Кинопоиск

Американская пастораль (2016)

American Pastoral18+

Дочь образцового бизнесмена связывается с радикалами. Кризис идей 1960-х в режиссерском дебюте Юэна Макгрегора

Рейтинг Кинопоиска 6.3
Оценить фильм

О фильме

Год производства
Страна
Слоган
«A radically ordinary story»
Оператор
Сборы в США
Зрители
Франция27.3 тыс , ...
Сборы в России
Премьера в России
Премьера в мире
Релиз на DVD
6 марта 2017, «НД Плэй»
Возраст
Время
1 ч 48 мин

Прекрасный гражданин, семьянин, трудолюбивый предприниматель, унаследовавший от отца небольшую фабрику, Сеймур — столп американского общества и наслаждается вместе со страной послевоенным процветанием. Но приходят 60-е и мир, который строил Сеймур, начинает рушиться, а самый болезненный удар наносит дочь, выбравшая путь политического террора.

Рейтинг фильма

11 315 оценок
IMDb: 6.1019 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 29. Количество отрицательных оценок: 94.
Рейтинг Кинопоиска 24%
123 оценки4.9

В России

Количество положительных оценок: 1. Количество отрицательных оценок: 2.
Рейтинг Кинопоиска 33%
3 оценки

Нет похожих фильмов

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры4

Знаете ли вы, что…

  • За роман, по которому снят фильм, его автор Филип Рот в 1989 году получил Пулитцеровскую премию.
  • Сценарий фильма был написан ещё в 2006 году.
  • Режиссёрский дебют Юэна Макгрегора.

Материалы о фильме4

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков3

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
19 ноября 2016 в 00:02прямая ссылка

Настал час открыть глаза...

Из года в год излагая яркие агитационные мотивы, повествующие о так называемой американской мечте и стране безграничных возможностей, власти Соединенных Штатов не на шутку заигрались, зачастую выдавая желательное за действительное. И тем не менее настойчивая информационная политика продолжает будоражить умы самозабвенных патриотов и воодушевленных иммигрантов, искренне считающих, что светлый облик Америки априори не может быть замутнен... Периодически где-то из народа прорезаются праведные голоса, требующие от правительства изложения правды в таком виде, каком она есть в действительности, и если об этом заявляет человек в действительности талантливый и грамотный, его услышат миллионы. Одним из бесстрашных глашатаев справедливости в свое время стал писатель Филип Рот, прославившийся вместе с романом 'Американская пастораль'. В мрачных, напряженных тонах автор описал скрытую от ярких софитов и телекамер страну, раздираемую на части непримиримыми противоречиями и по-настоящему пугающими общественными волнениями. Тревожный посыл 'Американской пасторали' вывернул наизнанку истинное положение дел в Соединенных Штатах, а сам роман после многих лет ожидания таки протоптал дорогу на большие экраны в довольно примечательной экранизации, отмеченной сильной драматургией, отменными актерскими партиями и эмоциональным напряжением, вызывающим далеко не самые умиротворенные чувства. Итак, сюжет фильма, в точности как и книги, разворачивается в условиях дивной американской ретро-элегантности, находящейся на пороге предательски подбирающегося краха. На дворе 60-е, время общественных перемен не за горами. Молодое поколение американцев постепенно сменяет собой старшее, и шаг за шагом подводит США к неузнаваемым переменам. Но далеко не все люди готовы изменить давно устоявшимся принципам уверенной, сытой жизни, гарантирующим умиротворяющую стабильность. Главным героем истории становится Швед Лейвоу (Юэн МакГрегор), один из самых счастливых и жизнерадостных парней, когда-либо проживающих на территории под звездно-полосатым флагом. Кажется, что жизнь героя выстраивается по единому успешному плану, исключающему малейшие неточности. Швед унаследовал прибыльное предприятие отца, продолжив вести дела семейного бизнеса с увлечением и огнем в глазах. На личном фронте у героя сплошной праздник, ведь он сумел покорить сердце самой 'Мисс Нью Джерси' (Дженнифер Коннелли), впоследствии ставшей его законной супругой. Помимо этого, мистер Лейвоу заполучил во владение шикарный старинный особняк и в довершение всего стал отцом очаровательной красотки Мерри (Дакота Фаннинг). Имея за плечами все, о чем только можно было мечтать, Швед Левой не задумывался о том, что вскоре его тихий, размеренный быт сменится незатихающей агонией. И к столь печальному ходу событий приложит руку его родная дочь. Но винить в крахе надежд одну лишь строптивую девчонку на самом деле бессмысленно. Семейная драма Шведа, это лишь частичка масштабной мозаики, перекрывающей некогда сверкающую картину пресловутой американской идиллии. Роман Филипа Рота возродился на экране не в последнюю очередь благодаря упорству шотландца Юэна МакГрегора, не только исполнившего в фильме ведущую партию, но и совместившего обязанности лицедея с единоличной постановкой. Для МакГрегора 'Американская пастораль' стала неожиданным возвращением в режиссуру, и пускай в его работе просматриваются определенные огрехи ввиду неопытности, Юэн таки сумел перенести остроту мысли Рота на пленку без утраты смысловых ценностей, некогда заслуживших одну из престижнейших премий в мире литературы. Не испытывая совершенно никакого стеснения, МакГрегор разрушает мифы и стереотипы об открытых дверях Америки 60-х, указывая на многочисленные проблемы и недочеты общественно-политической жизни от лица главы кажущейся идеальной семьи. Режиссер нарочито выстраивает повествование в красках восторженной жизнерадостности, приторного любвеобилия и удачи, сопутствующей Шведу Лейвоу буквально на каждом шагу. С головой увлекшись постройкой безоблачной жизни своего героя, МакГрегор далеко не всегда успевал вовремя останавливаться, излишне преувеличив карикатурные радости семейства Лейвоу, от чего при всем желании проникнуться спекулятивной мистерией не получится, ведь она слишком далеко отрывается от действительности, походя на некий гипертрофированный фарс. Но вместе с тем МакГрегор готовит для нас громкий сюрприз, одним махом разрушая щепетильно выстраиваемую идиллию, дабы водрузить постановку в тягостный мрак. Малейшие намеки на американскую мечту смываются потоком трагичности, вгоняя повествование в меланхолический настрой, подкрепленный совсем невеселыми новостями с экранов телевизоров и все чаще закрывающимися на ключ входными дверями... Примечательно, что часть проблем, обосновавшихся в первоисточнике, перекочевала и в экранизацию. В первую очередь это касается несколько раздражающей неспешности повествования. И если в книге она сглаживается собственным воображением читателя, расширяющим границы печатных страниц, то в работе Юэна МакГрегора зрителям подключить свою фантазию уже не получится, так как режиссер за нас проиллюстрировал историю, слишком буквально вникнув в творческий стиль Филипа Рота, тяжко поддающийся адаптации на пленку. Однако там, где недоработал режиссер МакГрегор, его вполне удачно подстраховал актер МакГрегор, сумевший подать образ Шведа Лейвоу в мощном драматическом исполнении, разрывающимся между тяжелейшей внутренней депрессией и детским разочарованием от жизни, внезапно открывшей свои истинный лик. Под стать МакГрегору выступила и Дженнифер Коннелли, коей довелось воплотить не менее тяжелый образ, чья психология стабильности и успеха постепенно клонится по наклонной, достигая дна эмоциональной расщелины. И как противовес родительской закостенелой беспечности в кадр стремительно врывается Мерри в исполнении Дакоты Фаннинг. Вот она, сила перемен, облик настоящей Америки, насыщенной поражающей радикальностью идей, горячей кровью и нежеланием мириться с устоявшимся положением дел. Фаннинг словно купается в своей роли, получая удовольствие от вызова, брошенному родителям, товарищам и всему благопристойному обществу. И ее поступки и выразительная непокорность в глазах серьезно тревожат, если не пугают. Отдельно стоит похвалить педантизм Юэна МакГрегора по части проработки ретро-стилистики 60-х, исполненной при помощи аутентичных автомобилей, достоверно скроенных костюмов и ностальгических мелодий. За последнее, к слову, был ответственен никто иной, как маэстро Александр Депла, один из лучших композиторов современности, способный оживить любую историю вне зависимости от качества творческих потуг постановщика. А в некоторых сценах Депла даже сумел превзойти Юэна МакГрегора, спасая дебютанта от частичной беспомощности в делах плавного построения сцен и набирающего обороты саспенса. Но когда тебя страхует и поддерживает такой мастер, как Депла, это стоит воспринимать с должным уважением и благодарностью, что МакГрегор и сделал. Вместе они сотворили может не самую яркую симфонию, но она определенно достойна того, чтобы на нее обратили внимание глазами и оценили ушами. В итоге хочу сказать, что 'Американская пастораль' Юэна МакГрегора под стать роману-первоисточнику разбивает светлый облик безгрешной, жизнерадостной и наивной страны, дабы в открытой, дерзкой и немного депрессивной форме напомнить аудитории, как на самом деле обстоят дела. К просмотру фильма, как и к прочтению книги, необходимо подходить обстоятельно, дабы настроится на соответствующий лад и понять всю силу задумки Филипа Рота, прилежно пересказанной Юэном МакГрегором. Так что приготовьтесь к серьезному знакомству с далеко не образцово-развлекательным кино, достойным серьезного и вдумчивого просмотра. 8 из 10
Отрицательная рецензия
2 апреля 2017 в 19:45прямая ссылка

Американская простохрень

Мне физически плохо после того, как я смотрю подобный фальшак. В этом фильме раздражает все: подбор актеров, их игра, интерпретация темы, которая сама по себе, в общем-то, здравая. Кино могло быть таким плотным по содержанию и глубине мысли! Тут и тема бунта детей в благополучных семьях Америки 60-х, и крах американской мечты, и расизм, а вместо этого получилась история Ионы многострадального с доброй порцией вымученного фрейдизма. Непонятна логика поведения героев, корни их комплексов, их обвинения, предъявленные миру и окружающим. Вместо цельных и убедительных героев на экране кучка странных персонажей: Сеймур (МакГрегор) - безутешный муж и отец, которого сыплющиеся на его голову беспричинные несчастья удивительным образом не озлобили и не растоптали, Дон - бывшая мисс штата, которая обвиняет мужа в том, что он ее 'подавил' и заставил жить не своей жизнью (ха! да вы посмотрите на этого 'спортсмена' - героя МакГрегора, такого трепетного и чуткого!) и успокаивается только сделав пластическую операцию, странная девочка с кашей в голове, которую кидает из крайности в крайность, еще более странная тетя-психолог, отправляющая подростка прямо в гнездо радикалов... Список можно продолжить: Рита Коэн, Натан Цукерман - присутствие этих персонажей в фильме я вообще объяснить не могу. Еще более странен момент, что человек, устроивший теракт, живет в соседнем городе, работает, ходит по улицам, такой необычный, заметный, а его никто не арестовал и не посадил. Этот финальный кадр безликого явления на похоронах отца... Ужас, ужас! Я очень люблю Юэна МакГрегора, хорошо отношусь к Дженнифер Коннели как к актрисе, но этот фильм - просто провал в их киношной биографии. Такой режиссерской работы я бы вполне ожидала от идейной, съехавшей с катушек Анджелины Джоли, но никак не от того, кто сыграл Марка Рэнтона.
Положительная рецензия
29 января 2017 в 22:29прямая ссылка

Удар поддых простому буржуа

Картина, изящно снятая Юэном МакГрегором по роману Филиппа Рота, - не подозревал в МакГрегоре недюжинный режиссерский талант, - прежде всего привлекает тонким голливудским стилем. Им отличаются спилберговские ленты, картины Иствуда, многих других корифеев Фабрики грез. В ней есть то, что называется Большой стиль - это и краски, и работа оператора, и великолепные диалоги. Очень изящно выстроена интрига. Пожилой писатель приезжает на выпускной вечер, ностальгируя по прежним счастливым временам 60-х, когда после победы над японцами на Тихоокеанском рубеже, после Великой Депрессии и войны, Америка переживала рассвет. И казалось, была безоблачной страной для многих. Особенно, для среднего класса. Автор берет одного из самых ярких представителей поколения, еврея по происхождению, при этом - белокурого, голубоглазого, по прозвищу Швед, который идет по стопам отца и становится совладельцем фабрики перчаток, женится на дочери водопроводчика, но бывшей королеве красоты. У него, казалось бы, все должно быть в этой жизни хорошо. Но он проходит через все круги ада, когда его собственная дочь, заразившись революционными идеями, связывается с радикалами и становится террористкой. Здесь сплетаются воедино сразу два кошмара порядочного и хорошего человека. 'Кто ты?!' - кричит отец, забираясь пальцами в рот своей душевнобольной, разложившейся умственно и физически дочери. Пожалуй - самый яркий момент фильма. Кажется, из ее рта вот-вот посыпятся черви. Это первый пласт кошмаров - как в прекрасной семье может родится исчадие ада. Его зеркальное отражение выражено в соратнице дочурки, которая вымогает у отца деньги, презрительно бросая ему в лицо несправедливые слова, полные ненависти к тем, кто сделал Америку великой. И второй пласт - как идеи могут завладевать нерзрелыми умами подростков, и рушить жизни, убивать и терзать души, и человеческую плоть обращать в гниль. И роман и фильм необыкновенно сильны. Но мне было откровенно больно смотреть эту картину. А я не из тех зрителей, кто любит, когда ему делают больно. К тому же эти идеи я продумал и даже отчасти прожил и прочувствовал давным-давно. И возвращение к ним мне не понравилось. Послевкусие тяжелое. Большинству зрителей тоже будет нелегко. А многие картину просто не поняли. Что, в общем-то, неудивительно. Она многослойная. Скользить по поверхности, просто наслаждаясь большим стилем, не получится. 7 из 10
Положительная рецензия
9 февраля 2017 в 21:48прямая ссылка

Американская пастораль

Пожалуй в жизни каждого из нас встречался человек, наблюдая за которым, охотно завидуешь его достижениям и прогнозируешь ему светлое будущее. Однако жизни на то и жизнь, что не всегда всё соответствует даже самым скромным планам. Именно это и испытали на своих плечах главные герои картины. Он – успешный красавец, спортсмен и просто любимец школы ушедших лет. Она – красавица, умница и обладательница титула «Мисс Нью-Джерси». Однако платят в этой жизни всё и этой самой платой для обоих родителей стало самое дорогое в их жизни – собственная дочь. Практически на протяжении всей ленты, режиссер картины Юэн МакГрегор во весь голос кричит о том, насколько ответственной и сложной «работой» в мире является работе родителя. Человека порождающего новую жизнь. Человека растящего его из маленького комочка плоти в полноценного человека. Человека отдающего всё самое лучшее своему ребенку ради того, что бы он оказался лучше тебя. Лишь усиливая восприятие на фоне того, как росший в абсолютном достатке, сытости, уюте, заботе и любви человек не только обозлился на весь мир, но и искренне возненавидел собственных родителей в свои 16 лет. За фасадом всего вышеперечисленного и таится глубочайшая, сильнейшая и одновременно с этим очень противоречивая человеческая драма о нескольких покалеченных судьбах. Где нет ни плохих, ни хороших. Но не смотря на это, некоторые «ошибки» в воспитании, желание вырваться из «золотой клетки» успешной семьи и состояться в качестве абсолютно самостоятельной личности и нарастает в огромный снежный ком, который сносит и разрушает абсолютно всё на своем пути. Пусть и утрированно, но достаточно ярко и демонстративно отражая проблему, актуальность которой не теряется даже спустя десятки и даже сотни лет. Попутно позволяя переосмыслить собственную жизнь в том числе. Признаться честно, я всегда недолюбливал Юэна МакГрегора в качестве актера, но именно данный фильм позволил мне раскрыть его не только в качестве актера, но и действительно талантливого режиссера. Фильм получился действительно очень сильным и мощным с точки зрения драматургии. МакГрегор не только поднял достаточно сложную для изображения тему, но и смог практически обнажить её сущность и душу на экране. Практически задевая за живое неоднократно на протяжении всей ленты, а не пытаясь выехать на «копеечной» драматургии подобно другим лентам жанра. Именно на фоне этого и создавая впечатление мощнейшего режиссерского дебюта, за которым абсолютно не ощущается отсутствие режиссерского опыта ранее. Аналогично сильное впечатление произвел Юэн МакГрегор и в качестве актера. Не только создав на экране, но и достойно изобразив образ настоящего отца. Отца, который искренне любит собственного ребенка и переживает за него не смотря на суровые и жестокие поступки совершенные им. Сильнейший актерский перфоменс продемонстрировала и Дженнифер Коннелли, которая всегда отлично чувствовала себя в образах с «обнаженной» драматургией. Что и ощущается на протяжении всей ленты. Нельзя не отметить и великолепную игру Дакоты Фаннинг, которой удалось создать на экране пусть и противоречивый, но крайне сильный образ не способный оставить зрителя равнодушным. Пожалуй самый сильный в творчестве актрисы после череды абсолютно спорных работ «после пубертатного периода». 8 из 10 Американская пастораль – это поистине достойный режиссерский дебют именитого и популярного английского актера Юэна МакГрегора. Наимощнейшая человеческая и жизненная драма, которая не только поднимает на экране весьма актуальную и противоречивую тему, но и умудряется «сыграть» даже на самых отдаленных струнах души. Создав на экране образец такого художественного фильма, который по достоинству оценит каждый поклонник картин заставляющих задуматься и оставляющих после себя некоторое послевкусие.
Положительная рецензия
17 декабря 2016 в 21:23прямая ссылка

Интересная, захватывающая внимание история

В качестве пролога отмечу тот факт, что к походу в кинотеатр на просмотр фильма 'Американская пастораль' меня подвигла информация о том, что эта кинолента является первым режиссёрским опытом в большом кино Юэна МакГрегора - одного из моих любимых актёров. Также отмечу, что этот фильм не идёт по одной полосе с мэйнстримовским кино, отчего количество его показов в Российской Федерации минимально, да и зрителей на просмотре - 1, 2 и обчёлся. Перед просмотром я не интересовалась отзывами критиков и зрителей, сюжетом, основой для сценария (что он является адаптацией художественного произведения) и т.п., даже несмотря на то, что название картины не открывает ни малейшего намёка на её содержание, а наоборот, заставляет пойти на поиски значения слова 'пастораль'. Таким образом, я воспринимала фильм как самостоятельную единицу... ...И история, рассказанная в фильме, завладела вниманием с первых сцен, и держала его до финала. Были, конечно, сцены, выпадающие из общей канвы и позволяющие немного отвлечься от сосредоточенности на истории, но единичные. То есть история есть, и она рассказана полноценно. История трогает. Трогает человеческие чувства. Помимо этого авторы прекрасно отразили атмосферу американского города, его жителей: локации, костюмы и т.д. И что очень важно - финал истории ставит жирную точку в общем накале эмоций. Поэтому если воспринимать историю, рассказанную в фильме, с точки зрения истории семьи (американской семьи) на фоне истории государства (США) - вне времени и эпох, а не с точки зрения истории государства (США) как таковой (то есть не искать правды в раскрытии исторических фактов, ибо взгляд на историю государства всегда субъективен), и уж тем более не сравнивать впечатления от фильма с впечатлением от ранее прочтённой книги, то фильм зрителю точно понравится. И мне он очень понравился. И не исчез из головы после того, как в зале кинотеатра включили свет на финальных титрах. Я думала о том, что увидела, ещё долгое время... Справедливая оценка: 10 из 10
Нейтральная рецензия
20 сентября 2021 в 14:11прямая ссылка

American pastoral (2016)

Этот фильм не об отношениях в семье. Он о том, как патриархальная Америка и ее заповеди обращаются в прах на фоне вьетнамской войны, black power, марксизма и экстремистских группировок, вербующих молодых, образованных, со слабой поврежденной психикой, готовых на свою и чужую смерть ради навязанных им идеалов свободы/равенства/марксизма-ленинизма и далее по всему коммунистическому катехизису. Вот тут то как раз очень серьезная неувязочка с выбором режиссера ( да и роли главной, в которой тоже МакГрегор). Если бы подобное кино снял и сыграл, скажем, Бен Аффлек - получилось бы изумительно: позвал бы опять Джона Хемма, Криса Купера, великого Дикинса в операторы и выдал бы драматическую конфетку в стиле Клинта Иствуда. Попал бы опять в дамки, сгреб кучу 'Оскаров' и Golden Globe с BAFTA, и даже если бы сыграл тут еврея - проблем бы не возникло никаких. Подобного рода фильмы - Бенина делянка, он для таких и родился, тем паче режиссер он от Бога. Касаемо рыжего шотландца тут все мимо. Больше похоже на то, как все это происходило в Entropy у Джоэнно, когда Дорффа -Джейка послал продюсеров, не пришел на площадку и у его ассистента спросили: 'Хочешь снимать кино?'. Вот примерно такое же чувство и тут. Нет, Мак искренне в интервью говорит, что он сидел, штудировал, расписывал сцены, пахал аки конь, чтоб не ударить в грязь лицом ( и так наверняка и было), потому что он вообще трудяга и перфекционист. И действительно: и оператор у него приличный, и музыку не абы кто, а Александр Деспла писал, и cast замечательный, мастер на мастере, и костюмы с декорациями блеск и даже некоторые кадры - прям поклон оператору, пастораль прям, а все вместе - не складывается пазл. А не складывается он потому что нет в картине режиссуры ни на йоту. Потому что эта грустная, больная, драматическая, но при этом явно не придуманная история одной семьи на фоне исторического слома ( верхи не могут, низы не хотят - прям по Ленину (недаром мисс Фаннинг - дочь Сеймура Мэри говорит ему: 'Почитай Маркса'. Если б на его месте был Бен А., это было бы уместно. Но Маркс и Макгрегор? У него свои, чисто шотландские заморочки, ему не до Маркса. Обидно то, что из материала призера Пулицеровской премии можно было сделать если не 'Сагу о Форсайтах', то хотя бы 'Американскую трагедию', но Юэн М. сие не потянул. И не мог потянуть хотя бы потому что не очень в психологии с точки зрения работы не над своей одной ролью, а всем кастом, явно не проработал все поведенческие линии, нет толкового развития характеров, и толком рисунка роли у актеров тоже нет (спасают очень только блестящие работы актеров 2ого плана: Питер Ригерт, Узо Адуба, Дэвид Стретейрн). Полагаю, и тут за счёт мастерства, а не макгрегоровской режиссуры. В общем и целом хочу сказать следующее: Макгрегор - изумительный актер, редкий, одареннейший, вдумчивый, тончайший, особенно когда дело касается игры провокационной, психологической, на разрыв аорты, на что не так уж и многие способны ( не о гомосексуальных сценах и обнажении в кадре речь, хотя тут ему нет равных с юности). Именно потому что он так глубоко в'езжает в суть персонажа ( ну не просто же так там и Шекспир в анамнезе, Яго в 'Отелло' в Donmar Warehouse в 2007-2008гг, помимо мощнейшей актерской школы за спиной). Вот тут он на своем месте, поэтому он такой блестящий Холстон, и роскошный Курт Уайлд в Velvet Goldmine, и Рентон у Бойла и все-все-все у Бертона, Полянского, Гринуэя, Миллза... Большие страсти и саморазрушение - это его родное. А добропорядочные столпы общества - тут он скучен, пресен и не слишком достоверен. И это очень важный момент. И опять работать над своей ролью и работать над каждой деталью и каждым рисунком роли всего ансамбля - вещи совершенно разные, тут нужны другие мозги, мощное воображение и колоссальный об'ем знаний в разных областях. У МакГрегора нет режиссерского мышления, при всей его колоссальной одаренности, харизме, актерском таланте и в'едливости, и это сказалось на результате. Из крайне качественных ингредиентов получилось так себе варево, сомнительное по вкусу, но красивое на вид. Но 60-е, как и 70е, МакГрегору очень к лицу и снять классно взрывы и потасовки уличные у него отлично получилось, национальное, плюс работа с Дэнни Бойлом сказывается явно:))
Положительная рецензия
7 ноября 2020 в 15:26прямая ссылка

Важен диалог

«Американская пастораль» - экранизация романа Филипа Рота. От кинокритиков фильм собрал океан негативных отзывов, глубины им не хватило в сравнении с книгой. Может уже стоит прекратить смотреть экранизации любимых книг, тогда восприятие фильма будет адекватным? Я не читала книгу, фильм меня впечатлил. Зацепил и не отпускал на следующий день после просмотра. Сейчас в 2020 году тема фильма, как никогда актуальна. Что ещё раз доказывает цикличность нашего мира. Радикалы, жаждущие революцию, разрушают не только «старый порядок», но и маленькие миры отдельных семей. Я никогда не смогу понять людей, устраивающих террористические акты в защиту других людей. Не много ли противоречия в словах и действиях? Мы против войны и убийства, поэтому будем в собственной стране подрывать людей. Вэлори Кэри убедительна была в роли радикальной девушки. Человек, наполненный злобой и готовый на всё. Глухой от собственной озлобленности. Ещё больше веришь Дакоте Фаннинг. Ваши комплексы не только усложняют вашу жизнь, но и создают ловушку. Так и вышло с Мэри. Одинокий подросток в лапах понимающих радикалов. Родители упустили дитя. Когда твоя дочь закладывает бомбу, погибает человек. Глупо говорить, что она всего лишь ребёнок. Но слепая любовь не даёт признать сей факт, дочь выросла и готова разрушить все вокруг. Мэри накажет себя сама. Самосуд длинною в жизнь. Третий женский образ. Мать Мэри. Дженифер Коннелли великолепна. Красивая женщина с пустотой внутри. Ярлык «красотка» висит на ней всю жизнь. Это даже не заметно, счастливая жена и мать. Любит своих коров. Мир треснул и обнажились ее боли. Обвинив во всем мужа, обнаружила, что всегда хотела получить образование, учить детей в школе и главное, чтобы все мужчины вокруг от неё отстали. А вместо этого получила любящего мужа, который создал из неё «принцессу». Она решает начать жизнь заново. Только не рванула учится, а сделала себе пластику, став ещё большей куколкой. В этом столько же противоречия сколько в действиях радикалов. Три женских образа. Олицетворение происходящих перемен в женщинах, получение права на свободу выбора и отсутствие понимания, чего же хочется на самом деле. Собственно главный герой. Швед успешен со времён школы. Унаследовал фабрику от отца, занимался дальнейшем ее развитием. Дорожит своими работниками. Счастлив дома с любимой женой и дочерью. Каждый был уверен, что Швед проживёт самую счастливую жизнь. Но все ошибались. Он тот самый образ «патриархата». Работает стабильно система, а потом все посыпалось... Только он не злодей. Он правда ценил своих работников, независимо от цвета кожи и пола. Он был уверен, что делает все правильно для своей жены и честно старался защитить дочь. Но к сожалению диалога не состоялось, а с «глухой» радикалкой он бессмысленный. Не думайте, что я рассказала вам весь сюжет. Вам стоит взглянуть на фильм самостоятельно. Каждый увидит фильм по своему, потому что видим мы все по разному. Глухие только одинаково...
Положительная рецензия
9 февраля 2019 в 20:49прямая ссылка

Фильм, заставляющий осознать некоторые вещи

Действия фильма происходят нелинейно, он скорее в виде рассказа. То есть действия были в пятидесятые, шестидесятые, семидесятые и далее годы. История одной семьи. Отец (Юэн МакГрегор, сыграл в трилогии 'Звездные войны' начала нулевых Оби-Вана Кеноби, наставника Энакина Скайуокера), мать (Дженнифер Конелли, сыграла в 'Ное', 'Играх разума') и Дакота Фаннинг в роли их дочери (известная по ролям в саге 'Сумерки', сериале 'Алиенист'). Игра актеров - это отдельная история. Лучше всего здесь был заметен талант Юэна МакГрегора, который играл от чистого сердца: ему веришь. Веришь и чувствуешь ту же боль и страдания, через которые проходил он. Дженнифер Конелли выполнила свою часть просто блестяще - в течение фильма ты то сочувствуешь ей, то находишься в смятении от некоторых поступков. А сама Фаннинг смогла передать нам то, что должна была, хотя и не хватило немного экранного времени на то, чтобы все же объяснить некоторые черты характера ее персонажа, ее взгляды. Мэри росла немного заикающимся, но добрым ребенком, на момент своего подросткового возраста что-то пошло не так и она стала очень агрессивной. Я не знаю, почему она себя так вела, хотя говорится, что в девочки были некоторые отклонения, но я все время думала, что дело лишь в заикании. Она начала участвовать в террористических антиполитических движениях того времени, которые были против Вьетнамских войн. Она сделала очень много ошибок и причинила еще больше боли родителям, а особенно отцу, который хотел все время ей помочь, до конца верил в нее и любил. Честно признаюсь, я не помню, когда я плакала настолько же горько. Только разве что на Хатико, на на Хатико я в первый раз начала плакать после третьего просмотра, как-то даже весь фильм плакала. Это было когда я уже повзрослела и осознала ситуацию, прочувствовала ее. Сейчас со мной произошло нечто схожее, только плакала я о того, что ситуация для меня очень обидная, обидно за отца, который прожил все время в переживаниях о дочери, думаю, что он не позволял себе жить спокойно, зная, что где-то там его дочь, вероятно, страдает. Само название фильма мне по началу мало что сказало, но после некоторых уточнений ввергло в еще одну пучину раздумий. Пожалуй, название очень символичное и самое подходящее. 10 из 10
Положительная рецензия
21 января 2019 в 14:39прямая ссылка

Хороший фильм

Трагическая история. Для меня было много нового. Я не сталкивался с события, которые происходили в США в те годы. У меня создавалось впечатление, что в те годы у США не было таких серьезных проблем. О митингах я слышал, против войны во Въетнаме, но чтобы были взрывы направлены против этого, нет. Конечно жалко, что страдают простые люди, которые к этому не имеют ни какого отношения. Я не могу сказать, что остался в восхищении после просмотра этого фильма. Я бы его определил, чуть выше среднего. Мне понравилась игра актрисы Дженнифер Коннелли, да и сама актриса очень красивая. Гармонично смотрелась в кадре. Актер Юэн Макгрегор, я его как-то встречал раньше в фильмах, но особого внимания на него не обращал. А тут он для меня с другой стороны открылся. Ни кому не пожелаешь такой судьбы. С другой стороны, 'звоночки', что с дочкой что-то не так уже были в детстве. Нужно было реагировать на это. А он мне кажется не достаточно серьезно к этому отнесся. Я как мужчина его тоже понимаю, он до конца не хотел верить, что его любимая дочь может, что-то подобное сделать. Мне не очень понятно, зачем он ее ждал у дверей здания. Если бы хотел ее еще раз увидел, так надо было тогда начать ее искать, не тратить время на ожидания. Для меня это больше познавательная история и поучительная в какой-то степени. Не стоит думать, что у успешных людей все всегда хорошо складывается в жизни. У всех свои трудности и проблемы. Главное на мой взгляд, нельзя на проблемы закрывать глаза, а то они как снежный ком, накопятся и потом просто снесут тебя. Что касается того стоит его смотреть или нет. Я скажу, что стоит.
Положительная рецензия
10 апреля 2018 в 20:27прямая ссылка

Крушение одной идеальной жизни

«Американская пастораль» режиссерский дебют Юэна Макгрегора и экранизация книги Филиппа Рота (в чем то гениальной), поэтому не стану с первых строк кидать камни в режиссера, он взял за ориентир высокую планку и соответственно вызывает уважение, что рискнул и не побоялся снять этот фильм. Дабы не нудеть про то, что книга де другая и вообще все было не так, сосредоточусь на фильме, а в конце укажу, что мне не понравилось. Американская идиллия и ее разрушение, вот главный посыл этого фильма, разрушение благообразного мира, сыновнего послушания, гражданских идеалов человека в государстве и крах семьи, вот что накрыла Сеймура (Шведа) Левоя. Как могло случится такое в жизни добропорядочного американца, героя школы, города, успешного бизнесмена, прекрасного семьянина, человека сглаживающего конфликты, хорошего отца – он живет в идеальном для него мире, он счастлив, ровно до того утра, когда происходит взрыв в магазине. Этот взрыв впустил в его прекрасную жизнь весь ужос 60-х годов в США, ту действительность, от которой он отгораживался (как броневым поясом корабль) своей моралью и целостностью жизни. Первую брешь пробила собственная дочь (о это кровоточащая рана на всю жизнь, ее мотивы и его вина), следующая дыра была нанесена Ритой Коэн (вначале унижение словесное, а потом сцена в отеле, которая разнесла в клочья его нравственные ориентиры), психические проблемы жены, заставили его собраться, но затем появление дочери ставшей джайной, отношения с друзьями (которые скрывали правду от него) и конечно горькая правда о жене пустили его корабль жизненных ценностей (да и саму его жизнь) под воду. Заслуга Макгрегора режиссера в том, что он смог это показать на экране, заслуга Макрегора актера в том, что он донес трагедию героя до зрителя. Сцена с Ритой в отеле (какой бы бессмысленной не казалась – но это удар по его нравственности) снята и сыграна мастерски, и боль (не проходящая за дочь) это коррозия разъедающая его изнутри, и сцена на кухне Доун с Оркаттом все моменты крушения последних надежд, актер сыграл на разрыв. Отмечу Дженнифер Конноли – роль Доун (Мисс Нью Джерси 1949 года) ей удалась, зритель видит на примере матери, чего страшилась Мерри (сравнения с ней) и внутренний мир Доун раскрывается после трагедии и болезни раскрыт актрисой хорошо. Дакота Фаннинг в роли Мерри смотрелась убедительно, особенно в эпизодах когда она стала джайной. Отметив Юэна Макрегора за то, что не побоялся экранизировать книгу, за то что донес трагедию героя и отлично сыграл, не могу не отметить то, что сделало фильм беднее на эмоции и сложней к восприятию. Не читавшим Рота не понять трепетного отношения Шведа к Доун, и Доун к Шведу, какой вызов они сделали, чтобы быть вместе и почему метаморфоза жены стала последним снарядом в броню корабля Шведа. Брат Шведа Джерри получился не таким колоритным и открывающим глаза на окружающий мир, что также повлияло на восприятие Шведом окружающего мира. По моему мнению сценарий переделывали не раз, только этим объясняется наличие в кадре писателя Цукермана (хотя по книге он конечно главное лицо). И наконец некоторые моменты вызывают непонимание, так как причины их пробудившие остались не раскрытыми (это к сцене Шведа и психолога Шейлы). И конечно финал, который по сюжету мог быть только таким, но для читавших книгу все таки должен быть иным, но это уже видение режиссера, и мое частное мнение. Но в целом, если не брать в расчет мои критические высказывания, фильм получился вполне приличным и побуждающим к размышлениям.
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...