Конечно я буду сравнивать этот сериал со старым. Тем, смешным и неуклюжим. И если у меня мелькают мысли, что там было лучше, это не слишком хороший знак. Предыстория раньше была лучше, раздражающих персонажей - меньше, и, что главное, раздражающим персонажам отводилось меньше времени.
Мы целиком погружались в тишину, безжизненность и одиночество опустевшего мира. А здесь слишком много людей. И слишком много отсылок. Дети кукурузы? Серьезно? Мы тут пытаемся постапокалипсис посмотреть вообще-то. А здесь с первых же кадров в толпе выживших едва протолкнуться.
Понятно, что киноделам хотелось приблизить происходящее на экране к событиям пандемии. И, к сожалению, потеряли половину атмосферности, просто необходимой для восприятия кинговского детища. Всё стало уныло, предсказуемо, неинтересно, даже с крутейшими актерами. Да и эффекты не намного лучше грима двадцатипятилетней давности.
В-общем, не 'самое большое наслаждение' тратить время на ломаный хронометраж, сорящий спойлерами и рушащий интригу. Даже не смотря на обилие стихов и закадровых разглагольствований. Саундтрек слишком песенный, с ним не получить гнетущего ощущения катастрофы. Определенным персонажам посвящены целые серии, но совершенно неоправданно, поскольку в эпизодах нет замкнутых сюжетов.
Смотреть самым прожженым фанам 'великого и ужасного'. Впрочем, даже и для них, скорее всего, сериал окажется разочарованием.
Захотелось посмотреть что-то взламывающее привычную матрицу киновкусов и архисовременное.
После того как 'зашли' пара свежих сериалов: Ход королевы и Дес, перестала избегать массовое кино в целом. Возник новый ракурс на те продукты киноиндустрии, которые снимают здесь и сейчас.
Честно сказать, сериал Противостояние привлек участием Вупи Голдберг и внушительной причастностью Стивена Кинга.
Сразу скажу, что я не любитель ужастиков и катастроф. Не решилась на просмотр расхваленного российского сериала Эпидемия, так как до отечественного кинопроизводства по-прежнему страшно прикоснуться (отравлюсь?).
Так, в начале просмотра The Stand смущали примитивные диалоги, чуть позже перестала придираться и напомнила себе, что это все-таки изначально развлекательное кино.
В итоге локус внимания перешел на визуальную часть и саунд.
И тут не могу не сказать, что картинки местами восхищают. Они какие-то фотографичные: горы скалы, масштаб, зрелищность.
К примеру, понравился фрагмент ретро автомобиля на трассе и девушка в белом развивающемся платье. Да и все образы опустевших городов, домов и дорог впечатляют. Этакая страна Оз в новой интерпретации.
Всегда хотелось очутиться в постапокалиптическом пространстве. При этом показано оно здесь весьма реалистично.
Но больше всего порадовал саунд: Radiohead, Sigur Ros, Johnny Cash и многое другое.
Что касается сюжета, то он ведь известен из произведения Кинга. Да, это адаптация. Но суть не меняется.
Удивляет только, что роман был написан в далеких 70-х, но с учетом нынешней эпидемиологической обстановки крайне актуален сегодня.
Это банальное замечание до последнего не хочется выделять.
Но ничего не остается, ведь ощущение складывается будто кто-то решил 'экранизировать' Кинга в реальной жизни.
В какой-то момент на смену жанровой фантастике сериала приходит мистика и становится гораздо интереснее: странные вторжения героев в сны и перемещения между лагерями 'добро' и 'зло'.
Религиозная подоплека событий и даже библейские мотивы, этические вопросы в духе Достоевского и типичное осознание 'В будущее возьмут не всех'.
Разве этого мало?
Заметила, что отзывы в основном отрицательные, но мне кажется, что мы просто перенасыщены фильмами, книгами и сериалами, напичканными спецэффектами, графикой, звуковым многообразием и шикарными актерскими составами.
Кто-то упомянул про низкий бюджет, но разве это является определяющим для оценки кинопродукта? Тут я не знаток, но мне интересно что могло бы измениться, если добавить $
Есть ли в этом необходимость?
Не берусь оценивать по десятибалльной шкале, но тот факт, что сериал в какой-то момент из развлекательного превращается во вполне себе качественную картину, не могу умолчать.
Главное вовремя отфильтровывать 'шлак' и фокусироваться на важном, замечать интересное и включать собственное воображение
Оценивая экранизации произведений Стивена Кинга, всегда встречаешься с неким парадоксом. И дело даже не в том, что достойными внимания получается одна из десяти работ. Каким-то образом, далеко не самые фундаментальные и сильные романы автора, порой приобретают культовый окрас на экране. Яркий пример тому, экранизация повести 'Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка', которую при всем уважение к писателю, лично я бы отнес к более чем посредственным произведениям его авторства. Однако Фрэнк Дарабонт, снявший 'Побег из Шоушенка', как по мне совершил чудо. Ему удалось передать не просто атмосферу присущую работам Кинга и не очень к слову изобилующую в самом произведение, но и дополнить историю новыми деталями и красками. Даже упрощение или же полное исключение некоторых сюжетных деталей, идет лишь в плюс данной экранизации. В итоге мы получили нетленку на все времена из того, что нетленкой по факту не является. Иначе обстоят дела с произведениями имеющими культовый статус в литературной форме и ассоциируются с именем автора. Ярчайшие примеры здесь, как раз экранизации произведений 'Темная Башня' и 'Противостояние'. Киноверсия Темной Башни, заслуживает отдельного и точно не самого лестного опуса, ибо так переформатировать титаническое произведение в пустышку, даже не напоминающее его отдаленно, надо постараться. Противостояние же, не менее фундаментальное произведение, экранизировалось дважды и забегая вперед, удачными эти экранизации назвать лично у меня язык не поворачивается. Но оценивая современный сериал, неизбежно проводить сравнительный анализ, не только с литературным оригиналом, но и с его предшественником. Так что приступим.
Повествование. Пожалуй это то, с чего следует начать. В романе и первой версии экранизации, повествование является скорее линейным, а в современной версии представляется чередой флешбэков персонажей и лишь после определенного момента идет линейным путем. На самом деле, хоть данный момент и является спорным, ход достаточно интересен и свеж для данного произведения. Но к сожалению, он по большей части негативно влияет на следующую составляющую.
Атмосфера. В отличие от романа и предыдущей экранизации, в том числе моделью повествования, смазывается атмосфера произведения, создаваемая мельчайшими деталями, маленькими городками, одинокими кафешками между ними, придорожными плакатами и конечно же самим безграничными дорогами. То есть Противостояние и является приключенческим романом, где основное наполнение идет через путешествие героев, а экранизация по логике вещей должна сильно тяготеть в жанр роуд-муви. Но 90% экранного времени, вместо таких очевидных вещей занимают не самым глубоким образом построенные диалоги. Избыточная павильонная съемка разрушает ощущение простора, безграничности мира по отношению к небольшим группам выживших. Разрушает сюжетный преднатяг, неопределённость создаваемую ночными пейзажами серди которых передвигается левитирующей походкой Рэндалл Флэгг, сам не до конца понимающий свое предназначение и Абагейл Фримантл в лачуге на кукурузном поле.
Мир. Сам мир данной экранизации, на удивление выстроен хуже в разы чем в предшествующей версии. То есть декоративная халтура, ощущается почти во всем. От антуража населенных пунктов и локации, до внешней реализации и одежды персонажей. Но если общество Свободной зоны выглядит пластмассовым, нелепым и комичным, то когда появляются на экране их оппоненты, моментально ловишь дикий ступор. В действительности, даже в первой версии экранизации, Флэгг объединил вокруг себя подонков всех мастей. Продажных полицейских, бандитов, убийц, сутенеров, наркоторговцев и иже с ними, в общем отборный, контрастный контингент. Но здесь же ощущение, что все его сподвижники, это мужской кордебалет в латексе, причем напомаженный и вылизанный до блеска. Это так должны выглядеть постапокалиптические силы зла? Они должны вселять страх в умы сподвижников Матушки и Совета? Чем, грязными танцами?
Персонажи. Здесь просто раздолье для критики. Актерский состав и раскрытие персонажей, настолько плохи, что проще выделить тех, кто вызывает хоть какие-то положительные эмоции. Пожалуй лучше всех вышел Ларри, хотя его и сделали не каноничным, темнокожим. Неплохо получились Ник и Том, хотя раскрытия не хватает определенно. Серую массу пустых персонажей с неудачным исполнением, обсуждать смысла нет, поэтому к негативным. И первое место здесь для меня это Мусорщик. Так ужасно сыграть его, настолько не раскрыв, с такими переигровками, надо было суметь. Кривлянья не передают его безумную одержимость и психопатию ни на йоту, а наоборот уничтожают персонажа. То же самое относительно Лойда, который не был клоуном-дебилом и Гаральда, который был изгоем-социопатом, чем-то напоминавшим масс-шутеров, а не просто жалким ничтожеством. Ужасно получилась Надин. При всей стервозности персонажа, в ней не ощущается необходимого холода и вся ее мотивация заскриптована чуть более чем полностью. Ну и конечно же главный антагонист, Флэгг. Сам актер визуально и харизматично на роль подходит, вопрос в реализации. А тут все не очень. По факту мы имеем линейного, заурядного злодея, которым движет простая, понятная мотивация уничтожить добро. Но оригинальный Флэгг не был таким простым, он не имел осознанных целей, а скорее действовал интуитивно, по своей природе. От того, что он сам не до конца осознавал свою сущность, в его образе была пугающая загадочность в купе с жестокостью, основанная не только лишь на злости. Опять же в персонаже не осталось холода, коварности, демоничности он стал примитивным и плоским. Понятно, что в экранизации почти двадцатилетней давности, тоже хватало плохой, деревянной игры, но по крайней мере центровые представители сил зла, были реализованы намного лучшим образом. В целом персонажи, были проработаны тщательнее, да и морального дуализма в них было больше.
Все остальное описывать, смысла особого пожалуй нет. Понятно, что среди сил добра во времена гипертрофированной политкорректности, обязаны были появится, представители разных этносов. Понятно, что реализовать финальный аккорд по книге, у режиссёров не хватило ни смелости, ни самостоятельности, ни желания по видимому. Поэтому нахалтурили как смогли. И в целом халтуры откровенной в этой экранизации, намного больше чем в предшествующей, хотя бюджетный дефицит там тоже ощущается. Экранизация будто лепилась на скорую руку. Ограниченные сроки, ограниченный бюджет и отсутствие энтузиазма у исполнителей, все это дало вот такой результат. И смотреть сие мотивация была, лишь для сопоставления как с литературным произведением, так и с его первой экранизацией, иных поводов просто нет. Без этой основы, скорее всего, я не ушел бы дальше второй серии. Безусловно жаль, что такое весомое произведение Стивена Кинга, так и не обзавелось достойной кино-версией, даже со второй попытки. Потенциал раскрыть его в формате сериала, весьма велик. Теперь же только и остается надеется на то, что в будущем это произойдет и желательно кончено не через очередные 15 - 20 лет. А пока - плохо...
Первый раз я прочитал «Противостояние» в 1993 году. Тогда это был двухтомник под названием «Армагеддон» с кривым переводом и кучей опечаток. Через несколько лет в руках оказалась дополненная версия, а затем первый раз довелось посмотреть сериал 1994 года. Он был, хорош, но его было мало. Казалось, что можно рассказать гораздо больше и лучше, будь бюджет посолиднее, и хронометража серий на двадцать.
В 2014 году, узнав, что готовится большая экранизация, я перечитал книгу на английском, снова с восторгами, как в первый раз. Дальше были годы ожидания и вот он, долгожданный момент: одна из любимых книг экранизирована крупнейшим медиахолдингом. Я редко смотрю сериалы до того как снимут последнюю серию, но в этом случае ждал премьеры как дня рождения.
Сказать, что я разочарован — ничего не сказать.
Художественные образы персонажей искажены до неузнаваемости:
Ллойд, бывший в книге бандюгой-реднеком сродни Тревору из ГТА5, становится сутенероподобным лидером кей-поп группы. Матушка Эбигейл (а не Абагейл) — самая старая женщина в штате, одиноко живущая в старом доме посреди кукурузных полей Небраски становится дредастой старушенцией из дома престарелых(!). Сам Ренделл, запомнившийся демоническим Джейми Шериданом по первому сериалу (он там точь-в-точь как в книге) превратился в симпатичного то ли баристу то ли барбера, в общем из тех дровосеков, которым нравятся другие дровосеки. Том Каллен, шикарно отыгранный Биллом Фагербакки в сериале 1994 года, сегодня стал похож не умственно отсталого, а на унылого гейм-дизайнера из Купертино.
Сами персонажи, уплощённые до безобразия, при этом зрителю постоянно намекают на какую-то глубину, выраженную через эмоции, как результат — все оказались в слюнях и соплях как будто всех играет Николас Кейдж.
Что хорошие, что плохие — забывают, что делали в прошлой серии. Плохие сперва устраивают гладиаторские бои с расчлененкой и потрошиловом, а серию спустя не могут по мордасам надавать оппоненту не расплакавшись.
Хорошие, в свою очередь, рвут рубаху на груди за матушку Эбигейл, а серию спустя плачут, что боятся боли. Забавно, что тот же персонаж, что боится боли, пешком дошел от Боулдера до Лас-Вегаса, там 1500 км, уверяю, боли на этом пути от одних мозолей — до седых волос хватит.
Само повествование невыносимо затянуто. Всю дорогу под разными соусами подается «либеральная повесточка», но без этого в нынешнем Голливуде, видимо, совсем нельзя. В команде Ренделла — только белые цисгендеры, у матушки Эбигейл — интернациональный винегрет из азиатов, афроамериканцев и коренной индианки.
Стю Редману даже попеняли за то, что белый и техасец.
Лаудер и Кросс путешествуют через всю америку на скутерах. 125 кубовых скутерах, мать его! Это вместо каноничных харлеев из книги. Я чуть лицо себе фейспалмами не пробил.
Фрэнни, повзрослевшая в книге за один день, собственноручно похоронив своего отца, в сериале стала трястись как чихуахуа и так же нелепо пучить глаза и лаять по любому поводу. Жалкое зрелище.
Отдельного внимания заслуживает то, как троица преодолевала разлом в дороге. Там 3 метра слезть/залезть, но бойца отряд потерял...
Вся 9 серия высосана из либерального пальца целиком и называется «Встань, Лазарь, и иди, пожалуйста, отсюда»
На выходе получаем х/ф «пЛАТТЕвостояние» о вечной борьбе белого баристы-барбера сотоварищи и прибившимися к ним фриками в стиле, прости Господи, Мерлина Менсона, с дредастой старушкой и её «дайверсити тим» за «мировое господство на соевом молоке».
Миссионерская христианская риторика с политической подоплёкой.
Не понимаю почему столько критики вызвал, в общем-то, довольно приличный по качеству фильм? Да, тема не новая; да, манера своеобразная; да, язык повествования, порой, сложен и ветвист. Но это совершенно не означает однозначного провала! Мне думается, что ругающие сериал зрители не очень внимательно смотрели его или попросту не увидели суть за пеленой внешних жанровых атрибутов. Материал подойдёт не всем. До 'Противостояния' нужно дорасти, прежде всего, в моральном плане, дабы отделить зерно от шелухи. Ваше интеллектуальное 'сито' должно иметь очень мелкоячеистую структуру, для просеивания 'крупинок' смысла!
Не то что бы я был в восторге от увиденного, но фильм мне понравился! Он интересен и во многом необычен, несмотря на совершенно чёткие отголоски пройденного ('Обитель зла', 'Конец света', 'Изгоняющий дьявола'...) и вынужденные глупости толерантности ('тёмный человек' - белый европеоид, 'светлый человек' - негроид).
Начав просмотр, я немного разочаровался. По первым сериям, история представлялась, как очередная апокалиптическая залепуха с неизлечимым вирусом в качестве главного героя. Предсказуемо и скучно. Тем более, учитывая реалии 2020 года. Меня изрядно напрягали непонятные вкрапления в виде 'параллельной линии' сюжета, похожие на дурные психоделические сны. Какое-то время я даже был настроен прекратить просмотр. Но, вскоре от малодушных раздумий не осталось следа... Картина, словно трансформировалась на глазах, приобретая вид панорамы, захватившей в визор объёмный театр действий! Словно разрасталось гигантское дерево, оплетая ветвями душу! Банальная драма, начавшаяся как противостояние общества и вируса, преобразилась в противостояние тёмных и светлых сил мироздания! Дьявольское и Божественное сошлось в битве за души смертных, за новый порядок, явив тем самым очередной виток борьбы за Веру и первородные идеалы в библейских мотивах. И передовой край той битвы проходит не между отдельными особями, а во внутреннем сознании каждого индивидуума. И нет конца сражению. И так будет всегда...
Можно утверждать с уверенностью, что в сюжете имеется ввиду христианская вера, и именно христианские догмы определяют меры добра и зла. Все трактовки, традиционные реакции, заповеди и представления подлежат осмыслению с точки зрения верующего человека! Никакие агностики, мультицерковники и атеисты не в состоянии понять и оценить такого рода фильмы! Поэтому, если в вас нет хотя бы малой искры веры, то пройдите мимо, вам рано погружаться в подобную проблематику. Остальным скажу: сериал во многом, отражает определённый миссионерский взгляд и является отчасти 'средством обращения в христианскую традицию'! Это поистине неоценимый вклад в формирование нравственного климата общества! Я поражён, что в США, в этой рушащейся со всех углов агломерации, нашлось место столь здравому и объединяющему продукту! Пусть в нём проявился весь спектр американского китча, пусть страдает от штампов, но он вскрывает настолько важные и сложные вопросы, он так безжалостно демонстративен и проникнут энергией веры, надежды, любви, что недостатки становятся ничтожны, по сравнению со сверхзначимостью, именно в наше сложное время!
Удивительно, как, с первого взгляда, незначительные детали, могут при должном аналитическом подходе, становиться чёткими характеристиками социальных процессов и иносказательно указывать на политические подоплёки. Например, то, что 'зло гнездится на Западе', а Лас-Вегас - 'пристанище тёмного человека'... или то, что 'свобода' - это путь к потере собственного мнения. Революционные мысли, если трактовать их в приложении к обстановке в мире! И подобных намёков в сериале достаточное количество. Многие из них изнутри разрушают 'сияющий град на холме' и выставляют напоказ всю несуразицу современных западных порядков. Вот, что меня подкупило в картине: честность и объективность при оценке личности, общества, пороков, желаний! В основе всего лежат убеждения человека, его способность противостоять искушению, хранить огонь в сердце и Веру в душе.
Что касается актёрской игры, режиссёрского участия - тут могут быть спорные оценки. Некоторые решения и фигуры вызывают сложные смешанные эмоции, но относительно психологического настроения, уникального драматизма момента и общего посыла обществу - сериал поражает охватом и бескомпромиссностью! Мистическая аура вновь и вновь возвращает сознание зрителя к размышлению о роли человека в вечном споре Бога и Дьявола. В фантастической манере фильма, в большей степени, кроется сакральная проповедь христианского толка, которая поведает вам о страстях человеческих, сатанинских искусах, каре небесной, о бесконечности циклического спирального развития души и вечном выборе между тьмой и светом.
Я рекомендовал бы к просмотру этот сериал, не как развлечение, а как познание и часть работы над собой. Уровень начальный, рассчитанный на молодёжь. Диалог доступным языком. И, естественно, необходим базис знаний по вопросу. С налёта от Моргенштерна к 'Противостоянию' не перепрыгнуть...
Стоит отметить, что 'Противостояние' является моим, пожалуй, самым любимым произведением Стивена Кинга, дополненная версия перечитана не один раз, но перед премьерой нового сериала, я решила не трогать изначальное произведение, а просто пересмотреть экранизацию 1994 года. И даже на фоне не самого удачного мини-сериала новый проигрывает. Я старалась быть максимально не предвзятой, но без позы рукалицо при просмотре новинки не обошлось.
Из плюсов 'свежатины' можно отметить почти весь каст (он действительно чертовски здорово подобран), музыку и завершающие титры каждой серии. Кое-где операторская работа была весьма вдохновляющей, грим зараженных не оставил равнодушной. А вот минусы... При всём уважении, но Александр Скарсгард максимальный мисткаст на роль Флегга. Да, он красивый, модный и может съесть человека, но нет в нем вот той дьявольщины, когда смотришь и думаешь, что он, конечно, милашка, но лучше его не просто не бесить, а рядом не стоять. Даже при всей моей нелюбви к уважаемому Мэттью Макконахи, но из него Флэгг (в экранизации 'Темной Башни') вышел куда более харизматичней и злей. Совершенно не понравился способ подачи истории в первых сериях. Начать повествование с Гарольда? Серьезно? Не со Стью, не с Фрэнни, не с самого 'Капитана Скорохода', а с Гарольда. Или я не уловила попытку обелить персонажа, хотя по ощущениям режиссер и не пытался этого сделать (та же ситуация и с Надин и версия из 1994 года явно у нее выигрывает). Смещение акцентов с раскрытия персонажей - Стью пробегает мимо, Ларри выдвигается на первый план, на Ника и Тома забивается, Флэгг там не особенно интересен, просто ходит и харизматично сеет бисексуальную панику (простите), матушка Абигейл тоже никому не нужна. И да, я расстроена, что Нику толком не выделили какой-то внятной части истории, он вроде есть, а вроде нет. Контраст с экранизацией 1994 поразительный, от этого и реакция на определенное событие связанное с ним (никаких спойлеров) в новой экранизации лично у меня вызвало только пожимание плечами. В целом в новом сериале достаточно наплевательское отношение к персонажам. Героя Эйона Бэйли (Тедди Вэйзак, его в старой экранизации играл сам Кинг) по имени назвали в серии, если мне память не отказывает, в четвертой на собрании, хотя он фигурирует с первой. Женщину-индианку, Рэй, которая заменила Ральфа, в принципе особо и не раскрывали (впрочем и старая экранизация этим грешит). Персонажи появляются, контактируют минуту с героями и исчезают (передаю привет мистеру Коббу из первой серии и судье Харрис, которая появилась трижды). И боже, верните монтажера на ту ветку, откуда вы его сняли. Не забудьте заплатить бананом, он явно работает за еду.
Про плюсы, как я уже упоминала, это каст. Актеры стараются, отдельно хочется отметить Джеймса Марсдена (Стью), Джована Адепо (Ларри), Оуэна Тига (Гарольд), Ната Вулфа (Ллойд) и Грега Кинниэра (Глен). Кажется я упомянула всех тех, кто действительно играл... Кто вообще играл... Неважно. Смотреть было приятно, с тем что дали сценаристы и просил сделать режиссер - они явно выжали всё что могли. Из девушек можно упомянуть еще Фиону Дуриф (та безумная судья/ведущая/медсестра/сторож дома его), мне, честно говоря, понадобилось время, чтобы сопоставить всех персонажей и понять, что это она одна.
Итак. По итогу мы имеем весьма посредственную экранизацию, где 'без поллитры' (чтения первоисточника или просмотра того-самого-из-прошлого) не разберешься. Обрывки предыстории одних героев, куча лишнего мусора у других, бездарный монтаж, идиотия кучи выживших, что с одной стороны, что с другой (взрослая развязная вечеринка у Флэгга дома - это дорога в ад, сценаристы, вам что, пять лет?) - 9 серий потрясающей пустоты, вроде события какие-то происходят, а вроде и нет.
6 из 10
Просто из-за действительно хорошо подобранных некоторых актеров.
Книга, состоящая из 1304 страницы, с самого начала интриговала. Там очень-очень много воды, куски биографии многих героев сильно утомляют, очень затянуты. К 300 странице становится скучно, но это же Кинг, читаешь и ждешь чего-то такого ВАУ. Но нет.
Все сцены, где происходят какие-то действия скомканные и короткие. Пара страниц, а дальше снова - переживая, биографии героев и тп на 100 страниц. Концовка ровно такая же - читаешь 1200 страниц, а потом ОП, две старицы и все закончилось. И сидишь и думаешь - ну серьезно?!
Прочитала книгу и сразу решила посмотреть этот сериал (с надеждой, что экранизация будет лучше). Нет, не будет.
Ларри рыжий с веснушками вдруг стал афро-американцем. Актер отлично отыграл, харизматичный, но расстраивает когда НАСТОЛЬКО меняется представление о герое. Гарольд жирный в книге, а тут просто странный худой пацан. Но опять же, герой отлично показал злость и безумие. Надин прелесть, единственная не разочаровала. Френни красавица, веселушка в книге, тут абсолютно непонятный выбор актрисы. Ее не назовешь даже симпатичной, на любителя, вечно в депрессии, напрягает и отталкивает. С чего Стью (первый красавиц) бы выбрал ее? Это маловероятно. Не привлекает абсолютно. А вот актера на роль Стью подобрали неплохо.
В целом, низкобюджетный депрессивный сериал, который совершенно не показывает апокалиптически и постапокалиптический мир. Просто потеря времени.
Рваный сюжет и странный кастинг. Первые 2-3 серии будто доверили пьяному монтажеру, который склеил отдельные эпизоды как попало: вот Фрэнни с Гарольдом выезжают из вымершего города на мотоциклах, а в следующую минуту она уже на 9-м месяце под ручку со Стю (с которым и знакома-то еще не была). Не читавшие книгу будут долго соображать, кто есть кто и что происходит в этом месиве людей и событий.
Вупи Голдберг - хорошая актриса, но на 106-летнюю не тянет, несмотря на белый парик. Гарольд - толстый подросток-зануда, заедающий стресс шоколадом, а не странный тип со лбом высотой в палец. Ллойд похож на ангелоподобного студента-мамсика, а не придурковатого бандита под 40, как в книге. У этого Тома Каллена на лбу написана не умственная отсталость, а высшее образование, особенно когда он открывает рот. Марсден, правда, для Стю подошел идеально, на мой взгляд. Ник и Надин тоже хороши. Фрэнни в книге хохотушка, ей 'в рот смешинка часто попадает', тут первые две серии она вообще не улыбается и, судя по всему, пребывает в глубокой и постоянной депрессии.
Главная прелесть книги - в пустых городах, в бесконечной дороге к странной цели, которая снится одновременно многим людям. Как только они добираются до места - одни к матушке Абигейл, другие к Флэггу, - сюжет начинает хромать. Кинг и сам говорил, что в концовках не силен и для него намного важнее эффектная завязка. Тут он захромал с самого начала благодаря рваному монтажу.
Картины, снятые по книгам Кинга, почти всегда неоднозначны. Казалось бы, идеальный сюжет, то есть практически уже написанный сценарий, бери и снимай. Но нет, очень часто это оборачивается банальным непрофессионализмом, конвейерным подходом, лишенным глубины. Также вышло и здесь.
Вообще, хочется в начале сказать, что к книге я не прикасался, что, кажется, дает мне даже небольшой плюс в виде мнения 'со стороны' в рамках данного вопроса. Но почитав мельком другие отзывы, я понимаю, что мои ощущения оказались примерно схожи с фанатскими.
По порядку:
Лично у меня сразу после завершения просмотра на первый план вышло чувство гигантизма истории. То есть несмотря даже на все минусы, о которых чуть позже, ты осознаешь, насколько герои в целом прошли большой путь, насколько он разный по духу и жанру, ты понимаешь, что это именно та история, которая совершенно точно имеет первоисточник в виде книги, потому что долгая многостраничная экспозиция здесь определенно необходима.
Помимо того, я обожаю этот стиль, который преимущественно есть у экранизаций Кинга, где, вроде, рассказываются мрачные вещи, описываются смерти и преступления, но при этом картинка светлая, большую часть времени мы видим мягкие тона, нет какой-то прям откровенной жести, да и действие часто происходит днем. Такую комбинацию я бы назвал сказкой для взрослых, ну или темной фантастикой для подростков. Я не знаю, давала ли сама книга такое чувство, но те истории Кинга, что читал я, часто носили именно такой характер, и это круто, потому что можно расчиллиться и наслаждаться историей.
На этом все. Потому что когда дело доходит уже до деталей, тут начинается фарс. Первые приступы агрессии начинаются уже с первых серий. Почему-то кто-то решил, что круто давать предысторию как отдельных персонажей, так и всего апокалипсиса(!) рывками, мешая их между собой, да и потратив на это всего пару серий. Естественно никакой экспозицией здесь и не пахнет, нет никакого ощущения безнадеги и массового вымирания человечества, мыслей о дальнейшем существовании и все такое. Нет, напротив, герои достаточно быстро понимают, что 'ну что уж тут поделать, прогуляюсь ка я на другой конец Америки' и идут бодро покорять новые страницы сценария. Это вообще одна из главных проблем, как мне кажется, - в рассказанной истории отсутствует трагедия. Для всех героев апокалипсис стал началом более качественной и счастливой жизни. Так почему тогда мне не должно быть наплевать на все эти жертвы?
Персонажи и актерская игра людей, которые их сыграли, поражают своим профессионализмом. Не, это реально стало в какой-то момент просто не смешно. Ну вот уже формально со всеми познакомились, да и серий прошло прилично, а ты сидишь такой и 'а кто это вообще?'. У них всех абсолютно номинальная предыстория, чисто для галочки, никакой личности, никакой глубины. Ну вот кто такой Ларри? Что вообще можно сказать о нем, как о человеке, о его характере? Я запомнил пару фактов из его жизни и все, все остальное время он буквально почиллить пришел на съемочную площадку, посмотреть задумчиво, где-то побегать, ну и все. Все то же самое относится и к остальным главным героям - особенно Стю, они тупа пришли подзаработать капусты. Выделяются разве что Том и Гарольд. Нет, это не вершина актерской игры и прописанных личностей, но за ними хотя бы интересно наблюдать, потому что они не отыгрывают статистов. В этой связи особенно обидно за Гарольда. Помимо того, что в его истории допустили фундаментальные ошибки (не в ясно, почему его булили, а на пустом месте сложно педалировать серой моралью, к которой дальше будет идти персонаж), так еще и арка персонажа закрывается ну просто феерически кринжово, как будто он второстепенный герой.
Ну и на середине сериала, когда на сцену выходит пожилой загорелый рояль в кустах, ты понимаешь, что всплески адреналина от уровня кринжатуры нужно компенсировать хмельным напитком. И это поправило ситуацию. Потому что без пивка дальше смотреть становится тяжеловато. Герои перестают вообще что-либо делать самостоятельно, они лишь ожидают приказа сценариста, который так удобно с ними общается через господа. Не прикольно, конечно, оправдывать сюжетные повороты таким образом, потому что от этого теряется всякий интерес и переживание за судьбы героев. И вся вторая половина сериала держится на вот таких вот роялях, убери хоть один - и концовка будет диаметральной.
Вторая половина несется галопом по Европам, никакой экспозиции уже не будет, потому что ее якобы уже навалили в первой половине. Поэтому Вегас - пристанище главного злодея - выглядит максимально калькировано и неправдоподобно, столько людей круглые сутки веселятся, а где та тепличка, что выращивает для них всех еду, каким образом пропаганду можно так легко сломить и где вся та обслуга, которая поддерживает это все на плаву - не ясно. Злодей - филлерный. Злой, потому что злой, и большего упоминания он не достоин.
Самое грустное, что по итогу вклад героев в решающей битве минимален, потому что прилетел огромный светящийся рояль с неба и всех спас.
Вот неожиданность, но под конец появляется откровенный прикол. Сериал, оказывается, состоит из 8 серий, а не 9. Что такое эта 9 серия - только режиссеру и известно, но она точно не заслуживает потраченного времени, здесь необходимо воспользоваться кнопкой перемотки.
Хочется все же сказать, что история все-таки забавная и в меру интересная. Отлично подойдет под прохладительный напиток и бутерброд для того, чтобы скоротать пару вечерков. Ни в коем случае не сравнивать с серьезными картинами, потому что здешняя история лишена глубины и не выдерживает никакой конкуренции.
Из экранизаций Кинга можно, конечно, составить отдельный подкаст и всяческие рубрики. Информационные ресурсы пестрят подборкой лучших и худших экранных воплощений творчества «короля ужасов». Сам король периодически тоже приветствует какие то экранизации, какие то ругает, но не сильно. Мне кажется ему давно все равно. Он как каждый великий мастер щедр душой и давно перешел на иной уровень бытия. Известно, что он отдает права на отдельные произведения практически даром. В рассматриваемом случае Стивен и его сын поучаствовали в создании сценария и писатель даже переписал финал истории. Поразительная участливость.
У меня есть свои фавориты и свои аутсайдеры в этой гонке постановок. Однако речь сейчас не обо мне.
Роман «Противостояние» написал давно. Это объемное произведение и называется всегда чуть ли не лучшим в творчестве писателя. Соответственно и требования к нему повышенные, а жанр сериала кажется предпочтительным. Не знаю как Вам, мне все эти игры надоели. Предлагаю рассматривать сериал самостоятельно без привязки к роману и уж точно без определения его места в рейтинге лучший/худший. Время все само расставит на свои места. Вспомним фильм Кубрика «Сияние», который был растоптал критикой и первыми зрителями (по мне – заслуженно), а затем стал безусловной классикой и источником киномемов.
Так сложилось, а может быть ничего и не бывает случайным, но сериал в своей завязке и логике повествования звучит чрезвычайно актуально. Неприлично конъюнктурно даже. В мире возникла эпидемия гриппа, которая в считанные дни выкосила почти все население земли. Остались единицы тех, кто был не подвержен вирусу по неизвестным причинам. Вирус конечно же вырвался из секретной лаборатории по малодушию рядового сотрудника. Прежде мы бы сравнили это с бесконечной франшизой «Обитель зла», теперь же – просто выглянем в окно. Правда такой актуальностью не удивишь никого. Во-первых, все кино и теле-производители уже подсуетились, во-вторых, таких художественных произведений и так было в достатке.
Это первый слой повествования. Глубже лежит притча о хороших и плохих людях. О добре и зле. О надежде и духовной смерти. О том, что увидеть суть можно лишь в период страшных испытаний и не унимаемой боли. Для кого то смерть человечества – поиск духовных сил, для кого то – шанс к превосходству. Мир после эпидемии застрял между раем и адом. Причем и то и другое внутри самих людей. Правда, что есть добро и что есть зло. Насколько это оценочно. Может это и не имеет значения, если по воле одного микросоздания (вируса) и праведники и грешники погибли. Неважно как они жили до этого или все-таки важно?
«Если Бога нет, всё дозволено» - восклицал Иван Карамазов. Вот и Ницше считал, что Бог умер. Сколько приговоров ставили человечеству. Сколько отнимали у него надежду. Кинг и создатели сериала эти шансы оставляют. Здесь люди объединились в два лагеря в разных частях Америки. В одном все соединились вокруг духовного лидера пожилой проповедницы – матушки Абигейл. Другой - настоящий современный Содом и Гоморра, где правит таинственный жуткий и дьявольски красивый мистер Флэгг. Он не то дьявол, не то чародей, не то первородное зло. Оба лидера снятся своей пастве и призывают к борьбе за будущее. Параллельно зритель видит историю наших героев: как они жили последние дни перед крахом, как попали в лагерь, кого любили, о чем мечтали. Рассказ ведется не линейно и многочисленные flash back уже и не замечаешь потом, что впрочем не оправдывает такого заезженного приема.
Пожалуй, главная претензия к сериалу – это именно ощущение вторичности и банальности показанного. Конечно, Вы можете мне возразить, что ничто не ново под луной и темы борьбы добра и зла вечны и лучше, чем в религиозных заветах, не рассказаны. Согласен, но тогда речь должны вестись о том, как изложен материал, какие герои, как выстроена линия повествования, качество сценария, какие визуальные/звуковые приемы использовались, уровень актерской игры. Принимая во внимание, что речь идет об апокалиптическом сценарии, важны и спецэффекты. Да, да, форма здесь идет рука об руку с содержанием. Бессмысленно использовать приемы, которые работали двадцать лет назад. Сейчас требуется больше реализма, жесткости подачи материал и меньше глянца. Хотя без сомнения всегда найдутся поклонники сериалов в стиле «Зачарованных», на которые так любит делать ставки канал FOX (в нашем случае CBS).
Итог. Я не могу сказать, что сериал вышел полностью провальным. Нет. Он крепкий и качественный. Не более того. От него веет вторичностью и скучной правильностью. Плоские герои, скучные диалоги, недостоверная картинка. Мне опять могут возразить: ну и что, посмотреть то можно. Да, но создатели хотели то явно иного.
Немного об героях. Отрицательные персонажи всегда выходят колоритнее положительных. Зло должно соблазнять. Однако никто не отменял притягательность, обаяние, сложность положительных образов. В «Противостоянии» все герои четко поделены на светлых и темных. Практически без единого полутона. Отсюда темные максимально, даже карикатурно, порочны и безнадежны, а положительные, засахарены до приторности. Кадры с Джеймсом Марсденом в роли Стю и Одессой Янг в роли Фрэнни, хочется просто промотать, настолько они умилительно скучны и плохо сыграны. Они похожи на двух пионеров из советских фильмов 30-40-х годов прошлого века. Это же все-таки не ромком 90-х! Главные антагонисты: Александр Скарсгард в роли Флэгга и Вупи Голдберг в роли матушки Абигейл, должны были держать нить накаливания и создавать ток. Но если отрицательный полюс удался, то со знаком «+» вышла промашка. Вупи совсем разучилась играть, а может быть и не умела. Вот казалось бы, ей предложили драматический материал, впервые за долгие годы. Выложись. Стань новой Пифией. Вдохновляй. За тебя должны переживать и хотеть твоей победы. Нет. Дальше дремлющей больной старушки, которой все надоело, дело не двинулось. Скарсгард же в своей стихии. Внешний образ – этакий бравый ковбой с легким налетом метросексуальности. Здесь и порок, и секс, и злоба, и высокомерие, и темная красота. Эмбер Хёрд, в роли темной королевы Надин, кажется и не поняла, что ей изобразить: заблудшую душу или Вавилонскую блудницу. Так и промучилась весь сериал.
Ну вот и все, что я хотел сказать. Сериал посмотреть можно, среди десятка таких же, но вовсе не обязательно.
