Кинопоиск

История игрушек (1995)

Toy Story0+

Игрушечные ковбой и космонавт соперничают за любовь своего человека. Новаторская и трогательная анимация Pixar

Рейтинг Кинопоиска 8.0
Оценить фильм

О фильме

Год производства
Страна
Слоган
«Proud to be a vegetable»
Композитор
Бюджет
Сборы в США
Зрители
США43.9 млн , Великобритания6.6 млн , Франция2.7 млн , ...
Сборы в России
Премьера в мире
Ре-релиз (РФ)
Релиз на DVD
1 июня 2010, «Уолт Дисней Компани СНГ»
Релиз на Blu-ray
15 ноября 2011, «Уолт Дисней Компани СНГ»
Возраст
Время
1 ч 21 мин

Игрушки Энди начинают жить своей жизнью, как только он выходит из комнаты. В день рождения мальчика царит паника — все боятся появления новой игрушки, которая перетянет внимание на себя. И только любимчик Энди, ковбой Вуди, ни о чем не переживает. Но когда мальчик получает в подарок астронавта Базза Лайтера, Вуди очень быстро оказывается забыт. И тогда ковбой решает вернуть себе первое место в сердце Энди.

Рейтинг фильма

297 702 оценки
IMDb: 8.301 200 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 161.
Рейтинг Кинопоиска 100%
161 оценка9.4

Если вам понравился этот фильм17

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры10

Знаете ли вы, что…

  • На обработку каждого кадра требовалось от 4 до 13 часов времени.
  • В других, неанглоязычных версиях мультфильма, рты персонажей двигаются согласно голосу и интонациям актера-дублера. Кроме этого, все надписи, появляющиеся на экране, так же были адаптированы под каждую из стран, где проходил прокат этого мультфильма.
  • Если внимательно присмотреться к видеоряду, можно сделать следующее наблюдение: периодически персонажи картины моргают, но никогда не делают этого одновременно.

Ошибки в фильме

Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
  • Чтобы попасть в комнату Ханны Вуди прячется в ёлочной гирлянде. Когда они вместе с Баззом выходят оттуда — гирлянды уже нет, а в следующем кадре она снова на прежнем месте.

Материалы о фильме16

Билеты в кино

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
11 декабря 2008 в 15:04прямая ссылка

To infinity and beyond!

Каждая детская комната - это личный мир её ребёнка. Мир, с первого постороннего взгляда неправильный и нелогичный, но стоит лишь посмотреть на него глазами ребёнка, и он становится целостным, интересным и уникальным. Это - мир, в котором каждая игрушка приобретает индивидуальность и личность, будь то простой бинокль на ножках, динозавр или собака, тело которой является пружиной. В этом мире есть отношения и события. В основном, большинство фантазий просто состоят из злодеев, героев и их посредников - жертв события. Но что самое удивительное - память об одной игре переносится в другую. И все отношения - тоже. Всегда, у каждого ребёнка, есть свои любимчики - игрушки, которым предоставляются ключевые роли в играх. Игрушки, с которыми путешествуют, выходя за пределы мира. Игрушки, с которыми меньше всего охота расставаться. Они являются своеобразными кумирами детей... Девяносто пятый год стал по-настоящему революционым. А этот мультфильм сделал настоящий прорыв в области компьютерной анимации. Наверное, тринадцать лет назад обычные зрители даже и не мечтали о мультфильмах, выполненных полностью на компьютере в трёх измерениях. Рисованные, двумерные персонажи стали потихоньку тесниться, уступая места трёхмерным. Хоть по красоте и душевности, компьютер не переплюнет никогда карандаш и кисточку, но глубина и реалистичность пейзажей покорила зрителя и собрала неплохую кассу. После нескольких короткоментражных мультфильмов, главным персонажем, и в последствии и логотипом компании, которых в основном был Люксо младший - трёхмерная лампа, прыгающая во вступительных титрах на букву I в названии студии Pixar. Первый блин в полнометражной трёхмерной анимации не оказался комом, и был подан к столу... ... И в определённое время в мире ребёнка появляются новые персонажи - сверхновые совершенные игрушки, роботы и т.д., соответствующие по технологиям времени. И естественно старые герои уходят на второй план и встают в тень новых, молодых и талантливых. Переходят из разряда ключевых, в разряд эпизодических. А игры продолжаются. Что ж, сейчас уже можно говорить, что текстуры персонажей кажутся достаточно деревянными и грубыми. Слишком резкие движения, несостыковка в действиях отдельных частей и т.д. Но так бы казалось именно в 2008 году и позднее. А представьте себе, какой восторг они вызывали у людей в девяносто пятом году и несколько позже? Если вспомнить то время - то милые игрушки снова будут радовать глаза, веселить и полностью уверять в своей реальности. Да даже во время пересмотра сейчас, у меня ни разу не возникало чувства, что этот мультфильм слишком старый. Лишь пёс сильно резал глаза. А так, всё на высший бал! ... Но за временем угнаться не возможно. Ты можешь долго бежать за ним, но время никогда не устаёт, а ты - да. Так, может лучше сделать остановку и отдохнуть со старыми друзьями? С теми, кого знаешь уже долгое время. С теми, кто выдержал проверку времени. С теми, кто, может и не соответствует по технологиям современным, с которыми не так интересно играть, как с новыми, но с которыми всегда будет интересно? Новые лишь по началу интересны, но со временем интерес пропадает, а старые друзья остануться навеки. И игры будут продолжаться, пока ребёнок не становится слишком взрослым и важным для этого... Но, красивые кадры должны иметь свой смысл. А сюжет этого мультфильма вроде и прост, но показан под таким интересным углом и в такой уникальной форме, что сами того не ведая, мы вполне можем открыть для себя очень интересные вещи. Walt Disney и Pixar в дуэте создают просто великолепные мультфильмы, с уникальными сюжетами и еликолепной графикой. И если в смысловой наполненности они уже достигли своего определённого идеала, то со временем и графически они покорят самые высокие вершины. Хотя, идеала в этом достигнуть невозможно. Можно лишь максимально приблизиться к нему, так как со временем человеку становятся доступны всё новые и новые высоты во всём. А человек своего не упустит. ... А пока игры только прервались. На время. Ребёнок ушёл поесть или погулять с друзьями своего роста. И тут начинается самое интересное. Каждый ребёнок верит, что, когда за их игрушками никто не следит, они живут собственной жизнью, как и я в своё время верил. Они встают с тех мест, на которые их раскидали и делают много важных и не очень важных дел. Главное - подсчитать урон, который нанёс им ребёнок. После можно провести лёгкую уборку, чтобы ничто не мешало вернуться на свои места. А потом уже можно отдохнуть от игр. Игрушки же - тоже живые, и когда их гнут, кидают и топчут, им это не нравится. Теперь уже идёт знакомство с Настоящей жизнью игрушек. Они осознают, что ребёнок (в данном случае Энди) - их хозяин. И они должны о нём заботиться... Это - просто великолепная сказка, выполненная в новом, революционном варианте для мультипликационного ремесла! Она затягивает, не надоедает, веселит и повышает дух. Она не сможет надоесть. И каждый раз, эта сказка просто поражает воображение, даёт пищу для сознания. И с каждым новым творением дуэта студий Walt Disney и Pixar, понятие 'мультфильм' будет стремиться к идеалу красочности и интересности, как Баз Лайтер стремится к бесконечности. А может, и ещё дальше! И ещё. Не выкидывайте свои игрушки в мусор, а сохраните их на память о детстве. Иначе, они вам это припомнят...
Положительная рецензия
9 октября 2009 в 11:35прямая ссылка
Сейчас сложно поверить, что нынешний законодатель мод в CGI-анимации двадцать лет назад еле-еле сводил концы с концами: в восьмидесятых Стив Джобс инвестировал в компанию десятки миллионов, не получая никакой отдачи. Положение спасали лишь рекламные ролики, заказы на которые компания получала регулярно во многом благодаря необычному визуальному облику конечного продукта. Когда в 1991 году Pixar заключили договор с Disney на производство полнометражного компьютерного мультфильма, сделка оказалась выгодна для обоих сторон: Pixar хотели попробовать свои силы в «большой» анимации, а Disney, выделив даже по тем временам скромный бюджет для такого амбициозного проекта, рассматривал «Историю игрушек», как эксперимент, предлагавший великолепный шанс опробовать новую технологию и, вполне вероятно, получить прибыль. Однако, заключив договор, пиксаровцы даже не представляли с какими сложностями им придется столкнуться: начиная с того, что на тот момент в их анимационном департаменте насчитывалось всего лишь десять человек, и заканчивая тем, что за время производства они практически заново построили компанию, постоянно учась на своих ошибках. У Pixar была гениальная по своей простоте идея – игрушки оживают, когда на них не смотрят люди. Незамысловатая история - мальчику дарят новую сверхмодную игрушку, немедленно завоевывавшую внимание дружного коллектива детской и очень не понравившуюся прежнему «королю» - объединяла в себе вечные темы соперничества, зависти и дружбы, рассказанные через взаимоотношения игрушек. Дети могли легко уловить подтекст, вспомнив, например, когда в семье появлялся новый ребенок, и родительское внимание целиком и полностью переключалось на него. Взрослые также понимали чувства Вуди, не раз вспоминая нечто подобное случившееся в их жизни. Отказавшись от первоначальной затеи сделать роад-муви, в котором потерявшаяся игрушка искала путь домой, пиксаровцы остановились на бадди-муви, сведя вместе двух абсолютно разных героев, сначала ненавидевших друг друга, но постепенно становящихся лучшими друзьями. Сложно представить более непохожих персонажей, чем ковбой и космонавт. Их объединяет лишь одно, но неоспоримое качество – вряд ли, кто-то из нас не мечтал в детстве хотя бы на несколько минут оказаться в шкуре каждого из них. Создатели специально не стали делать игрушки, похожими на детей, а, наоборот, показали их, как взрослых, у каждого из которых свои тараканы в голове. Вернувшись на экраны в модном 3D, которое здесь больше для галочки, «История игрушек» напоминает нам, почему Pixar стал эталоном в CGI-анимации: как бы ни была совершенна техническая составляющая, она всегда должна оставаться в тени художественной. Даже в девяноста пятом мало кто спешил упомянуть, что ИИ – первый в истории компьютерный мультфильм, отмечая в первую очередь историю, персонажей и диалоги, которые никогда не устареют.
Положительная рецензия
24 апреля 2009 в 09:24прямая ссылка
С этим мультфильмом у меня связаны очень нежные детские воспоминания. В то время мне было не больше четырех лет, и я искренне верила в то, что стоит только отвернуться, как твои игрушки начинают жить своей жизнью. Я рада, что посмотрела 'Историю игрушек' будучи ребенком, со светлым чувством радости и ощущением полного до краев восторга. Для меня этот мультфильм выше любой оценки.
Положительная рецензия
5 декабря 2005 в 21:23прямая ссылка
Честно скажу, что я ни сколько не удивился той сумме, которую собрал мультфильм в прокате. Замечательная история о мире игрушек, который каждый день пробуждается и живёт своей весёлой и сказочной жизнью. Блестяще анимированные персонажи, затягивающий сюжет и искромётный юмор, делают мультфильм прекрасным подарком как для детей, так и для взрослых.
Положительная рецензия
3 января 2007 в 21:20прямая ссылка
В детстве смотрел этот мульт раз 15 точно. Незабываемая атмосфера, шутки, анимация, вообщем что ни возьми - всё на уровне. Несмотря на то, что это детская картина, взрослые тоже вполне могут посмотреть ЭТО ни разу не оторвавшись от голубого экрана, а затем сказать:'Просто потрясающе!'
Положительная рецензия
14 июля 2024 в 20:11прямая ссылка

Первый блин, но не комом

Студия 'Pixar' начала свою деятельность с мультфильма 'История игрушек', который повествует о мальчике Энди, имеющего очень много различных игрушек. Но есть нюанс, эти игрушки живые, они умеют разговаривать, петь, танцевать, и ведут себя как люди. Наблюдать за происходящим невероятно весело и интересно. Несмотря на то, что перед тобой находятся куклы, ты все равно сопереживаешь каждому из них. Слабых сторон у данной картины нет, музыка радует слух, сюжет интересный, ведь смотреть за тем, как фигурка ковбоя и космического рейнджера выпутываются из сложного положения очень интересно. Каждый персонаж прописан, нет такого, что ты не понимаешь зачем все данные персонажам линии повторяются. Скажу небольшой спойлер, мне не очень понравилась 'Душа' и 'Тайна Коко', и данный мультфильм лично для меня вызвал более душевные переживания. В особенности, когда ты видишь, как издеваются над бедными игрушками, как их ломают и взрывают идут мурашки по коже. Это именно тот случай, когда первый блин не получился комом. 10 из 10
Положительная рецензия
7 ноября 2022 в 08:47прямая ссылка

Признаков разумной жизни не обнаружено

Не знаю, есть ли смысл в 2022 что-то говорить об 'Истории игрушек', анимационном проекте Pixar, про который уже и так много чего сказано и чьи заслуги уже и так все знают. Милая история про тайную жизнь игрушек, которые переживают не только о своих, игрушечных проблемах, но и вполне себе человеческих, настолько понравилась зрителям, что лента породила еще не один сиквел. И на удивление серия не скатилась в совсем уж пропащее болото, но это уже совсем другие истории. Тем не менее, прошло уже больше двадцати лет, а 'История игрушек' все еще достойно смотрится. Конечно, в плане детализации она уже не сравнится с современными анимационными проектами последних лет, но и отторжения никакого не вызывает. Приятные персонажи все так же радуют. В первую очередь это касается главных героев - Вуди и Базза Лайтера, которые проходят вместе непростой путь, узнавая многое о себе и друг друге. Множество второстепенных героев не особо интересны как личности, но в качестве персонажей второго плана хороши, обеспечивая не только юмористическую составляющую во многих сценах, но и создавая определенные условия для самопознания главных героев мульфильма. На самом деле 'История игрушек' гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд. Мульфильм поднимает многие темы, понятные и знакомые и детям, и взрослым, при этом и персонажи не черно-белые. Они ошибаются, но исправляют свои ошибки, пытаются поступать правильно. Наверно, именно поэтому 'История игрушек' до сих пор является одним из любимых анимационных проектов многих людей. Безусловно, рекомендация к просмотру, если по каким-то причинам вы все еще не видели этот маленький кусочек искусства.
Положительная рецензия
2 сентября 2022 в 14:57прямая ссылка

Революционная работа, которая вошла в историю

Мультфильм «История игрушек» — уникальное творение, которому мы обязаны совместной работе «Pixar» и «Walt Disney». Картина была прорывом для своего времени, ведь это был первый полный метр, полностью смоделированный трехмерным на компьютере. Кроме того, картина была номинирована на премию Оскара в категории Лучший оригинальный сценарий. Мультик, как и компании-создатели, ставили для себя очередную планку, как в творческом смысле, так и в технических инновациях. Проект сумел привлечь внимание конечно же в первую очередь благодаря непривычному формату, ведь персонажи были нарисованы на компьютере, а раньше проектов такого масштаба еще никогда не делалось. Но при всем этом «История игрушек» предлагает запоминающийся сюжет, отличных персонажей и действительно проработанный мир. Такая комбинация позволила мультфильму не только собрать внушительную кассу в 375 млн. долларов при бюджете в 30 млн. долларов, но и сделать саму историю легендарной. Мультфильм и сегодня пользуется популярностью, имеет несколько продолжений, а молодое поколение с небывалым интересом продолжает наблюдать за историей ковбоя Вуди, Базза Лайтера и их друзей. Сегодня зрители уже привыкли к целым десяткам разноплановых анимационных компьютерных проектов. Нас сложно удивить именно компьютерной графикой, хотя каждый год техническая сторона мультфильмов все также улучшается. В такой ситуации я задаюсь вопросом о том, отчего же мультик, которому уже более 25 лет, все также интересно пересматривать, учитывая его скудную на сегодняшний день реализацию. Да. В 1995 году это была настоящая революция, но в современных реалиях проект по понятным причинам сильно отстает от массы других. И ответ напрашивается сам собой. Интерес не утихает благодаря в первую очередь истории, которую мы видим в этом мультфильме. Игрушки являются главными героями этой картины. Они оживают в те моменты, когда их не видят люди. Игрушки живут своей жизнью, имеют социальные связи, свой круг общения, став одной семьей. Каждый из героев обожает своего хозяина Эдди, им хорошо вместе, герои знают, что их миссия — быть игрушками мальчика и дарить ему радость. И такой сценарий шикарно работает. Даже будучи взрослым при просмотре этой картины, думаю готовы признаться многие, мы хоть один раз, но задумывались, а что, если бы это было правдой. Что, если бы наши игрушки, игрушки наших детей оживали, когда мы не с ними. Удивительная идея, жутко интересная и при этом добавляющая какое-то волшебство в нашу привычную жизнь. И пусть этого не происходит, такой сюжет «Истории игрушек» делает мир намного краше. Мультфильм же призван научить зрителей настоящей дружбе. Всеобщий любимец — это ковбой Вуди. Он же своеобразный предводитель своей команды, парень, который привык быть первым, любимым и, как ему кажется, исключительным. Однако все меняется, когда в доме появляется новая продвинутая игрушка Базз Лайтер. Складывающаяся ситуация угрожает привнести в небольшой игрушечный социум неразбериху. Последующие события наглядно покажут, как предводитель Вуди научиться не быть просто любимчиком и первой игрушкой, история научит ковбоя быть лидером, хорошим другом и ценителем каждого члена команды. «История игрушек» — несомненная революция в мире мультфильмов. Картина даже стала 99-й в списке величайших фильмов в истории американского кино по версии Американского института кино. Эта работа подарит массу приятных впечатлений благодаря приятной картинке, массе шуток, динамичного сюжета. Картина — настоящее украшение кинематографа. 8 из 10
Положительная рецензия
6 августа 2022 в 17:17прямая ссылка

А игрушки-то живые

Думаю, Pixar у многих ассоциируется, лишь с самыми добрыми и приятными эмоциями, ибо проекты этой именитой студии заставляют зрителя в детстве почувствовать себя большим, а в зрелом возрасте, опять маленьким. По сути, люди не такие уж и разные, многие из нас сталкиваются со схожими проблемами, у нас возникают одни и те же переживания, и что в подобном случае, если не поддержка близких и любовь к стоящим художественным произведениям, может помочь лучше? Та же мультипликация в умелых руках способна вдохновлять и наставлять, и фильм, о котором мы будем говорить сегодня, является ярким тому подтверждением. Давайте по порядку: Персонажи: Вуди, Базз Лайтер и все остальные: Ты понимаешь, насколько анимационная лента соответствует критериям качества, когда её авторы за десять минут (я не преувеличиваю!) успевают познакомить тебя со всеми главными и второстепенными персонажами, более того наделить их характером, и на протяжении ещё десяти минут, путём бесхитростных повествовательных приёмов обозначить назревающий конфликт, подвязать к нему протагонистов, представить антагониста и вот, когда вся основная работа проделана, спокойно приступают к самому приключению. Вуди, на первый взгляд – типичный герой, которому предстоит, сначала узнать о присущих любому живому человеку/игрушке пороках, вроде зависти, ревности, честолюбия, а затем встать на путь исправления, но то, что заметно выделяет нашего ковбоя на фоне таких историй – это осознанность своих поступков, что показывает его максимально приближённым к действительности (ведь даже лучшие из нас порой совершают ошибки из-за определённых сложностей в жизни, а потом ищут себе оправдания), а это важно, дабы посыл в финале имел вес (без контекста!). Базз Лайтер же играет здесь две ключевые роли – он Вам и зритель, только-только попавший в мир игрушек, и вместе с нами постигающий его, и сюжетный триггер, побуждающий Вуди к действию, и чтобы создать химию между этими двумя, сценаристы подвергают их опасности, не только в физическом её понимании, но и в плане настоящей моральной пытки, выкидывая из зоны комфорта. Остальные игрушки, - особенно это касается Мистера Картофельная Голова, Спиральки и Рекса, - дополняют всё вышеописанное своим непосредственным участием в событиях (где от повадок каждого зависит вклад, внесённый ими), посему они так хорошо откладываются в памяти. Сид: Я никогда (впрочем, возможно, как и режиссёр) не видел в нём полноценного злодея. Если постараться проанализировать жизнь и быт этого сорванца, станет понятно, что причиной его поведения нельзя назвать нездоровую атмосферу в семье (младшая сестра Сида выросла дружелюбной) или проблемы в кругу сверстников (с другой стороны, Сид всегда играет один) – по-моему, его озорство объясняется банальной гиперактивностью, но в глазах игрушек он, конечно, выглядит чудовищем, и оттого их противостояние (со щепоткой мягко завуалированного садизма, дабы и взрослым было нескучно) кажется ещё более убедительным, однако, стоит заметить, вставлено оно сюда для уместной морали для самых маленьких, длится недолго (опуская ряд деталей), завершается весьма забавно и опять же поучительно. Трудно придираться к визуальной составляющей мультфильма. Невзирая на устаревшую трёхмерную графику, тут найдётся масса великолепных художественных решений, позволяющих забыть о её несовершенстве. Вы удивитесь обилию локаций, интересных и запоминающихся дизайнов, потрясающей даже по меркам того времени, когда вышла эта картина, анимации, и пускай люди и животные на экране, нарисованные тогда в прорывном 3D формате, сейчас и не впечатляют (хотя, признаться, все они не столь частые гости в кадре), зато игрушки до сих пор сохраняют прилежный вид. Атмосфера: Похождения Вуди и Базза – своеобразный квест. Предметы человеческого обихода, многократно превосходящие в размерах наших смельчаков, выступают в качестве препятствий (камера в таких моментах, будто поставлена на пол и снимает окружение снизу вверх), и в этом есть какая-то невероятная магия кино – обыкновенная дверь, цветочный горшок, ящик с инструментами, автомобили, - воспринимаются, как нечто непреодолимое. Но помимо этого, меня сильно порадовали элементы хоррора, их наличие здесь в контрасте с абсолютно безобидным юмором добавляет происходящему атмосферности и некой серьёзности, в чём, пожалуй, данное творение (по мнению причастных к нему) иногда всё же, нуждается. Итог: «История игрушек» от Джона Лассетера оставила свой след в индустрии, повлияв на её дальнейшее развитие не просто в технологическом аспекте, она послужила примером того, что плоды научного прогресса должны идти вкупе со стоящей идеей и грамотной её реализацией, а наградой будет успех и всеобщее признание! 10 из 10
Положительная рецензия
6 июня 2022 в 18:54прямая ссылка

Объёмная анимация: начало

Первый объёмный мультфильм оказался вместе с тем и самым лучшим. Символично, что первая «История игрушек» вышла в прокат в 1995 году, когда свой столетний юбилей отмечала самая популярная отрасль искусства — кинематограф. Да, есть свидетельства, что попытки создать анимацию принимались сотни и даже тысячи лет назад, но в 1995-м началась новая эра. Эра трёх измерений. Впрочем, как уже не раз замечали до меня, причиной успеха «Истории игрушек» стала вовсе не графика, а сюжет и диалоги, которые не устарели даже спустя много лет. Позднее зрители начнут массово критиковать объёмные мультфильмы за обилие клише вроде того что главный герой является необыкновенным везунчиком, но в «Истории игрушек» нет и намёка на схематичность. Сюжет самобытен, течёт по своей волне, и при этом удивительно прост: игрушки оживают, пока люди их не видят. Отсутствие малейших признаков токсичности — и есть главный плюс «Истории игрушек». Если в «Поисках Немо» мы видим насмешки над страдающим отцом, а в «Головоломке» стереотипную семью, то здесь все персонажи ведут себя порядочно даже в минуты гнева. Тема игрушек раскрыта в мультфильме настолько удачно, что сам их мир начинает восприниматься с благоговением. Невольно вспоминаются «Люди в чёрном», где такую же тайную жизнь ведут пришельцы, но игрушки всё-таки ближе нам, чем обитатели других планет. Даже если сами игрушки изображают что-то внеземное, например, Базза Лайтера. Его соперничество с ковбоем Вуди, который сам являлся любимой игрушкой маленького владельца, найдёт отклик и у детей, и у взрослых. Ведь кто из нас не сталкивался с ситуацией, которая вынуждает соперничать? Тут следует заметить ещё кое-что: поскольку в 1995 году возможности анимации ещё не достигли больших высот, то мимика персонажей вызывала затруднения. По этой причине говорящие игрушки выглядят даже естественнее, чем персонажи-люди, открывающиеся рты которых задевают тонкие струны сознания на далёких подступах к эффекту зловещей долины. Мультфильмы не сразу строились, или про что там пелось? «История игрушек» стала эталоном произведения, рассчитанного на аудиторию всех возрастов. Вот почему она стала классикой, которая оправдывает себя уже не первый год. 10 из 10