычек мальчишка отсек руку Крюку и скормил ее аллигатору, которому настолько понравился вкус, что теперь он всюду следует за пиратским кораблем, а о его приближении сигнализирует тиканье часов. Крюк смертельно боится этого аллигатора, потому и буквально одержим целью отмстить Пэну и заточить его и его мальчишек в темницу (или выкинуть за борт). С его паранойей и паршивым настроением приходится мириться первому помощнику Мистеру Сми, который уже без проблем сносит чудачества своего капитана, и служит неплохим комедийным элементом!
Питер Пэн - входит у меня в фонд самых дорогих и любимых мультфильмов детства. Хотя во взрослом возрасте многое в нем кажется уже совсем не таким, как в детстве, но это ни капли не умаляет моей любви к мультфильму. Вечная классика Диснея!
Однажды знаменитый мультипликатор Уолт Дисней поставил перед собой цель поставить на своей студии особенные анимационные версии наиболее значимых мировых сказок и он не мог не обратить внимание на «Питера Пэна», некогда написанного знаменитым писателем Джеймсом Барри. В конце концов Дисней смог заполучить авторские права на данного героя и в 1953 году на экраны вышел одноименный мультфильм, который стал большим событием, о котором зрители с удовольствием вспоминают до сих пор.
Сюжет начинается в Лондоне, где мы знакомимся с девочкой Венди, а также ее братьями, неугомонными Джоном и Майклом, которые ну очень любят на ночь слушать сказки про Питера Пэна и его товарищей, которые противостоят грозным пиратам на волшебном острове. И какой же была неожиданность ребят, когда однажды вечером они встретили в своем доме самого настоящего Питера, который решает увлечь их в новое приключение. Конечно, фея Питера Динь-динь не очень этому рады, и тем не менее зов приключений так просто не заглушить!
Оказавшись на острове, Венди и компания знакомятся также с другими потерянными мальчиками, которых ведет за собой Питер. Однако самая большая проблема здесь в том, что за детьми начинает охоту непримиримый враг Пэна, тот самый капитан Джеймс Крюк, который стремится причинить вред всем, кто дорог Питеру. Так что Венди и компании придется ввязаться в очень сложное противостояние, от которого зависит будущее всего волшебного острова.
Конечно, в мультфильме от Уолта Диснея довольно много расхождений с оригиналом, и все же стоит признать, что это увлекательная и волшебная история, которая знакомит нас с очень приятными и забавными персонажами. Но нельзя не отметить, что тут есть также и немало жестких моментов и взрослых рассуждений. Например, мы узнаем, как именно Крюк потерял свою руку и что именно для этого сделал Питер Пэн. В современных мультфильмах и версиях данной сказки эти моменты обычно сглаживаются, но у Диснея хватило смелости говорить с юными зрителями смелым языком, что я считаю правильным.
А вот самым смешным и колоритным персонажем мультфильма можно назвать крокодила, который постоянно охотится за капитаном Крюком. Да, он хочет его съесть и не отходит ни на шаг от пиратского корабля, но как раз в этом и таится прелесть данного персонажа. Он разгружает драматические моменты и вызывает своими выходками искренний смех и позитив, как бы это странно не звучало.
«Питер Пэн» можно назвать одним из лучших классических мультфильмов от студии Уолта Диснея. Может эта история и не четко следует слову писателя Джеймса Барри, но дарит много эмоций и заставляет нас поверить в чудеса.
Данную картину я уже когда-то смотрел, но она каким-то образом выветрилась из моей головы. Посмотрев её сейчас, мне кажется она могла бы пополнить список моих любимых мультфильмов.
Начну с того, что сам персонаж Питера Пена особенно никогда не интересовал меня. Даже после просмотра, он меня также не сильно впечатлил. Для детей думаю он является интересным героем, но для меня он таким не показался. Его персонаж мне напоминает смесь Робина Гуда и Маугли, и что мне в нем не нравится, так это слишком большая самоуверенность. Это даже видно по финальной сцене его борьбы с пиратом. Не могу сказать, что он мне прям не понравился, но и не зацепил.
Остальные же персонажи и аспекты ленты выполнены прекрасно. Мне очень запомнились пираты, крокодил и жители окружающего мира. Также прекрасна здесь подруга Питера Динь-Динь, ну и дети смотрятся органично. Порадовали и музыкальные композиции, здесь они все были запоминающимися и к месту.
Основными же преимуществами картины есть юмор и само приключение. Герои успевают побывать во множестве разных мест и очутиться в необычных ситуациях. Всё это сопровождается отличным юмором, который в основном исходит от уже упомянутых пиратов. Это именно тот качественный юмор, который Дисней без сомнений умеет использовать в своих картинах. Если брать образно, то по наполнению мне данный мультфильм напоминает пиратов Карибского моря, а также Индиану Джонса. Именно по духу приключения данная лента очень близка к этим фильмам, что есть отличным показателем.
Вердикт. Это невероятно смешная и увлекательная история, которую умело экранизировал Дисней. Рекомендую смотреть и с детьми, и самим, если хотите окунуться в мир детства.
Вначале 1950-ых гг. Уолт Дисней и его студия «The Walt Disney Productions» крепко встали на ноги после разорительных в финансовом плане военных и поствоенных 1940-ых. Когда Диснею приходилось клепать короткометражные альманахи. Благо спокойные времена настали, а накопленная прибыль позволила начать производство сразу трёх полнометражных шедевров — «Золушка» 1950г., «Алиса в стране Чудес» 1951г. и четырнадцатый мультфильм, на этот раз экранизация пьесы шотландского драматурга Джеймса Барри — «Питер Пэн», вышедший в феврале 1953г. (кстати, в год смерти Сталина).
Тем самым Дисней продолжил успешную традицию экранизировать детские сказки и придавать им мировую популярность. Серьёзно, скажите, что слова Белоснежка, Золушка, Русалочка, Питер Пэн, Алладин, у вас ассоциируются со сказкой-первоисточником, а не именно с диснеевскими мультфильмами. «Питер Пэн» является долгостроем, поскольку Дисней хотел его экранизировать ещё в 1935г. и именно он должен был быть вторым его мультфильмом после «Белоснежки». Но сначала не удалось договориться по авторским правам, потом война началась. В общем производство возобновилось только после войны и мультфильм снимался одновременно с «Золушкой» и «Алисой в стране Чудес». По итогами, это всё такой же детский шедевр.
Сюжет. Мультфильм рассказывает нам о девочке Венди и её братьях Джоне и Майкле, которые не хотят взрослеть и потому вместе с героем своих сказок Питером Пэном улетают в страну Нетландия (она же Нетинебудет; Неверленд). Там они знакомятся с волшебным островом, русалками, индейцами и «милыми» пиратами во главе с капитаном Крюком.
В плане сюжета, «Питер Пэн» это классический детский мультфильм о противостоянии добра и зла. Он интересный, забавный, весёлый. Что необычно, мультфильм по диснеевским меркам совершенно не жестокий! Это ведь стиль Диснея — брать жуткую книгу и переделывать её под детский мультфильм, но обязательно оставить или придумать какой-то жестокий момент. В «Белоснежке» была жуткая смерть королевы под камнепадом. В «Пиноккио» превращение мальчишек в ослов. В «Золушке» унижение героини Мачехой. В «Фантазии» танец Дьявола и др.
Но вот в «Питере Пэне» подобных сцен нет. Хотя изначально Дисней планировал вставить сцену, как родители Венди оплакивают потерю детей. Или он планировал сделать оригинальную концовку. Но от этого решено было избавиться. А жаль, сцены смерти диснеевцы всегда умели делать страшными, но эффектными.
Анимация. Тут ничего нового или плохого. Всё такая же приятная, красочная, красивая рисовка. Правда, в отличи от «Золушки» о особенно от цветасто-безумной «Алисы в стране Чудес», тут сделано всё немного в холодных тонах. Ярких цветов нет, но это не делает мультфильм плохим. Ты его всё также смотришь и не можешь поверить, что было нарисовано 70 лет назад!
Персонажи.Венди. Она главная героиня, милая, добрая, заботливая девочка, которая не то чтобы не хочет, но боится взрослеть, потому что думает, что все взрослые скучные и лишены радости жизни. Тут, на самом деле, поднимается важная тема. Да, сюжет о сложностях взросления не новый, даже у Диснея (Кристофер Робин, Один Дома, Маугли), но в этом мультфильме он тоже хорошо поднят. Дело в том, что, несмотря на все радости беззаботной жизни Нетляндии, Венди понимает, что любовь мамы ничто не заменит, и она заставляет других мальчишек от этом вспомнить.
Питер Пэн. Самоувернный, самовлюблённый, самонадеянный, до безумства храбрый и благородный. Вроде бы противный мальчишка, но за него хочется болеть и переживать. Ведь он всегда готов прийти на помощь и даже дать слово Крюку. К слову история Питера Пэна становится трагичной, когда узнаёшь, что его озвучивал 15-летний «ребёнок-актёр» Бобби Дрисколл, для которого данный мультфильм стал последним проектом, потому что дальше он вырос, и студии не захотели его больше снимать, поскольку воспринимали его только как ребёнка. У него начались проблемы в школе, с законом. Не сумев приспособиться к взрослой жизни, он пристрастился к марихуане и героину и в итоге умер от сердечной недостаточности в 30 лет.
Динь-Динь (она же Тинкербелл) — а вот эта девчонка реально бесила. Нарисована очень красиво, но какая же ревнивая стерва. Реально, я с детства, ненавидел не Крюка, а Динь-Динь. Её всегда хотелось прихлопнуть.
Капитан Джеймс Крюк. Тут революционный акт. В-первые, злодеем Диснея стал мужчина. Крюк прикольный персонаж. Он с одной стороны коварный и беспощадный злодей, являющийся ходячей сатирой на англичан. С другой, он безнадёжный трус, боящийся крокодила.
Крокодил. Нельзя его не упомянуть, поскольку он золото мультфильма. Его боится Крюк, поскольку крокодил хочет его сожрать. И все сцены с крокодилом и Крюком они божественные. Можно не любить мультфильм, но вы точно будете угорать с того как, Крюк спасается от Тик-Така.
Вывод: «Питер Пэн» 1953г. — это очередной, нестареющий и не теряющий актуальности шедевр из Золотой эпохи Уолта Диснея 1937-1967гг. Это мультфильм, глядя который, можно и посмеяться и насладиться приятной анимацией и заодно понять, что взросление это необходимая часть жизни, но что и взрослые не должны чураться иногда побыть детьми.
Если верить многочисленной информацией в интернете, сказка о Питере Пэне всегда была одной из самых любимых для именитого Уолта Диснея. Будучи настоящим ребенком в теле взрослого человека, Дисней словно видел в Пэне себя настоящего. Что и толкнуло его к созданию экранизации классического произведения Джеймса Мэттью Барри.
Сюжет картины развивается вокруг Венди и её братьев. Проснувшись однажды ночью, они обнаруживают в своем доме самого Питера Пэна, который решает забрать их в удивительный Неверленд. Где их ждет огромное количество увлекательных приключений и сражений с пиратами Капитана Крюка.
Назвать Питера Пэна хорошим, милым и веселым ребенком на мой взгляд очень сложно. Пэн поступает далеко не как ребенок, когда решает не только лишить Капитана Крюка (каким бы плохим он ни был) его руки и даже скормить её крокодилу. Не говоря уже о многочисленных похищениях детей. Однако благими стараниями сэра Джеймса Мэттью Барри, а также создателей картины, Пэн получил значительно приукрашенную мелодраматизацию, которая и породила столь чудесную мультипликационную сказку. Где Питер Пэн выступает в качестве некого символа детства, с которым не хочется расставаться. Когда как сама Венди выступает неким символом времени перемен и наступления более взрослой жизни с последующим грузом ответственности и мудрости.
Будучи яростным поклонником первоисточника, Уолт Дисней способствовал практически дословному переносу классического произведения Джеймса Мэттью Барри, которое и воплотилось стараниями режиссеров Клайда Джероними, Уилфреда Джексона и Хэмильтона Ласки. Однако не смотря на это и вполне предсказуемый сюжет, история смотрится очень интересной и насыщенной. Во многом, за счет обилия действующих лиц истории и достаточно легкого, доброго юмора картины, который во многом связан с самим Капитаном Крюком.
Нарисована картина просто великолепно. Кудесники из студии Уолта Диснея снова проявили себя на экране во всей красе и даже спустя столько лет с момента своего создания, картина всё также поражает великолепно нарисованными персонажами и божественно красивыми декорациями всего фильма. Особенно Неверленда, который получился очень красивым.
Питер Пэн получил на экране свое каноническое воплощение. Однако мне лично персонаж не понравился и уж тем более не вызвал у меня никакого сопереживания. Чего не скажешь про Капитана Крюка, который выступает скорее в образе жертвы, чем реальной угрозы. Более того, также являясь одним из главных катализаторов смешных моментов картины. Тем самым, вызывая куда больше симпатии, чем сам Пэн. Отдельно хочется отметить одержимого поеданием Крюка крокодила, который охотно крадет фильм при каждом своем появлении и охотно вызывает искреннюю улыбку на лице.
8 из 10
Питер Пэн – это еще одно великолепное оформленное обращение студии Уолта Диснея к мировой литературе. Картина не сравниться с ранними и поздними шедеврами студии. Однако уж точно создаёт впечатление достаточно интригующего и интересного произведения, которое в первую очередь подкупает роскошной мультипликацией и не плохим юмором.
Мне бы, птицей в небо Ловить крылом бриз, вот такой каприз
Почему люди не летают, чем они хуже птиц? Ах, ну конечно! Потому что им приходится взрослеть, заводить собственные семьи, заботиться о детях. А если совсем не хочется? Как же это сказочно чудесно всегда быть девочкой, а не девушкой и женщиной! И чтобы всегда имя Венди Дарлинг относилось к ней, мягкой, доброй, любящей сестричке Джона и Майкла и поклоннице Питера Пэна. Скучные папа с мамой не верят в него, а он есть, точно есть. Он непременно прилетит в этот лондонский дом, чтобы рассказать о Нетландии, и позвать в нее следом за собой. Абсурдная детская мечта, всего лишь каприз, но он такой естественный и понятный. Однажды ночью сказка оживает, и вечный мальчик, парящий как птица в сопровождении сверкающей феи, находит путь в детскую, где ему нужно найти украденную тень. Множество открытий ждет в этой комнате и нежданных гостей, и маленьких хозяев. Им всем путь-дорога в страну вечной юности, но еще до знаменательного полета крошка-фея Динь-Дилинь впервые капризно нахмурит носик, а Венди примерит на себя роль опекуна двух братьев. В Нетландии сбываются мечты, но и опасностей поджидает немало, а Питер Пэн - задорный озорник и хитрец, из него проводник не самый надежный. Некогда потерявшиеся лондонские дети нашли новый дом, которые они считают лучше прежнего, и никого не тревожит присутствие в близлежащих водах пиратского корабля с его зловредным одноруким капитаном. Лишь бы в этом краю всегда оставаться детьми, бегать в гости к русалкам, танцевать вместе с индейцами и верить в доблесть Питера Пэна.
Неба, чуть-чуть мне бы, Чтоб среди звёзд быть и тебя любить
Слабый звон колокольчика, длинный шлейф сверкающей пыльцы – это лучезарная фея Динь-Дилинь вновь летит за своим другом. Первая диснеевская героиня, которая показала совсем не детскую опасность женской ревности, заодно стала женственным талисманом истории о вечно юном мальчишке. Будто красивая бабочка, белокурая фея приземляется на зеркало, и неожиданно для самой себя находит свою фигуру безумно привлекательной, да и на личико-то какова! Эх, росточку бы еще! Тогда бы не пришлось застревать в комодах да пиратских фонарях. О любви никто не говорит ни в Лондоне, ни в Нетландии, но она – основа привязанности Динь-Дилинь к Питеру Пэну, и от нее одни расстройства – вот еще одна причина, чтобы никогда не взрослеть, к капитану Крюку на корабль этих пап и мам с их сложностями! Красочностью своего мультфильма Дисней ловко замаскировал знаки ревности, которые регулярно появляются в этой истории. Но стоит ли бежать от естественных вещей, которым подвержены даже мифические русалки? Ревность – обратная сторона сильной привязанности, какого бы роста или цвета волос ни была страдалица, а она куда опаснее агрессивного пирата с придурковатыми манерами. Капитану Крюку уж точно не знакомы всякие завороты с любовью, ему бы поквитаться с обидчиком Пэном да на съедение к крокодилу с тикающим брюхом не улететь. Взбалмошные монологи пиратского вожака оказались хорошей компенсацией ревности, тема которой вышла далеко за рамки какого-то каприза.
Ветер ласкает плечи - Старый и добрый друг
Мальчик, который не хотел взрослеть, не так давно разменял вековой юбилей, но все такой же веселый, беззаботный, храбрый и летучий. Питера Пэна по привычке можно считать главным творением Джеймса Барри, или одним из главных - Уолта Диснея, но логичнее - признать синонимом мечты большинства детей о вечной юности. Затерянная страна Нетландия совсем не райская гавань, а ее самый известный житель не избавлен от кучи недостатков, но все это выглядит малозначительным перед сводящим с ума чувством, что желание сбылось, и никогда не придется познавать странный и жестокий мир родителей. А у Питера Пэна все вселенское зло заключено в худосочном теле капитана Крюка, и его неотесанная пиратская стая выглядит самым страшным, с чем придется столкнуться детям. Ох, это снова мечты, вновь желания и капризы. Не многовато ли? Для кого как, а для Диснея точно, потому за сказочными кружевами он не забывает о реальной скатерти, которая стала дорогой Венди, Джону и Майклу. Самому Питеру Пэну маршруты не нужны, ему подвластен воздух, и ветер на пару с феей Динь-Дилинь ему самые верные спутники. Все остальное в Нетландии переменчиво, как детская фантазия. Сегодня ребята мечтают об одном, а завтра о другом. Всем ли достаточно упорства как у Питера Пэна, обманувшего время? Это каверзный вопрос, но очаровательный мультфильм с ярким ретивым героем и блеклым недотепистым злодеем даст сразу несколько ответов, юным зрителям надо лишь подобрать тот самый. От этого выбора будет зависеть, позовет ли Нетландия еще раз к себе в обитель, или оставит у себя насовсем.
P.S. Выражаю большую благодарность Еноту за тему для рецензии, а также искреннюю признательность певице Жасмин за источник вдохновения.
'У меня есть странное ощущение, что я видел этот корабль раньше. Давным-давно, когда я был очень и очень молодым.'
Мультфильм 1953 оказался шедевром. И это не просто так. Ранее роль Питера Пэна традиционно исполнялась актрисами, от первого ее исполнения Мод Адамс до последнего - Мери Мартин. Дисней нарушил эту традицию и использовал голос и внешность юноши по имени Бобби Дрисколл. Художники придали мультипликационному герою, его жестам и поступкам больше угловатости, что отличало его от уже сложившегося образа Питера Пэна, в котором проступала девочка. В результате мы видим не просто ребенка, который никогда не вырастет, а видим мальчишку, который для многих стал олицетворением и духом детства. Кстати в Кенсингтонском саду находится памятник Питеру Пэну, который был подарен самим Дж. М. Барри. Когда я гуляла по тому огромному парку, моей главной целью было найти данный памятник. Когда я прибыла на место - действительно почувствовала себя как в сказке и уже вечером пересматривала мультик.
Впервые данный мультфильм увидела в 6 лет и сразу же отнесла его к разряду излюбленных. Главный герой кого угодно может заставить поверить, что можно взлететь и отправить в волшебную страну.
Фоном действий является Лондон и Волшебная страна. Обожаю эпизод, когда Питер Пэн и дети вылетают из дома под песню 'You can Fly' и становятся на стрелки Биг Бена - это выглядит невероятно волшебно. В Волшебной стране выделяю эпизод с русалками.
Отдельно хочу отметить Капитана Крюка. Самые забавные моменты, когда он пытается убежать от крокодила. Крюк не выглядит статно или сурово (угрюмо), в большей степени он высмеивается и больше является комическим персонажем.
Каждый из героев имеет свой характер и свою неповторимость.
Советую данный мультипликационный фильм всем взрослым и детям. Сейчас дети смотрят какие-то некрасивые и глупые мультики. Мамы, покажите данный мультфильм своим детям и возможно их предпочтения изменятся. Данный мультфильм любого ребенка отправит в незабываемое путешествие, а любого взрослого хотя бы на мгновение заставит почувствовать себя ребенком.
Молодость, радость, тяга к приключениям наиболее выпукло проявились в этом, пожалуй, самом красивом произведении классического наследия, как и его герой, не собирается стареть.
Жил-был волшебник. В самом обыкновенном доме, на самой обыкновенной улице, в самом обыкновенном городе. Да и выглядел он довольно обыкновенно – не носил ни халата, расшитого золотыми звёздами, ни колпака, ни туфель с загнутыми носами. Скучный костюм, фетровая шляпа, иногда портфель под мышкой. Острое лицо, смешные маленькие усики, волосы, зачёсанные на пробор. Ничего необычного, да что там говорить, он и волшебной палочки никогда не держал в руках. Впрочем, в этом не было необходимости, ведь вся его магия помещалась на кончике простого карандаша. Рраз! И забавный круглоухий чёрный мышонок начинает насвистывать какую-то весёлую песенку. Два! И ноты знакомых мелодий падают на бумагу, чтобы превратиться в танцующие листья, в страусов и даже в динозавров. Три! И… а-апчхи! Ну вот, так всегда, от этих сквозняков вечно нападает чихота. Кто оставил открытым окно? Конечно, это Венди, ей так хотелось посмотреть на мальчишку, который прилетал прошлой ночью и оставил в комнате свою тень. Что? Говоришь, так не бывает? Ещё как бывает, ведь мы уже целых пять минут в самой настоящей, всамделишной сказке. Впрочем, ты сейчас сам в этом убедишься.
Динь-дилинь-динь-динь. Это фея Динь-Динь снова чем-то недовольна. Ничего удивительного – трудно остаться в хорошем настроении, если тебя случайно заперли в ящике комода. Или неслучайно? С Питером Пэном никогда не знаешь наверняка, ведь он такой шутник и выдумщик. Да и разве может быть другим мальчишка, который не захотел взрослеть. Когда-то он сбежал из дому и теперь живёт на чудесном острове под названием Нетландия. У него там много друзей, таких же потерянных детей. Но чем больше компания, тем веселее, разве нет? Поэтому он и попросил Динь-Динь поделиться волшебной пыльцой, чтобы Венди с братьями тоже смогли летать. Всего ночь пути, и они окажутся в этой удивительной стране, где живут русалки и индейцы, где есть загадочные пещеры и спрятанные сокровища. Ну а где сокровища - там не обойтись и без пиратов. Их предводитель, коварный капитан Крюк, думает только о том, чтобы разделаться с Питером, своим злейшим врагом. Дерзкий мальчишка в одной из схваток отрубил капитану руку и скормил её крокодилу, так что теперь зверюга мечтает полакомиться всем остальным. Но Крюк хочет отомстить не только поэтому. Всё дело в зависти. Да-да, злобный пират отчаянно завидует Питеру, ведь тот навсегда останется ребёнком, проказником и фантазёром, окружённым лучшими друзьями. А удел трусливого морского волка сидеть в одиночестве, пить ром и вспоминать о детстве, которого уже не будет и, кажется, никогда и не было.
Интересно, чем закончится эта история? Так полетели же! Полетели, пока осталось ещё немного волшебной пыльцы. Мы сделаем круг над островом, притаимся в дупле старого дерева, потанцуем вокруг костра вместе с индейцами. Заберёмся в пещеру, где Питер обвёл вокруг пальца глупого пирата, услышим тиканье часов в животе голодного крокодила. Мы увидим, кто победит в финальной битве и узнаем, почему Венди не захочет быть мамой для потерянных мальчишек. Мы посмотрим на этот искрящийся смехом чудесный мир, пронесёмся по ночному небу вслед за феями, поиграем с русалками в салочки. А самое главное, мы всегда сможем вернуться. И для этого вовсе не обязательно постоянно держать окно открытым. Придуманные однажды герои шелестят страницами книг и переносятся в воображение художника. Они превращаются в линии, из которых складываются рисунки, оживающие прямо на глазах. Быть волшебником просто, достаточно уметь фантазировать и верить в сказки. Магия на кончике карандаша, помнишь?
Приведенная здесь критика этого мультфильма отчасти справедлива. Действительно, не самое комедийное произведение Барри превратили в некий водевиль с песнями-плясками, совсем никакими злодеями, зачем-то выдумали предательство феи, выбросили одну из самых драматичных сцен с участием этого персонажа… Но все-таки полностью не испортили, в 1953 году это было еще не принято. А некоторые шутки в старом переводе (типа «акция: запишись в пираты прямо сейчас и получи бесплатную татуировку») мне даже понравились.
Уникальность этого мультфильма в том, что он единственный, где столько событий разворачивается вокруг слова «мама». Казалось бы, в детских мультфильмах это должно быть обычным делом, но в западной мультипликации лично я больше такого не помню. Вернее, это иногда встречается в мультфильмах про животных (типа «Бемби»), а вот у людей нет.
В многочисленной продукции для детей по мультфильмам Диснея, Венди встречается крайне редко. Это может показаться странным: внешность у нее неплохая, а по характеру она оставит далеко позади многих более известных героинь. Видимо, проблема в том, что она занята непрестижным (по современным западным меркам) делом – играет в маму. Все остальные диснеевские героини, как правило, заняты охмурением принцев, чтобы в конце стать принцессами. Это не плохо, но о семье также забывать нельзя, а ей-то как раз должного внимания не уделялось. Результаты такой политики налицо – кто был в «столице Африки» Париже и других европейских городах, тот знает. Белого европейского населения там скоро совсем не останется, они уже вымирающий вид, хоть сейчас в Красную книгу.
За личность этой героини можно многое не замечать, тем более что основа все-таки сохранена. Несмотря на все излишне комедийные моменты, семейные ценности видны достаточно четко. Вспоминается отчасти похожее по сюжету произведение «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф», которое некоторые считают глубоким и философским, поскольку под внешне сказочным сюжетом замаскированы религиозные истины (довольно примитивно, на мой взгляд). Там дети тоже попадают в волшебный мир, но на родителей им наплевать, возвращаться они не собираются (и это положительные персонажи!), происходит это чисто случайно. А у Барри наоборот, осознанное решение, возвращаются от тоски по родителям.
Чисто визуально, мультфильм с одной стороны восхищает, а с другой огорчает – почему сейчас так не делают? Если по поводу фона и окружающей обстановки могут быть разные мнения, то разве можно сравнивать этих персонажей с уродливыми компьютерными куклами в 3D? Что особенно видно на примере феи, которую сейчас сделали по этой технологии.
Возможно, чисто субъективно, под влиянием недавно увиденных ужасных
Мультфильм, несмотря на свой возраст, наделён качественной анимацией, тут нету мелькающих полосок или помарок, характерных для фильмов шестидесятилетней давности, картинка яркая и безупречная. Сюжет отличается от оригинальной книги, но ведь это Дисней! Они всегда делают по своему, и при этом умудряются создавать интересные сценарии, правда, больше детские, но тем не менее в большей части семейные мультфильмы.
Персонажи нарисованы не только красиво, но и очень эмоционально. Например, собака заменяющая няньку, ну если не умилительная, то уж восхищения достойна! А маленькая фея, которая не только озаряет одушевленные и не одушевлённые предметы летучей пыльцой, но и выглядит лучше, чем какая-то там модель на подиуме. А сама синеглазая Венди, не только представлена как заботливая сестра, но и как любящая дочь.
Про главного героя говорить не буду, потому что его личность мне мало понятна. Откуда он? Почему он вместо того что бы предаваться забавам на своём острове, рыскает по ночам в чужих спальных комнатках? Ай да мальчишка! Мне бы так… да что-то не хочется, кажись, вырос уже из этих сказок. Помимо всего прочего, но острове будет бухта с русалками, думал что среди них будет похожая на Ариэль – похожей не обнаружил, но все из себя красавицы.
Крокодил проглотивший часы, и капитан Крюк – теоретически отрицательные персонажи, однако благодаря Диснею всего лишь теоритически. Дети вздрагивали, когда в кадре появлялся Капитан, со своим сверкающим мечом, но я не вздрагивал – я смеялся! Настолько смешно нарисовали побег капитана от крокодила – это реально надо видеть. Как говорится – жить захочешь, из кожи вылезешь, то же самое делает капитан Крюк, причём не один раз, а несколько!
Из отрицательно ничего говорить не хочется, к тому же эту сказку полюбили несколько поколений, и большинству она нравится. Венди рассказывая, кто такая мама, забывает упомянуть что мама это не только та которая любит, но та – которая тебя родила! Вроде мелочь, но ребёнок должен это знать, а вопросы рано или поздно всё равно пойдут. Мораль так же очень лёгкая, но достаточно точная, думаю, нет смысла рассказывать – каждый из нас умеет мечтать.
10 – За анимационную картинку. 8 – За звуки и диалоги в фильме. 7 – За юмор и за смешные кадры. 8 – За музыкальное наполнение. 5 – За вокальное исполнение. 6 – За моральную составляющую. 7 – За сценарий мультфильма. 8 – За сюжет мультфильма.
