Серьезные завоевания постмодерна на службе у «несерьезных» жанров
Искусство 20 века, особенно его второй половины, развивалось преимущественно под знаменем постмодернизма – целой философской системы, отвергающей прежние формы выражения, линейность повествования, прозрачность метафорических ассоциаций. Мне кажется, что неслучайно развитие нового учения об искусстве совпало с развитием нового вида искусства – кино. Монтаж, который является практически необходимым приемом при создании кино, стал все глубже проникать в литературу, где повествование может разрываться, части его уже выстраиваются чаще не в хронологическом порядке, а исходя из каких либо других авторских целей. Конечно, всюду случаются исключения, к примеру, «Герой нашего времени» М. Лермонтова, где повествование разрушает временную последовательность событий. Или же можно вспомнить фильм А. Сокурова «Русский ковчег», снятый одним кадром, без применения монтажа. Однако, несмотря на это, основные тенденции остаются прежними. Музыка также испытала влияние кино на своем развитии: именно для кино писали Нино Рота, Эннио Мариконе, Микаэл Таривердиев, Ян Тирсен. Один из крупнейших художников столетия Сальвадор Дали принимал участие в работе над фильмом «Андалузский пес». Кино стало синкретическим видом искусства, объединившим в себе театр, литературу, музыку, живопись…
Одно из главных завоеваний эпохи постмодернизма – это интертекст. В современном гуманитарном знании так называют отсылки в тексте к любым другим текстам и явлениям культуры. Это помогает расширить внутренне пространство текста, создать ассоциативный ряд. Произведения искусства 20 века наполнены интертекстуальными аллюзиями, которые позволяют не только постигать авторский замысел, но и создать как бы собственный текст, который наполнен нашими собственными видениями, ассоциациями, воспоминаниями.
Я много раз слушала в университете лекции о постмодерне и интертекстуальности, читала монографии, но, как это ни парадоксально, твердо уяснила себе, что же это такое, когда посмотрела фильм «Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра». Фильм наполнен аллюзиями на исторические события, характерные признаки различных культур, искусства изобразительного искусства, современное кино. И все это сделано со вкусом, с юмором, с чувством меры. Фильм не оставляет ощущения пародийной мешанины – некоего мотка пестрых лоскутков, не связанных сюжетно и подобранных с единственной целью передразнить. Скорее съемочная группа создала как бы клубок комбинированных нитей, которые при умелом использовании создают красивый и гармоничный узор.
Но обо всем по порядку.
1. Имена героев. Они подобраны с учетом особенностей языка, но обыграны с учетом современных реалий. Египетские имена (типа Осирис): Номернабис, Малыйпрокис, Гивмиэкис, Белаянис, неслучайно выбрано имя помощника зодчего и изобретателя первого лифта – Отис. Галльские имена: Астерикс, Обеликс, Панарамикс, Идеяфикс (в одном из эпизодов упоминается Матье Касовикс). Римские имена: Кассиусплюс, Антивирус, которого путают с Аспиринусом… Представители трех разных народов постоянно забывают чужие имена, неправильно их произносят, особенно в этом преуспевает Номернабис, который говорит Астериксм вместо Астерикс, путает Обеликс и обелиск и никогда не может запомнить имя друида Панарамикса. Кассиусплюс тоже проводит много времени в задумчивости, пытаясь вспомнить имена галлов («У маленького галла такое героическое имя… Нет, не помню»).
2. Исторические факты и «этнографические зарисовки». Режиссер иронизирует на исторические темы, показывая, как хорошо он в них разбирается. Первое, что бросается в глаза, это развитие отношений Цезаря и Клеопатры, «полузавоевание» Римом Египта… Во-вторых, эпизод, когда галлы решили поужинать вепрятиной, а египтянин объяснял им, что «вепрятина – это все равно как бы свинина» (хотя, в ту пору мусульманства еще не существовало, а следовательно и запрета на свинину). Мне очень нравится момент, где два бедуина беседуют у палатки, бесконечно спрашивая друг друга о родственниках – это довольно характерно для восточных людей. Но вершина намеков на историю – это эпизод, в котором Обеликс отрывает нос Сфинксу: известно, что до завоевания Наполеоном Египта нос у сфинкса был, но французы его отбили; но в данной исторической фантазии это сделали галлы – предки французов.
3. Реалии современной жизни. Здесь очень кратко перечислю наиболее интересные моменты. «Такое можно найти только в детских папирусах». «Там будет аллея. Назовем ее «Аллея звезд». «Новые римляне лучше летают, наверное, из-за новых шлемов – у них большая обтекаемость». «Каждые два года у нас в Галлии проводят бычий салон, где показывают новые породы быков» - автосалон в Ле Бурже проходит раз в два года. Рынок в Каире, где можно встретить японок, купить сувениры – маленьких сфинксов, и где за полчаса сделают твой профиль на каменной дощечке. Изобретение Астериксом зеркала заднего обозрения. Римская колесница, которая не смогла догнать Астерикса, выезжает с узкой улицы задним ходом.
4. Искусство прошедших и нынешних эпох. Невозможно перечислить все шутки, связанные особенностями древнеегипетского искусства, то есть манерой изображения людей в профиль. Чего стоят хотя бы фигуры рабочих стройки на фоне заката, перекидывающих друг другу каменные блоки. Или сцена, в которой художник пишет портрет Клеопатры, а она просит его попробовать что-нибудь новое и принимает позу Джоконды, на что он отвечает ей, «что отвергает модерн». После очередного крушения пиратского судна, мы видим ожившую картину Теодора Жерико «Плот «Медузы». Также постоянно наталкиваешься на пародии из современного кино – драка Габлинуса и Номернабиса взята из боевиков о восточных единоборствах, чего создатели фильма не пытаются даже замаскировать, заставив героев вдруг заговорить на китайском.
Все эти переклички заставляют хохотать, вспоминать стереотипы о древнем мире, заложенные в нас еще в школе на уроках истории. За всем этим стоит не просто желание рассмешить, но прежде всего любовь к своей истории, хорошее знание ее, высокая эрудиция, самоуважение и, для меня это прежде всего, интеллигентность. Безусловно, это составляет основу фильма, то есть основу его «сценарной» части, но им не удалось бы обрести жизнь без блестящего актерского воплощения: Кристиан Клавье, Жерар Депардье, Жамель Деббуз, Клод Риш, Изабель Нанти, Моника Беллуччи, Эдуард Баэр и неподражаемая «Королева камуфляжа» создали гармоничный и веселый актерский состав. Все это под чутким руководством режиссера Алена Шаба и под внимательным взглядом оператора Лорана Дайяна.
Этот фильм из тех, которые можно пересматривать, и каждый просмотр принесет новые поводы засмеяться и подумать.
10 из 10
14.3 млн 
1.6 млн 
1.6 млн