Кинопоиск

Комната по соседству (2024)

The Room Next Door
Рейтинг Кинопоиска 7.0
Оценить фильм

В молодости Ингрид и Марта работали в одном журнале и были близкими подругами. Позднее их пути постепенно разошлись — Ингрид стала известной писательницей, а Марта реализовалась как военный корреспондент, хотя карьера стоила ей общения с дочерью. Женщины не виделись много лет, но однажды Ингрид узнаёт от знакомой, что Марта находится в больнице и проходит курс лечения от рака. Она решает навестить подругу, ещё не догадываясь, какие обстоятельства вскоре вновь свяжут их жизни.

Рейтинг фильма

10 333 оценки
IMDb: 6.8027 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 162. Количество отрицательных оценок: 41.
Рейтинг Кинопоиска 80%
203 оценки7.1

В России

Количество положительных оценок: 5. Количество отрицательных оценок: 1.
Рейтинг Кинопоиска 83%
6 оценок

Нет похожих фильмов

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры1

Знаете ли вы, что…

  • Когда режиссёр и сценарист Педро Альмодовар выслал сценарий Тильде Суинтон для ознакомления, то поинтересовался её мнением относительно того, кому следует предложить роль Ингрид. Оба полагали, что на эту роль следует взять Джулианну Мур.

Материалы о фильме9

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков6

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
9 ноября 2024 в 13:57прямая ссылка

Повзрослевший Альмодовар

#киноголикNoNe „The room next door“ by Pedro Almodovar, 2024 Я специально не читала англо- и немецкоязычных рецензий перед тем, как мы вчера пошли в кино. И после фильма, открыв их, была абсолютно не удивлена весьма полярным мнениям. Негативных откликов едва ли не больше, чем позитивных. Ну или столько же. Объясняется это очень просто. Истинные поклонники Педро не узнали в фильме Педро того самого Педро (дом, который построил Джек), которого они так любят. Здесь нет основных атрибутов Альмодовара. Нет почти ничего - кроме излюбленного цвета. Яркие, сочные, кричащие краски - тот самый экспрессионизм, о котором я писала только вчера - это, пожалуй, единственный неизменный атрибут, присутствующий в любом фильме. Наверное, если бы Альмодовар родился на столетие раньше, он бы близко дружил с Кандинским и Явленским, с Макке и Марком. Потому что все они разговаривали с миром через цвет. Во всем остальном это нетипичный Альмодовар. Здесь нет привычной истерики. Нет безумия. Нет проституток, трансвеститов, грязи улицы, нищеты, потерянных детей, потерянных же могил, грязи и треша. Здесь нет никакого надрыва, как в «Все о моей матери» или «Поговори с ней». Нет откровенного сумасшествия, как в «Кожа, в которой я живу». Нет гротеска, частично нарушающего нормы хорошего вкуса, как в «Я очень возбужден». Здесь нет даже горечи и некоей обреченности как в «Боль и слава», о котором писали как о фильме - прощании… Мол, Педро уходит. Ан нет, живее всех живых! Здесь нет ничего подобного. Кто-то скажет, Педро стал беззубым. Я скажу, Педро повзрослел. Он взял неприятную тему. «Неприятную» - не в смысле провокации, а просто неприятную. Никто не хочет говорить о смерти. Это дискомфортно.. И уж тем более никто не хочет упоминать тему «содействия в смерти». Никому не хочется быть тем, кто поможет обреченному уйти. Из этой истории можно было бы сделать трагедию. А Альмодовар сделал трагикомедию. Главная героиня, писательница, узнает, что ее подруга юности обречена - неоперабельный рак. Больную играет Тильда Суинтон, и этим все сказано. Эта женщина-инопланетянка заменила Педро вечную Пенелопу. Педро повзрослел и ему понадобились более сложносочиненные формы. После «Человеческого голоса» стало понятно, что у маэстро появилась новая любовь. Тильда. Подругу играет рыжеволосая вневозрастная красавица Джулианна Мур. И даже в выборе актрис проявляется изменение вкусов Педро. Больше никаких роковых испанских красоток. У него больше не увидишь Пенелопу и Элену Анайя. Никакой бьющей через край сексуальности. Только сдержанная платина и сияющая медь волос. Благородство возраста, не подретушированное рукой пластического хирурга. Умирающая Марта просит подругу Ингрид поехать с ней в отпуск. Марта сняла виллу. По легенде хочет отдохнуть между химиями. Они проведут на вилле месяц. Единственное условие - подруга-писательница Ингрид должна жить рядом, в соседней комнате. Потому что тяжело находиться у последней черты в одиночестве.. Это фильм совсем не о смерти. Это гимн жизни. Потому что даже смерть, которая неизбежно приходит, у Альмодовара невероятно красивая. Матовая платина волос, кричащие насыщенные тона одежды, ярко-красная помада. Смерть оказывается может быть очень завораживающе эффектной. Даже прекрасной. Когда человек сам сделал свой выбор. И пришел в согласие с самим собой. И на протяжении всего фильма Педро разговаривает со зрителями с помощью разноцветных кашемировых свитеров, пушистых гетров, монументальных картин на стенах в цветах экспрессионизма. Разговаривает о том, что человек имеет право на выбор и о том, что этот выбор может быть эстетически прекрасным. Еще с возрастом Педро уменьшает количество сюжетов в сюжете. Раньше это были матрешки. Миллион мелких историй внутри одной, основной. И миллион героев. Сейчас это очень лаконично. Мы не знаем о героине почти ничего - минимальные штрихи. Одинокая, есть дочь, работала военным корреспондентом. Все. Ровно столько, сколько необходимо знать, чтобы оставить человеку право на выбор. И конечно это фильм для взрослых. Даже для очень взрослых. Совсем юным вряд ли будут понятны такие глубокие эмоции совсем без страстей, истерики, секса, надрыва… Это фильм для взрослых. Но ведь и Педро повзрослел… Для меня - один из лучших фильмов «позднего».
Отрицательная рецензия
3 января 2025 в 00:15прямая ссылка

Увядший Педро.

Жили-были две закадычные подруги. Настолько закадычные, что не виделись лет тридцать, а может быть и сорок. Одна подруга больна раком, и предлагает другой - а давай, я покончу с собой, а ты побудешь рядом? Ну, как тут отказаться? Очень соблазнительное предложение, более увлекательного времяпровождения и представить нельзя. А дальше - 'но, боже мой, какая скука, сидеть и думать про себя - когда же чёрт возьмёт тебя?'. О смерти сейчас снимают все. Из фильмов этого года: 'Апрель', 'Саван', 'Субстанция', 'Виды доброты', список можно продолжить. Но только Альмодовар решил показать, что смерть, это весело - яркие, жизнелюбивые цвета интерьеров, и игривая расцветка пижамы умирающей героини, говорят нам, что: рак - дурак, ковид - вообще идиот, а умирать надо в обстановке пошлой роскоши, и дизайнерской моды. Желательно, чтобы с неба сыпал лёгкий снежок. Потому что у Джойса так написано. Героини послушно цитируют Джойса. Нет, чтобы монолог Стивена Дедала в борделе процитировать, или последнюю главу 'Улисса' - эротические переживания Молли Блум, нет, выбрали самую тоску. Зачем зрителю знать о том, что главная героиня была военкором? Онкологии мало? Что это добавляет к её портрету? Ах, да, любовь к смерти! Она говорит - 'я любила балканскую войну!'. Что, простите? Любила? Войну? А ещё здесь есть косматые иракские христиане - гомосексуалисты. А эти здесь что забыли? Любят они друг друга, любят, улыбаясь во все свои белоснежные зубы, не обращая внимания, на падающие им на головы демократические, гуманитарные бомбы. Героини не виделись сорок лет, между ними нет ничего общего, и чтобы создать у зрителя иллюзию единства, режиссер придумал им общего любовника. Бинго! Любовника, кучеряво - бородатую Грету Тунберг, играет Туртурро. С нулевым энтузиазмом, нудно, как контуженная пробкой от бутылки с кефиром, старушка, он вещает об экологическом кризисе, и грядущей гибели человечества. Спать с таким горячим мачо, всё равно, что спать со статьёй из википедии, без отрыва от секса, можно получить высшее экологическое образование, а то и в Гринпис вступить, вдруг это половым путем передается? А был ли секс? В одной из сцен, Туртурро и Мур, сидят в ресторане, и эколог ностальгирует: Я скучаю по тем временам, когда мы пили, принимали наркотики, и занимались сексом. Мур: Это ты пил, принимал наркотики, и... Фраза не закончена, и логично предположить что окончание должно быть таким - и занимался сексом. Сам. С собой. Ах, Альмодовар, всегда найдёт место юмору, даже в таком фильме. О чём это кино? Форма - это прекрасно, но нас интересуют смыслы. О жизни? Жизни здесь нет. Есть медленное, тоскливое умирание. О дружбе? Хороша дружба, учитывая, что эвтаназия в штатах запрещена законом, героиня Суинтон подкинула подруге проблем. Она делает Мур соучастницей преступления - я умру, а ты останешься, ищи адвоката, придумывай алиби, ты запомнишь меня надолго. Не говоря уже о моральной стороне - присутствовать при смерти это травма, и чувство вины. Такого наследия врагу не пожелаешь. Данте помещал самоубийц в один из кругов ада, где их вечно терзали псы. О, эта загадочная женская дружба! Альмодовар снял типичное фестивальное кино, кино для кинокритиков, повизгивающих от экстаза если на экране герои, страдающие синдромом Дауна, альцгеймером, или (на худой конец) раком, а уж при произнесении с экрана стоп - слов: Джойс, Вирджиния Вульф, Эдвард Хоппер, преждевременная овация гарантированна. Жюри напряглось, и выдавило из себя каменный цветок, в смысле статуэтку гран - при. Но, смотреть это кино людям живым, категорически не рекомендуется. Рыхлый фарш сюжета вываливается из всех дыр - ненужные подробности о мужьях, любовниках, военном прошлом, ничего не добавляют к портрету героини. Диссонанс темы смерти, и игривых интерьеров с пижамками, вызывает идиосинкразию. Как и фотография со съёмок, на которой мэтр широко улыбается, обнимая истощенную Тильду и окаменевшую Джулианну. Расслабьтесь, смерть это весело! Фильм нудный, тоскливый, затянутый, истеричный, и самый главный недостаток - скучный. В таких ярких интерьерах и смерть должна быть огненной, а не серой. Педро промахнулся. Суинтон хороша, она выглядит так, будто принимает таблетки для эвтаназии каждый день, лет сорок подряд. Но таблетки не действуют, видимо - дешевая китайская подделка.
Добавить комментарий
Положительная рецензия
13 января 2025 в 19:46прямая ссылка
Драма “Комната по соседству” - первый полнометражный англоязычный фильм Педро Альмодовара. Сценарий является вольной интерпретацией романа 2020 года “Опыт, который ты проживаешь”/ или “Через что ты проходишь” американской писательницы Сигрид Нуньез. Испанский режиссёр Педро Альмодовар свою творческую вселенную заселил женщинами и тщательно исследует темы страсти, желания, близости, семьи, материнства и самоопределения. Его вселенная всегда искрит эмоциями и изобилует красками, любую тему он в прямом смысле окрашивает очень ярко, что и делает все его фильмы особенно выразительными. В новой драме “Комната по соседству” Альмодовар продолжает свою традицию глубокого исследования человеческих отношений. Именно в этой истории он выбрал темой уровень доверия между людьми, степень сложности просьбы, которую можно адресовать человеку и, что самое сложное, – кому можно адресовать свою просьбу и как она будет воспринята. Ведь основной фон истории – это смерть и сопутствующие проблемы (принятие того, что человек смертен, и страх, что живое всё же умирает). Получилась разговорная драма – тут нет никакого экшена и событий, акцент сделан на общении. Педро Альмодовар остался верным себе – он создал яркий фильм с глубокими рассуждениями. Только он убрал “грань нервного срыва”, присущую его раннему творчеству, можно так сказать. Хотя есть в этом и парадокс – поднимая такую тему, он обошёлся без крайних точек нервного возбуждения между собеседниками. Этим подходом он показал, что для таких решений требуется настоящая эмоциональная зрелость, это не должно быть способом привлечения внимания к себе. Его фильм состоит из рассуждений и остроумных параллелей во флэшбеках и историях о других людях, призванных показать многогранность жизни и человеческой натуры, склонной к саморазрушению. Его основные действующие лица сдержанны и рассудительны, они многое прошли и уже не видят смысла повышать голос. Ингрид отвечает за оптимизм, она верит в светлое и считает неестественным, что живое должно умирать; Марта Хант олицетворяет принятие и неизбежность смерти; Дэмиен Каннингем (в исполнении Джона Туртурро) – это приобретённый пессимизм, он не верит в хэппи-энд, он видит мир разрушающимся и жесток на столько, что не встретил радостью сообщение от своего сына, что его жена беременна третий раз. Но, мне кажется, самым сложным, что затронул Педро Альмодовар в своём фильме, это уровень доверия. По сути, Марта Хант попросила у Ингрид очень много. Справедливости ради, в фильме упоминается, что многие отказались поддержать Марту. И этим подчёркивается уровень сложности её просьбы и страх многих людей брать на себя ответственность за кого-то, даже если этот кто-то обещает составить объясняющий документ. Просьба, затрагивающая ответственность, – это очень спорная тема. Это повод для манипуляций и спекуляций. С такой просьбой можно понять, как к вам относится человек, способен ли он вас слушать и есть ли у него к вам какие-либо чувства. Судя по тому, что Ингрид проявила минимум недовольства, услышав просьбу, Марта для неё очень важна, и по-человечески она очень ценит свою давнюю коллегу, что готова сопроводить её в этом сложном решении. Получается, зрителю показали тот тип дружбы, которую хотят обрести к зрелому возрасту – честную, справедливую, поддерживающую и принимающую противоположную точку зрения. И уверенность, что соседняя комната (или любая другая) не пустует, там кто-то за тебя переживает и готов проверить, в порядке ли ты. Педро Альмодовар очень умело оформляет финал, как и весь свой фильм в целом (в широком смысле – и фильма, и жизни Марты). Весь фильм можно принять за очень бурное сновидение из-за некой нереалистичности происходящего. Но в этом есть логика: кино – это фантазия, это сон, всегда сложно поверить в реальность происходящего на экране. И новый фильм Альмодовара полностью отвечает концепции кино. Его фильм не обязан быть правдивым на сто процентов, но он даёт богатую пищу для размышлений.
Положительная рецензия
19 января 2025 в 17:08прямая ссылка

Этого не повторится

The Room Next Door - первый англоязычный полнометражный фильм Педро Альмодовара. Здесь будут женщины-актрисы, которыми невозможно не восхищаться, теплые чувства и основные цвета круга Иттена. Ингрид (Джулианна Мур) — известная писательница. Марта (Тильда Суинтон) — военный корреспондент. Будучи подругами в прошлом, сейчас их воссоединяет смертельная болезнь Марты. И Марта уже точно решила, что лечение продолжать не будет: таблетка для эвтаназии куплена и на месяц арендован неприлично стильный дом в лесу. Ингрид она просит лишь побыть в соседней комнате — никто не хочет умирать в одиночестве. Необычно для Альмодовара спокойное повествование и отсутствие страстей. Героини обсуждают музыку, кино, литературу, личную жизнь и все это без надлома и лишней драмы. Подчеркнута только интеллигентность диалогов: Блумсберийский кружок, фильмы Бастера Китона и цитирование Джойса. Ингрид и Марта знают ответы на многие вопросы. Но как вести себя, если твоя подруга вот-вот добровольно уйдет из жизни? Свойственными режиссеру остаются яркие цвета: синий, жёлтый, зеленый и, конечно же, цвет двери, которая одним утром будет закрыта, красный. Цепляет даже одежда и губная помада: каждый элемент в эпизодах отыгрывает свою роль. Отдельных оваций достойны Тильда Суинтон и Джулианна Мур. Взаимодействие и взгляды — за этой химией можно наблюдать бесконечно. А дорожки и интервью, приуроченные к выходу фильма, просто guilty pleasure для любителей пошипперить. Они восхищаются друг другом и ходят за руку, неоднократно повторяя, что благодаря этому фильму стали настоящими подругами в жизни. Две величайшие актрисы (ровесницы), всегда издалека наблюдающие друг за другом, наконец-то встретились благодаря испанскому режиссёру. Альмодовар, Тильда и Джулианна — трио, которое лучше любой сиесты.
Положительная рецензия
18 января 2025 в 14:32прямая ссылка
Первая англоязычная работа испанского мастера вышла как обычно тонкой и визуально прекрасной. Честно говоря, были опасения (особенно после короткометражного вестерна Хоуком и Паскалем), что англоязычную работа легендарного испанца будет не особо удачно. К счастью, опасения оказались напрасными, и фильм по роману Сигрид Нунес дарит поклонникам постановщика знакомые ходы и те самые непередаваемые эмоции. Кино, как водится у Альмодовара, грустное, но светлое, хотя сюжеты о смертельно больных героях смотрятся непросто. Вот и здесь мы наблюдаем последние дни умирающей Тильды Суинтон и приглядывающую за ней подругу Джулианну Мур. Визуально здесь всё по высшему разряду: свойственная маэстро игра с цветами, прекрасный антураж от квартир и домов до одежды и съёмок на натуре — всё красочное, живое. Мы вместе с героиней Тильды Суинтон не можем надышаться свежим воздухом природы и надышаться последними днями жизни. Лента трогает за душу и за сердце, но при этом дарит свет и лирику — смерть и улыбка сквозь слёзы здесь идут рука об руку, но всё же комок в горе предательски подступит, тут сомнений никаких быть не может. Актёрски, опять же, как водится у Педро, здесь настоящее произведение искусство и тонкая подача. Джулианна и Тильда в одном кадре выдают поднебесный уровень, и на них не насмотреться! На втором плане хорош и обаятелен Джон Туртурро, хотя роль небольшая и развернуться толком негде, но мастерство не пропьёшь и выглядит артист прекрасно (а когда нет). Добавляет нужного настроение и музыка. В общем, поклонникам режиссёра смотреть однозначно — тонкая, актёрски и визуально прекрасная работа с тем самым непередаваемым оттенком грусти. 8 из 10
Положительная рецензия
13 мая 2026 в 11:27прямая ссылка

Смерть за стеной и жизнь по соседству

Фильм «Комната по соседству» — это кино, после которого хочется долго сидеть молча. Смотреть в окно. Думать о людях, которых любил. О тех, кого потерял. И о том страшном дне, когда кто-то однажды уйдёт навсегда, а ты ничего не сможешь изменить. Знаменитый испанский режиссер Педро Альмодовар впервые снял на английском языке, наверное, один из самых тихих и самых человеческих фильмов в своей жизни. Здесь нет громких скандалов, истерик и дешёвого выжимания слёз. Но именно поэтому фильм бьёт так больно. Он не кричит — он медленно проникает внутрь, туда, где у человека спрятан страх одиночества, старости и смерти. Когда-то Ингрид и Марта были близки. Потом жизнь развела их в разные стороны, как это часто бывает. Проходят годы. И вдруг Ингрид узнаёт, что Марта смертельно больна. Болезнь уже почти победила. Сил бороться больше нет. И Марта просит подругу о страшной вещи — просто быть рядом в её последние дни. Не спасать. Не читать морали. Не уговаривать жить. Просто находиться в соседней комнате, пока она решиться добровольно убить себя. И от этой просьбы становится тяжело дышать. Потому что фильм говорит о том, о чём люди обычно стараются не думать. О том, как страшно умирать. Как страшно остаться одному перед смертью. И как отчаянно человеку нужен другой человек рядом — хотя бы просто слышать шаги за стеной, знать, что ты не исчезаешь в полной пустоте и никто об этом не узнает. Тильда Суинтон играет так, что временами невозможно смотреть ей в глаза. В её героине нет жалости к себе, нет красивых киношных страданий. Только смертельная усталость человека, который больше не может тащить свою боль. Иногда она просто молчит, смотрит в сторону, и в этом молчании больше правды о смерти, чем в сотнях других фильмов. Джулианна Мур играет человека, который сам не понимает, как выдержать происходящее. Её Ингрид боится. Теряется. Не знает, правильно ли поступает. Но всё равно остаётся рядом. Потому что иногда любовь — это не спасение. Любовь — это способность не убежать в панике от чужой боли. Фильм течёт медленно, почти как сама жизнь в последние дни. Здесь люди разговаривают о пустяках, пьют чай, вспоминают прошлое, смотрят в окно на пейзаж, гуляют в лесу. И от этой обычности происходящее становится ещё страшнее. Смерть приходит не под музыку и спецэффекты. Она приходит тихо. Между чашкой кофе и вечерним разговором. Между словами «как ты себя чувствуешь?» и долгой паузой в ответ. Иногда кажется, что в фильме почти ничего не происходит. Но потом вдруг ловишь себя на том, что у тебя ком в горле из-за какой-то простой сцены: закрытая дверь в комнату, уставшее лицо, осторожный взгляд подруги, тишина за стеной. Педро Альмодовар будто специально замедляет время, чтобы зритель почувствовал ценность самых простых вещей. Пока человек жив — важным становится всё: голос, присутствие, рука на плече, возможность ещё раз обнять умирающего человека. Особенно страшно в фильме то, что он очень честный. Он не обещает, что смерть можно победить правильными словами или силой любви. Нет. Иногда человека нельзя спасти. Иногда можно только сидеть рядом и разделять его одиночество и страх. И фильм говорит: возможно, это и есть высшая форма человеческой близости. Визуально картина удивительно красива. Загородный дом наполнен мягким светом, спокойствием, почти болезненной тишиной. Даже смерть здесь выглядит не как чудовище, а как неизбежная дверь, к которой человек медленно подходит. И от этого становится ещё грустнее. После фильма остаётся ощущение личной потери. Словно ты сам простился с кем-то близким. И одновременно появляется странная благодарность за жизнь — за возможность ещё слышать голоса любимых людей, видеть их лица, слышать их голоса, пока не стало слишком поздно. «Комната по соседству» — это не просто фильм о смерти. Это фильм о том, как сильно человек в кризисные моменты жизни нуждается в другом человеке. О том, что иногда самое важное в жизни — не великие слова и не подвиги, а способность тихо сказать: «Не бойся, я рядом». 9 из 10
Положительная рецензия
16 февраля 2026 в 14:15прямая ссылка

Смерть автора

Англоязычный полнометражный дебют Педро Альмодовара, одного из самых узнаваемых и влиятельных испанских режиссеров. В главных ролях Тильда Суинтон и Джулианна Мур. Все, за что мы могли бы полюбить уже ставшего классиком автора, здесь на месте, но в ином, сдержанном оформлении. Марта (Тильда Суинтон) проходит лечение от рака. Ингрид (Джулианна Мур), ее подруга, узнав о болезни, сразу прилетает к ней. Долгое время они не общались, и их новая встреча уже у больничной койки становится длинным и ухабистым путем, дорогой воспоминаний, откровений и щемящих бесед. После просмотра мне было трудно сразу понять, передо мной все тот же Альмодовар или уже новый автор, решивший отойти от тем своих ранних работ и сосредоточиться на чем-то ином. Восприятию мешали в том числе и отзывы, где часто звучала мысль о том, что Альмодовар повзрослел. Но для себя я решил, что он остался собой. Да, изменились тема и интонация. Яркая цветовая палитра, столь характерная для его испаноязычных фильмов, сменилась приглушенными оттенками. Исчезла и прежняя, бурлящая страсть. Однако суть осталась прежней. Это все тот же интимный разговор со зрителем. Передача эмоций, размышление о природе человеческих связей и окружающем мире. Это и та же история о материнстве и та же история о самом себе. Построение фильма таково, что не покидает ощущение, что перед нами акт исповедального самоанализа. Альмодовар всегда отличался склонностью к рефлексии, но в последние годы это переросло в глубокое самокопание и осмысление собственного пути. Возникает ощущение, что разговор у смертного одра не просто сюжет, а метафора умирающего творца, размышляющего о собственном конце. И, возможно, даже о бессмысленности творчества. Хотя временами это подано почти с нарочитой претенциозностью. Пусть и претенциозно, но все же интересно. Это у Альмодовара не отнять. Умение интересно подать материал исходит еще от ранних фильмов, где он покорял зрителя визуальной экспрессией, провокационными сценариями и умением обуздать кипучую испанскую эмоциональность. В позднем периоде эти черты стали мягче, но даже здесь, в англоязычном дебюте, когда кажется, что от прежнего режиссера не осталось ничего, он умело внедряет едва уловимые приемы, заставляя зрителя оставаться внимательным. Основным инструментом для передачи мыслей в новом проекте является использование разговорной формы, диалоги между героинями Мур и Суинтон. Реплики иногда отдают самолюбованием и в то же время критическим самоанализом. Они полны ярких мыслей, кажется, будто с нами говорят на простом языке, но внезапно герои выдают реплики, способные наполнить сцену множеством интерпретаций. Символика, жар горящего дома, ярко-красная губная помада и другие детали, работает так же сильно, как и сами слова. А в некоторых сценах Альмодовар словно напрямую комментирует собственный фильм. За пределами автобиографичности фильм будто бы хочет говорить о чем-то более универсальном. Однако лицо автора так прочно вписано в каждую сцену, что сосредоточиться на других темах сложно. Тем не менее, как бы ни повторялись мотивы в его работах, смотреть их всегда интересно. 'The Room Next Door' подтверждает мастерство Альмодовара как постановщика. Но и задаёт вопросы. Осталось ли ему еще что сказать? И каким будет финал, когда он наступит?
Положительная рецензия
2 июля 2025 в 13:08прямая ссылка

Снег идет

Если 'Параллельные матери' - история о человеческом достоинстве, то 'Комната по соседству' - лента о принятии смерти. Бывший бунтарь, а ныне признанный классик Педро Альмодовар берется за неимоверно сложную проблему и решает ее неимоверно изящно посредством самых простых средств. В центре сюжета вполне понятная история о смертельно больной женщине, которая решает ускорить свой процесс ухода из жизни. Она уединяется и приглашает для того, чтобы скоротать последние дни свою подругу с которой много лет не было связи. Альмодовар решает уйти от сентиментальных голливудских клише с подробностями ухода. Похоже его интересует нечто совсем другое. Поэтому в самом неожиданном месте мы получаем цитирование Джеймса Джойса и Джона Хьюстона. Падающий снег, ровно как у Джойса, становится примирителем. Все горести и печали уходят вместе с ним. Все неприятности забываются. Даже конфликтовавшие всю жизнь мать и дочь получают шанс на примирение. Признаюсь, что я очень осторожно подходил к просмотру этой ленты. Мне не по душе пропаганда трансгуманизма и эвтаназии. А европейское интеллектуальное кино нередко тяготеет к таким перегибам. И Альмодовар меня приятно удивил. Мэтр самым неожиданным образом выразил несогласие с данной повесткой. Парадоксально, но на протяжении всей ленты складывалось впечатление, что режиссер неимоверно консервативен и религиозен. Конечно образ снега в этой ленте затмил все. Но сложно не заметить сдержанную, внимательную к каждой детали, манеру повествования и работу актерского ансамбля. Джулианна и Тильда прекрасно вписались в созданную Альмодоваром Вселенную показав сочетание слабости и внутренней силы каждого человека, который вынужден смотреть в Вечность. Глубоко. Точно. Тонко. Трогательно. Возвышенно. Ровно такой набор впечатлений остается у меня после этой картины. 7 из 10
Нейтральная рецензия
26 июня 2025 в 12:43прямая ссылка

'Комната по соседству' - мурал на тему свободы смерти от Альмодовара, где два женских характера стоят на краю погибающего мира

Есть такое, когда большой приз дают по совокупности. Часто совсем не за тот фильм. Так было с 'Оскаром' и Скорсезе. Или с Софией Коппола и 'Золотым львом'. А что Альмодовар? Испанец давно существует в пространстве между всепрощающей фан-базой и людьми, которые искусственно не замечают его существование. И свой 'Золотой лев' он, как кажется, тоже получил не за тот фильм. Во всяком случае, за кино, которое на первый взгляд сложно атрибутировать с Альмодоваром. Но это так, если не разобраться Ингрид - успешная писательница, боящаяся смерти, но создающая бестселлеры о ней. Марта - успешный военкор, встречающая смерть в каждой командировке. Женщины когда-то плотно дружили, но уже пять лет не пересекались. Страшная новость о смертельной болезни Марты вновь сводит их в пространстве осеннего Нью-Йорка. Ингрид приходит навестить умирающую коллегу, сначала раз, потом два и три, и наконец становится объектом финальной экзистенциальной просьбы. Марта просит подругу отправиться с ней в последний отпуск, где она примет таблетку для эвтаназии, выловленную в даркнете. Задача Ингрид - быть рядом. В комнате по соседству Альмодовар привычно эксгумирует сильные женские характеры. Марта крепка решительностью, профессиональным опытом, духом в конце концов. Она прожила 'мужскую' жизнь. У нее есть 'любимая война'. Потеряла дочь, хотя та жива и здорова. У нее совсем не сложилось никакого женского счастья. Ингрид - тоже не из слабачек. Она не может отказать Марте в ее просьбе. Но это ловушка отнюдь не вежливости или куртуазности. Ингрид хочет поступить правильно. Не предать ни собственную систему координат, ни женщины из комнаты по соседству Обладатель последнего 'Золотого льва' привычно проходит по всем темам, его всерьез волнующим. Однополая любовь (тут она случается среди католиков-кармелитов в самый разгар Иракской войны), экология (лобовой монолог про мир на грани апокалипсиса) и, конечно, отцы с детьми (этому посвящен весь финал картины). Альмодовар выводит из мрака не объект целиком, а его зазубренности. Та же запретная любовь тут не вызов Богу, хотя, очевидно, это - порок согласно любым христианским сатурналиям. Она здесь про то, что гиблое всегда затмевает искреннее. На войне убивают каждый день, и среди сотен мертвых детских глаз едва ли Господь станет осуждать за всего лишь проявление любви Альмодовар не перестает быть оптимистом. Он не прогнозирует падение мира, он предупреждает стражника смотреть в оба. Всадники на горизонте гарцуют всегда, но сейчас человечество умеет строить стены по-новому. Осознать проблему - уже шаг к защитному бастиону, способному продержаться лишний рассвет. То же самое и с эвтаназией. Альмодовар не зря снимает 'Комнату' на английском. Это диалог и с США, где вопрос добровольного ухода табуирован куда больше родной Испании. И с наследием правых, тираний, радикалов всех мастей, даже 'слуг Господа' в погонях вместо ряс. Вот тут Альмодовар привычно многословен, настоящий испанец Привычно для него в фильме нет мужчин. Есть, но, как полагается, эпизодически. Даже любовник у женщин общий. Гендерная схизма - иллюзия, ведь, если оглянуться, вокруг нас много женщин, живущих не так как им должно природой. Поэтому тут уместна Тильда Суинтон, новая муза режиссера, другой полюс женского, воплощающая круговорот жизни. И Джулианна Мур - еще один подобный аватар. Для Альмодовара очевидно, что ничто так не эстетизирует жизнь, как ее конец. Так писал и Джойс, под поэтический шепот которого развивается фильм Как итог, 'Комната по соседству' - это не столько фильм про смерть, сколько про ее принятие и осмысленность. Таков закон сансары, говорит известный русскоязычный трек, вторя голосами их детей. Альмодовар упаковывает эти же смыслы в полуторачасовой фильм. До сухожилий личный по всем атрибутам. И не надо говорить, что Альмодовар повзрослел. Он просто заглянул за дверь и узнал, кто же всю жизнь обитает рядом с нами. В комнате по соседству
Нейтральная рецензия
27 мая 2025 в 03:22прямая ссылка

О чём говорят женщины

Фильм Педро Альмодовара затрагивает сложную и деликатную тему — право человека на достойный уход из жизни. В центре истории — две женщины, давние подруги, которые встречаются в момент, когда одной из них предстоит принять трудное решение. Одна — успешная писательница, другая — тяжело больна и проходит лечение, которое, как вскоре становится ясно, не даёт надежды на исцеление. Героини уединяются в загородном доме, чтобы провести несколько дней вместе. В этой камерной обстановке, наполненной разговорами, воспоминаниями и тишиной, раскрываются глубинные личные переживания, осмысление прожитой жизни и философские размышления о свободе, боли и любви. Особое внимание уделяется тому, как важна поддержка рядом — даже если ты не можешь или не хочешь разделить чей-то выбор. Визуально — сдержанный, почти театральный. По настроению — рефлективный и печальный. Это кино не о действии, а о присутствии, о моменте, о внутренней честности. При этом Альмодовар, как всегда, умеет добавить тонкие штрихи личного стиля: цвета, символы, эмоциональные полутонов. Тильда Суинтон в главной роли (и не только в ней) — одно из главных украшений картины. Она тонко и сдержанно передаёт нюансы внутреннего состояния как главной героини, так и её дочери, демонстрируя талант перевоплощения. Фильм наводит на серьёзные размышления и делает это без морализаторства, но с ясным напоминанием о том, насколько хрупко человеческое достоинство — особенно в финале жизни. На эту тему уже снимал Озон во «Всё прошло хорошо», здесь получилось как будто немного драматичнее, хотя Альмодовар уже не торт. 6 из 10
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...