Беги и живи
Молодежные романы-антиутопии, ставящие во главу повествования подростков, наделяющие своих героев невиданной силой духа, стальным характером и такой нелегкой судьбой с каждым годом приобретают всю большую популярность. Вслед за «Голодными играми», именно с которых начался этот своеобразный бум, сыплются разномастные экранизации подобного чтива. И если ведьмы, вампиры и прочая нечисть терпят полное фиаско [привет от «Академии вампиров» и «Прекрасных созданий»], то антиутопии о мире будущего актуальны как никогда [здесь пальма первенства отдана уже упомянутым «Голодным играм», но не на много по качеству отстает от них «Дивергент»]. И, надо признать, что экранизации молодежных романов антиутопий очень и очень недурны. «Бегущий в лабиринте», в основе которого лежит книга Джеймса Дэшнера, смело можно назвать одной из лучших молодежных антиутопий из ныне существующих. Само собой, я говорю сугубо о современной беллетристике, классику тревожить не стоит – она слишком могуча, архаична и беспредельно талантлива.
Уйду от традиций и не стану сравнивать «Бегущего в лабиринте» с «Голодными играми», хотя общие черты у них есть. Первые несколько минут фильма и стойкое, яркое ощущение того, что все происходящее в закрытом и огороженном высокими стенами четырехугольном пространстве напоминает нетленный роман Уильяма Голдинга «Повелитель мух». Если Джеймс Дэшнер и взял что-то из этой книги, то, бесспорно, самое лучшее. Да и сравнение с такой книгой идет лишь в плюс фильму и самому литературному первоисточнику. В конце концов, если уж равняться, то на лучших. Жаль, конечно, что оригинальных и самобытных вещей в наше время снимается и пишется крайне мало, но все же главное – как сделано. А «Бегущий в лабиринте» сделан отменно.
Фильм Уэса Болла [автор рецензии упорно несколько раз читал Уве Болл, а потом перекрещивался, дабы не накликать беду на этот добротный молодежный литературный цикл] вышел целостным, интересным и отнюдь не глупым. Нам демонстрируют всю нелицеприятную сторону технического прогресса, оборотную медаль социума, агрессию и жестокость людей, поставленных в критические условия, зверя в человеке. Особенно сильно выпирает последний аспект. И дело даже не в том социуме, образованном на просторах Глэйда, а в том мире, что творится вне стен лабиринта. Есть что-то животное, скотское в том равнодушии, которое сквозит в голосе сухопарой женщины в финале. И это пугает больше всего – насколько люди стали бесчувственными, черствыми, фанатичными, раз не понимают, что абсолютно каждый человек жив и дышит. Страшно становиться разменным материалом. Еще страшнее быть тем, кто руководит поставками этого материала и с бездушным выражением лица натравляет монстров.
К слову, о монстрах. В фильме их зовут гриверами – органика и металл смешались в их телах. Странные, отвратительные, жуткие существа, своего рода жертвы какого-то неудачного эксперимента. Их было бы даже жаль, если бы они не стремились так пожрать героев. Но эти самые гриверы создают должный саспенс. Первая встреча Томаса – главного героя – и этой твари щекочет нервы. Надо отдать должное создателям, атмосферность ленты на высоте. Высоченные стены лабиринта, сдвигающиеся и раздвигающиеся с глухим звуком скрежещущих гигантских шестеренок и стука камень о камень, мрачный, таинственный лабиринт, пестрящий поворотами и плющом на серых плитах, жуткие звуки в ночи, доносящиеся все из того же лабиринта. Лабиринт – таинственный мир, ловушка, карта и самый что ни на есть полноценный герой. Идея лабиринта может не так нова и оригинальна, но фильму она, бесспорно, придает изюминку.
Персонажи прописаны достаточно неплохо. Томас – парень необычный. Его необычность в силе его характера и духа, в абсолютном бесстрашии и стремлении выжить. Когда он оказывается в Глэйде, то сеет семена раздора, потому что стремится жить, стремится уйти с насиженного места, не прятаться за высокими стенами, а что-то делать. Томас – это архетип героя, но все же далеко не во всех выпирает такое ярое желание жить, самому творить свою судьбу. Дилан О’Брайен, возможно, сыграл свою самую лучшую роль на данный момент. Сила, отсутствие страха, желание биться, рваться к свободе – Томас просто сгусток живительных эмоций и чувств. Когда он пришел в Глэйд, то встряхнул это патриархально-деревенское царство. И такая встряска нужна всем время от времени. Нельзя не отметить еще Ньюта и Гилли. Персонажи интересные, яркие и сыгранные так, что веришь. Томас Сэнгстер и Уилл Поултер постарались. Особенно хорош первый. На мой вкус, выдал самую лучшую актерскую игру в фильме. Хотя все парни хороши, а сравнивать – дело заведомо проигрышное и такое неблагодарное. Стоит упомянуть Каю Скоделарио. Она оживила сугубо мужской коллектив своим женским присутствием. И еще отдельного упоминания заслуживает Блейк Купер. Парень настолько непосредственен и естественен в кадре, что невольно восхищаешься. Ведь такая любовь камеры дана не всем.
«Бегущий в лабиринте» вобрал в себя все самые лучшие аспекты романа-антиутопии и преподнес их максимально доступным способом. Все же не стоит забывать, что сия картина ориентирована, в первую очередь, на подростков, но это автоматически не делает ее некачественной или плохой. О нет. На сегодняшний день «Бегущий в лабиринте» - один из лучших фильмов в жанре молодежной антиутопии. Думается мне, что очередной франшизе быть. Автор рецензии лишь «за», потому что понравилось. И очень даже. Пусть для меня, как для читателя, лучшей антиутопией остается роман Е. И. Замятина «Мы», но после ознакомления с лентой пробудилось страстное желание сжать пальцами томик одного из изданий романа Джеймса Дэшнера или впиться глазами в цифровые буквы на экране монитора. В любом случае, достойное кино, достойная идея, достойное исполнение.