Роскошные тачки, роковые женщины в бикини, навороченные спецэффекты, остроумные - хоп-хоп! - аферы, красивая жизнь... Представили? Так вот, всего этого в фильме не будет. «Ограбление казино» сделано по законам неонуара. Сырость, серость, грязные перегоны поездов, повсеместная нужда. Темно, промозгло. С деньгами плохо даже у мафии. Дождливый бедный городишко в Новом Орлеане, в котором происходит действие, – возможно, самое мрачное место на Земле.
Америка страна свобод и любых возможностей? Здесь царят равенство и братство? Смешно. Забудьте эти глупости, доллары - единственная мера смысла жизни.
Никакой романтизации преступной жизни в фильме нет, у бандита здесь только два пути – тюрьма или смерть. Если повезет, гибель будет быстрой: «Зачем его избивать, это неприятный опыт для Марки. Шлепнуть дурака - да и все». Криминальная среда показана максимально реалистично, без прикрас. Убийства, избиения, подставы, апатия, отсутствие секса, случайный секс без тени страсти, измены, пока муж на работе, скучные разговоры, тоска. «Я хороший человек, люблю помогать людям», - уверяет один из героев, но как-то не хочется стать его коллегой по бизнесу. Это вам не травку под нежным присмотром Оливера Стоуна выращивать ('Особо опасны'); пусть сам, всё сам. Фильм подчеркнуто мужской. Юмор – соответствующий, то пошловатый, то черный («Никакого лака, я не гомосек. Это гель»). Единственная женщина, появляющаяся на экране – чернокожая проститутка в одном из эпизодов. А что вы хотели, мужчина по определению одинок. Никому нельзя верить. Не на кого рассчитывать. Никто не прикроет.
Фильм Killing Them Softly ('Убивая их нежно» - в отечественном прокате «Ограбление казино») поставлен по бестселлеру сорокалетней давности, третьему роману бостонского юриста Джорджа Хиггинса «Масть Когэна».
Фильм подчеркнуто не коммерческий, - не зря его номинировали на Золотую пальмовую ветвь в Каннах. Такой гангстерский арт-хауз.
Очень неспешный, неяркий, темный по картинке, на 80% состоящий из диалогов - про каких-то петухов, про какие-то перчатки, про… Скучных, как в жизни. Но именно через них раскрываются характеры, с их помощью прорисовывается фабула. Каждый разговор – минут по десять. Здесь даже если бьют человека, то долго и нудно. Тоже как в жизни. Сюжет вроде бы и есть, но он не на первом плане, как положено в криминальных фильмах, а где-то на периферии. В нем даже финала отчетливого нет – ну, а какой вам финал, с чего вдруг? Жизнь-то продолжается. Завтра будет новая серия.
В «Ограблении казино», как и в 'Особо опасны', с которым я его тут зачем-то сравниваю, тоже есть два раздолбая, уважающих наркотики. Но поскольку перед нами реализм, это не они, красавцы такие, объявили войну мафии. Это мафия решила наказать тупоголовых неудачников за нападение на подпольный игорный дом (юмор названия в том, что никакого казино в фильме нет в помине, а вся сцена неловкого ограбления длится минут десять от силы. Не про это фильм, ох, не про это). Повторение подобных наглых кунштюков угрожает всему игорному бизнесу в целом; чтобы разобраться с ситуацией, невидимые боссы нанимают крутого Джеки Когэна (Бред Питт), молчаливого мачо в кожаной куртке. Он один в этом фильме – а может, во всей Америке? – предпочитает не болтать, а делать. И старается не смешивать бизнес и чувства, убивая максимально нежно (злость – тоже эмоция. Эмоции мешают делу). Почему эти жертвы вечно ноют, заглядывают в глаза, чего-то просят?.. Ведь ничего личного, просто такая работа у Джеки – «дыры по свистку затыкать».
Независимый австралийский режиссер Эндрю Доминик ни секунды не заигрывает со зрителем, не стремится «сделать ему интересно». Режиссер спокоен и уверен в себе. Нетерпеливый зритель уйдет с просмотра, заскучав? Ок, продолжаем. А дальше, значит, было так…
Фильм тоже снят довольно близко к тексту книги, только значительно упрощены диалоги – читать Хиггинса весьма сложно. Не из-за обсценной лексики, щедро рассыпанной по страницам, а из-за бесконечного сленга. «Шмагу нашу помнишь», «он бы его на шпацире замочил», «обскубал его, как бл@дский апельсин» - тем, кто не помнит шмагу, приходится бесконечно лазать в словари. Главное новшество – перенос действия из 1970-х в 2008-й, когда Америку тряхнул и не на шутку перепугал кризис. Доминик показывает его на примере мафии – бизнеса с некогда четкой, а теперь чуть пошатнувшейся организацией. Боссы трусят и осторожничают, низы делают глупости – хорошо еще, что у мафии есть Джеки Когэн!
А фоном звучат с экранов ТВ и по радио отрывки из предвыборной кампании Барака Обамы. Демократия, справедливость, законность, духовное единство… Да что вы говорите. Правда, что ли? Ну-ну… Так обычный криминальный триллер превращается в фильм с фигой, вытащенной из кармана. Политический подтекст фильма очевиден и остр.
«Я живу в Америке, а в Америке ты сам по себе. Америка это не страна, это всего лишь бизнес. Так что плати!», - говорит Джеки представителю заказчика.
В грязном городишке в Новом Орлеане наверняка идет дождь. По экрану идут титры.
С первого кадра «Killing Them Softly» заявляет о своей жанровой принадлежности. Атмосфера страны, оказавшейся на распутье, с самого начала задает нужный ракурс для понимания картины. Режиссер Эндрю Доминик создал глубоко реалистичный криминальный триллер, но придал этому реализму эстетическую красоту и неповторимый стиль. Да, это необыкновенно стильный и элегантный фильм о капиталистическом обществе, экономическом кризисе и криминальных кругах Америки в период борьбы за власть Барака Обамы.
«Killing Them Softly» - фильм, который надо смотреть и слушать, причем слушать больше, чем смотреть. Здесь нет детективной истории и захватывающего расследования, зато есть много диалогов и от них не оторваться. Картина обладает невероятной магией, казалось бы, захудалые грязные пабы на окраине американского городишки, постоянный дождь, ретро-машины, сводки экономических новостей по радио и громкие речи Обамы по тв, но это всё снято с потрясающим чувством вкуса - глаз не оторвать. Эпизоды длинные, каждый из них является шедевром и возможностью для актёра сделать следующий шаг в сюжете.
Говоря об актёрском составе, то он великолепен! Актерские образы мощные, убедительные, благодаря чему сцены насилия смотрятся невероятно реалистично даже без усердного использования грима. Для меня просмотр этого фильма стал эстетическим наслаждением и, наверное, примером американского минимализма и аскетизма в кино. Некоторые кадры можно пересматривать часами, до того талантливо они сняты, с изысканной изобретательностью и контрастами. Вообще в «Killing Them Softly» все держится на контрасте: герой Бреда Питта убивает, мы видим как из его пистолета вылетают пули, в рапиде разбивается стекло, пуля проникает в тело и все это кровавое действие сопровождается безжалостно нежным джазом и мягким вокалом. Избиение и убийства, ограбление и жажда денег, киллеры торгуются, потому что кризис, а будущий президент нагло заливает, что всё ок. Кто-то верит, а кто-то просто знает правду, как герой Питта – наемный убийца, сентиментальный романтик, умный и справедливый.
Создатели явно знали, что делали - фильм очень уверенный, спокойный и талантливый. Всё к чему ведут нас режиссер и сценарист, обнаружится только в самом конце, поэтому, если вы ещё не смотрели данное произведение искусства, то советую запастись терпением и получать удовольствие. Это действительно редкое кино, в котором наслаждение доставляет всё.
Кто-то сравнивал его с «Drive» 2011-го года, почему бы и нет. Это «Drive» 2012-го года. Такой же жёсткий и стильный.
Даже эпизод ограбления не обыгран привычно по-голливудски. Обыденно, естественно.
Просчёт постановщика картины? Или таков замысел?
Смотрите картину без ожиданий и установок - 'скрытый' смысл лежит прямо на поверхности:
- На протяжении всего фильма говорится о том, что главное не то, что чем является, а то, что об этом подумают или скажут люди (как в жизни).
- Весь экшен и 'крутость' персонажей проявляется не действиях на экране, а в их многочисленных устных рассказах (как и в жизни - мы все больше болтуны, чем герои).
- Бездушный профессиональный киллер на деле оказывается человеком, который проживает массу обычных переживаний и забот, как все мы.
... и так далее. Всё просто лежит на поверхности. Это подобно капиталистическому реализму, на фоне которого разворачивается действительно шоу иллюзий и обмана: кризис финансовой системы... вмешательство с целью регулирования... конгресс... выборы...
Для меня фильм стал ярким и запоминающимся. И причины как раз те, что делают его серым «УГ» для других.
С самого начала фильма везде вставляются громкие речи политиков, громкие лозунги, выступления и полит-агитация… Все это дает недвусмысленно понять, что все происходящее — это реальное, совсем недавнее время.
На фоне всех этих громких слов по городу ездят старые, полуубитые авто. Царит атмосфера полного бардака, грязи и серости. Эпизодичные люди серые или мерзкобеспринципнокриминальные. Простой хозяин прачечной и тот организовывает налет… В этом мире преступники тупы и мелочны, торч это- норма, мерзость приемлема всеми (на примере той бл-ди, которую мерзкий, противный нарк снял в баре).
Хозяина картежного притона прощают за организованный им налет на свой же притон… Те, кто на самом верху показаны как бесхребетные сопли, которые боятся замазаться и даже побить просят не сильно. Это яркий пример того, что все общество от самых верхов до самых криминальных низов прогнило, бесхребетно, тупо и безинициативно.
Куча пустых диалогов и воспоминаний о тех временах, когда все было по другому и «деревья были большими»…
И на каком прекрасном языке все общаются… Как он духовен и высококультурен (смотрите только нецензурный перевод).
А сколько прямых констатаций того, что Америка стала нацией — «ни о чем»…
На это все кто-то же дал деньги, Зачем.!? Глупо думать, что просто так.
Да режиссер просто и честно показал реальное положение вещей в обществе. И недостаток красок — это не сэкономленные на пленке деньги, это именно недостаток их в современной Америке.
Единственный персонаж — «герой», которого невозможно считать героем с моральной точки зрения — это хладнокровный убийца, который единственный вызывает чувство псевдосимпатии только наличием у него принципов, мозгов и «стержня».
Все остальные — мразь, тупость, скотство и слякоть. Даже те, кто ездят на хороших дорогих машинах и являются связующим звеном между «комитетчиками» и преступным миром.
Верха и «комитетчиков» никто не определил специально. Это дает основания полагать, что цепочка тянется очень высоко в правительство.
Актерская игра и персонажи в фильме раскрыты ярко и полностью. И никто не виноват, что раскрывались серые и мерзкие личности. А других просто не нашлось в том обществе, про которое этот фильм. Так что все актеры хороши, а персонажи прекрасно раскрыты.
И Пит хорош, даже очень хорош. Его персонаж мыслит другими критериями, чем все его окружающие. И его логика очень похожа на логику тех, кто играет в большую политику, рулит этой страной и пытается рулить остальным миром. Он, по сути только исполнитель, но навязывает своим заказчикам правильные решения по урегулированию ситуации.
Финальная сцена меня просто поразила. Нужно иметь стальные яйца что бы такое снять и в таком сняться. Уважаю Пита еще больше.
Его последние слова — это четкая и лаконичная суть той страны, которую создавали на кровавых деньгах, работорговле, войнах и убийствах. И суть эта не меняется! Что бы не свистели с экранов политики.
Велик и страшен был год по рождестве христовом 2008. То было время, когда по городу ходил призрак. Призрак капитализма. И если бы валюта была крысой, то это было бы уморительно смешно, но валютой был доллар, и, потому многим в тот год было не до смеха. С огромных билбордов скалились кандидаты в президенты, суля простому обывателю перемены, что так давно требовали их сердца. Телевизор без умолку трещал голосом Джорджа Буша Младшего, а печатный станок не останавливался ни на минуту, выплевывая биллионы долларов. Lehman Brothers успокаивали себя мантрой too big to fail и надеялись, что для них-то денег не пожалеют. Впрочем, высокие дела не сильно заботят тех, кто уже на дне. Откинувшиеся зеки, торчки, наводчики, что для них телевизионный политик, рассказывающий всему миру какой фигляр это ваш Голдман Сакс, или сколь решительные меры надлежит применить к экономике, чтобы она уже стала экономной. Таким ребятам ясно, что от ревизии их может спасти только кража или даже ограбление - крутейшее из преступлений.
Трудно обойти вниманием тот факт, что в картине под громким названием «Ограбление казино» нет никакого казино, а то самое ограбление длится от силы десять минут. Нельзя также умолчать о наличии отсутствия самой интересной части подобных фильмов – подготовки к делу. Мужчины в пиджаках не устраивают перепалку в маленькой комнате, выясняя, кому достанется кличка «мистер Коричневый», а кому «мистер Черный». Никто не строит авантюрных планов по хитроумному заходу-уходу или подбору подходящей случаю одежды, а Оушен не собирает в цатый раз харизматичную команду мошенников и прохиндеев. Что в целом совершенно не удивительно, учитывая тот факт, что название картины не что иное, как попытки российских прокатчиков заманить на просмотр хоть какого-то зрителя. Ход может и подленький, но на безрыбье скудного на премьеры октября вполне понятный и даже разумный. Тем более что про «Ограбление» гораздо проще говорить, упоминая чего там нет, и чем этот фильм не является. Для большей ясности можно провести параллели с «Космополисом», с той лишь разницей, что основной посыл картины не ускользает сквозь пальцы при попытке его анализировать.
Основную движущую силу здесь также представляют диалоги. Каждый значимый для сюжета персонаж появляется под специальную музыкальную тему и моментально начинает вещать. Пьяный треп, базар по понятиям, деловые переговоры, разговоры по душам изредка прерываются для смены декораций, чтобы продолжиться в виде разъяснительной беседы, подсчета барыша, бизнес сделки. По счастью, зрителя не преследует мучительное чувство непонимания, о чем вообще ведется речь и все ли персонажи психически здоровы в данный конкретный момент времени. Наоборот, все происходящее логично в своей неотвратимости. Доминик умело балансирует между диалогами по-Тарантиновски и абсурдом по-Коэновски в тоже время, не прибегая к исследованию ассиметричных простат для нагнетания градуса идиотии.
А градус, между тем, высок. Мафиозная корпорация, возглавляемая прижимистыми старикашками, заказывает убийства по оптовым ценам. Киллер на полставки с заплывшими жиром, свиными глазками забывает о деле, за рассуждениями о достоинствах молодых еврейских шлюх. Курьер не понимает необходимость в устранении неудобного, но невиновного человека, пока не представить все как пиар акцию. Алчные бойцы крадут доллар только что оставленных чаевых. Все это - ранее не заметные взгляду представители идиотизма современности. Но нет на них Осборна Кокса, что мог бы зарубить их топориком для колки льда, разъяснив им тем самым то место в жизни, что они занимают. Только усталый Джекки Коэн(Бред Питт) точно знает что надлежит сделать и как это сделать правильно, но вязнет в бытовых диалогах с толстыми киллерами, туповатыми курьерами и жадными бойцами. А с голубых экранов, тем временем, новый президент бодро рапортует о достижении всеобщего равенства и братства между геями и неграми, мексиканцами и гетеросексуалами, мусульманами и небоскребами. И это печалит Джекки, возможно только он один во всей стране остался нормальным, чтобы понимать: Америка это не люди. Америка это бизнес.
Уже не в первый раз грабители накрывают мафиозную подпольную игру в покер. Обеспокоенная мафия нанимает специалиста Джеки Когана, чтоб тот нашёл виноватых и устранил проблему. Но, вращаясь среди нерешительных заказчиков, жуликов-ростовщиков, усталых убийц и тех, кто спланировал «дело», нельзя просто взять и исполнить уговор. В Америке каждый работает в первую очередь на себя.
Согласно старенькой книге Джорджа Хиггинса, Америка обречена. Два случайных придурка рушат бандитской козаностре всю «малину», а сильные мира сего мельчают, брезгуя сами разруливать проблемы, поэтому пользуются услугами случайных хитманов. Их счастье, что избранник хорошо осведомлён, в какой клоаке он варится. Ведь так вырисовывается, чтоб наладить этот блатной «проверенный» монорельсовый бизнес, приходится убирать и случайно подставившихся, но полезных для ситуации людей. Бизнес, ничего личного.
Эндрю Доминик, автор нео-вестерна «Как Роберт Форд убил Джесси Джеймса», умело переносит эту чернушную историю в современность, где удачный фон долговой ямы С. Ш. А. и финансового кризиса рисует из современной Америки ещё большее болото, в котором бандиты мельчают, а обленившиеся киллеры спят на ходу (но зато без конца выдают что-то такое философское), показывая тем самым, что светлое капиталистическое будущее – миф. Что открывается взору безразличного зрителя типа меня, это как из довольно-таки простенькой истории, раскрывающей все свои карты уже в самом начале, Доминик создаёт крепкий и местами напряжённый и мрачный такой нуар, напоминающий размышления компании под шофэ в накуренном баре. Подкрепляют общий градус вязкой атмосферы вечно уставший Джеймс Гандольфини в роли наёмного киллера, крайне реалистичный Бен Мендельсон в роли вечно потного торчка Рассела, ну и намеренно отталкивающий будничный садизм, разбавляющий пространные диалоги.
Пускай каких-то откровений от фильма дождаться сложно, но как крепкий разговорный криминальный фильм «Убивая их нежно» будет неплохо смотреться и через десятилетия.
О том, как Эндрю Доминик хотел стать Братьями Коэнами, Скорсезе, Тарантино, Ричи, Ноэ и Ларсом Фон Триeром
По здравому размышлению, новый фильм Эндрю Доминика 'Killing Them Softly' (2012), ничего особенно выдающегося, глубокого и основы-расшатывающего не представляет. Признаюсь, пока смотрела, было любопытно наблюдать, как историю, которую можно описать в двух, ну в трёх предложениях, сняли, разыграли, показали и озвучили как нечто оригинальное и самобытное. Но всё в этом фильме вторично. И злоключения придурковатых грабителей, и болтливый содержатель подпольного игорного зала, принадлежащего мафии (если это казино, то я - солистка балета), и не просыхающий пьяница, oн жe кающийся серийный бабник, в прошлой экранной жизни звавшийся Тони Сопрано и разжалованный Домиником в депрессивного пессимиста - наёмного убийцу. Наркотические «трипы» после 'Входа в Пустоту' Гаспара Ноэ вообще запретить снимать надо.
Долгое жестокое избиение, не по злобе (ничего личного), а по службе - отсылка к дням славы Мартина Скорсезе, к одному из самых жутких моментов в 'GoodFellas'. Кстати, в той сцене у Скорсезе, молодой Рей Лиотта (Генри Хилл) - шокированный наблюдатель. У Доминика же он - непосредственный участник. Но у Скорсезе персонажи были настоящие, живые люди, что мастер и демонстрирует, когда после зверского избиения переносит действие на кухню матери (Мрс. Кэтрин Скорсезе, его собственная мама) бешеного Томми, которая с радостью и любовью кормит 'мальчиков' шедеврами итальянской кухни и, как все мамы, интересуется, когда же её сынок найдёт хорошую девушку и заживёт семейной жизнью. Эта сцена делает предыдущую ещё более жуткой, мрачной и не забываемой. У Доминика же уровень насилия и жестокости в подобной сцене зашкаливает. Рёбра крушатся и зубы выбиваются с натуралистическим треском, сопровождаемым баней крови. Но за жутковатыми эффектами - пустота. Персонажи - двумерные и плоские картонные фигуры. И, кстати, что случилось с Диланом (Сэм Шеппард), партнёром и боссом Джекки (Брэд Питт)? Вот он был, а вот пропал без следа.
Первоначальное восхищение стилем, 'тарантинистыми' диалогами и дождливой беспросветной нуарностью сменилось чувством тянучести, буксования и отсутствия интриги. Хватанием за соломинку видится мне попытка придать этому действу политическую подоплёку, якобы вбивая очередной гвоздь в крышку гроба загнивающего трупа американской демократии или всаживая серебряные пули в бьющегося в конвульсиях и ревущего от ярости и боли но, (чёрт его побери!), так и не помирающего монстра, отождествляющего общество тупого потребления, эгоизма и 'хомо-хомини-люпус-эст'изма. За полтора часа в фильме почти ничего не произошло, и экранное время Доминику пришлось заполнять диалогами, песнями из 1970х, которые конечно же хороши, сценами сло-мо и привязанными в лоб отрывками из пред-выборных выступлений, обещаний и лозунгов.
В чём режиссёру нужно отдать должное, это то, что глаз у него хороший, и его собственный стиль налицо. Но какое-то всё разбросанное, что ли. Фильм смотрится в начале как нуар (темно, дождливо, промозгло, паршиво), затем, как пародия на нуар Тарантино-Ричи стиль. При этом он окутан дымкой арт-хауса, если, конечно, арт-хаус означает продвижение со скоростью черепахи. Ну а в самом последнем кадре, фильм открывает нам страшную правду об Америке: 'Я живу в Америке, а в Америке каждый за себя. Америка не страна. Это просто бизнес...'
Далеко не в первый и конечно же не в последний раз, фраза 'В Америке каждый за себя' призвана означать воплощённое зло и конец Америки. Но штука в том, видите ли, что, 'каждый за себя' - это хорошо. Как часто случается, эта фраза вырвана из контекста. Полностью она звучит так: 'Если не я за себя, то кто за меня? Если я только для себя, тогда зачем я? Если не сейчас, то когда?' Этой мудрости более 2000 лет, принадлежит она Гиллелю. Хотите мудрости? Нет в мире лучше древнего еврейского мудреца...
Конечно, легко и эффектно поставить знак равенства между гангстерскими разборками на достаточно мелком уровне и политическими грязными играми, но такое лобовое сопоставление примитивно, и рассчитатно только на внешний эффект. Оно даже на пощёчину Америке не тянет, так плевок мелкий. И в этом плане фильм Эндрю Доминика вторичен и не дотягивает до работ самого известного и талантливого кино-мизантропа нашего времени, Ларса фон Триeра. Взять маленький, затерянный в горах городишко, населённый трудолюбивыми и богобоязненными жителями, каждый из которых оказался на поверку лицемером, ксенофобом, садистом и ханжой, и спроецировать этот собачий городишко на всю огромную страну, это было как удар под-дых, от которого вполне дыхание могло захватить и искры из глаз. Так что Братьями Коэнами, Скорсезе, Тарантино, Ричи, Ноэ и Ларсом Фон Триром Эндрю Доминик не стал. Это не значит, что я призываю его переквалифицироваться в управдомы. Режиссёр он талантливый и кадры в его фильмах весьма поэтичны. Просто надеюсь, что в следующем фильме будет больше его самого, и его ссылки к ставшим заслуженно культовыми фильмам приведут к чему-то по-настоящему оригинальному.
Давно не было ощущения, будто смотришь старые фильмы. Именно Killing them Softly оживил своими кадрами старый мир классики. Воображение режиссера (ну и конечно сделанное дело оператора) сыграло великолепно: драка под дождем (дрожание, стремление за руками) - фильмы 90х и начала 2000х; выстрел из машины, закрывается дверь и камера вздрагивает.
Мне кажется, что основные причины попадания фильма на Каннский кинофестиваль - это, конечно, вышеупомянутые действия, их дух, и легкость. Ведь фильм происходит за пару дней, и здесь нет особой тяжесть для такого рода гангстерских фильмов, где сюжет очень важен. Здесь как раз наоборот. Все происходит настолько легко, рутинно, что как раз показывает, что для Америки - это все тривиальная работа, обычные насыщенные будни и в этом нет ничего фееричного и шокирующего. Хочется отметить, при просмотре совершенно не обращаешь внимания на время: он шел и вдруг - бац! - закончился, совсем как прерывающиеся кадры показа 'под кайфом' (браво!).
Та легкость, что чувствуется совсем не вяжется с сюжетом: ищут грабителей, убийства, проституция, пьянство, наркотики. Поверхностные, но смешные шутки вроде: 'Меня могут упечь за ружье, которое я купил в магазине для охоты на ср***х гусей'. Смысловая шутка огромного воздействия. Тонкий юмор.
И в конце дополняет всю картинку характер героя Бреда Питта и песня Джонни Кэша (примеченная еще из трейлера).
Определенно фильм правильно и по назначению попал на Канны.
10 из 10
P.S. Называть фильм в русском переводе - не поворачивается язык. В России нет нормальных переводчиков похоже (посмотреть фильм из всего извлечь только ограбление?), поэтому только Killing them Softly.
Даже во время финансового кризиса, найдутся деньги для крупной игры.
Являясь давней поклонницей Питта и не капли не сомневаясь, что фильм с его участием будет плох, я с воодушевлением села за просмотр картины. И спустя некоторое время поняла, что не ошиблась!
Сразу можно заявить, что этот фильм направлен на узкую аудиторию, под него не будешь расслабленно хрустеть попкорн запивая кока-колой. Он создает атмосферу не имеющую ничего общего с мейнстримом и это отпугивает людей, рассчитывающих получить зрелище. И я абсолютно не удивлена, что на этот фильм так много отрицательных отзывов и половина из этих отрицательных отзывов пишут, что они спустя 30 минут просто встали и ушли. Это вам не содерберговский 'Оушен', господа.
Сюжет ленты закручен вокруг ограбления подпольного казино. В котором принимали участие:
- трусливый Френки. Если бы он сидел на улице и просил милостыню, то вы бы точно ему кинули пару монет, потому что вид его настолько жалок, что хочется плакать;
- бывший уголовник Джони Амато, который пытается подняться на ноги, после 7-ми летнего заключения;
- и вечно обдолбанный отморозок Рассел, который промышляет кражей декоративных собачек.
После удачного ограбления, один из этих троих бандитов случайно сливает информацию и на поиски грабителей боссы мафии отправляют опытного представителя по фамилии Драйвер, а тот в свою очередь нанимает молодого и уверенного в себе Джеки Когана, выкидывающий антикапиталистические высказывания:
- Ахренеть, этой стране кранты, отвечаю...
Так же в ленте вы увидите кучу бандитов, наемных убийц и прочих плохих парней. И не забудьте, все это щедро приправлено экономическим кризисом 2008 года.
Эндрю Доминик, снявший в 2007 году 'Как трусливый Роберт Форд, убил Джесси Джеймса', сотворил маленькое чудо, А Бред Питт, сыгравший филигранно свою роль, удвоил сей эффект. Если в 2007, вам понравился этот дует, то можно смело приступать к просмотру.
Итог. Что же вы получите или поймете, посмотрев эту кинокартину:
- гнетущую атмосферу отчаяния;
- вдребезги разбившуюся американскую мечту;
- жестокие убийства, лишенные романтики, но не эстетизма;
- и конечно же, слова, сказанные Джеки, прямым текстом в последнюю минуту, которые повиснут в воздухе, а затем еще долго будут звенеть в ушах...
Но суть всего фильма в том, что его надо не смотреть, его надо очень внимательно слушать.
Шедевр или что-то близкое к нему. # 15. Ограбление казино.
«Я не понимаю политику. Не понимаю самой идеи двух сторон. Мне кажется, что хотя бы что-нибудь хорошее, как и что-нибудь плохое, должно быть в каждой из них. И хотя всегда есть середина, на нее как будто не обращают внимания. Наблюдать за этим очень утомительно — такое чувство, что мы не движемся вперед».
Пожалуй, один из главных критериев успеха, постоянно находящийся в тени сюжетных хитросплетений, фильма, целиком и полностью построенного на диалоге, – его динамичность. «Каждый человек гениален по-своему», – сказал некогда Альберт Эйнштейн. Любому режиссеру, перед тем, как приступить к работе над определенным материалом, необходимо этот самый материал прочувствовать, понять то, как обилие диалогов синтезировать с действием таким чудесным образом, чтобы зритель, сидя в кресле кинотеатра, не скатился вниз. Однако ничего не стоит простить медлительность «космополиса», без того обладающего отменной картинкой и, что самое главное, оставляющего за спиной внушительный простор размышлениям, но, что делать откровенно нудным «трансформерам»? Размашистые блокбастеры от знатоков жанра не способные увлечь потребителя. Куда катиться мир?
На поверхности «killing them softly» есть довольно натуралистичный криминальный триллер со всеми вытекающими из этого последствиями, однако, по сути, это, скорее, сплав из разных жанров, многогранная геометрическая фигура – называйте, как хотите. Антураж бескомпромиссного преступного мира режиссер не гнушается разбавлять «голой» сатирой, незначительной долей экшена, социальной драмой – это именно то, с чем вынужденно пересекается данный жанр – и если не юмором в чистом виде, то иронией точно. На фоне ломающихся костей лицевого скелета, дешевых наркотиков и харизматичного Джеймса Гандольфини разворачивается экономический кризис 2008 года: мелькают лица республиканца и демократа, слышаться жизнеутверждающие голоса некоторых политиков. Заслуга Эндрю Доминика в том, что он, создавая довольно натуралистичный триллер про бандитов, преисполнив сил и мастерства, не отклонился от заданного курса.
Закономерный итог – чувство полного эстетического удовлетворения, которому способствует безукоризненная техническая сторона картины. Американец удачно объединяет пресловутый slow-motion эффект с музыкальным сопровождением целиком и полностью составленным из индустрии давно минувшего века. Соотнесение трудно соотносимого – двадцатого и двадцать первого веков – есть лейтмотив ленты, отражением которого является главный герой – во всех смыслах старомодный Джеки Коган, то и дело хмуривший лицо потому, что он плохо понимает одно и в то же самое время прекрасно понимает другое.
Одно из бесспорных достоинств «ограбления казино» как целиком и полностью построенного на диалоге фильма – его динамичность.
The hairs on your arm will stand up at the terror in each
Sip and each sup will you partake of that last offered cup
Or disappear into the potter's ground When the man comes around.
