Понятие «семьи» у Стокеров столь же размыто, как и понятие родственного единства. До своей смерти глава семейства Ричард проживал на два лагеря, попеременно уделяя внимание то дочери в бесконечных походах на охоту, то жене. Индия выросла замкнутым ребенком, но свои странности она превратила в достоинства, обретя возможность «слышать и видеть» дальше других. Эвелин же, при всех своих внешних данных, не стала обрекать себя на траур, а обратила пристальное женское внимание на первого симпатичного мужчину в семье – Чарли. Чарли оказался таинственным человеком со своими скелетами в шкафу. Пропадают люди, слишком близко знавшие его, и когда-нибудь очередь дойдет и до матери с дочерью.
Чхан Ук Пак, чуть ли не самый знаменитый режиссер в Южной Корее, выступил с англоязычным дебютом, не став размениваться на туманные предложения, казавшиеся ему не интересными с финансовой и творческой точки зрения, а взялся за лучший «черный» сценарий 2010 года, реализовав его более чем превосходно. В «Стокере» глобально исследован семейный конфликт, ценности, объединяющие мать и дочь, а также влечение, с некоторой долей свойственного режиссеру почерка садизма и мазохизма.
Сколько бы скелетов не было спрятано в шкафу, они когда-нибудь вырвутся на поверхность, шокируя более чем достаточно людей, которые думали, что знают о человеке все. Чарли – одна из самых загадочных фигур в фильме, но при этом не самая важная. В душе Индии происходит внутренний конфликт, связанный с утратой близкого человека. Внутренний конфликт порождает проблемы, решение которых для человека ее склада характера заключается в замкнутости и насилие, когда Индия перестает понимать, кем она является на самом деле.
Невероятно интересный сюжет подкреплен шикарной операторской работой и саундтреком (от сцены в душе с участием Индии сердце словно замирает). Драма медленно (если не сказать чересчур) оборачивается триллером, но при этом остается драмой. Большинство людей ожидало от Пака что-то на уровне «Трилогии мести», а получилось более поздняя «Жажда». Но сказать, что фильм неинтересен из-за поступательного и медленного развития сюжета не получится. Пак обладает особой энергетикой, которую он передает через экраны зрителям, и эта энергетика чувствуется и в «Стокере». В этот фильм режиссер явно вложил душу, за что ему – большое спасибо.
'Это не фильм, это просто аудио-визуальное порно.'
Именно так называется первая рецензия на фильм Стокер, которую я прочитал. И я абсолютно с ней согласен. Пак Чхан Ук творит что-то невообразимое с каждым новым кадром фильма. Он создает квинтэссенцию музыки, картинки и дополняет все это поистине шикарной актерской игрой.
Что касается сюжета, то в нем нет ничего нового. Он простой, но в тоже время в нем нет той предсказуемости, которая присуща большинству современных фильмов. Он содержит интригу, которая раскрывается благодаря тщательно подобранным образам.
Отдельно стоит отметить работу оператора и визуальную составляющую фильма, просто потому, что она восхитительна! Все эти переходы, эта смена ракурсов, эти отдельно снятые обрывочные кадры. И эта фантастическая сцена игры на пианино. Эти сцены убийств, эти пейзажи, пауки. Эти отражения с поверхностях и эта чудеснейшая макросъемка. Все это наполнено возбуждающей красотой.
Все сцены приправлены красивейшей музыкой, которая делает каждый новый кадр еще более чувственным, острым и пикантным. Декорации! Дом! Костюмы! Здесь не хватает слов, чтобы описать насколько прекрасно снят каждый кадр фильма.
Николь Кидман, Мэттью Гуд и Миа Васиковкса прекрасно передали характеры, образы и переживания своих персонажей. Их актерская игра сделала фильм кинематографическим шедевром, и произвела на меня огромное впечатление! От нее на самом деле можно получить кинематографический экстаз.
P.S. отдельные слова ненависти в сторону российских переводчиков работающих над адаптацией названий фильмов. Вы идиоты господа.
Этот фильм нужно не просто смотреть. Нужно среди двух отрицательных героев суметь разглядеть положительного. Нужно вдумываться в каждую деталь, не пропустить даже такую мелочь, как паук, который заползает на ногу Индии Стокер. Только так зритель сумеет понять поступки героини. Это не превращение юной замкнутой мрачной девочки в чудовище. На самом деле она всегда такой была. Ее отец знал свою дочь, поэтому он водил ее на охоту, хотя сам охоту не любил, и научил стрелять из винтовки. Индия сама объясняет матери, почему они с отцом делали такие вылазки на природу. На протяжении фильма она молча наблюдает и в кульминации делает окончательный выбор. Слоган фильма это ключ к пониманию сюжета. Кто бы ты ни был, ты должен быть преданным семье.
С первого взгляда может показаться, что героиня заторможенная, безэмоциональная, как заведенная кукла. На самом деле это не так. Просто Индия чувствует иначе чем другие люди. Интересно, то как она реагирует на смерть отца.
В противовес Индии героиня Кидман утонченная эмоциональная красивая женщина, настоящая леди. Она может показаться зрителю слишком экзальтированной, даже вульгарной, но ее чувствительность и показная уязвимость лишь подчеркивает неестественную холодность ее дочери и напускное обаяние Чарли. Мать любит Индию, но не знает как проявить свою любовь к дочери, так как Индия 'не любит, когда к ней прикасаются'.
Сцена у рояля может показаться эротической, если бы не скрещенные ноги героини. Она говорит своему дяде, нам не обязательно быть друзьями, мы семья. Она признает его, допускает близкие отношения между ними, но о любовной связи речи нет.
Она постоянно держится на расстоянии. Но есть в фильме один момент, когда Индия проявляет свою семейственность. Индия в своей одежде, выглядит очень готично. Ведь на самом деле, чтобы выглядеть необычно, совсем не обязательно быть вампиром, демоном или мутантом. И то что она носит туфли своего отца, и то что она позже одевает туфли подаренные ее дядей, выглядит символично, как и все в этой картине.
Фильм пронизан символами, ключами, подсказками, чтобы детальнее раскрыть характеры персонажей и подоплеку их поведения. Нужно только внимательно следить за каждым шагом героев, за каждым поворотом сюжетной линии. Вслушиваться, в то, что говорит Чарли, Индия, мать Индии, и понять, где правда, а где ложь. В процессе можно получить настоящее удовольствие.
Все актеры, на мой взгляд, прекрасно вжились в свои роли и смотрелись органично для данного жанра.
Героиня Кидман напомнила мне персонажа из другой картины, 'Другие'. Они смотрятся почти идентично.
Не удивляюсь, что фильм провалился в прокате в США, ведь и мой любимый 'Остров' (2005), фантастический боевик с потрясающим сюжетом, постигла та же участь.
Этот фильм относится к той категории лент, которые каждый человек посмотрит, но не каждый поймет. Под настоение, так сказать. Самое интересное в этом фильме... Все. Актеры, декорации, монтаж, просто блеск.
Лента о страной семье Стокер, девочке Индиии (Васиковска), потерявшей отца и матери Иви( Кидман), с некоторыми отклонениями. И вот, к ним приезжает брат погибшего отца, Чарли Стокер (Гуд). Никто не знал о нем ничего до сего времени... Почему? Зачем он приехал сюда? Наследство? Память? Грязная игра? Ответ будет дан в конце.
Про актеров. На 'Порочные игры' наткнулась случайно, но увидев в главной роли Николь Кидман решила посмотреть. Она, как обычно прекрасна. Сначала кажется, что Иви весьма приземленная женщина, но к концу фильма понимаешь, что она просто беззащитна и не знает что делать с дочерью и собственной жизнью. Миа Васиковска не относится к ряду моих любимых актрис, но здесь она была безупречна. Вообще стоит заметить, что ей идут роли замкнутых в себе девушек, которые знают что-то, чего не знают другие. в том числе и Индии. Молодец. Теперь кульминация - Мэттью Гуд. Я не знала этого актера до филма, но он был настолько гармоничен, он так сильно слился со своим героем, что ему хотелось верить, даже зная что он лгун. Дядюшка Чарли просто бесподобен, порочен, загадочен. То что надо.
Нельзя не отметить работу оператора. Картинка настолько вылизана, что блестит. Эти ракурсы... такое ощущение, что ты в другом мире. самая запоминающаяся сцена - игра на фортепиано. И актерская игра, и операторская работа и музыка, это нельзя описать словами. Прелюдия без пошлостей. грех без сожаления.
Фильм не для всех, но мне очень понравился. Осадок остался, и подумать есть о чем тоже. Присутствуют, конечно, незакрытые темы, но по сравнению с теми эмоциями, которые вызывает лента это - ничто. Посмотрев фильм вы испытаете все спектры эмоций от желания до отвращения. Надо сильно постараться, чтобы снять такое кино. Это Кино с большой буквы.
Если вы не можете противостоять злу, расслабьтесь и получайте удовольствие…
Что я и сделала, смотря этот фильм. Свое название он полностью оправдывает, картина просто пропитана пороком.
Слишком серьезно к происходящему на экране относиться не стоит, ведь если вне контекста посмотреть на мысли, мотивацию и поступки главных героев, ничего, кроме отторжения не возникает. А между тем в фильме довольно оригинальным образом раскрыта тема взросления и взаимоотношений взрослеющего человека с окружающим миром.
18-летняя девушка Индия сталкивается с человеком, который пробуждает в ней неизвестные ранее чувства. Прежняя жизнь ребенка, беззаботно лазающего по деревьям в саду и носящего детские ботинки, у которых из года в год меняется лишь размер, навсегда меняется. Главная героиня вынуждена принять решение, выбрав свет или тьму, став тем, кем никогда не была, или поняв, кто она на самом деле.
Самые сильные моменты фильма, где накал страстей достигает максимума, - это эпизод, когда дядя и племянница играют вместе на рояле (возможно, это происходит лишь в воображении Индии; в этот момент они и враги, и самые близкие люди, и, на мой взгляд, это самая откровенная сцена в фильме, несмотря на то, что герои почти не касаются друг друга), и финальный эпизод в доме, когда до последнего непонятно, каков будет выбор Индии.
'Порочные игры' - это тот случай, когда не можешь предугадать, что будет дальше, сюжет и игра актеров (кастинг очень удачный, отдельное восхищение талантом и красотой Николь Кидман) держат от начала до титров.
Конечно, есть огрехи в сюжетной линии, образы и черты характера героев несколько гипертрофированы, но это не раздражает, а, наоборот, делает странный мир, показанный в картине, еще более странным.
Есть большая разница между психологическим триллером и полным бредом, господа!
Не первый раз я стыкаюсь с проблемой установки границ в подобных фильмах. Всей съемочной команде, и режиссеру в первую очередь, так легко перейти черту в создании ленты, которая будоражит зрительский ум, проникает в самую суть вещей и оставляет после себя учащенное сердцебиение, полуоткрытый рот и неподдельный восторг. Но для этого нужно создать шедевр, не выходя за рамки гениальности.
В 'Порочных играх' перетянутым и обесцвеченным было самое важное - главная героиня. Явно больная, но не вызывающая сочувствия, каменная, соплеподобная и придурошная Индиа весь фильм лазит по дому без цели, не зная куда себя деть и к чему бы приткнуться. Совершенно не понятно ее отношение к матери, к мертвому отцу, к новоиспеченному дяде и к миру в целом. Ее палитра чувств в считанные секунды перескакиевает от ненависти к безразличию, от похоти к неприкаянности, от скорби к умиротворению. Вроде как виной тому есть образ героини, но, честно говоря, это не первый фильм, где Миа Васиковская раздражает меня своим лицом, статичностью, игрой и всем своим видом (а может она как раз и созданна для таких ролей). Даже блистательная Николь Кидман не украшает картину аморальными действиями своей причудливой героини, которой тоже абсолютно нечем заняться в фильме.
Сам сценарий не плох, но не доработан, а режиссура только вконец испоганила первоначальную задумку автора. В фильме нет динамики, развития событий; отношения между героями не меняются, акцента, фокусировки нет, вот и получается расплывчатая, бредовая смесь нелогичного нарратива в омуте красивых сьемок и пленительной музыки.
К сожалению, перед тем как посмотреть любой фильм есть привычка пролистывать отзывы. Отзывы к фильму 'Порочные игры' были не самые лучшие, писали, что он нудный, писали, что ни о чем, 'кино для психов' и тд и тп. Но в нескольких разных комментариях мне попалось выражение 'эстетика', это было решающим фактором, подтолкнувшим меня к просмотру данного фильма. Нашла я его кстати совершенно случайно, о нем раньше никогда даже не слышала.
С сознательного возраста веду список просмотренных фильмов. 'Порочные игры' стал 865м фильмом в моем списке и первым, который мне настолько понравился. Этот фильм зацепил какие-то струны во мне, это сложно описать, но он идеален. У каждого человека есть любимый фильм или фильмы, есть такие, которые цепляют, а есть такие, как этот для меня - в которые влюбляешься раз и навсегда.
Идеальные картинки, потрясающий, просто потрясающий монтаж, переходы, эти чудесные параллельные кадры-сравнения, метафоры, сюжет. Я в полнейшем восторге. Музыка идеально дополняет фильм, каждая мелодия есть прекрасной и в точку подобранной. На протяжении всего фильма чувствуется (по крайней мере так ощущала я) некий эротизм. Это чрезвычайно чувственная картина, не смотря на то, что сцен подобного характера в ней минимум. Но как-то удалось режиссеру создать эту атмосферу головокружительной, безумной страсти. Момент с игрой в дуэте на пианино, их руки - это, пожалуй, один из самых сексуальных моментов, которые мне приходилось наблюдать.
А как умело режиссер играет со зрителем. Какая история. Необычная, интересная, увлекающая... Ведь у каждого есть темное, безумное начало, а в этом фильме так раскрыта эта тема, этой безумности, так все красиво показано и легко, и жестко, и без ненужной, ненавистной мне ванили и соплей. Потрясающе. Я открыла для себя этого режиссера и теперь мне хочется пересмотреть все его фильмы.
'Порочные игры' заставляют задуматься о себе, но в то же время не остается неприятного, тяжелого послевкусия от просмотра, а наоборот, чувствуешь удовлетворение. А вот эта обыгранность, как в 'Красоте по-американски', фильм начинается тем, чем заканчивается. Но если вначале мы ни черта не понимаем с тех кадров, то в конце это просто божественно, как они обыгрывают все и насколько все становится ясно и невероятно.
'Иногда нужно сделать что-нибудь плохое, чтоб не позволить сделать себе что-то более отвратительное'
В первую очередь, я получила огромное эстетическое удовольствие от картинки и постановки в целом. Викторианская атмосфера, мрачноватые тона, чувственный эротизм и насыщенный символизм - вот обрамление этого непростого триллера, погружающего зрителя в историю самоопределения психопата.
У данного фильма есть три знаковых фигуры: Индия Стокер, Чарльз Стокер и Эвелин Стокер. Вообще, оригинальное название фильма - 'Стокер' - оно подходит как нельзя лучше и многое объясняет.
Индия Стокер росла непростым ребёнком. Она замкнута, холодна, не любит прикосновений, предпочитает одиночество, да и вообще видит окружающее совершенно иначе, у неё другое восприятие, другая фокусировка. До знакомства с дядей - Чарльзом Стокером - она никогда не встречала людей, чувствующих мир так же, как она.
Мать Индии - Эвелин - полная её противоположность. Она страстная, эмоциональная, чувственная. Символично даже то, что сама Индия брюнетка, тогда как Эвелин - рыжая.
Чарльз на первый взгляд кажется настоящим джентльменом, обходительным и образованным мужчиной. С первого же момента появления в доме он пытается расположить к себе Индию, проявляя к ней заботу. Но Индия не идёт на контакт.
В этом фильме очень важно наблюдать за деталями и диалогами. Здесь везде полно скрытого смысла и символов, раскрывающих суть всего происходящего или дающих более полное представление о характерах героев. Индия, которая явно страдает каким-то психическим расстройством, с детства носит одну и ту же обувь, с годами меняющую только размер. Белое платье на первом свиданье с мужчиной. Паук, взбирающийся по ноге. Желтая лента и жёлтый же зонтик. Каждая сцена таким образом становится чуть ли не художественной картиной, от которой невозможно оторвать глаза.
Актёры превосходно справляются с отведенными им ролями. Миу Васиковски я видела до этого в фильме 'Выживут только любовники'. Здесь же она создаёт совершенно противоположный образ, который получается не менее запоминающимся. Её героиня почти безэмоциональна, но даже в мельчайших движениях актрисе удаётся передать мысли и характер героини.
Мэттью Гуд очень удачно воплотил отведенный ему образ. Сумасшедший же взгляд! А эта маска наигранного радушия? С виду такая настоящая, но интуитивно чувствуешь подвох и какое-то внутреннее неприятие. Дуэт Васиковски и Гуда сыграл выше всяких похвал. В фильме есть невозможно эротичная сцена игры на рояле с их участием. Пробирает до мурашек по коже. А ведь как поставлена, как снята! И, конечно, тоже наполнена символизмом. Кстати, здесь необходимо сказать пару слов о музыкальном сопровождении фильма. Оно шикарно! Во-первых, Филип Гласс написал очень волнующую мелодию для уже упомянутой сцены с роялем, а, во-вторых, здесь присутствует шикарная песня 'Summer wine'. Да и в целом, музыка идеально дополняет происходящее на экране.
Индия, вспоминая об отце, говорит его словами 'Иногда нужно сделать что-нибудь плохое, чтоб не позволить сделать себе что-то более отвратительное'. Только отец, понимая суть дочери по опыту своего брата, пытался предотвратить возможную катастрофу. Но отца не стало и на смену пришёл тот, кто смёл все преграды напрочь, воззвал к затаившимся инстинктам, помог понять себя. В то же время, в лучших традициях викторианской эпохи, семья имеет первостепенное значение. Для Чарли семья - это его брат (отец Индии) и Индия. Для отца Индии - жена и дочь. А вот Индии только предстоит сделать выбор. За тем, как она к нему придёт, нам и предлагается посмотреть.
Очень прихотливый интригующий нуар, всю прелесть которого понимаешь только к концу, когда сумерки рассеиваются, все кусочки головоломки, все намеки, недосказанности, сомнения, непонятные детали, странные диалоги складываются в ясную картину. Становится понятным, почему разговор все время крутится вокруг темы семьи и наследственности, какой философский подтекст скрывается за фразой: мы не выбираем свою судьбу как цветок не выбирает свой цвет; или диалогом: мне не важно, кто ты — мне тоже не важно, кто я.
Вентворт Миллер оказался талантливым рассказчиком, который очень постепенно и деликатно вводит нас в мир семьи Стокеров, как будто рисует у нас на глазах картину, на которой все яснее и яснее проступают психологический портреты членов семьи, их тайные мотивы и подробности семейной истории. В фильме присутствует порочно-эротическое настроение, хотя между персонажами даже физических контактов не так много. А психологические проблемы персонажей, их эмоциональная уязвимость и несколько искаженное восприятие действительности только добавляют интриги картине.
Фильм получился сплавом американского независимого кино в лице Вентворта Миллера и корейского артхауса в лице Пак Чхан Ука. Оба интеллектуалы и эстеты, первый дипломированный литератор, второй философ. Фильм сделали многослойный и нелинейный, красивый. Много крупных планов, игры взглядов и улыбок. На первый взгляд легкий и хрупкий, но за этой легкостью скрывается мрачная страсть, надрыв, жёсткость и какая-то импульсивная (рефлекторная) жестокость. Совершенно замечательный саундтрек, несколько обволакивающий, предлагающий не торопиться с умозаключениями и не спеша следовать за событиями.
Миа Васиковска очень хороша и интересна, она главный ключ ко всем тайнам и первая скрипка в оркестре. Именно за ней остается последнее слово. Приятно увидеть в ней новые грани, глубину и эмоциональную подвижность. Не играет, но живет в теле и голове своей героини, школьной отличницы, недотроги, едва ли не аутистки, которая и боится себя, и одновременно не может противостоять искушению познать свою темную сторону. Тем более, что ее намеренно провоцирует загадочный дядя (Мэтью Гуд), воплощение греха, который появился как будто специально для того, чтобы помочь ей открыть свой персональный ящик Пандоры. Хорошо оттеняет эту дикую парочку мать героини (Николь Кидман), ухоженная среднестатистическая американская домохозяйка, которая даже не догадывается, какие демонические натуры живут с ней под одной крышей. Жаль, что у Дермота Малруни, патриарха семейства Ричарда Стокера, такая крошечная роль.
Оригинальное название фильма Stoker (по фамилии ирландского писателя Брэма Стокера, классика жанра ужасов, родителя Дракулы) несколько нескромно для дебютанта на сценарном поприще Вента Миллера претендует на месте в высшей лиге жанра хоррор/триллер. Однако претензия оказалась оправданной и фильм зрители ждали не зря.
Сценарий этой картины был написан актером Вентвортом Миллером ('Побег') уже давно, но только в этом году знаменитый корейский режиссер Пак Чхан-Ук ('Олдбой', 'Жажда') взялся за его экранизацию. По поводу конкретно сюжета - кино не особо оригинальное, к тому же оно не лишено проблем по части логики, мотивации поведения персонажей и внятности прорисовки происходящих событий. А вот что делает кино неординарным - так это подход режиссера, склонного к необычной картинке и нестандартному изложению событий. В итоге мы имеем пусть сюжетно странноватый и чуток невнятный, но визуально шикарно снятый фильм, в котором одна только сцена у рояля снята так круто, что целомудренный эмоциональный музыкальный дуэт воспринимается прямо как откровенный секс. Как всегда у режиссера, бесподобна операторская работа - неординарные ракурсы, активное, но вместе с тем мягкое, будто плавающее движение камеры, любующейся каждой интересной деталью и постоянно выхватывающей самые неожиданные углы для обзора.
С кастингом тоже все в порядке - снова включающая димедрольную 'Алису' Васиковска тут на своем месте, Николь Кидман здесь немного, но то, что есть актриса отыгрывает отлично, ну и неплох Мэттью Гуд, со своей слащавой внешностью отлично вписывающийся в роль неадекватного и странного дяди Чарли. Если бы только сценарий был бы покрепче и проработаннее, оценка была бы еще выше.