Дисней вновь взялся за экранизацию становления одного из ярких злодеев мультипликации, а именно о Круэлле Де Виль героине, которая была помешана на идеи сделать из щенков далматинцев предмет верхней одежды. История переносит нас в 70-е годы, когда Круэлла была еще Эстеллой – незаурядной девушкой, которая хотела быть дизайнером одежды и творить, но жизнь не давала ей шансов проявить себя там где она хотела, пока ей не выпал шанс поработать на известную Баронессу…
Если честно, шла на этот фильм без особых ожиданий, но кино меня прям захватило с первой и до последней минуты. Хотелось бы отметить воссозданную атмосферу 70-х годов, антураж той эпохи, мода, музыка, создателям фильма удалось так здорово всё представить, что в историю, происходящую на экране погружаешься с головой.
Мне понравилась динамичность повествования, несмотря на то что в фильме довольно приличный хронометраж, сама история о маленькой девочке, которая становится чертовски яркой, завораживающей, умной, хитрой, девушкой с характером за этим интересно наблюдать, то как Эстелла становится Круэллой.
В самой истории сочетается и драма, и комедия, и трагедия, и приключения, героиня Эммы Стоун харизматична, было любопытно наблюдать за её «выходками». Хотелось бы отметить операторскую работу, мне понравилось, как с визуальной точки зрения сделан фильм, цветовая гамма, динамика, небольшой минус в некоторых сценах далматинцы были прям слишком рисованными, можно было бы получше сделать, тем более в фильме огромный бюджет.
Из плюсов это конечно работа костюмеров, платья, образы, одни краше других, они необычные, яркие, эпатажные, надеюсь, что в будущем фильм попадет в номинацию на «Оскар» по части лучших костюмов.
О актерах. Эмма Стоун, Эстелла/Круэлла, Эмме удалось воплотить на экране яркую личность, передать чувства и эмоции, которые испытывает её героиня, и если в «101 далматинце» перед нами была такая «матерая» злодейка Круэлла, здесь же мы видим какой она была изначально и почему она стала такой, Эмма Стоун сыграла на отлично, чувствовалась искра безумства её героини.
Эмма Томпсон, Баронесса, амбициозная законодательница моды Лондона, «под крыло» которой попадает Эстелла, Баронесса держит под контролем всё и вся, она такая железная леди идущая к своей цели несмотря ни на что, Эмма Томпсон в образе была хороша.
В общем, «Круэлла» получилась вполне неплохой интерпретацией становления злодейки Де Виль, это история о преображении, поиска себя, поиска своей цели, кем быть по жизни. Последние годы Дисней представляет злодеек совершенно с другой стороны, к примеру, «Малефисента», злодеем становятся не просто так, на то есть причины.
И если смотря в детстве фильм «101 далматинец» персонаж Круэллы наводил на меня какой-то ужас и мне хотелось чтобы её «победили», встав взрослым человеком понимаешь что злодейство имеет свои корни и причины, и в «Круэлле» нам хорошо показали почему героиня встала на путь злодеяний и в будущем так яро желала заполучить щенков далматинцев для своей корыстной цели.
Ни для кого не секрет, что студия Walt Disney Pictures уже давно взяла курс в сторону самоповтора. Возможно и были времена, когда студия охотно рассказывала новые истории. Однако последний десяток с лишним лет студия охотно творит многочисленные продолжения и перезапуски своих работ. Одним из витков творчества студии можно считать и создание фильмов, переосмысливающих своих культовых злодеев в качестве антигероев. Очередным шагом студии в этом направлении и можно считать данный фильм режиссера Крэйга Гиллеспи.
События данной ленты разворачиваются в Лондоне 70-ых годов. Невероятно одаренная мошенница по имени Эстелла решает сделать себе имя в мире моды. В один прекрасный день модное чутье Эстеллы привлекает внимание известной и высокомерной баронессы фон Хельман. Вскоре Эстелла узнает, что именно баронесса виновна в смерти её матери и решает, во что бы ни было отомстить ей.
Сценарий как и в случае с другими «переосмыслениями» злодеев фильмов студии Дисней получился крайне неоднозначным. С точки зрения именно ориджена персонажа и приквела титульных фильмов студии сценарий однозначно слаб. Создатели не только крайне скудно «объясняют» нелюбовь героини к далматинцам, но и подводят немало сюжетных веток, откровенно противоречащих канону титульной ленты студии. С точки зрения самостоятельного произведения же получилась достаточно интересная и захватывающая картина с крайне интересной трансформацией главной героини. Говоря откровенно, именно отлично прописанные персонажи и их достойно прописанные взаимоотношения являются главным двигателем истории.
Безусловно одним из главных достоинств данной ленты является отличная режиссура Крэйга Гиллеспи. Гиллеспи снял очень дерзкий, агрессивный и хулиганский как с визуальной точки зрения, так и с точки зрения подачи истории фильм. Создавая крайне интересный симбиоз жанров криминальной комедии и драмы с отличной музыкой композитора Николас Брителла, потрясающим подбором Various Artists саундтреков, шикарными нарядами и живописной визуализацией в принципе. Как никто другой обнажая всю суть, красоту и душу мира моды.
Еще одним безусловным достоинством данной ленты можно назвать потрясающую игру Эммы Стоун. Похвально, что Стоун не стала «косплеить» великолепную ГленнКлоуз. Создав узнаваемого, но совсем другого персонажа, в котором вопреки опасений нет пародии на Джокера и Харли Квинн. Охотно порадовали Джоэль Фрай и Пол Уолтер Хаузер, которые впервые на моей памяти вытянули своих героев за рамки обычных «бездумных болванчиков» Нельзя не отметить великолепную Эмму Томпсон, которая как никто другая идеально попала в образ хладнокровной, высокомерной и жестокой соперницы главной героини.
8 из 10
Круэлла – это очередное переосмысление еще одной культовой злодейки внушительной фильмографии студии Дисней. Авторам данной ленты удалось создать очень дерзкий, агрессивный и хулиганский как с визуальной точки зрения, так и с точки зрения подачи истории фильм с отличной музыкой композитора Николас Брителла, потрясающим подбором Various Artists саундтреков, шикарными нарядами и живописной визуализацией в принципе. Определенно один из немногих фильмов студии Дисней за последние годы, который имеет свой уникальный стиль и не снят по «конвейерному шаблону».
Стал ли этот фильм отрадой для глаз, уставших от однотипных ремейков или новым прочтением полюбившийся истории о колоритной злодейской личности в мультипликации? Конечно, прорыва не случилось, что и следовало ожидать. Всех удивительных героев, которых когда-то создавала студия Дисней, подмяли посредственные сценаристы, работающие по методичке. А ведь ещё недавно жили времена, когда живодёрка и стерва Круэлла была великим созданием Диснея.
Хочется задать ключевые вопросы, которые определили весь фильм. Какие черты личности роднят между собой гениев из разных эпох? Что делает человека необычным? Трудное детство, несносный характер, определенный дар Божий? В фильме рассказана история девушки, которая с самого детства считала себя гениальной без видимой причины. Она не обладала ни необычными навыками, ни глубокими знаниями, ни нестандартным взглядом на окружающий мир. Обычная ничем не запоминающаяся девушка, разодетая в броский костюм. Очередная американская героиня подобного типажа, как и в миллионе других картин.
В дальнейшем проявиться и её стервозный характер, и болезненное тщеславие, взращённое мыслью, что её гениальность врождённая. На деле, то развязное поведение, вредные привычки всего лишь способ Круэллы привлечь взгляды к своей никчемной персоне. Не было ни единого кадра, когда на героиню было бы интересно смотреть, когда мысли в её голове интересовали хотя бы кого-нибудь. Она не сомневается ни в чём, она ни о чём не толком не размышляет. Данная Круэлла практически ничего не придумывает, не анализирует. Если бы она изучала работы других дизайнеров, волновалась перед принятием решений, боялась бы провала, в героине открылось бы что-то живое. Вместо этого зависть, озлобленность на окружающий мир, зацикленность на собственной персоне и невероятное желание добиться всего лёгким путём.
Разве она похожа на гения дизайнера или творца? На самом деле, истинной личности нужно только начать говорить, чтобы увлечь за собой людей. За мыслями творцов, их художественным осмыслением окружающей действительности интересно наблюдать. Они зациклены не только на себе. Давайте-ка вспомним те вопросы, которые я задала. Что же роднит между собой гениев? Их решимость идти на крайние меры, а то и жертвы, чтобы отстаивать собственное мнение.
Чем была известна та самая Круэлла, придуманная сценаристами прошлого? Круэлла мечтала создать настоящее произведение искусства, она была готова убивать ради собственной цели невинных щенят. Влюблённость Круэллы в моду, переросшая в одержимость, невероятно завораживала. Эту героиню боялись, презирали, может, до ужаса любили, но никто не смел отрицать, что оригинальная Круэлла - настоящая личность, которая остаётся в памяти навсегда. Она оставалась ярким портретом людей, помешанных на искусстве. Именно этим отличается настоящая Круэлла от той, которая стильно одевается и бормочет злодейские речи. Одна приковывает внимание, а другая вызывает только стыд.
Что касаемо сюжета... Я удивлена, но в самой драматургической ткани полным-полно сюжетных дыр. Персонажи совершенно не имеют индивидуальности, а всего лишь набор стандартных качеств в методичке. Ни грамма идей, какого-то творческого осмысления, режиссёрской задумки. Единственное, что по-настоящему меня порадовало, это сцены с Баронессой. Честно говоря, насмотревшись на такую неприятную и скучную главную героиню, я ждала, когда на экране наконец-то появится эта властная величавая Баронесса. Она действительно выглядит, как нестандартная личность с определенными методами работы. И пускай Баронесса похожа на героиню из 'Дьявол носит Прада', зато ей более-менее удаётся сопереживать. Техническая часть фильма хороша. Единственное, актёры едва ли вытягивают плохонькие диалоги, но декорации и костюмы вполне неплохие. Ещё собаки в этот раз нарисованы отвратно, с какой-то нелепой координацией движений. В целом, глаза при просмотре не вылезут.
Напоследок хочется отметить кое-что... Мне кажется, что истинный творец видит в обыкновенных вещах что-то невероятное. Возможно, гения трудно заметить или распознать, но его качественная работа, способность жертвовать самым дорогим, чтобы добиться цели, всегда возвеличит его над посредственностями, разодетыми в яркое трепьё. Давние диснеевские герои остаются колоритными личностями, даже среди залежей стильных ремейков. Как и Круэлла навсегда останется для нас той самой великой злодейкой.
Недавно мы лицезрели новую картину довольно таки талантливого режиссера Крэйга Гиллеспи. Гиллеспи буквально 4 года назад показал нам одну из своих лучших картин - 'Тоня против всех' с Марго Робби в главных ролях. И вот спустя 4 года на экраны выходит стильная и дерзкая картина 'Круэлла'.
В сюжете рассказывается о девочке Эстелле, потерявшей мать и примкнувшей к банде молодых жуликов - Джасперу и Хорасу.
Эстелла всегда отличалась от сверсников, она имела исключительно необыкновенное мышление, умение постоять за себя, и главное что ее интересовало - это мода.
Что такое мода? Мода для Эстеллы - это жизнь. Она живет этим, постоянно изображает разные новые эскизы, использует свое мышление для создания новых моделей и идет за мечтой - стать самым известным дизайнером.
И тут наша героиня устраивается в самый фешенебельный универмаг Лондона обычной уборщицей. Но ее рвение к мечте позволяет ей привлечь внимание Баронессы - главной узницы моды всего Лондона.
Баронесса - одна из самых эксцентричных и пафосных персонажей из всех что я встречал в кино. И это главная заслуга актрисы - Эммы Томпсон, которая прекрасно вжилась в роль и была просто неотразима. Ее эгоизм и высокомерие сыграно просто великолепно.
Эмма Томпсон вообще настоящая находка для Гиллеспи, это та самая актриса которая сделала данный фильм краше. В арсенале у актрисы много достойных ролей, и даже оскар имеется. Эту роль можно занести в список ее отличных работ, 100%
Эмма Стоун - это совсем отделанная история, экстравагантная, дерзкая и привлекательная личность. Ее исполнение Эстеллы стоит отдельных оваций и похвал. Эти костюмы, эти перевоплощения просто вишенка на торте! Эмма очень давно заявила о себе в большом кино как отличная актриса, которая может сыграть абсолютно любую роль. Имея в активе столько хороших работ, она добавила еще одну достойную - 'Круэллу'.
Про Д. Фрая и П. Хаузера сказать толком даже нечего, просто неплохая роль в их исполнении, но ничего больше. Хаузер кстати уже не в первый раз работает с Гиллеспи, но я рад что после 'Дела Ричарда Джуэлла' он снова дал о себе вспомнить.
В общем, Гиллеспи - хорош, Баронесса - умница, Эстелла - великолепна. Я рад что 2021 потихоньку радует нас такими своего рода шедеврами, и для киноманов это - огромное счастье.
...Легко узнаваемый и уже надоевший голос сестры-близнеца Эммы Стоун (как будто) - Марго Робби, да небезызвестной Скарлетт Йоханссон - трёх самых тиражируемых актрис современного Голливуда - это голос Татьяны Шитовой, который открывает эту ленту рассказом о маленькой девочке с момента её рождения...
Если вы купились на красочный трейлер, оскароносную Эмму Стоун, яркий визуал, схожесть с Джокером, проскользнувшее слово 'психопатка' - то вы теперь мой друг!) Потому как я тоже купился на всё это...
...И НЕ ПОЖАЛЕЛ!!!
По большому счёту, недостатка в фильме только два!
Первый! Как военная машина полуторка еле телепается по болотам да кочкам Белоруссии, так и 'Круэлла', на мой субъективный взгляд, несмотря на интересность и вкусность фильма, идёт немного туговато, чуть-чуть нудновато и медленнее, чем нужно.
Второй! Очень много смысловых ляпов. Причём РЕАЛЬНО МНОГО!!! Я не любитель ковыряться в логике героев, глубинном смысле фильмов - я далеко не всегда это осознаю и понимаю, но здесь элементарных притянутостей за уши, глупых решений героев, и прочих других глупостей и несуразиц - хоть отбавляй!
ЗАТО!!
Прекрасная картинка! Сочные яркие краски! Эффектные главные героини. Интересный сюжет. Красивая музыка. Интрига. Отсылка к бесподобным 'Дьявол носит Prada' и 'Джокер'. Фильм хороший. Добротно склеен. Оператор зачастую очень и очень часто шедевралит, беря все лучшее от кинохитов Британии и Голливуда прошлых лет.
Эмма Стоун - просто божественная женщина! Её главная экранная соперница - настоящая Богиня!
К сожалению, не обошло фильм засилье индусов, темнокожие гарны хлопцы в кадре (на дворе Лондон, 60-е года прошлого века... на всякий случай...), трансвестит, слабые мужчины, сильные мощные женщины, в общем, феминизм.
Хромокея много и он, откровенно, хромает...
Но в целом, фильм очень хороший. Качества выше среднего. Абсолютно годный для просмотра. Увлекательный. Занимательный. И просто... КЛАССНЫЙ!
Смотрите - и вряд ли пожалеете! Эта история стоимостью в громадных 200 миллионов долларов - получилась почти что на славу!
Череда спин-оффов от Disney, который таким образом стремится хоть иногда уйти от прямых ремейков собственных классических творений, недавно продолжилась новым фильмом – «Круэллой» Крэйга Гиллеспи.
Продолжая традицию, начатую «Малефисентой», картина делает главной героиней злодейку из оригинального мультфильма. Однако, в отличие от сказки про Спящую красавицу, рассказанной с точки зрения рогатой колдуньи, «Круэлла» представляет собой более независимую историю, повествующую о событиях, произошедших до начала сюжета «101 далматинца», когда героиня еще была юной девушкой, одержимой (пока что лишь) модой в Лондоне 1970-х годов.
Но насколько удачной оказалась эта, на первый взгляд, многообещающая попытка вдохнуть новую жизнь в уже порядком подзабытую зрителем пятнистую вселенную?
Среди достоинств фильма как критики, так и публика практически в один голос отмечают актерскую игру Эммы Стоун и оригинальные костюмы, радующие глаз. Оба эти момента действительно приукрашивают все происходящее на экране. Стоун, чего лукавить, идеально подходит на эту роль и играет именно так, как от нее ждешь, правда местами перегибая палку с безумием (специально?).
Мне бы хотелось отметить также еще одну Эмму, которой досталось меньше похвал – Эмму Томпсон – которая тоже часто находится на экране и замечательно отыгрывает роль деспотичной баронессы - главной антагонистки фильма – в очередной раз демонстрируя весь спектр своего актерского таланта.
Также стоит отметить неплохо созданную на экране атмосферу 1970-х, которую можно было бы и усилить, учитывая солидный бюджет с восемью нулями. Но будет неправдой сказать, что авторы ничего для этого не сделали. В фильме присутствует множество знакомых и любимых многими песен от культовых исполнителей того периода – от Queen до Нины Симон – права на которые наверняка обошлись студии в круглую сумму.
Другой вопрос – всегда ли песни к месту в фильме? В некоторых моментах они выглядят избыточными или неподходящими (например, “Smile”, которая будто призвана подчеркнуть призрачное сходство «Круэллы» с недавним «Джокером», в саундтреке которого эта песня также звучала), но есть и несколько сцен, где выбранные композиции действительно на месте и работают на происходящее (к примеру, яркая сцена с кавером на “I Wanna Be Your Dog”).
Однако, как известно, хорошие актеры, радующая глаз картинка и неплохой саундтрек еще не являются залогом хорошего фильма, если их не подкрепляет достойный сценарий. В случае с «Круэллой» именно он, к сожалению, вызывает больше всего вопросов.
По продолжительности фильм практически дотягивает до творений Кристофера Нолана, однако, в отличие от Нолана, авторам фильма про становление модной злодейки не удается убедить зрителя в оправданности такого хронометража. Не то чтобы фильм было скучно смотреть, но иногда возникает ощущение, что некоторые сцены, которые, вроде как, призваны создавать глубину происходящего на экране легко можно было бы вычеркнуть из сценария без всякого ущерба для общей картины, тогда как некоторые сюжетные линии (как, например, линия Эстеллы/Круэллы и Джаспера), напротив, как будто требуют большего раскрытия. Библейскими масштабами картина похвастаться не может, а для диснеевского фильма, рассчитанного на младший подростковый возраст, картина все же растянута.
Сюжет фильма также вызывает вопросы. В начале истории превращения доброй девушки Эстеллы в безумную Круэллу, конечно, должно было присутствовать событие-триггер. Однако лично для меня этого события не хватало, чтобы оправдать все дальнейшие действия героини и сопереживать ей на протяжении всего фильма. Не сильно спасает дело даже неожиданный сюжетный твист в заключительном акте. В какой-то момент примерно в середине фильма я как будто выключился из истории и уже мог только наблюдать за происходящим со стороны, потеряв эмоциональную связь с персонажами. К сожалению, не обошлось в фильме и без сюжетных дыр и невнятной мотивации у некоторых героев.
Однако самой большой загадкой для меня стал неоднозначный посыл фильма. С одной стороны, картина говорит зрителям о том, что ты должен быть тем, кто ты есть, вне зависимости от того, кем тебя пытается сделать общество. С другой стороны, фильм из ситуации в ситуацию показывает нам глубоко эгоистичную натуру Круэллы, так как практически все события в фильме происходят по ее желанию или воле, а большинство персонажей ей подчиняются – взять хотя бы ее друзей Джаспера и Хораса, дружбой с которыми она в какой-то момент начинает вовсю пользоваться.
Получается, что тирании и эгоизму баронессы Круэлла противопоставляет практически то же самое, как будто говоря: «Эта стерва должна получить по заслугам, поэтому я переиграю ее, став еще большей стервой». И, к сожалению, авторам не удается толком убедить нас в том, что одновременно с этим героиня в глубине души остается доброй и думает о других. Стыдно это признавать, но в какой-то момент мне даже стало жаль баронессу.
Disney известен нам в большей степени как проводник в мир сказочных принцесс и хэппи-эндов, но «Круэлла» определенно стала одним из самых противоречивых проектов студии на данный момент. Несмотря на прекрасные костюмы, качественную техническую составляющую, приятный антураж, запоминающийся саундтрек и хороший актерский состав, фильм оставляет в недоумении своим туманным, как улицы Лондона, посылом.
Как отличить свободу самовыражения от достижения своих целей любой ценой? Где грань между тем, чтобы быть самим собой, и тем, чтобы выпускать своих демонов наружу в ущерб окружающим? Эти вопросы авторы «Круэллы» оставляют без ответа. И кто знает, как ответят на них для себя миллионы юных зрителей по всему миру.
На экраны вышел очередной Диснеевский приквел-ремейк собственного же творения — фильм «Круэлла», рассказывающий нам предысторию становления одной из самых ярких (и уж точно — самой модной) злодейских персонажей — Круэллы Де Виль.
Впервые на экране Круэллу (в русскоязычном переводе нам долго и мучительно ввинчивали в уши вариант «Стервелла» вместо Круэллы, но, простите, оригинальное имя персонажа как-то слуху милее) зритель увидел в далёком 1961 году в классическом диснеевском мульте на все времена — «101 далматинец», позже были сняты пара полнометражных фильмов, где главную роль великолепно сыграла Гленн Клоуз.
В фильмах с Гленн Клоуз главная героиня — уже сформировавшаяся 100% злодейка, у которой давным-давно уже начисто съехала крыша. Надо признать, что в этом добром и семейном кино персонаж антагонистки прописан хоть и плосковато (злая ПАТАМУШТА злая), но зато сыгран актрисой на все 200%. Смогла ли Эмма Стоун удержать столь высоко заданную планку? Расскажем чуть ниже…
Вкратце о том — о чём повествует новый фильм.
60е годы XX века. Жила-была девочка Эстелла, родившаяся с необычными чёрно-белыми волосами, в душе в общем-то хорошая, и маму любила, но были у девочки проблемы с поведением из-за её взрывного характера, и девочку отчислили из частной школы.
Маме ничего не оставалось делать, как поехать на ПМЖ в Лондон. Однако по стечению трагических обстоятельств, мама погибает, и юная Эстелла остаётся сиротой в большом Лондоне. По прошествии энного количества лет (действие переносится в бунтарские 70е), уже взрослая Эстелла устраивается на работу в самый модный магазин Лондона, правда, берут её туда в качестве уборщицы — драить унитазы и выносить мусор. Попутно нам показывают, что у Эстеллы с самого детства есть недюжинный талант к моделированию одежды. Благодаря одному курьёзному случаю, «замарашку-уборщицу» с её талантом замечает главная лондонская «богиня»-законодательница мод — Баронесса (в исполнении великолепной Эммы Томпсон), и берёт к себе в работники.
Вот тут-то и начинает разгораться самый накал страстей — в противостоянии двух гениальных модельеров — учителя и её ученицы (с пламенным приветом к «Дьявол носит Prada»), перерастающий в историю мести и постепенно разворачивающий перед зрителем историю того, как Эстелла превращается в знакомую нам сумасбродную, эксцентричную и местами — отмороженную на всю голову Круэллу.
Режиссёром картины является Крэйг Гиллеспи, несколько лет назад порадовавший нас очень добротным фильмом «Тоня против всех» с Марго Робби в роли фигуристки Тони Хардинг.
И не то чтобы эти картины «роднил» какой-то явный режиссёрский почерк, вовсе нет. Общего у этих двух фильмов разве что стилистика с закадровым голосом главной героини, попутно с происходящим на экране ведущим рассказ как бы от её лица. Почему я вспомнила про Марго Робби? А потому что местами (ну ооочень местами, буквально пару разочков) в образе бунтарки-Круэллы проскакивали явные черты Харли Квинн. Нет, не подумайте, новая диснеевская Круэлла вышла полной калькой со знаменитой DC-шной суперзлодейки. Нет, и ещё раз нет.
Подобное дежавю «накрывает» за весь хронометраж фильма всего-то пару раз, и буквально на считанные секунды. Так что можно смело и вполне уверенно заявить, что у Эммы Стоун получилось-таки создать свой, индивидуальный и не похожий ни на кого образ антагониста во вселенной диснеевского кино. И это радует.
Вообще актёрская игра в этом фильме чудесна у большинства каста.
Обе Эммы в заглавных ролях — Эмма Стоун и Эмма Томпсон — сыграли просто блестяще, не затмевая друг друга и создав великолепный дуэт-противоборство двух таких похожих сумасбродных женщин — Круэллы и Баронессы. Обеим актрисам — браво!
Остальной актёрский ансамбль также вписался очень хорошо (не могу не упомянуть одноглазого пёсика по имени Мигун, он вообще просто прелесть!), жаль, что максимальное раскрытие характеров было лишь у главных героинь, остальным досталось мало экранного времени.
И да, говоря о сценарии в целом, он далеко не идеален. Да, нам раскрывают прошлое Эстеллы/Круэллы, подробно (порой — излишне) показывая и рассказывая — как она «докатилась до жизни такой», но местами сюжет вязнет и провисает. Видно, что вроде хочет удариться в драму, но несмело топчется на пороге жанра. Проблема в том, что с одной стороны Круэлла — будто бы эдакий Джокер от Диснея — персонаж со сломанной психикой, наполненной сложной судьбой эмоциональными травмами, унижениями, насмешками и постоянной борьбой с собственным «я», а с другой — ну камооон, ребята, это же Мышиный дом, здесь нельзя в мрачняк и драму ударяться сильно! Вот и получаем в результате — ни рыба, ни мясо. С рейтингом 12+. Сама по себе история становления злодейки детям может показаться излишне «взрослой» и утомительной, ну а взрослым — чересчур наивной и предсказуемой. И если бы затянутый хронометраж порезать минут эдак на 20-25, смотрелось бы куда бодрее. Про то, что добавить бы фильму большего драматизма и самую капельку лёгкой «жести» до рейтинга 16+, как говорится, мечтать не вредно, это была бы уже совсем другая история и другая (возможно — вообще идеальная Круэлла!), но… что имеем — то имеем.
Помимо неровного сценария, других минусов в фильме я не вижу.
Касаемо же визуальной составляющей кинофильма в целом — это полнейший восторг! Мрачноватый серый Лондон, эпизоды модных светских раутов, великолепные интерьеры, красивые ретро-автомобили, и, конечно же, изобилие просто поражающих воображение костюмов, платьев, аксессуаров, а главное — дерзких и бунтарских перфомансов самой Круэллы, которые она демонстрирует в процессе противостояния с Баронессой. Кайф. Визуальный. Очень хочется надеяться, что художнице по костюмам, создавшей всё это великолепие к фильму, в будущем наградном сезоне прилетят заслуженные номинации и премии.
Помимо кайфа визуального, этому кино хочется ещё сказать спасибо за кайф музыкальный. Основное действие сюжета разворачивается в эпоху бунтарских 70х. И саундтрек под это подобран как нельзя лучше. Такой же дерзкий, бунтарско-рокерский — отборные хиты прямиком из тех лет: The Doors, BeeGees, Queen, Blondie, The Clash, Tina Turner, Nina Simone. Если для Вас эти имена и названия что-то значат, удовольствие от просмотра практически обеспечено. «Вишенка на торте» среди сборной солянки поп-рок-голосов 70х — это специально написанная для фильма новая песня коллектива Florence + The Machine — «Call Me Cruella», звучащая на красивых финальных титрах. За саунд «Круэлле» 10 баллов из 10!
Резюмируя, хочется сказать, что фильм получился если не идеальным, то, как минимум, очень достойным.
Просмотра однозначно стоит. Кино очень яркое, дерзкое, бунтарское и, местами, даже противоречивое, как характер главной героини.
P.S. Эмма Стоун — мА-лАд-цА! Справилась!
P.P.S. Внимание! У фильма есть сцена после титров!
Признаться честно, выхода 'Круэллы' я не ждала, но от этого просмотр был еще приятнее. Не думала, что картина вызовет у меня столько эмоций.
В детстве я обожала мультфильм '101 далматинец' и могла пересматривать его вечно. Пока все ненавидели злобную Круэллу, я тихонечко ей восхищалась: строгость, элегантность и жестокость!
И, честно сказать, я не ожидала, что великолепную Гленн Клоуз так здорово сменит Эмма Стоун. Это невероятно, ведь актрисы совершенно разные, но всё кроется в энергетике. И Эмма отлично справилась с заданием в борьбе за власть.
С самого начала зрителю будет понятно, что ожидать от девочки, родившейся с разными волосами, с дерзким характером и большими мечтами о будущем. При этом она была очень доброй, заботливой, а звали её Эстелла. Правда, когда она вела себя жестоко, матушка звала её Круэлла. На то были свои причины.
С одной стороны, очень грустно, что малышка так рано вошла во взрослую жизнь. Но мечты о высокой моде быстро привели Эстеллу на работу мечты в Лондон. Хоть ей и пришлось пройти несколько унизительных должностей, пока она не попала в модный дом. Величайший дар творить передался ей от матери: эксклюзивные дизайны, хвала от начальства и восхищение со всего мира. Это питало Эстеллу, чтобы двигаться дальше. Но иногда её было не остановить...
Стоит отметить, что жестокость её должна быть оправдана борьбой с несправедливостью. Когда жизнь подбросила ей шанс поработать с самой Баронессой, она ни чуть ей не уступала! Борьба была огненной.
В целом, сюжет не отличается ничем выдающимся. Но за счёт великолепной игры актёров, потрясающих дизайнерских произведений(костюмов) и шикарной музыки, картина превращается в настоящую сказку.
На экраны кинотеатров вышел фильм, рассказывающий историю главной мире ненавистницы далматинцев. На мой взгляд, он получился очень английским: эпатирует, но не во всю мощь, а довольно сдержанно; показывает жестокость, но не наслаждается ею, а выносит в край кадра.
Не очень люблю фильмы, оправдывающие злодеев, и данный фильм тоже вызывал скепсис, но в итоге фильм оказался довольно смотрибельным.
После просмотра даже закралась шальная мыслишка: 'А не посмотреть ли еще разок?'.
Фильм можно писать фразой 'У Золушки что-то пошло не так и она стала злая': маленькая Эстелла живет со своей мамой, отбивается от нападок одноклассников и шьет свои первые наряды. В школе ей очень сложно: склад характера и окружающие обстоятельства не дают и дня прожить без драки. В итоге из школы ее все-таки исключают и они с матерью едут искать лучшей доли в Лондон. Так получается, что до английской столицы маленькая Эстелла доезжает уже одна. Там она встречает новых друзей-воришек. Вместе они живут более-менее нормальной жизнью мелкого лондонского криминала. Но у Эстеллы, конечно, есть мечта о чем-то большем и лучшем. С помощью одного из своих друзей ей удается приблизится к ее исполнению: она устраивается в самый фешенебельный (но одновременно и скучный магазин в Лондоне). Там она проявляет себя, хоть и в результате довольно неоднозначной и спорной ситуации. После этого она ненамеренно, но все же начинает своё восхождение ко злу и становлению Круэллой.
В фильме действительно очень внимательно и ответственно подошли к выбору одежды (и вообще к отображению мира моды) и, конечно, выбрали потрясающие музыкальные треки.
Актеры отыграли очень хорошо: Эмме Стоун удалось изобразить злодейку, при этом понимание того, что это именно злодейка возникает не сразу. Эмма Томпсон, вообще, выше всяких похвал. И-д-е-а-л-ь-н-о. Блестящая актерская игра. Стенли Туччи как всегда молодец.
Отдельно хочется отметить работу актеров озвучания. Их вклад почему-то часто забывают отметить.
В общем фильм хороший, годный к просмотру, содержит солидную долю панк-рока в себе, но подойдет и для просмотра с детьми.
Единственное, что смущает при просмотре - фильм нарочито детский. Вот есть чётко выраженные добрые герои и чёткое выраженные злые. Никакой неоднозначности, всё максимально просто для восприятия. Однако это с лихвой окупается тремя вещами.
1. Чудная, но, в то же время, чудесная актёрская игра примерно... всех. Немного карикатурно, но в рамках этого фильма иначе быть не могло. При просмотре работает шикарно, и ты получаешь от этой карикатурности удовольствие. Причём, вне зависимости от того, касается это главных партий или второстепенных.
2. Как следствие таковой актёрской игры - довольно приятный юмор.
3. Ну, и, конечно, важно понимать: вся концепция фильма строится на эффектности костюмов, стиле... И это выглядит реально отпадно.
